平均而言，这部电影中的服装的创造往往丢失了9-2万美元的资金，而设计人员则必须被包裹，以创造一个漂亮的衣服，以赋予角色的性格并记住观众。
我们始终考虑在Adme.ru中的电影中的服装。有时他们令人印象深刻，我想知道谁以及如何创造这样的美。今天我们用14个邪教电影营地为您打开了服装。
主要instinte（1992）
- 服装艺术家：艾伦莫佐安，尼诺莱特。
凯瑟琳特·司机由Sharon Stone - 一个真正的岩石女人。它看起来像一个vamp女人，但作为一个经典的Hichkokov金发女郎。故意遵守衣服中的中性色调的服装，并没有在坦率的衣服中穿着女主角。在电影开始时，凯瑟琳通常佩戴舒适的米色开衫。并记住询问场景的崇拜。由于浅色和高的高尔夫，它看起来不会造成，但观众已经理解踏车小姐似乎是白色和蓬松的。她是一个充足的衣服的机械手。
爆炸性金发（2017）
- 服装艺术家：辛迪埃文斯。
Spy Thriller在80年代末的德国气氛推动，衣服在这方面发挥了巨大作用。 Cindy Evans研究了旧照片，并试图保留黑白图形小说的美学，根据该薄膜被移除。出于这个原因，主要女主角更喜欢衣服的黑白颜色。它符合永恒的时尚，并明显脱颖而出其他角色的背景。顺便说一下，她可以进行风格化，但非常昂贵的东西：Max Mara，Dior，Yves Saint Laurent，John Galliano。
在持续的主要作用的人中，托在，不仅要在复古的图像中发光，还要进行复杂的技巧。幸运的是，带有较低的肩膀的外套没有抛出运动，但毛衣不得不附着在裙子上，使衣服变成战斗场景。
旅游（2010）
- 服装艺术家：科琳Evwood。
科林结合了复古和现代时尚，以创造永恒的别致的世界。因此，电影中没有明亮或褪色的衣服，中性色调和优雅的简单占主导地位。它是如此 - 优雅和shik - 穿着伊利姆里斯的主要女主角。她保持了很多秘密，而不是暗示自己，以及腰部上的手套，红色唇膏或桃子丝带。这些小事表明，伊丽利是一个神秘的女人，而不仅仅是一位带有无可挑剔的味道的豪华女士。
可怕的童话故事（2015）
- 服装艺术家：Massimo Parryni。
设计师通过为所有角色创建服装来完成巨大的作业，从帧中闪烁到帝王的农民，我们经常看到。与此同时，这项任务很困难 - 让西装同时看起来历史和幻想。单独提及值得由Salma Hayek执行的女王衣柜。最初，一个女人穿着阴沉的长袍，反映她的沉重思想。但是当女主角有一段长期的儿子时，她穿上黑色和红色的衣服。据这个想法，衣服是让观众失明并展示幸福，压倒了女王。顺便说一下，对于这件衣服使用了XVIIII世纪的原始蕾丝，刺绣和按钮。
家庭addams（1991）
- 服装艺术家：Ruth Myers。
Ruth决定adddamses应该看起来像真正的贵族。因此，床上家族的母亲每天搬了三次：早上有一件克制的衣服，在午餐时 - 在一天结束时有点异国情调 - 最奢侈。晚上出口装饰蕾丝和黑色半宝石。最优雅的衣服是带有引擎盖的雨衣，是作为爱德华时代服装的君主的基础。
露丝仍然希望致鼠成为一个其他世界的生物。同时拉动女主角的轮廓有助于实现这样的效果。
漂亮的女人（1990）
- 服装艺术家：Marilyn Vance。
要了解女主角的内心世界，你需要看她的前4张图片：靴子，黑色鸡尾酒礼服，波尔卡圆点礼服和优雅的白色衣服。他们善于vivian人格的演变，他们开始了解衣柜，选择的味道，原则“少 - 更好”。创建第一张图片，Vance激发了一个金属环的泳装，在70年代很受欢迎。这个装备有助于创造一个朱莉娅罗伯茨没有的茂密的形式，但是谁需要她的女主角。合适的瓶子玛丽莲在伦敦朋克精品店，而着名的信徒属于她。
赌场（1995）
- 服装艺术家：Rita Raek，John Dunn。
在一个最好的电影中，衣服被分配了一个巨大的作用 - 它不是因为它花了1,000,000美元而没有任何东西。最耗时的是创造一个衣柜沙龙石，它扮演豪华和魅力姜。整个电影中，它会改变40个衣服，反映了女主角的社会演变。在电影的开始时，姜的形象似乎被磨损了金珠宝，辉煌的连衣裙和昂贵的毛皮。在第一次会议上，它并不令人惊讶，这对罗伯特德尼罗进行了苛刻的歹徒蒙羞。
洗涤（1939）
- 服装艺术家：沃尔特普勒库。
电影的事件占地面积了15年，如此巨大的工作。 Plankett学习历史材料，年迈的面料，甚至走到尖峰的探险，这在斯嘉丽O'Hara使用而不是针头。对于窗帘的传奇礼服不得不买2种绿色天鹅绒，长时间保持在阳光下，使材料褪色。 Plankettu必须在削减中努力工作，减少缝纫技巧，以便观众认为，衣服可以在晚上完成。顺便说一句，女主角从窗帘上缝制着礼服的事实是历史上可靠的。购买面料几乎不切实际，因此女性必须被删除以更新衣柜。
狩猎歹徒（2013）
- 服装艺术家：玛丽Zofris。
这部电影中的男人穿着夹克，肩膀宽大，丝绸衬衫，短缘和宽阔的帽子 - 这正是在40多岁穿着的坏人。为了创造历史上精确的服装，玛丽Zofris进行了巨大的研究工作。在苛刻的男人的背景下，艾玛石头脱颖而出，其中一个场景出现在一件明亮的红色连衣裙。她的形象，灵感来自传说中的丽塔Hayivort的敷料，是由40多岁的魅力的体现。这只是艾玛的形象并不适合女性美景的时间。结果，缝纫连衣裙在几层中，较窄的腰部“制造”在皮带的帮助下，主焦点从臀部移动到切口。
电影的海报与艾玛石。
整个世界都很小（1999）
- 服装艺术家：Lindi Hemming。
在关于詹姆斯邦德的电影上工作的连衣裙，首先阅读剧本，然后研究时尚趋势并与导演讨论过的服装。结果，衣服不仅看起来相关，而且揭示了角色字符。邪教红色连衣裙伊朗王自语，她的向外愤怒，丝绸斗篷展示了高社会地位。与此同时，红颜色分散注意力并创造出一种幻想，即电子主要是一个美丽的女人，而不是债券的危险对手。顺便说一下，它是一件带有封印紧身胸衣的连衣裙和完全手工制作的复杂刺绣。装备甚至参加了展览“设计007：50年的债券样式”。
爱情情绪（2000）
- 服装艺术家：威廉张。
董事决定专注于角色的感官，而不是展示世界各地的世界变化。因此，我们在屏幕上看到的所有变化都仅涉及代理人 - 苏和周的服装。英雄服装反映了他们想要看看其他人的眼睛。但渐渐的衣服开始转移她的心情，并以心爱的方式“适应”。在苏和衣服之间感到这种化学。女主角甚至是罗伯托卡卡利和其他着名时装设计师的灵感来源。
Coco到Chanel（2009）
- 服装艺术家：Catherine Lerier。
要重新创建传说中的传说中的风格，那个凭证学习了照片档案馆，去了博物馆，正在寻找跳蚤市场的合适面料。所以观众了解了年轻的Coco：明亮，有才华，可怜和非常贫穷。这位妇女改变了老男士的衣服，从手头下来的一切制作了礼服，并且职业生涯开始与缝纫帽子开始。
女主角的不合格也通过衣服显示。当别人看起来女性化，可可穿着男士风格，穿着超越。如果其他人戴上明亮的东西，Coco选择了黑暗。归功于地理选择的服装和辉煌的比赛，奥黛丽的玩家主角管理不可能的衣服就像一个小丑，看起来很令人惊叹。
肮脏的舞蹈（1987）
- 服装艺术家：希拉里罗森菲尔德。
穿过整个电影的红色螺纹是生长婴儿的线。通过舞蹈和衣服从一个自信的年轻女子中挤压女孩的女主角的转变。后者变得越来越开放，但同时并不完全。服装必须很好地造成这样的服装，也适用于鲍特60s的风格。宝宝生命中的一个至关重要的作用正在演奏约翰尼。在舞蹈角色的传奇场景中，像手掌一样可见。约翰尼用大胆的皮夹克和一件黑色衬衫 - 一个绝对是坏人。宝宝穿着柔和的粉红色连衣裙，这部电影梦想着许多女孩 - 清洁本身。
矩阵（1999）
- 服装艺术家：Kim Barrett。
服装不仅装饰了这部电影，还加强了他的思想希望。请记住，在现实世界中，人物是如何看起来的：他们进入撕裂剪辑。但在模拟现实中，他们有机会尝试任何时尚的弓箭。目录对三位一体有特别的需求，他们希望这个女孩看起来像油的污渍。她挑战重力，从无处出现，迅速消失。 Kim Barret发现了PVC的完美解决方案 - 适合图片的风格，没有达到预算。女主角的衣服很紧，但同时关闭，看起来不坦率。这强调了三位一体的重要作用 - 这不是主角的典型女朋友，而是一个符合严重使命的战斗机。
你注意哪些电影人物的衣服？你最喜欢的电影中的服装是什么？