Det er svært at benægte, at Moskva i løbet af de sidste ti år reviderede Moskva radikalt sit billede. Nogle steder forlod os permanent, og nogle tværtimod opstod og stramt ind i vores liv. For eksempel, salgscentret "Afimoll", som i år fejrer sit årti. Under dets eksistens blev han et rigtigt center for attraktion i Moskva-bykvarteret og ikke kun. Der kan du tildele et forretningsmøde eller en dato, opdatere garderobeskabet og have det godt.
Til ære for jubilæet for "Afimolla" blev vi bedt om at dele vores minder fra de sidste årtier af forskellige Moskva helte. Og i dag er det en kunstner Gosh Obtertsov.
Det sidste årti viste sig for at være begyndelsen på komplekse tests: Jeg mistede alle mine vestlige gallerier - Paris, Genève, London, New York. Samarbejdet blev afbrudt med store samlinger af Charles Saatchi, Anita Zabludovich, Laurence Graph, Simon de Purei og andre. Årsagen til denne katastrofe var den økonomiske og politiske krise. Den russiske politik begyndte sin korstog mod frihed i den vestlige forstand. Kultur, og især moderne kunst som et redskab til fremme af vestlig ideologi, faldt under shelling af en af de første. Men denne kultur var desværre ikke noget at modsætte sig, da hans egen oprindelige kultur systematisk blev ødelagt af kommunistpartiet og presset til i dag. Fra år til år som en snebold vokser antagonisme med den vestlige kultur i en tom ondskab. For disse ti år blev et stort antal tænkning talentfulde iværksættere, der erhvervede samtidskunst, presset.
En gang under sådanne forhold måtte jeg overvurdere situationen, idet processen med import substitution begyndte, hvis det var tilfældet. Jeg begyndte at indsamle i min kunstneres værksted og arrangere ugentlige udstillinger. Det viste sig en slags kunstklub, som vi kaldte "Vellaz" og hvis aktiviteter fandt support blandt lokale samlere og lånere.
Som følge heraf optrådte tre nye Moskva-galleri med en af hvilke syntaks (Elvira Tarnograd), jeg stadig arbejder tæt sammen. Alle, der kom ind i vores cirkel, blev succesfulde mestre af den russiske moderne kunstscene.
For dette årti lykkedes det at oprette flere ikoniske projekter for mig: "Autotrans" i 2014 i Art Center "Zarya" (Curator Alice Bogdanayte), et personligt projekt "Jeg var allerede kidnappet til 100 gange" i Palazzo Nani Bernardo under Venetian Biennale i 2017 år, Sollands i Gum-Red Line Gallery i 2019 og andre.
I samme periode, med min kone, kunstneren Lyudmila Konstantinova blev tre børn født: Efrosinia, Emelyan og Martyn. Og de gav os så meget lykke, at alle karrierefejl blev glemt.
Hver by har sit eget ansigt, men det forekommer mig først og fremmest, at byen er kendt i dynamikken. Så dynamisk, som Moskva, udvikler du sandsynligvis ikke andre byer, hvis vi sammenligner med andre europæiske og vestlige megalopolismer. Samtidig forsvinder bygninger og hele kvartaler konstant i Moskva, og vi mærker ikke længere. Der var et hotel "Rusland" - lodret dominerende - en gang, og nej. Der var en "rød oktober" af planten og omdannet til en kunstklynge. På den ozen, den tidligere Metrostro-Street Street, før der var smukke fortjeneste hjemme, har jeg stadig bronze dørhåndtag hjemme - jeg skruede mig stadig, og nu på dette sted er alt helt anderledes.
Vælg dine yndlings- og uvidende områder i Moskva for mig er et svært spørgsmål. Meget er forbundet med tiden, og intet kan siges utvetydigt. Nogle gange kunne jeg godt lide Stalins altere, og nu kan jeg ikke se på dem.
Jeg kan fremhæve byområdet - godt og fantastisk. Han er som Temple of Vasily Blissing: I hver bygning er der noget unikt, sin egen dynamik. Et af mine workshops var placeret lige overfor "byen", i industriområdet, og der var en udgang til taget. Jeg så hver dag, hvordan solen kommer og belyser disse bygninger. Eller når du går på Kutuzovsky Avenue, omkring Stalins huse, som allerede opfattes som Khrushchev, og så ser du den utrolige ø i fremtiden eller supernering, hvilket afspejler de forskellige stater af vejret. Storslået dominerende. Men inden for "byen" har jeg ingen fornemmelse, det vil sige, det er det øjeblik for kontemplation.
Fra vigtige ændringer for mig, der opstod i Moskva i løbet af de sidste ti år - blev der bygget en metrostation "Michurinsky Avenue" ved siden af mit midlertidige værksted, og det er bare fremragende. Tre minutter til fods, og nu er besøgende nemt at få, og det er nemmere at gå til forskellige kulturelle arrangementer selv!
Generelt mener jeg, at Moskva ikke kan forkæles. Fra år til år er det bedre og bedre og endnu bedre, og endda ekstremt kontroversielle ting, såsom monumenterne Peter den første, Kalashnikov eller Vladimir Great, giver Moskva sund idiocy.
Nogle steder, hvor jeg konstant går, nej. For at være ærlig, kan jeg godt lide at gå kun i mit værksted. Jeg ville ikke gå ud af det overhovedet, fordi jeg laver der, og uden kreativ proces lider jeg kun.
Og fra det sidste årti savner jeg kun på de afgangsmoscow-venner, fordi byen er en krop, og folk er hans sjæl.
Til ære for jubilæet i indkøbscenteret "Afimoll" er der en række arrangementer, for eksempel i april, udstillingen "Cosmos - Far, Cosmos - I nærheden" vil begynde med en liste over fremtidige begivenheder, du kan finde her.
Foto: Louise Morin