Moskova'da doğdum. Çalışma, okulda matematiksel bir önyargı ve İngilizce'nin derinlemesine çalışmasıyla gerçekleşti: bu bilgi birden fazla bir kereden daha fazla kaderini etkiledi.
Doğru bilim olmak her zaman kolaydır. Şanslı kaza tarafından okulumuzda ve biyoloji ve kimyanın öğretildiği çizimi sevdim. Bu nedenle, öğretimin sonuna yaklaştığında, sorgu yapmak istediğim şey hakkında ortaya çıktı, liste genetik mühendisliği ve mimariydi. Seçim bu bölgelere düştü, çünkü çabalarımın sonucunu görmem ya da fiziksel olarak hissetmem için her zaman önemliydi. Bu nedenle, örneğin, oldukça iyi bir matematiksel tabana rağmen, finansman yapamadım.
Çocukluk çağından beri, ebeveynler beni müzelerden sık sık, raflardan evimizde, sanattaki albümleri her zaman görebilirsiniz. Onları göz önünde bulundurmak bizim kız kardeşi ile en sevdiğim eğlence oldu. Bu, sonuncu sanat için çocukluk aşkı aşkı aşmış ve mimarlık lehine final seçimini etkiledi. Mimarlık, doğru bilimlerin sentezinin bir düzenlemesi ve güzellerin irrasyonel bir şekilde anlaşılmasıdır. Birçok meslektaşların aksine, mimarlar benim için de çok önemli olan tüm hayatlarını çalışabilir: "hak ettiği tatil" in, dürüstçe, korkutucular. Mesleğinde olabildiğince uzun süre kalmak benim için önemlidir. Örneğin, 60'a kadar, mimar sadece profesyonel olgunluk aşamasına girer.
Doktorlar mesleği gibi, mimar mesleği aile sürekliliği ile tanınır - ünlü mimarların tümü hanedanları vardır. Ailem mühendisler, elektrik mühendisliği alanında uzmanlar, mimarlık dünyasından uzakta, bu nedenle hayatıma kararın düzenlemesi oldukça zordu. Mart ayında, mimarlığı öğrettikleri ana Moskova Enstitüsü'nde, hemen göklerden zeminden hemen vazgeçtim, bunun sadece bunu yapmayacağını söyleyerek: iyi sanat eğitimi almalısın. Marhi'ye giren öğrenciler genellikle bir sanat okulu diplomasına sahiptir ve makbuz anında genellikle bir resmin ne olduğunu ve bunun tüm bir bilim olduğunu çok az anladılar. Yıl için, başkalarının 5-10 yıl çalıştığı gerçeğine hakim oldu. Şans almaya karar verdim: Gümüş bir madalyaya girdiği okuldan ayrıldım, paralel olarak, MARA'nın hazırlık departmanı hakkında öğrenmeyi, paralel olarak girdi. Zaman, nasıl söylenir, kolay değildi. Benim tek yönlülerim benim tarafımdan geçirilmeli, bir Klyachka'nın ne olduğunu bile bilmiyordum (kömür ve pastel çizimlerin düzeltilmesi için yumuşak bir silgi. - Moskvich Mag). Genellikle kendime bir soru sordum: Neden bütün bunlara ihtiyacım var? Geriye baktığımda, dayanıklılık için ilk ciddi sınav ve yaşam için bir ders olduğunu anlıyorum: eğer gerçekten istiyorsa, sonuna gitmen gerekiyor.
Sonuç olarak, yine de bir başarı olan ücretli bir departmana hala Mart'lara girdim. Üçüncü yılda, NULL sınıfı - "Zero Sınıfı" olarak adlandırılan yeni bir grubun başlatıldığını öğrendim: İsminin kendisi sıfırdan başlayarak göründüğümüzü söyledi. Profesör Marha Ilya Georgievich Lyzhava'nın tüm öğrencileri tarafından saygın ve sevilen "kapak" altında çalışan deneysel bir gruptu. Bu, NER'nin fütüristik kentsel planlama yönündeki (yerleşimin yeni unsuru) liderlerinden biri olan mimarlık ve kentsel planlama alanındaki efsanevi bir kişiliktir. Bunun bir derecesinde, bir dereceye kadar ortaya çıktığı için, tasarımda temel olarak yeni bir yaklaşımı teşvik eden, güçlü bir kavramsal bazaya dayalı olarak geliştiği için. Bu grubun kurucuları Maxim para birimi ve Boris Bernasconi idi - Grubun yönünü sordular. Diğer şeylerin yanı sıra, elektronik formdaki projelerin gerçek bir inovasyon olan zorunlu olduğu, Mart'ta ilk grup haline geldik. Grup'un bilgisayar grafiklerinde geçtiği ilk projemiz, "Bir bilgisayarın seni yaptığı işi değerlendiremeyiz" ifadesiyle Kentsel Planlama Fakültesi öğretim personeli tarafından boykot edildi. Bunlar zamanlardı. Bunu anlatmak benim için önemlidir, çünkü o zaman tasarımdaki yaklaşımımın temelinin, formun faaliyetlerini etkileyen, herhangi bir projenin kavramsal bir bileşeninin bir anlayışı ve oluşumudur.
Eğitimimin son yılını, Moskova'nın baş mimarı anında Alexander Viktorovich Kuzmina'daki yüksek lisans grubunda geçirdim. Boria ve Max bana iyi bir kavramsal olarak, daha sonra Alexander Viktorovich ile, belirli bir sitenin özelliklerini anladığınızda, çevreyi analiz ettikten, şehre, ölçeğine tepki gösterdiğinde "yeryüzünde" de nasıl çalışılacağını anladım. Bu yıl için üç kişiden ötürü, çok fazla deneyime sahibim. Alexander Viktorovich, parlak bir teorisyen ve pratikti. Cumartesi günleri, Luzhkov ile birlikte, yapım aşamasındaki nesnelere geldi: düzenli bir otobüse oturdular ve şantiyeyi şehir çevresinde sürdüler. Ve akşamları, bu sıkıcı ve sık sık büyük bir sinirli satıcı gerektiren, Alexander Viktorovich, öğrencilere tavsiyede bulunma gücünü buldu: gerçekten çalışmalarına adanmış bir adamdı.
Enstitüden mezun olduktan sonra, kentsel planlama alanında gelişmek istediğimi fark ettim. Bu yüzden Moskova Genel Planı Enstitüsü'nde çalışmaya başladım. Şanslıyım, derhal Sansasyonel Project A101'de bulunan Project Grubu'na girdim - Kaluga Karayolu Karayolu'nun kendi başındaki bölgenin gelişimi ile yeniden inşası. Zaten daha sonra, bu bölgeler yeni Moskova'ya dahil edilecek. Temel olarak, Moskova'nın güneyinde topraklar geliştiriyordum, bunlar kırsal yerleşim yerleri ve mikrodistrict projeleri için genel planlardı. Bu alandaki uzmanlar, parmağımızdaki uzmanlar çok önemli bir deneyimdi. Bu meslek çok büyüleyici, ancak bir eksi var - bazen hiç olmayabilir çok uzun bir beklenti süresi var. Bu nedenle, temel faaliyetlerinize paralel olarak, çeşitli uygulamalı şeylerin yaratılmasında, mimari festivallere katıldığım, bazı işler kendiniz için yaptılar.
Sadece şu anda, Marha'dan gelen sınıf arkadaşım olan Olga Tayivas'lıyız, kendi mimari bürolarını yaratma kararına gelmeye başladı. Olya daha sonra serbest meslek sahibi olarak çalıştı ve kişisel emirlerimiz ortaya çıktığında, onları değiştirdik ve birlikte çalıştık. Bir sorumluluk duygusu, çalışkanlık hissi ile birleştik ve hemen başarılı bir ortaklığa dönüşebileceğini hissettik. Zamanla, ana işimi ve paralel olarak yönettiğim projelerimi birleştirmeyi daha zorlaştırdım - gerçek bir zorluktu. Gitmeye karar verdim ve 2011'de Olya ve ben mimarlık bürümüzü açtım. Hala başlığı düşünerek, sitenizi oluşturmaya paralelleştiriyoruz. Bizim için bir web sitesi geliştiren Fleve Bürosundan arkadaşlarımız, test sürümünün bir test sürümü olarak bir form yazdığında, bunun olduğunu fark ettik. Özel bir içerikle doldurulabilen bu kelimenin nötrliğini hemen bağladım. Kayıtlı isimlerdeki büro her zaman kurucunun yansıması, kişisel el yazısıdır. Ekibin şirketin yansıması olduğu her zaman önemli oldu.
Benim için, başarı için asıl kriter bir eşit olmak ve güçlü rakipler tarafından kazanmaktır. Örneğin, tasarımcı ödülüne katılım için başvurduğunuzda ve ne kadar güçlü rakiplerin sahip olduğunuzu gördüğünüzde, zaferden öfori daha güçlü hale gelir, çünkü pazardaki en iyilerden en iyisisin. Örneğin, prestijli bir ödül ve kırmızı nokta tasarım ödülü ve Red Dot Tasarım Ödülü'nü kazanmam için, çok güçlü bir rakip seçimin olduğu en iyi ofis ödülünü veya İç + Tasarım Dergisi Ödülünü kazanmaktan eşit derecede önemliydi. Rekabetçi bir ortamda fethettiğinizde, eylemlerinizdeki güvenlerin çok önemli bir göstergesidir. Benim için bir diğer yönü, bir başarı işaretleyicidir - bunlar ekibin üyeleridir. İşletmelerinin ustaları iyi bir portföyle çalışmaya geldiğinde, ekibinizin güçlendiği profesyonel topluma güvendiğiniz anlamına gelir, bu da ileride daha parlak ve büyük ölçekli projeler olduğu anlamına gelir. Birkaç ay önce, Büroumuz Veliky Novgorod'daki Drama Tiyatrosu'nun yeniden yapılandırılması için yarışmada üç finaliste girdi - bizim için bu çok önemli bir olay, tasarımda bir prim kazanmaktan birkaç kez daha önemli bir olaydır.
Form Bürosu'nun faaliyetleri her zaman, her projenin kapsamında sadece bağlamda bağlı olmayan benzersiz bir alan değil, aynı zamanda özel olarak yaratılmış iç elemanları, tasarım nesneleriyle doldurduğu şekilde düzenlenmiştir. Her zaman ayırt edici özelliğimiz olmuştur. Bununla birlikte, Büro'nun faaliyetlerinin ayrı bir yönünde asla vurgulamadık.
Toplu tasarım nesnelerinin yaratılmasını meditasyon uygulaması olarak yapmaya başladım. Mimari her zaman ekip çalışmasıdır ve bazen değiştirmek ve kendiniz için bir şeyler yapmak kadar kolay değildir. İlk önce tesislerimi Brezilya'daki "Orman" serisinden tanıttım, bu anda İngiliz Yaratıcı Endüstri Okulu'ndaki çalışmaları tamamladık. Proje üzerinde çalışırken, çeşitli sanat festivalleri ve fuarları hakkında öğrenilen yerel tasarım eşyalarıyla tanıştık. SP-ARTE Sanat Fuarı'na katılmaya başvurmaya karar verdim. Bu, Latin Amerika'daki en büyük sanat fuarı, her yıl Sao Paulo'da geçiriyor. Fuarda sunulan kurulum "orman" olarak adlandırıldı: içinde, nüfuz etme hissini Rus Ormanı'nın koyu ve sakralının derinliklerinin derinliklerine sezgisel olarak iletmeye çalıştım. Rusya ve Brezilya'nın birçok yönden de olduğu fikrine sahiptim - her iki ülkenin de ana ormanda kapsanan büyük ölçekli bir bölgeye sahipti: bunlar Brezilya'da tropiklerdir ve iğne yapraklı, "Noar" ormanımız var. Kurulum nesneleri - iki ayna ve raf çözümlerinde çok basittir, ancak aynı zamanda heykellerde farklılık gösterir ve doğal formların gizemli uyumunu hatırlatırlar. Gölgelerin ve siyah tonların oyunu, aynaların pürüzsüz yüzeylerine düşen güneş ışığının yansımaları ve vurguları ile kesilir. Bu yüzden fuarda toplama tasarımının tesislerini sunan Rusya'dan gelen ilk sanatçı oldum: "Ormanın" kurulumu, sembolik bir Rus kültürü haline geldi. Brezilya sergisinden sonra, bu nesneleri Alina Pinskaya tarafından galeri ile gösterdim. Koleksiyon onun için ilginç görünüyordu ve tesislerimizi "palisander" galerisindeki Rus tahsilat sergisinde sunmaya davet edildim. Rus kolektif tasarımı şimdi sadece gelişmeye başladı, ama büyük bir geleceği olduğuna inanıyorum.
Şimdi Form Bürosu'nun temel görevi, uluslararası pazardaki genişlemesine devam etmektir. Etkinliklerimizi, mobilya fabrikasının yeniden yapılandırılmasının büyük bir projesiyle ve ortak tasarımın nesnelerinin yazarı olarak faaliyetlerinin devam etmesiyle ilgili uzun bir yolculuğa çıktığım Brezilya'daki faaliyetlerimizi aktif olarak yürütüyoruz.
[email protected] hakkındaki hikayemle bir mektup göndererek "Neden Bilmeniz Gerekenler" başlığının bir kahramanı olun.
Fotoğraf: İnanç Sidel'in kişisel arşivinden