Trong một dự án mới trên kênh truyền hình TNV, một cuộc phỏng vấn với các nhà khoa học và chuyên gia của Tatar xuất sắc sẽ được công bố vào các ngày trong tuần.
Anh hùng bốn mươi tám của dự án đặc biệt là nhà soạn nhạc, một ứng cử viên lịch sử nghệ thuật, Trưởng phòng Nhà hát và Âm nhạc của Viện Ngôn ngữ, Văn học và Nghệ thuật. Ibrahimova Elmira Munirovna Galimova.
Trong một cuộc phỏng vấn, phóng viên TNV Galimov kể về các quy tắc của họ để viết nhạc cho các dàn nhạc, về những gì sẽ xảy ra nếu tatars mất âm nhạc của họ, cũng như phản ứng của người châu Âu đến ornatonic quốc gia.
"Tôi bắt đầu viết nhạc từ 9 năm"
- Bạn đã thay đổi mặt trước của công việc trong 10 năm qua tại Viện?
- 10 năm cuối của hoạt động sáng tạo của tôi có liên quan đến Viện ngôn ngữ, văn học và nghệ thuật. Ibrahimova. Nhưng theo nghĩa đen gần đây đã có những thay đổi trong hoạt động chuyên môn của tôi, và bây giờ tôi tiến hành nhiệm vụ của người đứng đầu Sở Sáng tạo Nhà hát Kguki. Định hướng chính của hoạt động của tôi không thay đổi, nhưng cấu trúc của trường đại học đưa ra các mục tiêu và mục tiêu mới.
- Tại sao những thay đổi này xảy ra trong cuộc sống của bạn? Bạn vừa đạt được tại Viện Ibrahimov?
- Chúng tôi là những người sáng tạo, vẫn sống với một số giai đoạn và bước ngoặt. Trong 10 năm tại Viện, tôi đã học ở trường sau đại học, bảo vệ ứng viên, chúng tôi đã phát hành nhiều ấn phẩm về nhà hát, âm nhạc và vũ đạo. Chúng tôi đã có 5 nhân viên, nhưng chúng tôi đã thực hiện công việc Titanic - phát hành hơn 240 ấn phẩm trong 5 năm. Lần đầu tiên, trong khuôn khổ quy mô của Nga, chúng tôi đã có một cuốn sách hướng dẫn, bởi vì trong lĩnh vực dân tộc học, trong khuôn khổ của Nga, sách hướng dẫn chỉ được đưa vào một doanh thu khoa học, và chúng tôi đã phát hành 2 phần.
- một ethnothelor là gì?
- Chúng tôi có trung tâm di sản bằng văn bản của Viện trong đó rất nhiều bản thảo của lĩnh vực, tài liệu viễn chinh được lưu trữ, được thu thập từ những năm 1960. Bởi vì Có rất ít chuyên gia trong lĩnh vực này, tài liệu không được xử lý. Và hôm nay nó được hệ thống hóa và số hóa. Những cuốn sách hướng dẫn này đang làm cho đường đến các chuyên gia của chúng tôi. Những cuốn sách hướng dẫn này đã được hướng đến thành phần khu vực. Hai cuốn sách hướng dẫn đầu tiên chúng tôi đã nghiên cứu Saratov Tatars.
"Bản thân bạn tham gia các cuộc thám hiểm, thu thập văn hóa dân gian?"
- Đúng! Từ năm 2010, khi tôi quyết định bảo vệ luận án của thạc sĩ về chủ đề văn hóa âm nhạc truyền thống của Perm Tatars, sau đó tôi bắt đầu rời khỏi cuộc thám hiểm. Và vào năm 2011, chúng tôi bắt đầu rời khỏi các cuộc thám hiểm tích hợp của Viện. Tại sao nó có hiệu quả và cần thu thập tài liệu? Bởi vì các đặc thù khu vực của điều này hoặc người dân đã được nghiên cứu về lịch sử. Và Ethnozykology như một khu vực âm nhạc mới nên đưa nhiệm vụ bác bỏ các sự kiện đưa ra các nhà sử học hoặc xác nhận chúng.
- Sự kiện lịch sử có liên quan đến văn hóa dân gian không?
- Chắc chắn rồi! Ví dụ, nhà sử học đưa ra một số loại lý thuyết, nói rằng thành phần Ugorsky hoặc Thổ Nhĩ Kỳ đã tham gia đội hình dân tộc.
- Bạn đang tìm kiếm tất cả điều này trong sự sáng tạo dân gian?
- Chắc chắn rồi! Chúng tôi là những nhà dân tộc học và người dân dân cư, giao tiếp với người dân, khám phá tình trạng dân gian hiện tại của văn hóa dân gian xác định thành phần nào trong đội hình dân tộc. Bởi vì Nhạc Plast là xác nhận, đây là những tính năng nội quốc, nhịp điệu là xác nhận này. Tất nhiên, bạn có thể phát hành một cuốn sách về bất kỳ người nào, như đã có về văn hóa âm nhạc truyền thống của Tatars Perm.
- Âm nhạc khác với Permi, Saratov, Kazan Tatars?
- Văn hóa dân gian khác nhau trong kế hoạch ngữ điệu và nhịp điệu.
- Nó có nghĩa là họ hát bằng cách nào đó khác nhau?
- Ở mỗi vùng, phương ngữ của nó và nó là khác nhau. Đương nhiên, âm nhạc được sao chép với các tính năng của bạn!
- Bạn có thể phân biệt nhạc của Perm Tatars từ âm nhạc của Saratov không?
- Từ âm nhạc của Saratov Tatars, Mishar và cũng Siberian Tatars. Bởi vì có những động tác khoảng thời gian nhất định, có một số bước nhảy nhất định, Fabul nhịp nhàng, mang đến một sự nhấn mạnh nhất định, nhờ đó chúng ta có thể hiểu được bài hát của ai.
- Làm thế nào để bạn sử dụng tất cả không chỉ để viết các công trình khoa học, làm thế nào để bạn phải kết hợp lý thuyết và thực hành? Bạn là một nhà soạn nhạc ...
- Tôi bắt đầu viết nhạc từ 9 tuổi và chính xác là từ Song Sáng tạo, sau đó là những tác phẩm công cụ Chamber. Tôi nhận ra rằng tôi không thể tưởng tượng mình mà không có âm nhạc, cụ thể là mà không cần viết nhạc. Đây là điểm đến tinh thần của tôi. Không có một nhà soạn nhạc, chúng tôi cũng có một gia đình và chúng tôi buộc phải tìm một hốc để thu nhập. Tất nhiên, chúng ta có thể sống và tạo ra như các nghệ sĩ miễn phí, nhưng ngày nay không ổn định, tôi đang nói về âm nhạc để đặt hàng cho người biểu diễn và nhà hát. Do đó, khi tôi hoàn thành một nhạc viện như một nhà soạn nhạc, nhà âm nhạc học và bắt đầu tìm kiếm một công việc, hóa ra là một vấn đề lớn! Số phận đã dẫn dắt tôi đến viện và tôi bắt đầu hiểu những điều cơ bản của nhà nghiên cứu. Nó bật ra, rõ ràng, năng suất.
"Tôi đã tổ chức bản thân mình để nếu tôi đang viết một bài báo khoa học ngày hôm nay, ngày mai tôi hoàn thành nó và tiến hành viết một âm nhạc cụ thể"
- Việc bạn chuyển đổi từ các hoạt động khoa học trên việc viết nhạc như thế nào?
"Khi tôi mới bắt đầu viết nhạc, tôi đóng cửa từ bố mẹ và yêu cầu tôi không làm phiền."
- Tôi có thể ngồi theo yêu cầu và làm điều đó không?
- Tại thời điểm đó, vâng. Bây giờ, mọi thứ đã được thực hiện trong những năm qua và tôi sẽ không nổi bật các điều kiện của gia đình tôi rằng tôi cần nghỉ hưu. Tôi có thể viết nhạc dưới 3 TV làm việc, có thể không phải ai cũng có khả năng. Tôi đã tổ chức bản thân mình để nếu tôi đang viết một bài báo khoa học ngày hôm nay, ngày mai tôi hoàn thành nó và tiến hành viết một âm nhạc cụ thể. Vì vậy, đó là 10 năm qua. Vào tháng 12 năm ngoái, tôi đã được thông báo rằng tôi đã giành được một chương trình tài trợ 4-naochet Kul-Sharif liên quan đến kỷ niệm 100 năm Tassr và công việc nên được thông qua vào tháng Năm. Vào tháng 1, tôi chưa thể bắt đầu công việc, tôi có 4 tháng trong 2,5 giờ âm nhạc ...
- Cũng cần phải viết ra tất cả ...
- Đó là một công việc Megatitanic cho tôi, mà tôi đã cố gắng từ bỏ thời gian. Đối với tôi, nó tự hào rằng tôi đã viết trong 4 tháng. Bây giờ tôi có một giấc mơ để đặt nó.
- Thể loại nào bạn làm việc trong?
- Opera, Opera nghệ thuật, buổi hòa nhạc cho đàn piano với dàn nhạc, cho saxophone. Ngay sau đó, như một phần của lễ hội Miras sẽ có một buổi ra mắt của một buổi hòa nhạc cho một cây đàn guitar với một dàn nhạc trong ba phần.
Năm ngoái tôi đã có một buổi ra mắt thú vị cho Kylkinis với dàn nhạc, đó là một sự mới lạ. Bởi vì nếu ở Bashkiria, các nhà soạn nhạc đã được thực hiện, sau đó trong nước cộng hòa của chúng tôi, hợp chất của công cụ dân tộc với dàn nhạc giao hưởng. Chúng tôi đã ra lệnh cho Kyckubyz ở Ufa, nghệ sĩ violin của Dina Zakirov để chơi nó.
- Âm nhạc dân tộc có một vai trò lớn trong công việc của bạn. Làm thế nào để bạn đi vào công việc của bạn?
"Cô ấy có hai cách, một lựa chọn trích dẫn, khi chúng tôi lấy tài liệu dân gian đã hoàn thành và chuyển nó vào điểm dàn nhạc của các phương pháp hiện đại, và có một tùy chọn khi chúng tôi cách điệu dưới các thể loại dân gian. Và đó là, trong công việc của tôi. Trong buổi ra mắt sắp tới của buổi hòa nhạc guitar với dàn nhạc, phần đầu tiên của sự lãng mạn mà tôi đã gọi cho cô ấy "Fantasy Fantasy" và ở đây tôi sử dụng 2 phương pháp. Tôi cũng có ethnopantia cho saxophone với một dàn nhạc.
- Vẫn còn suy nghĩ lại?
- Chắc chắn rồi!
- I E. Có khán giả của bạn, khi đi đến các buổi hòa nhạc của bạn, đang dự đoán rằng để đáp ứng với một cái gì đó dân gian?
- Đúng! Điều rất quan trọng đối với tôi để giữ nguồn gốc quốc gia của chúng ta. Tôi đặt mình hoàn toàn quốc gia, nhà soạn nhạc Tatar. Khi chúng tôi học, chúng tôi đã rất kích động để viết như Scriabin, Rachmaninov. Nhưng bạn cần tìm ngôn ngữ âm nhạc của mình, tìm khuôn mặt của bạn như một nhà soạn nhạc. Hôm nay tôi có thể nói rằng tôi có phong cách riêng, ngôn ngữ âm nhạc phải đối mặt với các nguồn quốc gia. Tôi áp dụng trong công việc của mình cơ sở dữ liệu và truyện dân gian âm nhạc, mà chúng tôi đã tạo ra cho tất cả những năm này.
- Bạn là người tham gia một số lượng lớn các cuộc thi và tài trợ, du lịch rất nhiều ở châu Âu. Làm thế nào để bạn mang âm nhạc của bạn? Nói chung, âm nhạc Tatar?
- Có rất nhiều dự án được sản xuất tại châu Âu ở châu Âu trong khuôn khổ của các nhà soạn nhạc của Liên minh Tatarstan. Chúng tôi cung cấp sản phẩm quốc gia của chúng tôi ở đó, đã thu hút sự chú ý đến thực tế là pentatonic cô ấy rất thú vị để hành động trên người xem châu Âu.
- Bạn có nhiều đồng nghiệp đam mê giống như bạn không?
Chắc chắn, bởi vì bộ sưu tập các bài hát dân gian Alexander Kuvereva là xác nhận, ông cũng có Jaudat Fayzi.
- Điều gì sẽ mất những người tatar nếu anh ta mất sáng tạo âm nhạc của mình?
- Chúng ta sẽ mất mặt! Đến nay, điều rất quan trọng là duy trì bản sắc dân tộc. Ngày nay, chủ đề này là phổ biến trong số chúng tôi, lãnh đạo của chúng tôi. Nếu mọi người không nghĩ từ phía tâm linh, như một phần của gia đình anh ta, tôi nghĩ rằng chúng ta sẽ không đến hôm nay với mục tiêu được thiết lập. Lưu danh tính của chúng tôi, melos của chúng tôi, moң của chúng tôi. Điều này kết hợp tatar.
Xem thêm các cuộc phỏng vấn với các nhà khoa học và các chuyên gia xuất sắc của Tatar đã xuất hiện trước đó:
Gusel Valeeva-Suleimanova: "Có rất ít đối tượng ở Kazan, từ quan điểm phát triển của trường kiến trúc" - Video
Radio Zamalletdinov: "Tôi rất tự tin rằng tương lai cho giáo viên song ngữ và Polylingwic" - Video
Tufan imamutdinov: "Trong các buổi biểu diễn Tatar của chúng tôi, hiệp hội" әlif "Không có bạo lực và mong muốn tất cả các giống như" - Video
Alina Sharipzhanova: "Bài hát Tatar của tương lai nên dựa trên các văn bản tốt" - Video