Bu hafta, Çağdaş Sanat Müzesi'nde ve "Triumph" Galerisi'nde üç yeni sergi projesi açılacak. Ayrıca seçimimizde mimarlık ve tasarım konusu hakkında etkinlikler bulacaksınız: Mimar Bildiri Ilya Ses, Öğrenci ve Okul Öğretmenlerinin "Yapılar Anatomisi" çerçevesinde Marsh, Sovyet Mobilyaları 60'ları ve Tasarım Sergisi Arte Povera'nın etkisi altında oluşturulan 70'lerin maddeleri.
Ders Anlatımı Irina Kulik "Erişilemez Mirka: Minyatürler, Mockup'lar, Süslemeler"
24 Mart. Başlangıç: 19:00. Fiyat: 500 rMinyatürler, kukla evleri, düzenler modern sanatta en önemli konulardan biridir. Bu, ideal çocukluk, olmayan, olmayan, imkansız dünyanın rüyası ve gerçekliği yönetmek için zihinsel mekanizma için nostaljidir. XVI yüzyılına yükselen bebek evleri ve mekanizmalar yaratma geleneğine devam eden XX ve XXI yüzyıllarındaki sanatçılar bu garip oyunu imkansız olarak araştırdı. Louise burjuvazilerinin "hücrelerinin", Minyatür Robert Gobere ve Uyku Evleri Rachel'ın Whitered - Dünyanın ölçeklenmesi mümkün kılmak için, dünyanın ölçeklenmesi mümkün kılar.
Çevrimiçi yayın dersi "Ilya oyu"
25 Mart. Başlangıç: 19:00. Fiyat: 200o.
Mimarlık Müzesi'ndeki ILI Alexandrovich Votina'nın arşivi 300 grafik sayfasına sahiptir ve neredeyse yirmi yıl boyunca toplanan bir müze. En etkileyici malzeme hacmi, 1946'da ölümcül monografis sergisinden sonra yüksek lisans ailesine devredildi. Ders sırasında, mimarın yaratıcılığının sadece parlak özellikleri değil, aynı zamanda bir şeylerin alındığı tarihi, yerel mimarlık tarihindeki yerlerinin yanı sıra popüler çağdaşların derecesi. Öğretim Görevlisi - Polina Yuryevna Streltsova - Mimarlık Tarihçisi, Mimarlık Müzesi Bilim Görevlisi, XX-XXI Yüzyılların Mimari ve Grafik Fonlarının Bilimsel Depolanma Sektörünün Başkanı.
"Keçi Bacakları" Dönemi: 1960'ların Sovyet Mobilyaları
25 Mart. Başlangıç: 19:00. Fiyat: 500 oDerste, 1960'lı yıllarda SSCB'de kimin ana eserleri olarak mobilyaları tasarladıklarını ve bu eşyaların hangi müzelerinin sergilendiği tartışacağız. Artem Djurko - Mobilya Çözülmesi ile ilgili tez ve makalelerin yazarı, UsSM'de, Çözülme döneminde, Moskova, Leningrad, Leningrad'daki Tasarımcılar ve Fabrikalar ve Mobilya Tasarım Okulları arasındaki çatışmalardan bahseder. SSCB Baltık Cumhuriyetleri.
Yapıların anatomisi. Rusya'nın Mühendislik Sanatı XIX'in dönüşünün bağlamında - XX Yüzyıllar
18 Mart - 23 Mayıs. Fiyat: 100 o
Mevcut, mimari mimarlık okulunda yürütülen yıllık "Anatomy Dersleri" nden birine bakmanıza izin verir. Bu sınıflarda, öğrenciler, çeşitli tarihi dönemlerin olağanüstü binalarının örneğinde toplum, teknoloji ve estetiklerin gelişmesindeki ilişkileri keşfeder. Sergide sunulan tüm modeller ve analitik materyaller, 2019-2020 okul yılında "Yapıların Anatomisi" dersinin bir parçası olarak öğrenciler ve okul öğretmenleri tarafından yapılır. Sergi, öğretmenlerin ve öğrencilerin çalışmalarının sonucunu yansıtıyor ve dünyadaki mimarlığın ortaya çıkmasını belirleyen mühendislik sanatının gelişimini açıkça göstermektedir.
Shuzbekistan
19 Mart - 30 Mayıs. Fiyat: ücretsizSergi Olga Shurga "Shuzbekistan" - İlk olarak, #lobbybelieve adında genç sanatçıları desteklemek için lobi ekibi girişiminin çerçevesinde değiştirme sergilemesi döngüsünü açan sanatçı tam ölçekli solo projesi için. "Shuzbekistan" muhteşem bir dünya, zaman yolculuğu, görüntülerin ve formların dansı, favori sanatçıların yaratıcılığının leitmotiflerinden düzenlemeye uçan jakuzi: Aile bağlantıları, el sanatları, gelenekleri, modern dünyadaki kadınların rolleri ve kendilerini bulma .
Victoria Kosheleva. Hayalet öpücük
19 Mart - 18 Nisan. Fiyat: ücretsiz
Victoria Koshelieva, figüratif boyama türünde çalışıyor. Resimlerinde, gerçeküstü dünyalar - tiyatroda olduğu gibi, sahne bağlamından dolayı tahsil edildiği hayali oyun alanlarını gösterir. Sergide sunulan çalışmalarda, Amerikan şairinin Richard Botigan'ın şiirine referans açıkça izleniyor. Böyle bir pitoresk bir ommage, aynı isimdeki fark öpücüğünün şiirinden alınan serginin adına yol açtı.
David Clarbaut. Görünmez ses
26 Mart - 2 Mayıs. Fiyat: 500 rBu, Rusya'daki David Clarbaut'un ilk kişisel sergisidir. Video, fotoğraf, sinema ve 3D teknolojisini kullanarak Clarbaut, izleyicinin algılarına ve beklentilerine meydan okuyan görüntüler yaratır. "Görünmez ses" sergisinde, "Kara Optics" nin fenomenini keşfeden, bu terim sanatçı görüntünün mevcut durumunu belirtir. Sanatçıya göre, 20. yüzyılda, sanattaki lensin ölümleri teknikte sona erdi ve sanatın üretimi, 1850'ye kadar kurulumlara geri döndü, yani yaygın fotoğrafa kadar.
Yoksulların antolojisi görsel sanat ve tasarım. Rusya ve İtalya arasındaki diyalog
26 Mart - 30 Mayıs. Fiyat: ücretsiz
Sergi, "Rus fakir" sergisinin inanç ve Rus katılımcılarının İtalyan sanatsal akışının temsilcileri örneğinde fakirlerin estetiğinin bir tür karşılaştırmalı analizi olacak - bu terim Marat Gelman'ın küratörünü tanıttı 2008 yılında. Sergi ayrıca, Arte Povera Akışının etkisi altında yaratılan 1970'lerin tasarım amaçlarını da içerecektir - Urano Palma, Riccardo Daliisi, Mario Colley, Alfonso Leoni, Carlo Zauli, Nikolai Polissky, Rinat Woligamsei, Haima Sokol. Büyük ölçekli şovun küratörleri - Christina Krasnoyanskaya ve Zarina Tay. Sergi ayrıca, "Rus fakirlerinin" farklı nesillerin bu kadar parlak temsilcilerinin, Valery Koshlyakov, Sergey Shehovtsova, Nikolai Polissky, Alexander Brodsky, Andrei Kuzkina, Ivan Longgin, vb.
Irina Petrakova. Kaybolmayı tezahür eder
28 Mart'a kadar. Fiyat: 300 p
Sanatçı Irina Petrakova'nın sergisi, vücut ile çevreleyen çevre arasındaki değişen ilişkilere ayrıldı. İlk oda grafik, nakış, heykel ve video sunar: son beş yılda yaratılan bir dizi eser, birçok konuda çalışmakta ve çok çeşitli teknisyenlerde yapılır: otomatik yazma yöntemiyle oluşturulan soyutlamalar, metal üzerinde şeker heykelleri " Savanov ve parşömende nakış ile koltuk değneği. Bu çok cephanede, uyum duyulur: Her çalışmanın ortasında bir beden vardır - kendisine uzaya girmeye çalışır, kendisini algılar ya da bırakamaz.