Den smukkeste tegning i verdens blyant

Vær hilset! Kære mødre, i dag er jeg nødt til at fastgøre dine børns arbejde lidt. Faktum er, at emnet i denne artikel er den smukkeste tegning i verdens blyant. Og jeg forstår, at den smukkeste er tegningen af ​​dit barn eller en elsket. Men måske er der generelt accepteret foranstaltning?

Definition

Lad os først bestemme, hvad en "blyant tegning" er, og hvad det adskiller sig fra andre blyantkreationer. I bred forstand af ordet tegning - ethvert billede på flyet. Fra stenmaleri og til skitser af kreationer da Vinci.

For ikke at ringe alle billederne på billedet er det sædvanligt at angive, at tegningen er trukket i en farve og normalt et materiale, men det er ikke korrekt. Materiale kan være kridt, kul, blyant. Eller tegning på en tablet eller en computer. Og farverne kan være meget. Vector Graphics, hvis du angiver.

Forresten vil ethvert vektorbillede være et mønster. Det, som det var stiliseret under børnenes billede. Selvom farve.

Tegningen er imod maleri. Og maleri - essensen er bare et billede af noget ved hjælp af maling. Mens de såkaldte grafiske materialer anvendes til tegningen, er det, kridt, kul og længere på listen.

I professionelle cirkler er tegningen opdelt i:

1. Skitse, etude, skitse. Dette er et hjælpemønster, som skal hjælpe i det yderligere maleriske maleri maleri. Samtidig kan de have kunstnerisk værdi. Hovedforskellen er udførelseshastigheden, som om den er ved en linje.
2. Maskine eller tegninger. Arkitektoniske elementer og andre ordninger;
3. Akademisk. Lavet i en bestemt stil af en person, der professionelt trækker i denne stil.
4. Uddannelse. Også i en bestemt stil, men allerede trukket af den studerende.
5. Kreativ. Hvis stilen ikke er defineret eller brudt, er dette et billede - forfatterens metode til at deltage i din ide på papir.

Disse er sagskategorierne.

Sådan værdsætter du skønheden

Evaluering af kunstværker - altid for subjektiv opgave. Hvad der er smukt til en, det vil være forfærdeligt for en anden. Hvordan kommer man ud her, hvis det kommer til for eksempel tegningskonkurrencen?

Ved du, hvad der er forskellen mellem en amatørvurdering af en professionel? Fordelene vil tydeligt fortælle dig, hvorfor dette arbejde er godt eller ikke meget. Og selv de professionelle vurderinger adskiller sig fra riskens stil og det afbildede objekt.

Det er usandsynligt, at nogen kan objektivt sammenligne det trækkekurs og et portræt af en kvinde. Det er stadig sammenlignet, hvor svært udformningen af ​​billedet var, når det trækkes, hvordan originalen og til hvilken skole det gælder. Men stadig skønhed - begrebet subjektive, og vil spise alle. Og derfor:

Den dyreste

Hvem var i stand til at "plette" papir så for at få millioner? Desværre levede forfatteren ikke til auktionen. Her er hans skabelse:

Og denne skitse af næsten landskabsarket var 48 millioner dollars i 2009. Jeg spekulerer på, hvor meget det vil koste i dag? Men hidtil er dette den dyreste tegning i historien. Har du anerkendt forfatteren? Skriv i kommentarerne, gæt eller ej. Og forfatteren er Rafael Santi.

Men det er et spørgsmål om omkostning og pris. Men hvordan er skønheden i dag? Ikke omkostninger, men skønhed. Lad os forlade ASSIDE kunsthistorikere, der kan bestriseres eller i dårlig humør, og vend til internettet.

Kunstpris

Absolut nogen kan lægge sit arbejde på tegningens konkurrencer. Den mest berømte - kunstpris, som har flere konkurrencer i forskellige retninger og med forskellige arrangører.

Hvordan er evalueringen? Der er også eksperter, der vil sætte pris på din tegning for de kvaliteter, der kan estimeres: Overholdelse af stil, kvalitet af arbejde, kompleksitet og andre. Men hovedordet - seere.

Konkurrencen tager afstemning på internettet for alle. Og kun generel anerkendelse vil muliggøre en meget solid pengepris. Så her er alt subjektivt, men skønhed er allerede evalueret ikke af en person, men af ​​alt publikum.

Konkurrencer utrolig mængde. Hver skole, et hjem for børns kreativitet, et museum eller et galleri mindst en gang om året arrangerer sine konkurrencer. Og ofte modtager vinderen en præmie eller en monetær pris.

Efter distriktet er det ikke nok at gå til byen, så konkurrerer rundt om i landet, og der er allerede internationale. Har du deltaget i konkluderingen af ​​tegningerne? Eller foretrækker at finde fans udenfor konkurrencer, bare fører din blog? Forresten, om bloggere lige under.

Bedste kunstnere blyant.

Lad os antage, at det bedste (smukkeste) er lig med den mest populære. Trods alt kan antallet af fans tjene som et mål for skønhed. Eller ikke?

Så her er nogle meget populære kunstnere med en blyant. Del links til de gallerier af de kunstnere, der kan lide dig, og skriv hvorfor de er.

JD Hillberry.

Her er et link til forfatterens hovedside, se, du vil ikke fortryde. Det ser ud som om nogle af hans tegninger - billeder, nej?

Brian Thany.

Denne kunstner er mere portræt. Han jagter ikke realisme, men ønsker at finde sin egen stil. Link til hans websted. Del dine indtryk fra forfatteren!

Cesar del Valle.

Her er hans personlige blog af forfatteren maling i en usædvanlig stil, det vigtigste er mindeværdigt.

Henrik.

Ned med kedelige realistiske portrætter, kun din unikke stil, kun din fantasi og ideer! Her er et link til forfatterens websted.

Linda Huber.

Diverse dette mandlige hold? Link til forfatterens blog Denne kunstner mesterligt mestrer og elskede nuancer og halvtone.

Disse fem forfattere fortjener efter min mening nævnt i enhver kunstnerisk artikel. Disse er bloggere, der tjener deres talent.

Nogle af dem samlede startkapitalen selv, der arbejdede fra bunden, og nogen deltog i konkurrencer og vandt penge. Konkurrencer giver dig mulighed for at tjene præmiepenge, få fans og se dine mangler. En blog fra bunden giver en stor skade for kreativitet. Hvad er tættere på dig?

For hver af os

Jeg tror stadig, at for hver forælder er den smukkeste tegning dit barns arbejde. For hver søster - brorens arbejde og omvendt. Billeder af forældre, nære venner. Alt, der forårsager amerikanske varme følelser, minder og tanker om forfatteren.

Vi kan beundre billedet af Raphael som du vil, men hvis han ikke rører os i brusebadet, vil skitsen simpelthen forblive udstillingen fra museet. Smuk men en sjælsløs bagagerum. Og dette er:

Det vil altid være mere behageligt, varmere og forhold end dette:

Nå, undtagen de tilfælde, hvor du har personlige væsentlige minder om den klassiske skitse eller billedet vist på det. Måske engang den samme Rafael malede hunden af ​​samme race som din børns ven? Eller din favorit og respekterede bedstefar elskede Kandinsky og enhver tegning af denne forfatter ville være en behagelig minder.

På denne finish

I dag, sandsynligvis alt. Fortæl mig i kommentarerne, har du en favorit tegning af en klassisk kunstner? Og unprofessional, men en person tæt på dig?

Del med os links til de smukkeste grafiske kunstnere og efterlade din mening om de skabere, der sendte mig eller andre kommentatorer. Men chur uden negativitet! Og jeg siger farvel til dig, har en god dag.

Din kunsthistoriker, alla.