Το θέατρο αλλάζει τόσο γρήγορα όσο ο κόσμος στο σύνολό του. Εμφανίζονται νέα ονόματα, διευθυντές, έννοιες και ιδέες. Ποιος θα αποτελέσει το θεατρικό τοπίο στο μέλλον, μπορεί να γίνει κατανοητό τώρα. Ο χρόνος επέλεξε έξι παραστάσεις νέων διευθυντών, βλέποντας ποιες μπορείτε να εξετάσετε το μέλλον.
"Ιερός Ταλμισμού"Πού: Κέντρο τους. Ήλιος. Μουϋρέβι
Πότε: 12 Φεβρουαρίου, 18 Μαρτίου
Για να αγοράσετε ένα εισιτήριο
Στην παράσταση του Mikhail Plutakhina (ο ιδρυτής του θεάτρου του θέματος και της μερικής απασχόλησης του εργαστηρίου Dmitry Brusnikna) Δεν υπάρχουν καλλιτέχνες. Η ιστορία της στρατιωτικής παιδικής ηλικίας ενημερώνεται για διάφορα είδη αντικειμένων: πηνία νημάτων, παιχνιδιών, τεμαχίων υφάσματος, κομμάτια σκακιού, έγχρωμοι κύβοι, και, φυσικά, η ίδια η μασκότ είναι μια λευκή κατσίκα, η ηρωίδα ενός παλιού εβραϊκού Lullaby, Ένα σύμβολο της απρόσεκτης παιδικής ηλικίας, της ειρήνης και του παραδείσου.
Η απόδοση βασίζεται στους ποιητές και τον συνθέτη Labo Levin, ο οποίος επέζησε τον πόλεμο και το στρατόπεδο. Η απόδοση παραδίδεται στο στυλ της "ζωντανής κινούμενης εικόνας". Όλα τα οχήματα και οι μεταμορφώσεις καθορίζονται από κάμερες και αναπαράγονται αμέσως στη μεγάλη οθόνη. Σε βάρος των κοντινών μέτρων, το τιμολόγιο δεν μπορεί να ληφθεί υπόψη, αλλά να αισθανθεί απτική. Η δράση συνοδεύεται από τη ζωντανή μουσική και τον ήχο του ποιήματος, διαβάστε από την κόρη του συγγραφέα - Ισραηλινός τραγουδιστής και ηθοποιός Ruth Levin.
"Σχηματισμού"Όπου: πρακτική
Πότε: 7 Φεβρουαρίου
Για να αγοράσετε ένα εισιτήριο
Μια τέτοια διαφορετική chekhov: 5 και μισή παραστάσεις για τα έργα του Anton Pavlovich
Για το ντεμπούτο του σκηνοθέτη του, ο Αλέξανδρος Αλύαβγιάφ συγκέντρωσε δύο ηθοποιούς διαφορετικών σχολών θεάτρου, αλλά εξίσου ταλαντούχων - ο Αλέξανδρος Gorkilly και η Elizabeth Yankovskaya. Τους έβαλε σε πιο σκοτεινό και κενό χώρο. Εδώ, στο Multiverse, οι ήρωες λένε την ιστορία της αγάπης σε όλες τις εκδόσεις της με όλα τα πιθανά κλαδιά. Είναι ένας φυσικός, είναι ένας μελισσοκόμος. Οι άνθρωποι φαίνεται να δεν έχουν τίποτα κοινό. Αλλά οι κόσμοι τους είναι καταδικασμένοι ώστε να διασταυρώνονται και πάλι, σαν να είναι υπό τη δράση μιας ανυπέρβλητης δύναμης έλξης.
Σε ένα θάλαμο, ήσυχη, ασκητική απόδοση, όλη η προσοχή επικεντρώνεται στους ηθοποιούς, οι οποίοι πρέπει να εργαστούν στο στυλοσκόπιο του παραθύρου. Πραγματοποιούν έξω από το μέλλον στο παρελθόν, από ένα παράλληλο σύμπαν στο άλλο, από μια εξασθένηση της λαβής της αγάπης την πρώτη ημερομηνία. Και το κάνουν άμεσα και με την εσωτερική ευκολία, σαν να αλλάζουν κάποιους μοχλούς που ενεργούν μέσα τους.
"Χριστούγεννα"Πού: Κέντρο τους. Ήλιος. Μουϋρέβι
Πότε: 6 Φεβρουαρίου, 17 Μαρτίου
Για να αγοράσετε ένα εισιτήριο
Hall μισό πλήρες: 7 πρωθυπουργός του θεάτρου
Μια άλλη παράσταση, όπου ο κύριος χαρακτήρας είναι ένας φυσικός, βάλτε έναν πτυχιούχο του Leonid Haifez Nikita Betechtin. Το παιχνίδι έγραψε ένα άγνωστο. Anton Loskutov - ψευδώνυμο και δεν ανοίγει ο συγγραφέας του συγγραφέα. Το "Χριστούγεννα" διαβάστηκε στο φεστιβάλ "Lyubimovka-2017" και ακόμη και μπήκε σε μια σύντομη λίστα. Το παιχνίδι είναι το ίδιο μυστήριο με τον συγγραφέα του. Ο ήρωας επιστρέφει στο εγγενές του σπίτι για να δώσει ένα συγκεκριμένο χρέος και στο δρόμο να σκοτώνει όλους όσους τον γνώρισαν στο δρόμο. Είτε στην πραγματικότητα, είτε στη φαντασία του.
Το γεγονός ότι ο ήρωας δεν είναι εξ ολοκλήρου από μόνο του είναι κατανοητός αμέσως. Η πρεσβία και η εμμονή που σκηνοθέτησε η Nikita Btehtin και ο καλλιτέχνης Nadezhda Skomorokhov σημειώθηκε στη σκηνογραφία, και με τον τρόπο των παιχνιδιών των ηθοποιών. Ο μικρός χώρος της μαύρης αίθουσας Tsim είναι γρήγορα κάτω από το σημειωματάριο στα μαθηματικά. Η μάσκα από τα κύτταρα, οι σπασμένες κινήσεις των ηθοποιών, σπασμένων μονολογίων και σχισμένα τοποθέτηση στο άκρο είναι χτισμένες σε μια λεπτή γραφική γραμμή, όπου γίνεται ορατή η σύνδεση του παράξενου παρόντος με το τραυματικό παρελθόν.
"Lech"Πού: MHT που ονομάζεται Chekhov
Πότε: 10, 25 Φεβρουαρίου
Για να αγοράσετε ένα εισιτήριο
Αναζήτηση ευτυχίας στο παρόν: 9 καλύτερες επιδόσεις 2020, το οποίο πρέπει να δει
Ο Lech είναι ο γιος ενός ηλικιωμένου ανθρώπου της οποίας η γριά που γεμίζει με συναισθήματα στον γείτονα της αγάπης Ivanovna. Αλλά η Lech δεν θα δει το κοινό. Η ιστορία της εκδήλωσης της νεολαίας σε γήρας λέει την εγγονή του ήρωα.
Το παιχνίδι από τον αεροπορικό παιχνίδι Yulia Pospelova έβαλε τον Danil Chashin, ο οποίος έφερε μόνο την ιστορία και τον ήρωα στον εαυτό του στη σκηνή, αλλά η εσωτερική του ζωή.
Ενώ το ένα τρίτο της σκηνής είναι αργά, αλλά η άθλια ρουτίνα ζητιάνος περιστρέφεται, ο ηθοποιός Oleg Gaas σπάζει κατά μήκος της πλήρους δύναμης, πηδάει στο άλμα και γλιστράει κάτω από έντονη μουσική. Μια τέτοια δεξίωση ενεργοποιείται και κάνει την ιστορία της ζωής ενός μικρού και δυσδιάκριτου ατόμου με ένα μακρινό δράμα. Και αφήστε την εγγονή να προσπαθήσει να το πει αμερόληπτα, συναισθηματική και ξηρή, αλλά βλέπουμε, τώρα όλα είναι ορατά.
"7 ημέρες στο Sovrisk"Πού: Νέα έθνη του θεάτρου
Πότε: 10, 21 Φεβρουαρίου
Για να αγοράσετε ένα εισιτήριο
Lovely οικόπεδα: Οι ιστορικοί τέχνης συμβουλεύουν ταινίες και βιβλία
Εάν δεν καταλαβαίνετε τίποτα στη σύγχρονη τέχνη, δεν θα σας εξηγήσω τίποτα από το EGOR MATVEEVA. Εμπνευσμένο από το δημοφιλές βιβλίο της Sarah Sarah Tornton "επτά ημέρες στην τέχνη", ο σκηνοθέτης δείχνει τη συμμετοχή του ρωσικού κόσμου τέχνης, έχοντας βίαιο γελοιοποίηση. Kumshots, φάρσες - οι περίεργοι κανόνες της αξιοπιστίας του παιχνιδιού. Ο διευθυντής της γκαλερί (Alice Khazanova) και ο επενδυτής (Vladimir Bolshaya) Twist Intrigue γύρω από τη λεγόμενη "κρυπτοδυναμική εγκατάσταση" και τη συγγραφική του.
Μετά το βιβλίο Tornton Matveyev ενσωματώνει πραγματικά ονόματα και ονόματα από τον κόσμο: Διευθυντής του Μουσείου Τέχνης Multimedia Olga Sviblov, καλλιτέχνης Pavel Prepestein, δημοπρασία σύγχρονης τέχνης Vladey, Triennale της ρωσικής σύγχρονης τέχνης στο μουσείο "γκαράζ", ανεξάρτητη δημοσίευση για τη μόδα, την ομορφιά Και ο σύγχρονος πολιτισμός το σχέδιο, καθώς και το βραβείο Kandinsky.
"Είμαστε καλά"Όπου: πρακτική
Πότε: 10, 11 Φεβρουαρίου
Για να αγοράσετε ένα εισιτήριο
Για το παράλογο παιχνίδι του πολωνικού συγγραφέα Dorota Maslovskaya, Ivan Komarov, Viktor Ryzhakova, και ο δάσκαλος του σχολικού στούντιο McAt. Αυτή είναι μια ιστορία για τρεις γενιές που ζουν σε ένα μικρό διαμέρισμα της Βαρσοβίας και δεν έχουν καμία ευκαιρία, καμία επιθυμία να βρουν μια κοινή γλώσσα. Ο Διευθυντής δεν είναι που αρνήθηκε να το μεταφέρει στο ρωσικό έδαφος και καθόλου έφερε τον εαυτό του στο πρόσωπο της τρέλας.
Η "μαύρη οικογένεια κωμωδία" μοιάζει με ένα σκίτσο δείχνουν, όπου κάθε επεισόδιο στη μία πλευρά είναι αυτάρκεις, και από την άλλη πλευρά, συνδέεται με τη γενική ιστορία. Φωτεινά, γρήγορα, δυνατά, τολμηρά - έτσι θα χαρακτηρίζεται σύντομα από αυτή την απόδοση. Εάν εξακολουθείτε να πιστεύετε ότι είναι καλό πού δεν είμαστε, τότε θα πρέπει σίγουρα να δείτε αυτή την παραγωγή.