- Chcete-li začít, rád bych vám poblahopřál s nominací na cenu BAFTA.
- Díky moc. Včera jsme strávili celý den pro komunikaci s tiskem v tomto důvodu a stále přemohli emoce. BAFTA nikdy nominovala takovou řadu žen a zástupců různých etnických skupin v ředitelské kategorii. To je skutečný pokrok. Ačkoli BAFTA se vždy snažil všimnout absolutně různých filmů, podporovat nové nápady a stimulovat mladé filmaři střílet více a více.
- Obecně bylo obtížné propagovat váš film v tak těžké době?
- Opravdu, čas není snadný. Zdá se mi, že se všichni srazili s mnoha problémy, zejména ve filmovém průmyslu. Je těžké si představit, jak samostatná kina trpěla výrazně kvůli Lokdanunu. Naše plány se také dramaticky změnily v souvislosti s pandemií. Chystali jsme se vydat skály v dubnu loňského roku, ale týden před vydáním jsme byli vysazeni na karanténu. Výsledkem je, že obrázek jsme položili na polici v době neurčitého. Pak se stalo černé životy a všichni účastníci filmu se stali aktivisty tohoto hnutí. Měli jen předtím. Ale stále se nám podařilo vydat skály k pronájmu na pár týdnů, kdy se zamčená omezení mírně snížila. Výstavy prošly přísně v maskách, posezení bylo v šachovém pořadí, a strana vypadala velmi krrelevantní. Lidé však dokázali vidět film - to je nejdůležitější věc.
- Vaše předchozí filmy z větší části byly adaptace a hovořil o minulosti a potíží, které ženy čelí, žijícím ve východním Londýně. Skály je zcela odlišný film, který vypráví o mladé generaci londýnců žijících. Proč jste se pohyboval směrem k pravému?
- Vidíte, že je matka dospívajících dcera, žiji její zájmy, takže to byla ona, která mě tlačila, abych vytvořil pozemek na moderní téma. Byl jsem ještě ovlivněn divákům, s nimiž jsem se setkal během speciální výstavy "Duše Fusion", stal se pro mě zajímavější, jak mladé dívky žijí v Londýně. V mém čase nebyly v kinech žádné filmy, kde ve středu pozemku byl ženský charakter. A pak jsem opravdu chtěl sledovat film o zralém mladé dívce v Británii, s nimiž jsem mohl vztahovat své životní zkušenosti, ale prostě nebyly. Ale teď mám možnost říct o současné generaci. Jen ty si nemyslíte, není to typický příběh o dospívající dívce, lásce a jakékoli takové. Za prvé, Rox je obraz skutečné ženské přátelství, vytvořené týmem mladého kameramana.
- A jak obecně najdete svou hrdinku? Nejprve uvidíte příběh a pak najdete obrázky nebo naopak?
- Víš, každý film měl jiný proces vytváření historie a najít hlavní postavu. Studio Film se například obrátil na mě a nabídl knihu Monica Lee, která se stala základem pozemku filmu "Cihlový pruh". Byl to autor, který vytvořil takový voličový nacin, jeho progresivní děti, konzervativní manžel a vášnivý mladý milenec. Právě jsem chytil s tímto příběhem a později Abby Morgan napsal nádherný scénář. Na mě čeká jiná cesta s filmem "Sufrazheki". Dlouho jsem nedával mír příběhem svého boje za vaše práva a opravdu jsem ji chtěl převést na filmovou obrazovku. V té době jsme měli spoustu dostupných informací, nejen životopisy reálného Sofezhestok, ale také jedinečného archivního střelby. Společně s Abby Morgan jsme provedli vážné vyšetřování a vytvořili samostatný příběh, kde každá hrdinka nese různé rysy postavy skutečných historických postav. A už jinak jsme se blížili do svého posledního filmu "Rocks". Hledali jsme zajímavé mladé dívky a my jsme jasně neuváděli, kdo obecně hledáme. V našem filmu by mohly být zapojeny žádné, bez ohledu na její sociální postavení a státní příslušnost. S každým jsme se setkali, mluvili jsme a sledovali, s nimiž je reálné přátelství plánováno. Měli jsme pro to speciální workshopy, založené na výsledcích, které jeden z skriptů - Teresa Ikooco - přišel se spiknutím, kde sestra ztratí svého mladšího bratra. Takže pro každý film jsme měli různé přístupy.
- Často se zmíníte ve svých filmech, ve kterých jsou místa hrdinka. V cihlovém pruhu, tento cihlový pruh, v "Soulwasters" Mod růže v Bethnal Green Area, dívky ze skal diskutují Dalston a jak tomu chápu, žije v oblasti Hoxton. Proč se tato místa a co se liší od ostatních ve východním Londýně?
- Je to legrační, že všechny akce v mých filmech se konaly v poloměru dvou mil daleko. Ve skutečnosti žiji v severní části Londýna, ale i východní Londýn dobře ví dobře. Vždycky jsem se zajímal o toto místo kvůli přistěhovalci přijíždějící tam. Komunikace každé oblasti ve východním Londýně se změnila se vznikem různých etnických skupin. Jen tohle, měl jsem zájem o ulici Cihla Lane, kde byl církev jako první, pak synagoga a na konci postavila mešita. Připojení různých národností, kultur a nápadů lze nalézt na těchto ulicích, a to je pro to, že jsem miloval východní Londýn a snažil jsem se ukázat v každém směru v mých filmech.
- Začali jste svou kariéru na počátku roku 2000 a byli znepokojeni nedostatkem žen ředitelů ve filmovém průmyslu. Co si myslíte, kolik se v této době změnilo všechno?
- Bohužel to trvalo spoustu času a síly konečně dosáhnout něčeho ve filmovém průmyslu. Když jsem dokončil filmovou školu, bylo pro slyšení jen velmi málo ženských adresářů. Ale i v té době jsme často zmínili o práci Jane Campion a Sally Potter. V následujících letech se ženy ve filmovém průmyslu staly méně, pak o něco víc, a pak to stalo se méně. Změny byly nestabilní a některé oscilace se vždy staly. Pouze díky pohybu #metoo se mnmesup ženy podařilo rozbít do filmového průmyslu mnohem dále. V současné době více žen je nominováno na různé prestižní pojistné, dostávají sošky pro svou práci a říkají naprosto nové příběhy. Myslím, že nyní správný čas na novou generaci režisérů jít ven a sdílet své nápady. Prodávat své příběhy producentům, to bylo také mnohem snazší prodat, protože nyní existují více otevřených lidí, dřív. Potřebujeme však také lidi různých národností a dalšího sociálního statusu ve filmovém průmyslu.
- Ukazuje se, že mnoho práce musí být změněno změnit pravidla filmového průmyslu.
"Je to, že to bude ještě to udělat tolik."
"V jednom z rozhovorů jste říkal, že na vašem režijním slohu byl ovlivněn díla Mike Lee, Stephen Fryirsz a Terens Davis. Jaké filmy mohou zavolat své blízké a vysvětlit proč?
- Oh, tato skupina tří mužů byla na samém počátku cesty mého ředitele. Když jsem byl teenager, sledoval jsem jen hollywoodské filmy, takže když jsem se setkal s filmy Mike Lee, Ken Loucha, Stephen Fryirsz a Terens Davis, byl velmi překvapen. Faktem je, že jejich obrazy byly o moderní Británii, a pro mě to bylo něco jiného, něco nového a neznámého. V té době jsem ani nemyslel, že by se žena mohla stát režisérem, protože všude tam byli jména nějakého muže. Teprve po sledování filmů Jane Campion, uvědomil jsem si, že všechno bylo možné. Již jsem ve filmové škole, naučil jsem se o takových režisérech jako Bergman a Tarkovsky, a později se naše školení shodovalo s příchodem dánského dogma-95. Ukazuje se, že v různých obdobích mé kariéry mě ovlivnilo mnoho režisérů. Například během tvorby "Souffrip", byl jsem inspirován filmů "Battle for Alžírsko" Jillo Pontecorvo a "Blood Sunday" Paul Grringrassa. Když jsem se rozhodl pracovat na skalách, sledoval jsem Celine Xyamma a obraz "božské" Uda Benjaminy. Tolik adresářů říká úžasné příběhy o přátelském přátelství, takže jsem se chtěl dozvědět o tom co nejvíce. To je nedávno, podíval jsem se na "Země nomádů" Chloe Zhao a nemůžu hodit tento film z hlavy. Opravdu se mi líbí, jak to spojuje prvky uměleckého filmu a dokumentují v jednom obrázku.
"Zdá se mi, že syntéza dokumentárního a uměleckého kina může být také sledována ve vašich filmech. Jak dáváte přednost pracovat s herci, máte nějakou vlastní jedinečnou metodu?
- možná možná. Pokud jde o mou metodu práce s herci, vidíte, je pro mě velmi důležité znát osobu z různých stran. Někteří umělci milují diskutovat o scénách hodin a přijít na nějaký konsenzus, jiní prostě chtějí fyzicky cítit jejich charakter a pak rozhodovat. Jsem připraven pracovat s některým z nich. Například, jak jsem zmínil, během stvoření skal, jsme měli různé workshopy s herečky. Všichni byli trochu jiní, protože to byl jejich první film, takže jsem se musel vypořádat s některými vzdělávacími aktivitami. S skupinou střelby jsme se rozhodli opustit klasické metody filmování, kde potřebujete vstávat v určitém okamžiku, světlo je definováno přímo v obličeji, scény jsou odstraněny v chaotickém pořadí a ředitele křičí: "STOP! Odstraněn! " V důsledku toho jsme všichni sundali chronologii, nikdo neřekl "Stop", a někdy jsme měli i tři kamery na místě. Mimochodem, ve složení filmové posádky bylo mnoho žen, zejména operátora, a to byly velmi podobné hrdince z filmu.
- Během rozhovoru se podařilo zmínit ředitele ve filmovém průmyslu. Možná zavoláte pár jmen stále neznámých britských kinematografů, pro které již stojí za to sledovat?
- Oh, ve skutečnosti to je taková vážná otázka, musíte na to sedět a myslet si. Teď jsem prováděn někoho jako mentor a pomáhá s různými otázkami ředitele Victoria Thomase. Je to Skotsko afrického původu a jen odstranil krátký metr. Ještě nevyšel, ale brzy o něm slyšíte. Stále jsem udeřil nádhernou práci růžového skla "Spasitele", který byl již ukázán na mnoha filmových festivalech. Ale rád bych se vrátil k řediteli ženám, které se již ukázaly ve filmovém průmyslu a přidali několik dalších jmen. To je samozřejmě, Carol Morley, Andrea Arnold, Lynn Ramsey a Susanna White. Ale zcela jsem si jistý, že v budoucnu budou ještě více jména, protože nyní správný čas pro ženy jít ven a vyprávět své příběhy.