Jeg blev født i Moskva. Undersøgelsen fandt sted i skole med en matematisk bias og dybdegående undersøgelse af engelsk: disse viden mere end engang påvirker min skæbne betydeligt.
Jeg er altid let at være præcis videnskab. Jeg elskede tegningen, som ved den heldige ulykke blev undervist i vores skole, såvel som biologi og kemi. Derfor, når det er tættere på undervisningen, opstod spørgsmålet om, hvad jeg gerne vil gøre, listen var genteknologi og arkitektur. Valget faldt på disse områder, fordi det altid var vigtigt for mig at se eller fysisk føle resultatet af min indsats. Det er derfor, for eksempel kunne jeg ikke gøre finanser, på trods af en temmelig god matematisk base.
Da barndommen, kørte forældre ofte mig på museer, i vores hus på bogreoler kan du altid se album på kunst. At overveje dem var vores med en søsters yndlingsunderholdning. Dette podet fra barndoms kærlighed til kunst i sidste ende og påvirket det endelige valg til fordel for arkitekturen. Arkitektur er en udførelsesform for syntesen af nøjagtige videnskaber og en irrationel forståelse af den smukke. I modsætning til mange erhverv kan arkitekter arbejde alle deres liv, hvilket også var meget vigtigt for mig: udsigten til den "fortjente ferie" mig, ærligt, skræmmer. Det er vigtigt for mig at blive i erhvervet så længe som muligt. For eksempel, med 60, kommer arkitekten kun ind i scenen af professionel modenhed.
Ligesom lægernes erhverv er arkitektens erhverv kendt for sin familie kontinuitet - der er hele dynastier af berømte arkitekter. Mine forældre er ingeniører, specialister inden for elektroteknik, langt fra arkitekturens verden, så udførelsen af min beslutning om livet var en ganske udfordring. I marts, i det vigtigste Moskva-institut, hvor de underviser i arkitektur, faldt jeg straks fra himlen til jorden og sagde, at det ikke bare ville gøre dette her: Du skal have god kunstnerisk træning. Studerende, der kommer ind i Marhi, har normalt et kunstskole diplom, og på tidspunktet for modtagelsen forstået generelt lidt, hvad et billede er, og at dette er en hel videnskab. For året var jeg at mestre det faktum, at andre studerede 5-10 år. Jeg besluttede at tage en chance: Jeg forlod skolen, hvor hun gik på en sølvmedalje, kom ind i den eksterne, parallelt, lærte på den forberedende afdeling for Marha. Tid, hvordan man siger, det var ikke let. Mine en-baner bør gennemgås af mig, jeg vidste ikke engang, hvad en Klyachka er (en blød viskelæder til korrektion af kul- og pastell tegninger. - Moskvich Mag). Ofte spurgte jeg mig selv et spørgsmål: Hvorfor har jeg brug for alt dette alt dette? Ser tilbage, forstår jeg, at det var for mig den første seriøse test for holdbarhed og en lektion for livet: Hvis noget virkelig vil have, skal du gå til slutningen.
Som følge heraf kom jeg stadig ind i marts på en betalt afdeling, som ikke desto mindre var en præstation. I det tredje år lærte jeg, at en ny gruppe blev lanceret, som blev kaldt null klasse - "nul klasse": Navnet selv sagde, at vi synes at være alle fra bunden. Det var en eksperimentel gruppe, der fungerede under "dækning" af en respekteret og elsket af alle elever af professor Marha Ilya Georgievich Lyzhava. Dette er en legendarisk personlighed inden for arkitektur og byplanlægning, en af lederne af nerens futuristiske urban planlægningsretning (nyt element i bosættelsen). Det er takket være ham, at dette i en vis grad opstod den dissideret gruppe, som fremmede en fundamentalt ny tilgang i designet, baseret på et stærkt begrebsmæssigt grundlag. Grundlæggerne i denne gruppe var Maxim Valuta og Boris Bernasconi - de spurgte retningen til gruppen. Blandt andet er vi blevet den første gruppe i marts, hvor projekterne i elektronisk form var obligatorisk, hvilket var en reel innovation. Vores første projekt, som gruppen gik i computergrafik, blev boykotiseret af undervisningspersonalet i Fakultetet for Urban Planlægning med ordlyden "Vi kan ikke evaluere det arbejde, som en computer har lavet dig." Disse var tiderne. Det er vigtigt for mig at fortælle om det, da det var da grundlaget for min tilgang i designet, som påvirker formularens aktiviteter, er en forståelse og dannelse af en konceptuel del af ethvert projekt.
Jeg tilbragte det sidste år af min træning i kandidatgruppen på Alexander Viktorovich Kuzmina, på tidspunktet for hovedarkitekten af Moskva. Hvis Boria og Max gav mig et godt konceptmæssigt grundlag, så med Alexander Viktorovich, fik jeg en forståelse for, hvordan man arbejdede "på jorden", når du forstår funktionerne på et bestemt websted, analysere miljøet, reagere på byen, dens skala. For det pågældende år, som passerede for mig som tre, fik jeg meget erfaring. Alexander Viktorovich var en strålende teoretiker og praksis. På lørdage kom han sammen med Luzhkov til de objekter under opførelse: De satte sig i en regelmæssig bus og kørte byggepladsen omkring byen. Og om aftenen, efter disse kedelige og ofte kræver en stor nervøs sælger, fandt Alexander Viktorovich styrken til at rådgive eleverne: det var en mand af virkelig dedikeret til sit arbejde.
Efter eksamen fra instituttet indså jeg, at jeg vil udvikle inden for byplanlægning. Så jeg begyndte at arbejde på Institute of the General Plan of Moskow. Jeg var heldig, jeg faldt straks ind i projektgruppen, som var involveret i det sensationelle projekt A101 - genopbygningen af Kaluga Highway Highway med udviklingen af territoriet langs den. Allerede senere vil disse territorier blive inkluderet i den nye Moskva. Dybest set udviklede jeg territorier syd for Moskva, disse var generelle planer for landdistrikterne bosættelser og mikrodistrikt projekter. Det var en meget vigtig oplevelse, specialister i dette område i vores fingre for at fortælle. Dette erhverv er meget fascinerende, men hun har en minus - en meget lang periode med forventning, som nogle gange ikke kan ske overhovedet. Derfor var jeg i parallelt med din hovedaktivitet opsat på skabelsen af forskellige anvendte ting, deltog i de arkitektoniske festivaler, noget arbejde gjorde netop for dig selv.
Lige på dette tidspunkt er vi hos Olga Tayivas, min klassekammerat fra Marha, begyndte at komme til beslutningen om at skabe deres eget arkitektoniske bureau. Olya arbejdede derefter som freelancer, og da vores personlige ordrer optrådte, udvekslede vi dem og arbejdede på dem sammen. Vi var forenet af en følelse af ansvar, hårdtarbejdende, og vi følte straks, at det kunne blive et vellykket partnerskab. Over tid blev jeg mere og mere vanskelig at kombinere mit hovedsted for arbejde og projekter, som jeg ledede parallelt - det var en reel udfordring. Jeg besluttede at gå væk, og i 2011 åbnede Olya og jeg vores arkitektoniske bureau. Stadig tænker over titlen, vi parallelt med at oprette dit websted. Når vores venner fra Fleve Bureau, der har udviklet en hjemmeside for os, skrev vi en formular som en testversion af testversionen, vi indså, at det var det. Jeg hakkede straks neutraliteten af dette ord, som kan fyldes med et særligt indhold. Præsidiet med registrerede navne er altid en afspejling af grundlæggeren, hans personlige håndskrift. Det var altid vigtigt for mig, at teamet selv var refleksion af virksomheden.
For mig er det vigtigste kriterium for succes at være på par og vinde af stærke konkurrenter. For eksempel, når du ansøger om deltagelse i designerprisen, og du ser, hvilke stærke konkurrenter du har, bliver Euphoria fra Victory mere end stærkere, fordi du er den bedste blandt de bedste på markedet. For eksempel for mig at vinde den prestigefyldte, hvis Design Award og Red Dot Design Award og Red Dot Design Award var lige så vigtigt end at vinde den bedste Office-pris eller Interior + Design Magazine-prisen, hvor der var et meget stærkt udvalg af konkurrenter. Når du erobre i et konkurrencedygtigt miljø, er det en meget vigtig indikator for tillid til dine handlinger. Et andet aspekt, som for mig er en succesmarkør - disse er medlemmer af holdet. Når deres forretningsmester kommer til at arbejde med en god portefølje, betyder det, at du er betroet i det faglige samfund, at dit hold bliver stærkere, hvilket betyder, at der er mere lyse og store projekter fremad. For et par måneder siden trådte vores Bureau de tre finalister i konkurrencen om genopbygning af dramatiet i Veliky Novgorod - for os er dette en meget vigtig begivenhed flere gange mere end at vinde en præmie i designet.
Formularbureauets aktiviteter har altid været arrangeret på en sådan måde, at vi under hvert projekt ikke skaber et unikt rum, der er bundet til konteksten, men også fylder det med specielt skabte indvendige elementer, designobjekter. Det har altid været vores særprægede funktion. Ikke desto mindre fremhævede vi det aldrig i en særskilt retning af Bureauets aktiviteter.
Jeg begyndte at gøre skabelsen af kollektive designobjekter som meditativ praksis. Arkitektur er altid teamwork, og nogle gange er det ikke så nemt at skifte og gøre noget for dig selv. Jeg introducerede først mine faciliteter fra "Forest" -serien i Brasilien, hvor vi på det tidspunkt afsluttede arbejdet på den britiske skole for kreative industrier. Mens vi arbejder på projektet, mødte vi lokale designartikler, lærte om forskellige kunstfestivaler og messer. Jeg besluttede at ansøge om deltagelse i SP-Arte Art Fair. Dette er den største kunstmesse i Latinamerika, der passerer hvert år i Sao Paulo. Den installation, jeg præsenterede på messen, blev kaldt "Forest": I det forsøgte jeg at intuitivt formidle følelsen af penetration i den dybe tykkelige russiske skov - mørk og sacral. Jeg havde tanken om, at Rusland og Brasilien er på mange måder ens - begge lande har et stort område, der er dækket af hovedskoven massiv: disse er troper i Brasilien, og vi har nåletræ, "Noar" skov. Installationsobjektene - to spejle og hylder er meget enkle i deres løsning, men samtidig adskiller de sig i skulptur og minder om mystisk harmoni af naturlige former. Spillet af skygger og sorte toner afbrydes af refleksioner og højdepunkter af sollys, der falder på de glatte overflader af spejle. Så jeg blev den første kunstner fra Rusland, som præsenterede faciliteterne i samlingsdesignet på messen: installationen af "Forest" blev en symbolsk måde af den russiske kultur. Efter den brasilianske udstilling viste jeg disse objekter med Galleri af Alina Pinskaya. Samlingen syntes interessant for hende, og jeg blev inviteret til at præsentere vores faciliteter på den russiske collectible udstilling i galleriet "Palisander". Russisk kollektiv design begyndte nu lige at udvikle sig, men jeg tror, at han har en god fremtid.
Nu er formularbureauets hovedopgave at fortsætte sin udvidelse på det internationale marked. Vi udfører aktivt vores aktiviteter i Brasilien, hvor jeg gik til en lang tur i forbindelse med et stort projekt af genopbygningen af møbelfabrikken og fortsættelsen af sine aktiviteter som forfatter til objekter af kollektivt design.
Bliv en helt af overskriften "Hvorfor skal du kende mig" ved at sende et brev med min historie på [email protected]
Foto: Fra Troens Personal Archive