"منیزا" میں - تین صدیوں کے روسی مجسمے کی ایک ریٹروپن. ہالوں میں 150 سے زائد نمائش، اوپیرا آریا کی آواز تھی، اور اس منظر میں تھیٹر ?

Anonim

نمائش "(نہیں) موبلٹی" "مینیجر" میں کام شروع کر دیا ". یہ مختلف سالوں کے روسی مجسموں کے 150 سے زیادہ کام کرتا ہے - XVIII صدی کے دوسرے نصف سے 20th صدی کے آغاز سے.

دو سال سے زائد عرصے تک، درجنوں روسی عجائب گھروں کے ملازمین نے بڑے پیمانے پر آرٹ تاریخی مطالعہ کا آغاز کیا. انہوں نے XVIII-XX صدیوں کے نادر اور خاص طور پر اہم مجسمہ کام کا انتخاب کیا. اس کے بعد، نمائش پر کام شروع ہوا: "منجا" ہالوں نے تھیٹر سٹوک کے طور پر جاری کیا، نمائش کے ساتھ ساتھ اوپیرا کے پاس گزرنے کے ساتھ. اس منصوبے کے "پیداوار" تھیٹریکل ڈائریکٹر ویسلی وکوتھوف میں مصروف تھے.

"کاغذ" نے روسی مجسمے کی ریٹروپیوی کی جانچ پڑتال کی اور پتہ چلا کہ یہ کس طرح پیدا ہوا تھا. پڑھیں کہ "(نہیں) نقل و حرکت کا اہتمام کیا جاتا ہے،" جو وہاں دیکھا جا سکتا ہے اور یہ اوپیرا اور مجسمے کو یکجا کرتا ہے.

ایڈریس: Chzs "مینیجر"

وقت: 16 مئی تک

لنک: مینیجر. spb.ru.

لاگ ان: 300 روبوٹ

نمائش میں کیا دیکھا جا سکتا ہے؟

Curators ایلینا کارپووا (روسی میوزیم)، Evelina Tarasova (ہرمیٹ)، ساتھ ساتھ ولادیمیر Evéeev اور ایلیزایٹا پایلیچیو نے 150 سے زائد کاموں کے لئے منتخب کردہ 65 مجسمے کے لئے منتخب کیا. 1700s کی نمائندگی کرتا ہے، مثال کے طور پر، پہلی روسی مجسموں میں سے ایک فیڈ شوبین، XIX صدی میں سے ایک - ماسٹر امپائر ویسلی ڈیلوم-ملینوسوکی اور حرکت پذیر ایجنسی لانسر. مصنفین کے نمائش اور کاموں میں موجود ہیں جنہوں نے 20th صدی کے آغاز میں کام کیا، مثال کے طور پر، ولادیمیر Beklemishiv کے دیر سے روسی سلطنت کے سب سے بڑے مجسمے میں سے ایک.

"مینیجر" میں ان مصنفین کے کام 32 روسی عجائب گھروں سے لایا، بشمول بڑے پلیٹ فارمز (مثال کے طور پر، ٹیٹیکوف گیلری، نگارخانہ، ہرمیٹج اور روسی میوزیم) اور ملک کے مختلف علاقوں کے کم معروف عجائب گھروں سمیت. اس منصوبے کا مقصد نہ صرف گھریلو پلاسٹک آرٹ کی ترقی کو ظاہر کرنے کے لئے بلکہ اس مجسمے کو بحال کرنے کے لئے بھی، الزبتھ پایلیچیو کے وکر کو نوٹ کرتا ہے.

الزبتھ پایلیچی

Saucer نمائش

- [یہ ہے] مجسمے کو دیکھنے کے لئے ایک جرات مندانہ کوشش بصری آرٹ کے ایک آزاد اور خود لامحدود نقطہ نظر کے طور پر: عام طور پر پڑوس کے بغیر پینٹنگ اور فن تعمیر میں فعال شمولیت کے بغیر. نمائش کا خیال یہ ہے کہ مجسمہ ایک آزاد آواز کا حق ادا کرے اور ایک آزاد بیان میں جذباتی اثرات ڈالیں.

منتظمین نے سامعین کی نمائندگی نہیں کی تھی صرف ماسٹرز کو تسلیم شدہ طور پر تسلیم کرتے ہیں: آپ نمائش کے ہال میں دیکھ سکتے ہیں اور آپ کو عملی طور پر نمائش کی گئی ہے. لہذا، زمین کے فرش پر ایک گیلریوں میں سے ایک میں روسی بیڑے کی بحری جہازوں کے لئے ایک مجسمہ زیورات موجود ہیں. مثال کے طور پر، ایک ریچھ کی شکل، پیٹر Klodt کی طرف سے بنایا سکرو Corwette کے لئے. اس نمائش کے آگے اگلا آپ کو بحری جہازوں کے لئے سجاوٹ تلاش کر سکتے ہیں، جو کوزما مینن اور دمتری پوزارسکی کے نام سے نامزد کر سکتے ہیں. روسی تاریخ کے دیگر اعداد و شمار کے ہالوں اور پورٹریٹس میں بہت کچھ: مصنفین، کمانڈر، شہنشاہوں اور امپری.

نمائش کے لئے کیا دلچسپی ہے؟

عام تصور کے مصنف پایل پیری تھی، منجھ کے ڈائریکٹر. پہلے سے ہی نمائش کے تعلیمی انتخاب کے بعد، تخلیق کاروں نے فیصلہ کیا کہ مجسمے کو دوسرے قسم کے آرٹ - اوپیرا کے ساتھ جمع کرنے کا فیصلہ کیا. ہالوں میں مختلف موسیقی آواز: کام کے طور پر یہ کام "بندھے ہوئے" ایک دوسرے سے دوسرے یا دوسرے میں ہوں گے.

مصنفین کو یقین ہے کہ اضافی موسیقی کی پیمائش کی کلاسک مجسمہ دینے کی اجازت نہیں دے گی، نہ صرف زیادہ تماشاوں کو اپنی طرف متوجہ کرنے کی اجازت دے گی بلکہ پیش کردہ کاموں کی غیر جانبدار صلاحیت کا احساس بھی بہتر ہے، PRAGAR "کاغذ" کو بتایا.

پایل PARAGR.

TSVs کے ڈائریکٹر "مینیجر"

جب ہم اس تصور کو فروغ دینے لگے تو، مجھے احساس ہوا کہ یہ کتنا سچ ہے. عجائب گھروں میں، مجسمہ، بدقسمتی سے، اکثر ہال کی سجاوٹ کے حصے کے طور پر سمجھا جاتا ہے. لیکن اس کی فنکارانہ صلاحیت بہت بڑی ہے. ہم نے قدامت پسند مواد کا استعمال کیا، لیکن یہ اوپیرا اور مجسمے کے اس طرح کے ایک غیر متوقع کنکشن میں ہے، یہ تجربہ کی جگہ پیدا کرتا ہے. اور یہ تجربہ ہمارے ناظرین کو کلاسک مجسمہ کو سمجھنے اور مطالعہ کرنے کے لئے زیادہ آزادی دیتا ہے.

دوہری خیال کے خیال کے عمل کے ساتھ، نمائش کے تخلیق کاروں نے اوپیرا ڈائریکٹر ویسلی ویچاتوف کی مدد کی. ان کے مطابق، مجسمہ، اور اوپیرا آج "کچھ زیادہ معافی اور ایلیٹ تعلیمی بور" کے لئے ایک شہرت تھی. دو فنوں کا مجموعہ اسے ٹھیک کرنا چاہئے، لیکن مجسمے کو اوپیرا کو سجایا نہیں ہونا چاہئے، اور اوپیرا صرف نمائش کے لئے موسیقی کے ساتھ مل کر ہے. خیال کے طور پر، دونوں سٹائل ایک دوسرے کے ساتھ کام کرتے ہیں، ایک دوسرے کی تکمیل اور بڑھانے.

اوپیرا سے حوالہ جات کو موقع کی طرف سے منتخب نہیں کیا جاتا ہے: مجسمے اور موسیقی کی ہر "جوڑے" کو ایک خاص خیال کی طرف سے حکم دیا جاتا ہے. نمائش کے مصنفین نے کاموں کے ثقافتی اور تاریخی تناظر کی پیروی کی اور تعمیل کے لئے تلاش کرنے کی کوشش کی. مثال کے طور پر، اوپیرا پیٹر Tchaikovsky کے پریمیئر "یوگن Onegin" کے پریمیئر 1879 میں ہوئی - یہ کام "Larinsky گیند" ہال میں سنا جا سکتا ہے، جہاں ایک ہی وقت کی مجسمہ کی نمائش کی جاتی ہے. اس کمرے سے اعداد و شمار اوپیرا کے مختلف ہیرو کی علامت: "ایک نوجوان خاتون کی تصویر" میں الیگزینڈر بیلیفا میں، نمائش کے منتظمین "پورٹریٹ آف ایس ایس ایس پولیوکوفا" مارک اینٹیکولسکی - یوگن میں دیکھتے ہیں.

آپ دوسرے متوازی شمار کر سکتے ہیں. مثال کے طور پر، چارلس GULO "FAUT" کے اوپیرا سے مارگریٹا کی نماز کا آخری منظر دو مجسمے کے ساتھ: "Beklemishivev اور" مسیح "کے" مسیح "کے" مسیح "کے" عیسائی ".

آپ کو دیکھنے کی ضرورت کیوں ہے؟

تھیٹر متوازی آرکیٹیکچرل تصور میں "(نہیں) نقل و حرکت میں پایا جاتا ہے." آرکیٹیکچرل الیگزینڈر Krvertsov Tsirkul ورکشاپ سے، "Maneja" کی تعمیر پر منصوبے کے مصنف، نمائش کے لئے خلا کے ڈیزائن میں مصروف تھے. انہوں نے تھیٹر کے نمونے میں نمائش کی جگہ کو تبدیل کر دیا.

یہ خیال فوری طور پر پڑھا جاتا ہے - پیچیدہ کے دروازے پر ایک الجھن تھیٹر فوٹر کی مساوات میں بدل گیا. روشنی کی چھتوں کی چھت سے پھانسی، آرکسٹرا کی ترتیب کی آوازیں دور سے سنی ہوئی جا رہی ہیں، اور کیتھرین II اور الیگزینڈر میں (ان کے بسوں نے فیڈ شوبین پیدا کیا) تھیٹر بننے کے لئے، تیسرے کال کا انتظار کر رہے ہیں. اس کے علاوہ، نمائش کے زائرین کو لکھا جائے گا "منظر سے باہر نکلیں" اور "خاموش! ایک کارکردگی ہے. " طرف - دو گیلریوں، دائیں - کئی ہالوں، جن میں سے ہر ایک تاریخی عالمی مناظر کا الزام بن گیا.

شاید سب سے زیادہ متاثر کن جگہ پہلی منزل کے دورے پر ناظرین کا انتظار کر رہا ہے: ایک کمرے میں سے ایک امفیتھیٹر کی روح میں انجام دیا اور وہاں مجسمہ پورٹریٹ ڈال دیا. ٹوٹ الیگزینڈر پشکن جولیا کے بیلرینا کے اعداد و شمار، ہیروز، دوستوویوکی اور گورکی کے قریب ہے، اور بائیں طرف - ٹوسٹ کارل مارکس ان کے اوپر دیکھ رہے ہیں.

دوسری منزل تھیٹر سٹکین کو پیش کرتا ہے: یہ روشن رنگوں میں سجایا جاتا ہے، اور تھیمیٹک بلاکس وہاں زیادہ ہیں. ان میں سے ہر ایک میں ایک یا زیادہ مجسمے رکھتا ہے، وہ ان کے اوپیرا کے ساتھ ہیں.

نمائش کے بارے میں تین حقائق
  • نمائش کے تخلیق کاروں نے روسی اور غیر ملکی موسیقاروں کے 15 اوپریوں کے ٹکڑے ٹکڑے ٹکڑے ٹکڑے ٹکڑے ٹکڑے ٹکڑے ٹکڑے ٹکڑے ٹکڑے ٹکڑے ٹکڑے ٹکڑے ٹکڑے ٹکڑے ٹکڑے ٹکڑے ٹکڑے ٹکڑے ٹکڑے ٹکڑے ٹکڑے ٹکڑے ٹکڑے ٹکڑے ٹکڑے ٹکڑے ٹکڑے ٹکڑے ٹکڑے ٹکڑے ٹکڑے ٹکڑے ٹکڑے ٹکڑے ٹکڑے ٹکڑے ٹکڑے ٹکڑے ٹکڑے: رچرڈ وگنر، گاکومو پچی اور دیگر مصنفین.
  • نمائش کے بعد ان کی مختصر، لیکن معلوماتی وضاحتیں - زائرین کو سیکھ سکتے ہیں، مثال کے طور پر، جس سے آئیون وٹالی کے برنر کو بنایا گیا تھا، "الیگزینڈر نیویسکی کے رشتہ داروں کی منتقلی" یا کیوں ڈان کوئکسٹ کی تصویر کے بعد ایلا گینزبرگ نے سماجی طور پر منتقل کر دیا مسائل. اوپیرا کی وضاحت پیش کی جاتی ہیں - وہ مجسمے کے آگے ویب پر پایا جا سکتا ہے.
  • نئی نمائش پروجیکٹ "Maneja" - بیرونی اثرات کے ساتھ ایک تعلیمی نقطہ نظر کا ایک مجموعہ. کسی نہ کسی طرح نمائش کی جانچ کے لئے، منتظمین روسی مجسمے کے بارے میں بنیادی سائنسی ڈائریکٹری شائع کریں گے. اس وقت، اشاعت ابھی تک تیار نہیں ہے، یہ اپریل کے دوسرے نصف میں جاری ہونے کی منصوبہ بندی کی جاتی ہے.
موضوع پر پڑھنے اور سننا اور سننا کیا ہے؟

جبکہ شو کیٹلوگ "منج" تیار نہیں ہے، نمائش کے زائرین کو انٹرنیٹ پر مضامین کے ساتھ خود کو واقف کر سکتے ہیں، جو گھریلو مجسمے کی تاریخ کا بنیادی خیال ہے. اس طرح کے مواد کو پایا جاسکتا ہے، مثال کے طور پر، سائٹ پر "ڈیسیٹنٹ" یا روسی بولنے والے "ویکیپیڈیا" میں. اس کے علاوہ، آپ آرٹ اخبار کے ایڈیشن کے ساتھ ساتھ اس منصوبے کے منتظمین کے انٹرویو میں نمائش کا جائزہ لیں. نمائش پر GQ کی اشاعت ویسلی وخاتوف اور پایل کی پیال کی طرف سے کہا گیا تھا، اور گاؤں - کیریٹر الزبتھ پایلیچیو کے curator. آخر میں، اگلے ہفتے، ماسٹر اسکول ویسلی بارہاتاتوف کی شمولیت کے ساتھ نمائش کے بارے میں ایک پوڈ کاسٹ جاری کرے گا.

پہلے، "کاغذ" نے مارچ کے سب سے زیادہ متضاد پیٹرزبرگ نمائش کے بارے میں بتایا. روسی میوزیم سے ملینیلوف فنکاروں کی نمائش کے ہمارے جائزے کو بھی پڑھتے ہیں.

مہذب نمائش، کھیل یا کنسرٹ کی تلاش میں؟ ثقافتی کاغذ گائیڈ کی سبسکرائب کریں ?.

مثال کے طور پر، Vyatsky آرٹ میوزیم اور Yaroslavl علاقائی آرٹ میوزیم

2013 ء میں 2016 کے موسم گرما تک شروع ہونے کے بعد، 2013 میں شروع ہونے والی Dzhacomo Kurengy عمارت کی تعمیر کا آغاز

مزید پڑھ