3月初，在莫斯科详情项目的框架内，六个城市的六名记者到达。城市专家成为我们客人的指挥，并向他们展示了非明显的莫斯科，您不会在旅游指南中看到。我们在网站上发布报告“Moskvich Mag”。第一个分享来自圣彼得堡斯坦斯拉夫斯明诺夫记者的印象。
当我被俄罗斯的文化资本居民们提供了看待莫斯科的艺术生活时，我将这一提案与一个特殊的势利主义进行了处理。普希金博物馆，Tretyakovka，博物馆“车库”，妈妈，好吧，“Winzavod”在一块薄薄的末端 - 我尚未去过这些地方，我还能看到什么？！我可以在没有偏僻宫和俄罗斯博物馆的城市中提供什么？！
我承认，经常来莫斯科，我为城市车里生活了一件刻板印象，艺术只不过是曾经是另一种休闲的休闲，因为曾经在列表中打勾的首都疲惫的资本遗嘱看到。“让我成为弗兰克 - 我从来不知道是在艺术画廊墙壁背后发生的事情以及如何在研讨会中出生的事情。因此，Moskvich Mag的报价用策展人花了几天，并为我而言，看到这座城市对我来说，他们的眼睛和他们自己的棱镜对这个城市的亲戚感知，结果表明是非常诱人。我无法抗拒这种诱惑。突然间他们真的很惊讶？！两天，两个不同的人 - 一个莫斯科。
彼得堡和莫斯科之间，只有一小时的飞行，舒适的绿色航空公司航空公司S7。另外40分钟，我在Zamoskvorechye的中心接近一个小豪宅，在那里设计酒店“Richter”所在地。他也是文化。只有七个房间和自己的当代艺术画廊，而且最近还有创意住宅，可以在哪里排练，创造新的系列，与朋友遇见朋友，以实验格式进入现场赛事和组织部门。
第一天与Nikolai Palazhchenko
Nikolai Palazhchenko成为第一天的策展人，在过去的“Vinreevoda”的艺术主任，现在是艺术管理和商学院商学院的讲师。 Nikolai是一个绰号蜘蛛，它非常适合他 - 他很快和转身，这在我们的计划中反映了：一天七个地方。立即跑来跑来说我们到处都有时间。 Nikolai Palazhchenko，Lazy Mike Gallery Mikhail Ovcharenko，Stanislav Smirnov（圣彼得堡）和阿纳斯塔西亚马尔瓦瓦（下诺夫哥罗德）我们从Anna Golubanka博物馆开始，现在正在保存，正在等待大规模重建的开始，而亚历山大州董事实验室则位于其空间。在这里，他探讨了含义和时代 - 这是一种尝试实现过去的过去和建筑连接在我们周围随机的多样性内。他令人惊讶地笼罩着N.Goncharova，M. Larionova，E. Mitty，M. Romadina，F.Lesya，K.Malevich，V.Mamysheva-Monroe，V.TSoi歌曲和Timur Novikov项目的歌曲。它是最多的Nemoskovsky项目，由他的哲学和方法突出，以防止所有其他地方的背景。这个实验室是彼得斯堡神器，在莫斯科历史中心暂时发现的一些未知方式。
在下一个画廊之前，我们步行徒步。孙子闪耀，春天来到莫斯科，Nikolai Palazhenko讲述了首都和关于艺术巴塞尔的饱和小说生活，他的代表他是。 Alina Pinsky Gallery位于Isakov的Prechistenka的房子，成为莫斯科现代明亮的纪念碑之一。曾经在这里生活过，今天在宽敞的光线室内显示了当代艺术。这种空间可能是任何地方 - 在贝鲁特，里斯本或巴黎。后大气层，艾琳娜·佩斯卡亚的内阁，以及在弗朗西斯科墙上的弗朗西斯科技术院和非洲戈里诺瓦娃“神器”的墙壁。来自系列“夜间”的五十张照片，由大流行期间由艺术家创作。作者认为夜晚过渡到轻微的日子的哲学主题 - 毕竟，它在他们看来，永恒来临。 Alina的画廊是以某种方式无菌，与前一个地方更鲜明对比。
在碎片画廊中，我们遇见她的所有者谢尔盖Guschin - 他年轻，动态和成功。几年前，他决定在彻底改变活动领域，并在当代艺术中留下营销。它结果很好。现在，画廊已经开始赚钱，开辟了新的名字并向世界各地展示了他们，支持LGBT艺术家并在Potapovsky Lank的小空间中带来有趣的工作。现在，乍一看的联合展览与彼此不相似 - 英国帕特里夏飞机和美国人Lisa Ivori“停止单词/安全词”。该展览建立在两位艺术家的作品之间的对话，这与对这种主题的兴趣联合起来的限制，保护和克服恐惧的机制。它结果奈里诺州，但非常有吸引力。如果你在画廊尽头或办公室包裹一个小纱线，那么将有Pacifiko Silane，Danini，Ilya Fedotov-Fedorov和其他地方的工作非常挑衅艺术家。
莫斯科的艺术是有很多关于商业的方式。作品应该销售，艺术家 - 乘坐当代艺术和香槟的展览 - 将河流倒在莫斯科无数画廊的叙事。现在是当代艺术的时尚开始。每个人都想收集一些东西，在家里不是来自YellowKorner的另一张海报，但是存在的东西并具有一定的价值，更好，使其是一种投资，工作成本增长。我还在追逐我的雇佣军，并寻找在新的公寓里挂在起居室的墙上，我在圣彼得堡的中心真实地买了几个月前。我走了，我照顾，试图培训。
在画廊懒惰迈克我以某种方式喜欢它，我想买东西。现在罗马麦妮琴的作品都是展出的。它们是光明的，并发出完全快乐的情绪，在我们的时间是不够的，这对现代绘画非常不寻常。在海上的绘画中，太阳，海鸥和女孩在敞篷船上拍照。它结果如此俄罗斯流行艺术。
Cube.Moscow艺术中心追踪的商业和艺术连接主题特别明亮，位于Ritz-Carlton Moscow的-2米。现在这里有十几个画廊，其构成是定期改变的。立方体不仅是莫斯科的完全独特的项目，而且还为俄罗斯 - 这里融入了城市酒店的空间，让它成为城市公共环境的一部分。我们习惯于在酒店里闲逛或去餐厅的事实，但来观看现代艺术......没有这样的东西。立方体是第一个。现在，当热情好客领域积极修改增长和领域，您可以在那里赚取业务，而不是吸引客人，这类想法比以往任何时候都是相关的。和立方体的艺术是相关的。例如，在PA Gallery中的艺术家Andrei Syyleva“店员”项目。艺术对象在单个商标公认的大型超市网络下出现货物。他们实际上可以买到它们 - 一切都是真的。
从产品到其生产。 Nikolai Palazhchenko包括第一天计划的两个艺术讲习班。首先是研讨会基金Vladimir Smirnov和Konstantin Sorokina，位于莫斯科中心的工业大楼。我们在这里落在了在这里开放的乌拉尔艺术家的展览“神秘的安慰的花园”。他们刚刚结束，带来最后一招，项目的策展人爱丽丝Sychev迷人地告诉我们他们的第一个展览项目。她认为，她的祖国是乌拉尔现在与现代艺术的观点相关。在其中一间客房的中心 - Lyudmila Kalinichenko的工作涉及意识，关于人类将停止杀死动物的事实，肉类将开始在试管中大规模生长。 Luda的工作是体积的，具有动力学元素和视频艺术 - 作为一个大墨西哥祭坛。它可以考虑很长一段时间并寻找不同的含义。
莫斯科今天是一个大型融化锅炉和一个巨大的国家的文化中心，来自俄罗斯各地的艺术家来。更容易实现您的抱负，并让您注意到并赞赏。在这方面，这个城市对才能开放。
但是人才需要支持，这是为了这些目的，已经有几年已经拥有“车库”研讨会。离市中心不远，在VDNH的深处，我们在晚上到来。亭子“宇宙”的辉煌，18次艺术家讲师位于两层楼的比赛后大楼。在这里，他们生活和工作 - 它结果是一个特殊的公社。研讨会的主要位置是厨房，这里已经准备好了我们的到来，但现在我们与Ivan Isaev项目的策展人一起去旅游。一个小型图书馆和一个看电影的大厅，瑜伽和冥想的房间和圣徒的神圣房间 - 实际上是研讨会。我们被邀请参加其中几个。在一个年轻的艺术家Lera Lerner中向我们展示了她的工作 - 带有橡胶瓶的工作：“这是拥抱的特殊连衣裙。当你按下时，澄清开始挤压。“在另一个房间 - 来自Minsk Dina Beetle和Nikolai Svetivtsev的已婚夫妇从EEEFFF分组中，他们的工作将在展览会的车库中看到“猜测，假货，预测”，那里人将成为工作的一部分群体的群体activist协会“咖啡冰淇淋”他们制作视频艺术，其中猫教导克服卢比亚家中绘制的门的形式克服障碍。它似乎是与彼得帕克斯基的对话。然后我们坐到晚餐，事实证明，艺术家对客人的兴趣并不少于我们对他们的兴趣。
第二天与Zarina Thai
“我会去堤防的美丽外套，见到你。” （c）Zemfira。
这对我们来说是对我们的第二天Zarina Thai的策展人。 Zarina是一个微型女孩，脸上的细微功能和生活心灵。我们在Zamoskvorechye遇到了Zamoskvorechye，并在Zhang Huan的展览中展开太阳能莫斯科，Zhang Huan“喜欢智慧”。阳光普照，我窥探眼镜，扎丽娜告诉我中国艺术家的创造性和身体痛苦，在几分钟内我会看到的新作品。她从中文翻译了它，所以完美地了解他的创造力和背景的主题。 Zarina一般都知道嗯，了解中国，她与父母住在一起。
Stanislav Smirnov和Zarina Thai画廊Gum-Red-Line在百货商店的最后一楼定居。在途中，我们通过展示的名字和丰富的明亮商品：Louis Vuitton，Fendi，Prada ......然后鲜明对比。在展览空间，只有两个画布 - “Lyubov№2”和“Lyubov号7”。整个环境就像一个修道院 - 僧侣艺术家祈祷和冥想的地方。由于章子为张华的艺术是生命的直接延续，与日常生活直接相关，那么细胞位于首都的中心，在画廊中俯瞰着俄罗斯的主广场被人群包围，无尽的精品店。这是Mebius的缎带。
然后我们去雕塑家Sergey Shehovtsov的研讨会。在大家之前考虑，喝白兰地和吃柠檬片，谢尔盖向我们展示了城市雕塑的嘲笑 - 他们还没有实际上，但我真的希望他们出现在“慈善机构”的某个地方。它在新的俄罗斯糟糕的艺术类型中工作，使用啤酒银行，水泥，泡沫和泡沫橡胶作为材料。谢尔盖于30年前从罗斯托夫地区到达莫斯科，今天莫斯科已成为他的城市。他的作品位于Tretyakov会议上，莫斯科当代艺术博物馆，当代艺术中心和众多私人收藏品。在桌面上，研讨会是一个新的项目 - 将有一个啤酒罐和新的“众神”柱子的共丹顿。
我们的最后一条路线经过其中一个市场，我们停止零食。 Zarina订单牡蛎和谈论他在遗产画廊的新项目，她用作策展人。她热情地迷人的艺术。她收集了他，追逐他特别接近展馆和画廊的作品，开辟了新的名字。这是一个新的名字 - Zina Izoodova - 我们走了。六年前来自基辅来自基辅的Rodchenko学校的毕业生，与日常生活的图像一起工作，在波普艺术应用中重新创建它们 - 用卫生纸，插座和性玩具滚动。因此，日常事物获得独特性，讽刺地从现实中脱离。来自着名乌克兰艺术家的家庭的Zina，并在很长一段时间内寻找自己。在许多方面，“车库”讲习班帮助她，Zina在早期溪流中作为居民参加，然后在“车库”中的现代俄罗斯艺术中展出，她的工作甚至在海报上展出促进展览。 Zarina经历了Zina的工作，欣赏和推迟他的展览，并将自己购买纳入收藏品。 Zina Isupova只开始在莫斯科的创意路径，但它觉得未来正在等待她有趣和光明的。
在晚上，我们坐在父权制池塘的一个酒吧里，并将穆斯科摩尔项目的参与者分享了两天内所看到的印象。有人有城市主义，有人有文学，某人 - 美食。所有重量的印象。莫斯科正在突击 - 规模，接近，开放，热情好客和改变愿意。她很快，快速，也很快。几乎在眼里。
照片：Peter Rakhmanov