过去几年的绿色雾家伙和他的永久合着者 - Evan的兄弟们和Galen Johnsonovv的共同作者与Evan和Galen Johnson删除和/或传播电影：“会议”（Sensions）（Sensions，2016），“绿色雾”（绿色雾）绿色雾，2017），“元素”（Accience，2018），“带给我一个Tim Horton的负责人（带给我Tim Horton的负责人，2018年）。它似乎由于利用命令为创建致力于旧金山第60电影节的明信片。在Maddina的影片摄影中，已经有一个“明信片” - “我的父亲是100岁”（我的父亲是100岁，2005年）为罗伯托罗塞里尼的周年纪念日，但案件很特别。这部电影的剧本写了伊莎贝拉·罗塞尼蒂尼，禧年的女儿，以及Maddine的永久女演员之一;她还在这个电影幻想中进行了几乎所有的角色。灵感的来源是极为最亲密的历史，孩子的童年回忆和他的工作。
创建“绿色雾”（绿色迷雾，2017）在董事之前提出了复杂的任务。 “关于这座城市的电影明信片”带来了关于相同类型的可识别物种的无聊，不必要的帕多斯和一些错误的想法。原始形式，涉及平坦度，低时间和可识别的特征......但是，还有其他样本，例如“关于漂亮”（àProposde Nice，1930）Jean Vigo。与运营商一起，Boris Kaufman Vigo热情地推出了“自然” - 为这座城市的文章提供了丰富多彩的人物。 “关于很好” - 只有物种图片的可见性。导演的疾病和他的绝望被决定的光学元件，用于在外国和拒绝空间中括起来的作者非常个人电影。
其中一个“城市”电影Madedina是“我的温尼伯”（我的温尼伯，2007年）。自传，因此，最亲密的电影导演不仅致力于本土城市的历史，还致力于作者的家庭。其中的叙述是由英雄的口，奇怪的是，奇怪的是，温尼伯假期。从Maddine的脸上滚动声音自己告诉非自由女子关于温尼伯的细节：这是地球上最寒冷的城市，这是Lunatikov的城市，在温尼伯人中，“如果”的灵感来自Winnipegene，而且在恐怖的启发之上温尼伯每天都有时间 - 当天“如果是”这张照片的英雄大多数人都希望逃离城市，坐在火车上，冬天的夜晚很幸运。在汽车的箱子里，他睡着了。梦想和记忆创建一个充满关联的主观逻辑，先验并不与任何方案重合。这个逻辑的作者将深入沉浸在时间里，并开始实验创建一个关于这部旅程的电影。如果你相信Maddine自己，“只有创造电影，你可以让自己摆脱家庭和城市的力量。”睡觉的睡眠和记忆有助于使其无法实现：恢复与死神的联系（他们的电影中的英雄替换在特殊选定的演员）和长期丢失的地形上，由于编年史框架重建。实践经验的结果是遗忘的宁静。英雄停止记住他童年的城市不再，他的兄弟和父亲去世了。他带着这个城市和他在启示下与他和解，这感冒了他是他是谁。而这座城市终于让他。
但是如果温尼伯是一个富有个人经历的空间，那就是幼稚的恐惧和年轻的脱盟，即文字版权图像，那么旧金山绝对是别人的未知城市。要接近他，狂热的Sinefil只能通过现有的电影设施。用Azart Vigo创建一个“绿色雾”和其共同作者搜索了材料。但不是在真正的旧金山，但在捕获城市外观的电影中。 “绿色雾”是一个完全装配的薄膜，与经典电影，电视节目，鲜为人知的产品类别B，带有YouTube的滚轮的宁静相邻的框架。这部电影的作者在权利中均衡了超过一百的绘画 - 只有选择的存在只是在旧金山或其周围的框架中的存在。
可能是旧金山最具标志性的电影是邪教“头晕”（Vertigo，1958）Alfred Hichkoka。 “绿雾”批评者称为这部电影的拼贴画（直接从“头晕”（直接从“头晕”）只使用一帧），作者真正重建“头晕”，但这种重建是投机性的，更像是捕杀的魅力Hichkok电影，而不是微不觉的拼图。在“绿色雾”中，如“头晕”，痴迷消失了，驯化了他的愿望导致对遥远过去的回归的模糊的预感。观众真的识别了薄膜的情节，而是仅在与原件的关联上。虽然在图片Maddin和其共同作者上工作，但它的共同作者在不同的对象从相机的相机镜头中掉入不同的电影镜机的相机镜头，同时用相同的米非亚语，与彼此相似。着名的图像如此深刻的意识中的暗杀，董事一旦重复这些方案和陈词滥调，在世界上生产越来越多的新电影，观众立刻读了观众，即使没有完全实现这一目标。赫克柯克薄膜的英雄的双胞胎，在飞行中盘旋和追求完全其他绘画，不仅激励害怕失去唯一性记忆的唯一性，而且还展示了气缸的可怕稀缺性。
“绿色雾”比只是“清洁”头晕“更困难：作者是额外的 - 第二电影现实。侦探，调查城市的绿色雾的外观，观看薄膜，从其中排列“头晕”的片段。这种情节超出了投影设备，令人害怕其广泛 - 他克服了所有最初给出的现实的边界，它脱离了控制。在决赛中，英雄没有别的，除了摧毁所选框架。
侦探是改变自我的Maddine和Johnson。为了寻找对关于雾质的问题的回应，英雄在美国博伊西乐队同步的20世纪90年代流行的剪辑上跌跌撞撞。旧金山附近的森林中甜头发年轻人的出现劝阻这些人物，以便他们要求助理展示“其他”森林记录。在观点之间的技术突破中，一个侦探问另一个：“我们在寻找什么？”得到一个非常诚实的答案：“我不知道。”同样，绿色肿瘤的作者并不知道他们正在寻找什么，但在很多时候，搜索出现了框架出现了框架，昏迷的令人沮丧信号表明它是所需要的。似乎肖像似乎自己被叙述所安排，感谢关联。所有电影的想法，他的微小框架进入“绿色雾”是可能彼此相关的，面对非理性的深渊 - 作者在物质上的当局结果已经失去了。电影掌握现实，决定了旧金山的位置，并创造了它的形象。电影不再是现实的反映，它开始形成它。
在他精美的商业纪录，赫奇科库“穿着谋杀”（穿着杀人，1980年）Brian de Palma在没有一个单词的情况下在现代艺术博物馆开了英雄会议。正好十分钟后，紧张的场景持续，在此期间有一个变化的角色：在男性和女性，牺牲和追求中。博物馆是一种空间，通过视觉图像腾出，因此 - 沉默的空间。安吉迪克森逊的女主角的第一个单词只脱离了普通现实的边界。与“头晕”中的博物馆中的类似帧相比 - 这是故意漫长而缓慢，对观众的场景痛苦。自然和超自然地缺乏对话。
Maddine（约翰的Thyough粉丝）和约翰逊走到了一个更加激进的步骤：他们整齐地切断了绿色雾中使用的框架的几乎所有复制品。在幕府暗示对话中，只有互动，暂停，鬼脸，雄辩的观点，矛盾地加强了不可信词的效果。对于漫画效果，不可避免地引起考虑这种吸引力，有必要意识到场景不被剥夺意义。根据事实上，它在字样在字之间展示，通过在具有相同典型场景的其他电影中累积的经验，您可以恢复内容。但这招待会根本完全是为了让观众打破机会的挑战。相反，为了在没有使用装配剪刀的情况下隐藏在作者的独裁和惰性视觉思维中，习惯于Clispusted短语和流派计划的交界处，以考虑绝对难以理解的层。
带有20世纪90年代Chuck Norris的武装分子的图标的框架在标题“Catatonia”下的电影的第二部分中，有意思地安装在电影下。 katatonia或昏迷，是在诺里斯的表现中看到它是完全出乎意料的，但它会给它提供更多 - 从字面上提供存在的存在渴望，位于不是一个而不是两个框架。 Maddine和Johnson让观众怀疑他们看法的真实性，注意了在行业中形成的代码和上下文的荣耀和下属程度。
毕竟，几个短语之一，听起来“绿色雾”：“世界上的城市正在死亡。”在他们的地方，有怪物和息肉，在建筑物的外墙上肆无忌惮。而不仅仅是建筑物 - 故事，内存和私人体验。在“绿色捣蛋”一架连续的电影技术中，城市的历史被告知 - 从西班牙人到来到未来旧金山地球的地震到地震的历史和这个城市的完全毁灭。灾难的收获，并且可能是绿色的雾是相同的 - 这只是一个可能的解释之一。一方面被地震摧毁的城市被铭刻在绘画的情节中，另一个是一个真实的故事，这对于美国沿海定居点而言，这主要是典型的。许多方面的废墟 - 反射性，文化自我意识，对自己来源的思考。在这座城市破坏的众多框架的电影中搜索和夹杂物是一种视线，属于崇高的审美类别。它激发了恐惧，它剥夺了机会的意识，并开启了无意识的潜力。
除了“头晕”，麦田及其共同作者至少还有另一个灵感来源 - 约翰木匠“雾”电影（雾，1980年）。这不仅仅是关于情节的部分巧合，还要对城市的态度。在电影木匠中，安东尼奥湾的镇正在为本世纪的庆祝活动，但假期被一个不知名的自然现象黯然失色 - 一个致密的冷闪烁雾，直接从海洋直接。在Prolog中讲述的传说说，这艘船向海岸航行到基地，淹死，试图接近岸上可见的火灾。从团队中隐藏了海难的危险。那艘船的船员仍然在底部休息，但他们的眼睛是开放的。导致沉船的雾也莫名其妙地消失了，但随着它的似乎莫名其妙地消失了，但每个人都说雾会回归，躺在大海底部的人会再次上升，并将寻找篝火，这导致了篝火深夜死亡。在雾中隐藏着阴沉的鬼魂，口渴。 Maddine和Johnson的电影是雾的回归，然而，这一次不在该死的安东尼奥湾（附近的洛杉矶），并在旧金山。因此，它不是船员，而是遗忘的形象。
木匠一再注意到希区柯克对他的电影的影响，“雾”与联系“Laeye”Edgar Allan的“头晕”相关联。木匠从故事中夺取了这个词作为一个盖书，在他的电影中创造了一个文学作品的释义。此外，“Tuman”的角色之一表现为Janet Lee - Hichkokovskaya女演员，多年来他已经成为一个辉煌的“心理学”，而Lee的女儿在20世纪70年代和20世纪80年代将是一个在木匠最喜欢的女演员中，并将在“Tuman”中发挥重要作用。 Maddin本人也适用于通过Odylone Redon的艺术家间接地应用于作品。这部电影“odilon redon或眼睛，升高的永恒，像气球”（odilon redon或眼睛，如奇怪的气球山朝向Infinity，1995）是在艺术家绘画的阴沉图像的印象下创建的，这受到了很大的影响诗歌都是一样的。A. P.在“绿色雾”周围出现了对“噩梦艺术”的一般隐含世界的机密性的统一。
“雾”木匠和“霍奇的”头晕“位于不同的杆子上：非理性（低预算神秘的恐怖）和理性（高度聪明的侦探/惊悚片）。在“绿色雾”中，这些正式的抗偏移，同时保持自己的特征，产生新的令人信服的形象。
被遗忘的，否则未知的电影成为电影未来的窗口，因为它们表明即使在这种形式中，它们也在继续存在，尽管通过安装产生的“暴力”，它们的实力不会耗尽。由于“绿色雾”，这些电影创造了一种新的形式和一种新的含义，释放了创造者的潜意识能源，并在观众中灌输了陌生，无形，破碎框架的味道。 “绿色雾”是一种多层，鬼鬼编织布，其中城市的历史，标志电影，对电影语言的性质的反思。