201 201 thay đổi trong 10 năm như thế nào: nghệ sĩ gosha svrettsov

Anonim
201 201 thay đổi trong 10 năm như thế nào: nghệ sĩ gosha svrettsov 21060_1

Thật khó để phủ nhận rằng trong mười năm qua Moscow hoàn toàn sửa đổi hình ảnh của nó. Một số nơi để lại cho chúng ta vĩnh viễn, và một số trái ngược, nảy sinh và chặt chẽ cuộc sống của chúng ta. Ví dụ, trung tâm bán hàng "Afimoll", trong năm nay kỷ niệm thập kỷ. Trong sự tồn tại của nó, anh trở thành một trung tâm thực sự để thu hút quý Moscow-City và không chỉ. Ở đó bạn có thể chỉ định một cuộc họp kinh doanh hoặc một ngày, cập nhật tủ quần áo và chỉ có một thời gian tốt.

Để vinh danh kỷ niệm "Afimolla", chúng tôi được yêu cầu chia sẻ những kỷ niệm của chúng tôi về những thập kỷ qua của các anh hùng Moscow khác nhau. Và hôm nay nó là một nghệ sĩ Gosh Obstertsov.

Thập kỷ vừa qua hóa ra là khởi đầu của các bài kiểm tra phức tạp: Tôi đã mất tất cả các phòng trưng bày phương Tây của mình - Paris, Geneva, London, New York. Hợp tác đã bị gián đoạn với các bộ sưu tập lớn Charles Saatchi, Anita Zableudovich, đồ họa Laurence, Simon de Purei và những người khác. Nguyên nhân của thảm họa này là cuộc khủng hoảng kinh tế và chính trị. Chính sách của Nga bắt đầu cuộc thập tự chinh chống tự do theo nghĩa phương Tây. Văn hóa, và đặc biệt là nghệ thuật hiện đại như một công cụ để thúc đẩy tư tưởng phương Tây, đã giảm dưới sự bóc vỏ của một trong những người đầu tiên. Nhưng văn hóa này, không may, không có gì phản đối, vì văn hóa gốc của chính mình bị Đảng Cộng sản phá hủy một cách có hệ thống và được ép cho đến ngày nay. Từ năm này sang năm khác như một quả cầu tuyết, đối kháng với văn hóa phương Tây đang phát triển trong một ác ý trống rỗng. Trong mười năm này, một số lượng lớn những doanh nhân tư duy tài năng đã có được nghệ thuật đương đại đã bị ép.

Một lần trong điều kiện như vậy, tôi phải đánh giá quá cao tình hình, quá trình thay thế nhập khẩu bắt đầu, nếu có để nói. Tôi bắt đầu thu thập trong xưởng của nghệ sĩ và sắp xếp các triển lãm hàng tuần. Nó bật ra một loại câu lạc bộ nghệ thuật, mà chúng ta gọi là "vellaz" và những hoạt động được tìm thấy hỗ trợ giữa các nhà sưu tập và khách hàng quen trong nước.

Do đó, ba phòng trưng bày Moscow mới xuất hiện, với một trong số đó, cú pháp (Elvira Tarnograd), tôi vẫn làm việc chặt chẽ. Tất cả những người vào vòng tròn của chúng tôi đã trở thành bậc thầy thành công của cảnh nghệ thuật hiện đại của Nga.

Trong thập kỷ này, tôi đã quản lý để tạo ra một số dự án mang tính biểu tượng cho tôi: "Autotrans" vào năm 2014 trong Trung tâm nghệ thuật "Zarya" (Curator Alice Bogdanayte), một dự án cá nhân "Tôi đã bị bắt cóc 100 lần" ở Palazzo Nani Bernardo trong Venetian Biennale năm 2017 năm 2017, Sollands trong Phòng trưng bày Gum-Red Line năm 2019 và những người khác.

Trong cùng thời kỳ, với vợ tôi, nghệ sĩ Lyudmila Konstantinova, ba đứa trẻ được sinh ra: EFrosinia, Emelyan và Martyn. Và họ đã cho chúng tôi rất nhiều hạnh phúc mà tất cả những thất bại trong sự nghiệp đã bị lãng quên.

Mỗi thành phố có khuôn mặt riêng của mình, nhưng, dường như đối với tôi, trước hết, thành phố được biết đến trong động lực. Thật tự động, như Moscow, có lẽ bạn không phát triển bất kỳ thành phố nào khác, nếu chúng ta so sánh với các chủ tính châu Âu và phương Tây khác. Đồng thời, các tòa nhà và toàn bộ khu liên tục biến mất ở Moscow và chúng tôi không còn thông báo gì nữa. Có một khách sạn "Nga" - chiếm ưu thế dọc - một lần, và không. Có một "tháng mười" màu đỏ "bởi nhà máy, và biến thành một cụm nghệ thuật. Trên The Oozen, The Cựu Phố Metrosro-Street, trước khi có lợi nhuận đẹp ở nhà, tôi vẫn có tay cầm cửa bằng đồng ở nhà - tôi vẫn tháo chúng ra, và bây giờ ở nơi này mọi thứ đều hoàn toàn khác.

Chọn các khu vực yêu thích và không yêu thích của bạn cho Moscow cho tôi là một câu hỏi khó. Rất nhiều liên quan đến thời gian và không có gì có thể nói một cách dứt khoát. Đôi khi tôi thích bàn thờ của Stalin, và bây giờ tôi không thể nhìn vào họ.

Tôi có thể làm nổi bật khu vực thành phố - tốt và tuyệt đẹp. Anh ấy giống như ngôi đền của Vasily Blissing: Trong mỗi tòa nhà có một cái gì đó độc đáo, năng động của chính nó. Một trong những hội thảo của tôi được đặt trực tiếp đối diện với thành phố của thành phố, trong khu công nghiệp và có lối ra trên mái nhà. Tôi đã xem mỗi ngày như thế nào mặt trời đến và chiếu sáng những tòa nhà này. Hoặc khi bạn đi trên Đại lộ Kutuzovsky, xung quanh những ngôi nhà của Stalin, nơi đã được coi là Khrushchev, và sau đó bạn nhìn thấy hòn đảo đáng kinh ngạc của tương lai hoặc supernating, phản ánh các trạng thái khác nhau của thời tiết. Chiếm ưu thế tuyệt vời. Nhưng bên trong "thành phố", tôi không có cảm giác, đó là, đây là khoảnh khắc suy ngẫm.

Từ những thay đổi quan trọng đối với tôi, xảy ra ở Moscow trong mười năm qua - một trạm Metro "Michurinsky Avenue" được xây dựng bên cạnh hội thảo tạm thời của tôi, và nó chỉ tuyệt vời. Ba phút đi bộ, và bây giờ du khách dễ dàng nhận được, và chính mình dễ dàng hơn để tự mình đến các sự kiện văn hóa khác nhau!

Nhìn chung, tôi tin rằng Moscow không thể bị hư hỏng. Từ năm này sang năm khác, tốt hơn và tốt hơn và thậm chí tốt hơn, và thậm chí những thứ cực kỳ gây tranh cãi, chẳng hạn như các di tích Peter đầu tiên, Kalashnikov hoặc Vladimir tuyệt vời, cho Moscow một cách khỏe mạnh.

Một số nơi tôi liên tục đi, không. Thành thật mà nói, tôi chỉ thích đi bộ trong xưởng của tôi. Tôi sẽ không đi ra khỏi nó, bởi vì tôi đang làm ở đó, và không có quá trình sáng tạo, tôi chỉ đau khổ.

Và từ thập kỷ qua, tôi chỉ bỏ lỡ những người bạn đến Moscow đã rời đi, bởi vì thành phố là một cơ thể, và mọi người là linh hồn của anh ấy.

Để vinh danh kỷ niệm trong trung tâm mua sắm "Afimoll", ví dụ, có một số sự kiện, trong tháng 4, triển lãm "Cosmos - Far, Cosmos - Gần" sẽ bắt đầu, với một danh sách các sự kiện trong tương lai bạn có thể tìm thấy ở đây.

Ảnh: Louise Morin

Đọc thêm