Maleriet "Fødsel of Venus" af kunstneren Sandro Botticelli er virkelig unik skabelse, som ikke er ophørt med at tale i dag. Renæssancen er blevet en reel "gylden alder" i kunsthistorien og især maleri. Denne gang forlod flere kreationer, der kunne kaldes mesterværker. Dette tilhører det berømte maleri "Fødsel af Venus" Sandro Botticelli.
Denne epoke blev præget af de øgede interesse for mestrene til de gamle tomter, beslutningen om at vise sin egen vision om myternes helte og legenderes helte. Den største heltinde i Canvase er en usædvanlig, mystisk og vidunderlig, kærlighedens gudinde Venus. Hvad er klar over lærredet, se på hvilke tusindvis af elskere af maleri ankomme årligt?
Historien om at oprette et billede
Den store skabelse af Botticelli, "Fødsel of Venus", i dag er beliggende i Uffusions Galleri, hvor de hvert år søger de "pilgrimme" af kunst, mange turister og mennesker, som ikke kan forblive ligeglade med at male. Vi må indrømme, at oprettelsen af den italienske kunstner virkelig gennemsyrer en form for mystisk tiltrækningskraft og raffinement.
Arbejde på "Fødselen af Venus" Sandro Botticelli begyndte i 1482, og på sin skabelse tog maleren fire år. Plottet af malerierne blev skabt ved bestilling - mesterværket var beregnet til Lorenzo Medici, en slægtning af herskeren af Firenze.
Det er fantastisk, men i slutningen af arbejdet på internettet blev det ikke udstillet, og offentligheden så ikke skabelsen omkring et halvt århundrede. Sandsynligvis kunne Botticelli selv ikke forestille sig, hvad det berømte arbejde vil være. I forbindelse med Medici "Fødsel af Venus" blev placeret i soveværelset, og derfor kunne gæsterne ikke se et mesterværk.
Den vigtigste heltinde "Fødsel af Venus"
Selvfølgelig er der i centrum af hele maleriet et billede af en fremragende kvinde. Ikke alle ved, at billedet for hans Venus Botticelli tog af naturen. Nogle forskere mener, at for at skabe et portræt af gudinden, udgjorde kunstneren Simoneette Vespucci, en velkendt florentinsk skønhed, hvis hænder har søgt mange ædle mænd af tiden. Juliano Medici var sindssygt forelsket i hende og simonette selv uendeligt beundrede kunstnere.
Har hendes Botticelli elskede hende? Kun han selv kunne svare på dette spørgsmål, men netop takket være ham, at billedet af Simonetta forblev fanget for århundrede. Desværre havde skønhed en tragisk skæbne. I en alder af 23 døde pigen fra Chage. På trods af dette efter hans død blev hun den florentinske renæssance. Maleren huskede alle funktionerne i Simonetta så lyst, hvilket reproducerede sit billede i flere af hans hukommelsesarbejde.
Sandro Botticelli ønskede at vise den enhed og harmoniske kombination af materiale og åndelig, fusionen af himlen og jordisk. På billedet kan du se allegoriske billeder, der blev lånt fra de gamle græske og gamle romerske legender. I renæssancens æra appellerede mange malere til antikken, og Botticelli opnåede særlige færdigheder i dette.
Venus på Botticelli Canvas er en næsten præcis afspejling af beskrivelsen af gudinden i grækerne eller romerne. I de gamle legender blev det fortalt, at gudinden var født af havskum. Hun blev kendetegnet ved femininitet og mild skønhed, var yderst attraktiv. De gamle myter siger, at Venus (grækerne kaldte hendes Aphrodite) var langt gyldne hår. Vi er også synlige på lærredet på den store kunstner.
Symboler og funktioner i billedet (billedbeskrivelse)
Billedet af gudinden i billedet "Fødsel af Venus" svarer til alle canons af skønhed. Den største heltinde i lærredet skelnes af nåde og nåde. Hun løfter lidt benet for at tage et skridt, træder fra sin muslingeskal til jorden. I dette øjeblik crepper vinden sine blomster.
I Venus krøller som om solstråler var forvirrede. De fleste af alt forbløffer mig følelsen af lys og varme, som bogstaveligt talt passerer fra mesterværket. Der er en fornemmelse af, at hele verden glæder sig over gudindenes udseende, som bragte ham kærlighed.
Ifølge kunsthistorikere forsøgte i maleriet af Botticelli at vise det kulturelle forhold mellem forskellige epoker. Så for eksempel angiver den elegante krop af gudinden forholdet med antikken og minder de gamle skulpturer. Men hendes blide ansigt tættere på kristne tider og billeder af vores dame.
Men gudindenes stilling, skamfuldt dækkede intime dele af kroppen, Botticelli lånte fra en gammel skulptur. Denne silhuet ligner meget på "Venus Capitolian", som gives til III-II århundrederne til vores æra. Det er muligt, at kunstkilden for kunstneren kunne være den homeeriske hymne dedikeret til gudinden.
Andre tegn malerier
Jeg tilstår, jeg kan godt lide at overveje malerier i detaljer, hvor der i tillæg til hovedbilledet er sekundære helte. På billedet af fødslen af Venus bør de være særlig opmærksomme på dem.
På højre side af lærredet er Ora Tallo, den himmelske Gatekeeper, som er ved indgangen til Olympus. Hun klemmer i hænderne på en regnfrakke, hvor Venus er ved at komme.
Den venstre side af billedet viser os et guddommeligt par. Dette er GUD af varm vindmarmarmallow og hans ægtefælle, gudinde planter og flora blomster.
Som beskrevet i græske myter var Marshmallow i stand til at give livet til alt, hvad der var bekymret. Hans udseende var forbundet med ankomsten af foråret og blomstrende.
"Fødsel af Venus" Sandro Botticelli er et unikt billede i mange sanser. Ikke kun dygtigheden og skønheden i lærredet blev speciel. Dette arbejde i Toscana var den første skabelse af en maler på lærred. Før kunstnerne skrev på træpaneler. Ak, mesteren selv levede ikke op til det tidspunkt, hvor hans arbejde så offentligheden, og lærredet om udseendet af kærlighedens gudinde blev en af de mest berømte verdensmesterværker.