1511, farverne i sekvensen af Sicstinsky-kapellet tørrer i Vatikanet. Dante døde, Pushkin blev ikke født. Genius med Villainism er endnu ikke afgjort i marmor med formel.
Spørgsmål "A Bonarotti? Eller er det en fortælling om en dum, meningsløs crowd - og var ikke en morder skaber af Vatikanet? " Den nye film Andrei Konchalovsky bliver ikke spurgt.
Det er nok, at Genius og Titan of Michelangelo Buonaroti Simone ikke vaskes, vil være dødelig, skandalit og deftly håndterer mønten, investerer pengene af romerske kunder i toscansk fast ejendom, mens Firenze går fra hånd til hånd. Allone, der ikke er for doven til at finpudse det, og for synder, bliver de stjålet til at brænde i helvede. Imidlertid er blodtrykket og så med det in -ureous. Michelangelo holder bogstaveligt talt sindet i helvede og synes at være klar til at gå der helt kun, at han blev sammensat af den store Dante.
Normalt - se spøgelser, engle og djæveler, hvor efterkommere ville have afskrevet på UFO'er og stress. Som en mand af sin kultur ser Michelangelo. Som en mand af hans håndværk falder han ud af samtalen og ser på form af fingrene i samtalepartneren.
Hans True Optics - Dante Poetry. Han besøger plasterne af opt-digteren i Castle of Marquis Malaspina, swarned "helvede" af hjertet og håber at mødes. Digteren er en legitim figur af en mellemmand mellem helten og Gud, de resterende for de tyvende århundredes sovjetiske intellektuelle, som sendte kunstens religiøse kult.
Mesterens tvivlsomme dyd gør ikke ondt den entusiastiske Vazari for at se i Michelangelo fænomenet "snarere himlen, snarere end jordisk", men livsstandarderne for XVI århundrede er sådan, at uden synd at syde, hverken tur. Pleje - Mortal synd, instruerer Helt of Pope Julius. Han genkender Michelangelo "guddommelig" og selvforbrugende en pind. Synd hæve sin stemme til sin far, brors brors fromme bootharroti med tonon. Synd er indtastet foran kolleger, admonitioner pave løve. Tegneserie indictment refreighsets synd i McGaffin. Dette er et uventet og sjovt trick. Det oversætter fokus med imaginære synder på de tragiske gebyromkostninger for gaven og krydser forventningerne. Der vil ikke være nogen konfessionel baiopisk, heller ikke livet Lubka, heller ikke den tredje række af "Andrei Rublev", hvis scenarie Andrei Tarkovsky og Andrei Konchalovsky skrev sammen. Kattunger og strålende børn, der skaber en velsignelse miner i rammen, ville heller ikke være bedre, men de har Konchalovsky i det lange sæt.
Der vil være genkendelige motiver, der flytter fra rublev til "Ace-Chromonozha", fra "nummer-ryabyen" til "House of Fools", fra de "hvide nætter i Maul Rogitizna" til "Paradise". Et kammer i Zenith, som Rerberg, og for at få et toscansk rum med Nizhny Novgorod Opth "Asi ..." i en kendt for Ginkvice-vinklen.
Eller ligestille glæden ved at være sund fysisk uddannelse. I den "ædle reden" barn baren, fanget op med hinanden utrættelige kollektive landmænd i "Ace ...", kyllingen i "Kniek-Ryaby" var beskidt. Mikelangelo vil køre og feje.
Eller prøv titanen af genoplivelsesmasken af den scomerøse og ryst svingningen af storhed og svaghed fra jorden til himlen. Eksekutoren af den ledende rolle Alberto Teston, der besidder portræt lighed med Michelangelo, er unpatched minder Gabitus og en Tradewinds Burst Plastic af Rolan Bykov i Rublev. Der vil være en marmor rim og til metallet "klokker", men uden ikke-fri fremskrivninger. Konchalovsky med Tarkovsky ligner ikke noget, og i stedet for den metafysiske afgrund af hans helt venter på dagligdags shorts og deadlocks, som han trods tendensen til Dante, der omgå perfekt i Ånd Boccaccio. Selv nøglen til forræderi af den tyske delmængde - det valgte citat fra Decameron. Fra dokumenterede receptioner og et nyt materiale i en film med en svigeret af den patetiske titel er de excentriske træk ved plutary comedy mærket om ceremoni eventyr af buonarroter blandt synder, djævle og lignende velgørende.
"Sin" Konchalovsky er tæt på Quasi-Documentary Comedy Abel Ferrara "Tommaso", ikke fordi kunstneren også blev skudt i Rom med deltagelse af hans kone og åbent selvbiografiske, men den tragicomiske dans er en række på en stegepande , Telten Teater Direktør og Anonym alkoholisk mellem hverdagen og ekstatisk visioner, katastrofe og endda krydser.
Konchalovsky cutteren "David" og "Pieta" overgår Pasolini's uhøjtidelige i "Decameron", hvis rigtige griner: "Lærer, medmindre det har mødt dig i regnen på vejen i en sådan rygning form, våd og i patetiske hoops, du kan forestille dig, at du kunstneren berømt for hele italien? " De afkortede, fangede synder, det vil sige prosaen af livet, Mikelangelo fejer gennem de sixtinske Capella og Carrarsky Quarazers, går Toscana Valley, mutter forbandelsen af Hore of Firenze, som forrådte Dante, som ikke har lært af Polyciano med Fechino . Latterligt som Moonshine Klyaine fra de russiske halvfemser, såvel som jakken "Demokrati", "frie marked" og nøgterly bemærket, at cirklen af "fuld og tyve", han tåler Philippiks mod moderlandet, og mens snavsede ben har en støv, duma er høj. Filmen er fuld af lignende kontraster og komisk uoverensstemmelser. I den centrale scene klatrer billedet af en lavt menneskelig figur en kolossal stenblok, det virker fra Sonnet af Mikelangelo selv:
Jeg ser så mange vederstyggeligheder og onde,Hvad er bedre at se denne verden mere.
Og kun en gave, som du såede, Gud,
Blev for mig støtte. Som en sten.
Den chlipsky mand hvilede i universets blok, hvid, som sukker, uigennemtrængelig, som marmor eller flytter eller ved. Alt er fri til at udtrække en form eller en anden form, da blinden til rør ved at nyde elefanten, få en slange eller reb ved udgangen. Michelangelo lignede et levende menneske kød, en dermis, sene, og det var nødvendigt, det syntes ham - Gud. Det mumler af reprise af små synder, denne følsomme modsigelse løses i finalen. Kort før, vil Konchalovsky Circus Reception vise et glimt af den historisk pålidelige Elephant Pope Lion H.
Stanley Kubrick i "Space Odyssey" kørte omkring sort sten af meningsløse aber for at vække selvbevidsthed i dem. I "synd" er folk fussing omkring hvid sten, stadig hjælpeløs. Anagram af sort monolith, der lavede en mand fra abe, gør denne hvid parallelepiped teoretisk en mand af Gud, der støtter kreativ ild i den. Kun Hustine Plut Michelangelo er ikke sikker på sin Guds gnist. Eget arbejde, herunder Moses, som allerede har brugt en stærk knæ fra marmor, overbevise ham ikke. Dante ville have bekræftet. Heltet polerer hans knæ, appellerer til alligieryens ånd, shylywabs - show, siger, hvor er du? Er det skabet med et stearinlys ikke klatre op. Samtalen med evigheden limer ikke mod alle kanoner af denne ærede genre. I stedet for russisk kosmisme - Balagan, Brad, i virkeligheden eller mareridt. Genius på Konchalovsky er en sjov person og bekymringer på en sjov lejlighed: Vil geni og nåde komme?
Jeg roser verden, jeg er såret af skønhed -hvordan man ønsker dem at blive tidligt
Salig udødelighed pant?
Sonnets Michelangelo og Konchalovskys firkantede poetik - ting, som om uoverensstemmelser, men hun, måske den eneste måde at gå på jorden, når omkring en solid guddommelig lodret. For at placere det tilstrækkeligt i rammen, er næsten firkantet format 4: 3 valgt i stedet for det widescreen fresco-lignende ark af anamorphous. Ellers kører filmen den sublime, ekstremt jordede og bevidst anti-deletegenisk. Men yderst malerisk.
Statisk Merceanssen, bygget i dybde, reproducerer det kanoniske volumen og næsten ikke trøste det renæssancemønster med en uundværlig afstand i vinduet i den tredje plan, hestekræfter i døråbningen, i fuld overensstemmelse med udsigten til buen og til punktet af konvergerende rum. I interiøret arbejder operatøren Alexander Simonov selv fremadrettet: Flyt fra den sene renæssance til den tidlige barok, kaste det skulpturelle lys af caravaggio på mørket. På en underlig måde, i stedet for den dramatiske interaktion mellem flere planer i dybdenmikanerne på skærmen, fredelig overvejelse. Sensualitet elimineres. Scenen, hvor lærlingen læser mantoterne af uanstændige digte Pietro Aretino, trækker vejret med en hvid sten hvile. Fra scenen, hvor Michelangelo tager og undersøger hånden af en kvinde, der rystes i orgasme, beslaglægges sex. Den materielle side af verden som om at fjerne forførende kostumer og forbliver nøgen, en overkommelig ide om form, måske Gud. Den, som Michelangelo Famute, fejrede menneskets skønhed.
Forskermaling Renaissance Bernard Bernson bemærkede, at alle florentinske var modtagelige for den synlige verdens materielle essens og vidste, hvordan man skulle arbejde med hende. Michelangelo arbejdede med virkeligheden, ikke fornærmende hverken kødet ved valget eller naturens ånd. Endelig film - bare fødslen af en realistisk af den himmelske Ånd. "Sile?" - indignytende skrigende Michelangelo Ghost Dante, der krævede umuligt. "Hør", spøgelsen er tildelt den audiovisuelle desindiment af himlen og jordens forening. Unfigured neoplatonic vil åbne op for, at modstanden for sagen og ånden - synd, større end andre fordomme. Hvis erhvervelsen af Gud i hvert atom kan kaldes lykkeligt, så for det sjove geni af Michelangelo er det han, der.