Денис Вилинв извади филм-есе за голямата картина на Ридли Скот
2049 година. От времето на първото "бягане на острието", точно тридесет години са минали. Невисните десетилетия включват развитието на нови космически колонии, борбата срещу непочтените репликанти, затъмнение, която унищожава икономиката и цялата информация, съхранявана в електронна форма, глад, решаването на този проблем и новия кръг от репликантното строителство. Специализирайки в роботи Tyrell Corporation успя да излезе и да отиде в ръцете на един предприемчив сляп гений ниандър Уолъс (Джаред лято), който спаси хората от гладната смърт благодарение на синтетичната храна, а през 2036 г. се установи производството на абсолютно покорни андроиди. Божествените амбиции на Nianman се прилагат още по-нататък - той иска своите творения да раждат себе си. Това ще спомогне за намаляване на разходите за производството на репликанти и ще одобри Wallace в състоянието на Demiurge. Паралелен курс, който се движи по ножовете на репликантния ключ (Райън Гослинг) неутрализира следващия незаконен (Westler Dave Batista в интелигентни магии и четина) и открива под едно дърво, близо до хигарите си мистериозна кутия. Експертите отстраняват от костта на репликанти оттам, което, съдейки по стъпките от полевата цезарово сечение, успяха да раждат. Kei ще трябва да разследва това, което не е научно обяснение чудо.
"Работещ на острието 2049": Гледайте филм онлайн
Денис Уинева работи по острието 2049 - най-амбициозният и най-таен проект на тази година - ефективно разговаря за това какво се е случило с футуристичните Лос Анджелис, след като репликантният ловец на ловеца (Харисън Форд) и възлюбеният му репликант Рейчъл (Шон млад) остави мрачен Градски комунални, където всеки е обречен, но все още не е разбрал. Тридесет години по-късно, тук ставаше въпрос за разумно, от нарастващата седем трябваше да се изгори красивата стена и технологията пристъпи напред, въпреки затъмнението и унищожи. По-специално, Кей има холографски любим (Ana de Armaas), който се облича в стила на 50-те години и подготвя синтетична храна в микровълновата печка (и няма нито един). Писател Майкъл Грийн и сложи ръката си на парцела Ридли Скот в бъдещето на една фантазия да попита, всъщност, същите въпроси, които вече са звучели в оригиналния филм. Вярно е, че и двамата изглеждат, че на въпросите тридесет години по-късно са формулирани по друг начин.
Днешният култ около "Блейд" е смес от ентусиазирано правосъдие и чисто случайност: филмът на Скот е роден в ужасно брашно, кавги и седем монтажни версии, където неуспешната и критикувана валцова версия, като цяло, е противоположна на интонацията на директора. Цялата колекция от митове около картината е красиво допълнена от магнетизма му. Магнетизъм на задушен, сън, пълна неаксимална техно-ноура, чийто футуристичен свят изглежда осезаемо и червено. Затворени претъпкани хора с неонова реклама, пчелна пита, сблъсък един от друг на главите си, големи пустинни шкафове, подобни на изоставени кораби. В такава реална и очевидно кинематографска природа "бягане на острието", под различни ъгли зададе въпроса, какво е човек, обръщащ се към совите, хората, реплики и самия град, който в отговор на азиатски усмивки от кока-кола Рекламен щит.
В новата версия на Green и Villenev те се опитват да направят същото, че самият Ридс Скот прави от вселената на другите в Прометей и "Чужденец: завет", те го гледат от друг ъгъл, но за това те очевидно нямат арогантност и нови идеи. Паметта като основа на човешката личност и стабилизатора на "психиката" на репликанти се оказва централна тема - разширена версия на реторичната реплика "Имате ли доверие на спомените си?". По-голямата част от Бога, Толстос, с лицето на Джаред, многократно осветява конфликта на Създателя и творението, вече е впечатляващо играе с Rutger House от Rutger Hauer. Размисли за способността на изкуствения интелект да обичаме малко обновено - и тук Кей се оказва докосване на холограмата, набор от пиксели, които му съответстват (искрено или по волята на положената програма). Ако отидете в тази посока, идеалният и по-находчия шесене "бягане" беше тих испански SAI Fi "застраховател". Там обръснатата глава на Антонио Бандерас също се изправи пред самопознанието на изкуствения интелект, но не и в сините тонове на Едуард Хопър, като Bladerunner, и в жълтеникавата естетика Андрю Уайт. В допълнение, авторите на филма не са толкова рима (още веднъж) роботи с хора, както се чудихме дали репликатите не биха били следващата стъпка на еволюцията за живота на изтощената земя.
Денс Уинев също сякаш сваля филма-есе за шедьомера на Ридли Скот, където е много красива и с указател в ръцете си, той води зрителите от ключови теми и дори сцените на оригинала. В 163-минутен филм, няма нито един епизод, който в една или друг или друг ще бъде роден от пикочния мехур от 1982 година. Всеки изглед на оператора-виртуоз Роджър Роджър Дикинс, всеки нюанс и дизайн решение, всяка бележка, предприета от HANS Zimmer или Benjamin Wallfish, внимателно извлечена от ДНК на Bladerunner. И този ключов проблем "2049" е очарователен, но абсолютно стерилен увеселителен парк (без особено действие). Отпечатано на 3D принтер. Wilune е толкова добре се опитва да възпроизведе духа на сън и патентованата бавност на оригинала, че в резултат на това се управлява брилянтно набор от колажи, но не е да се създаде цял дишащ свят. Ако "Блейд" е паметник на творческата идея, в резултат на което се случи чудо (като бременна репликация), тогава "2049" е пример за координирана работа в екип, където цялото е само размера на усилията .
Общият талант на участниците в проекта, разбира се, помогна да се избегнат напълно фронтални повторения, както в седмия "звездни войни", но не спаси "2049 г." от забележимо опростяване, както се случи с римейката на "призракът в" бронята ". Има и най-добрите изображения на оригиналното замислено възпроизведени поради религиите на съвременната филмова индустрия, а екзистенциалните хвърляния са намалели до самоопределението на изкуствения интелект. Значително е, че в "2049 г.", което се опитва да удари зрителя със сцена kunshutyuki, една от ключовите фигури е монословно програмиране за репликанти на най-честните спомени. В оригинала се извършва тясна роля на J. F. Sebastian - 25-годишен млад мъж с набръчкани заради синдрома на Малфусале, който също е построил сам и съживи фантасмагорични кукли. Ридли Скот все още остава на сусан млади мъже в тялото на 79-годишен човек вдиша живота в странни фигури. Уиленв, чиято страст в геометрията на рамката и визуалното съвършенство се вписва перфектно в концепцията за "света през очите на репликант", се стреми да създаде точно големите илюзии. И той е първият им жертва - само защото не е решил да излезе от сянката на истински демиюр.