现在Theodore Kurtzis和他的Musicaeterna Orchestra，最近普遍的普遍， - 彼得乐队，他们的基地 - 收音机的房子。从那里开始，他们开始在莫斯科制作乐队的酒吧，该乐团的永久合作伙伴保养，VTB银行。经过几次音乐会在温室中，管弦乐队在充电大厅进行，听众仍然通过一对或成对种植。门票昂贵，但它们不仅购买，而且在入口处询问。 Theodore Kurtanzis需求量非常好，绝对应得的。
Kurtzisisa的两面
他不是那些喜欢爬行爬行的艺术家：库尔蒂斯是一个艰苦的工人，没有什么东西。否则，为什么贝多芬或塔奇科夫斯基的所有着名的交响音都被他出来，好像我们之前没有听到他们？在相同的礼物，从目前的导体，除非米哈伊尔普特纳夫 - 营业厂牌也听起来像昨天从笔下面。他们说，来自过去的导体，Gustav Malener有这样的技巧。
然而，这次Kurtzis根本没有玩着名音乐。这是他才能的另一面 - 新界的开放。在这种情况下，可以与Vladimir Yurovsky进行比较，他们扮演我们，也许更加俄罗斯和世界总理。但是，如果Yurovsky试图以诚信为启发，而且添加了讲座，那么Kurtomis，相反，鸭子 - 字面意思：现场经常在黑暗中沉没，嗯，如果音乐家本身可以在控制台上看到音符。
如何在黑暗中玩
“收费”中最后一场音乐会的一个地块是一个锯 - 在商店“Lerua Merlen”商店买的家用乐器。在锯上玩了一位精彩的小提琴手vladislav pesin。他在双低音中从帆布中取出的温和声音，在乔治克拉马“古老的儿童古老的儿童古老的儿童”的异国情调的周期中，在XVII世纪开始的英国天才的悲伤歌曲中，约翰达威哭泣，在BC上慢慢播放，当时在感恩的公众上的时钟已经超过23.00时慢慢播放。
幽默，伴随着一个不为人知的曲目，是没有人看到锯：一切都淹没在深奥的黑暗中，而且只有最好奇的音乐鉴赏，求开明的熟人，了解到该工具表现得如此美丽的独奏。
提到乔治·克拉今天今年91岁，他知道世界各地，包括美国：回到20世纪70年代。 Krama的音乐在亚历山大Lazarev的控制下执行了Bolshoi剧院的集合。因此，Kurtnthis符合俄罗斯景点的漫长传统 - 尽管是时尚和官方的装置，但是执行世界前卫。
如何将前卫与病费相结合
德国母亲Helmut Lahenman，到了85.在2001年后，Karlhainz Shatokhausen为9月11日的钦佩而生病，进步德国观众的同情被迁至拉亨曼。到那时，他长期以来一直被“特定乐器音乐”的发明者列出。从理论上讲，当电脑跳动时，就像在鼓上，气球吹入管道上时，就像影响气球一样，听众应该感觉自己见证错综复杂的性能。 Musicaeterna Orchestra扮演“......两个感受......”Lahenman在Leonardo da Vinci的文本中具有令人难以置信的复杂性，但公众的一部分并没有突出并磨损退出。她剥夺了自己的音乐更加和谐的音乐，他写信给亚历山大·塞尔多维奇“Medea”Alexey Retinsky。他今年34岁，他与Musicaeterna Orchestra一起作为“作曲家居住”。克尔特罗米在西方的实践中照顾了这样一个才华横溢的员工：真实，在弗拉基米尔·尤罗夫斯基的亚历山大广场的控制下，在国家俱乐部举行了类似的立场。
在这样的程序中，Kurtanzis轻松连接一个不舒服的前卫，另一个，和谐的现代音乐 - 一个例子是“诗篇”ArvoPärot，如此悄悄地玩，这不会听到鼠标，以及古代音乐：在Chacon Henry Persell（也是英格兰，XVII C的尽头）一体的指挥，强调了辅音的前卫。旧和新音乐的联合兴趣是20世纪60年代的苏联传统：然后安德烈沃尔库尼克斯撰写了前卫的作品，同时他发挥了克劳无功并带领了Madrigal集合。
最后，Kurtstomis最严重的音乐会很少没有一个零食的流行音乐。这一次，他们成为萨尔茨堡大师同一个XVII世纪的“音乐笑话”，同一个XVII世纪海因里希·冯·比伯“巴坦利娅” - 拓扑，呼喊，呻吟，故意未经治疗的一场伟大投掷的管弦乐队的游戏。
最后一个音乐会立即有很多关键条款，其中kurtstanisis的吸引力是：原始的曲目（如果他不起作用的情况下不是所有知名的杰作，给他们第一个新鲜的质量），最高水平音乐表现，情绪，情绪，戏剧性和高度升高。减去可以被认为是夸张的严肃性 - 但它禁止坐在礼堂的迪氏队中，微笑着思考他的思想。