Sa karaniwan, ang paglikha ng isang kasuutan sa pelikula ay nakikilala sa pamamagitan ng $ 9 - 20,000 pera ay madalas na nawawala, at ang mga designer ay kailangang balot upang lumikha ng mga magagandang damit na magbibigay ng katangian ng character at tandaan ang madla.
Palagi kaming isinasaalang-alang ang mga outfits sa mga pelikula sa adme.ru. Minsan sila ay kahanga-hanga na gusto kong malaman kung sino at kung paano lumikha ng gayong kagandahan. Ngayon binuksan namin ang kasuutan para sa iyo na may 14 kulto filmtin.
Main Instinte (1992)
- Costume Artists: Ellen Mozoan, Nino Cherut.
Catherine Tramell na isinagawa ng Sharon Stone - isang tunay na mabatong babae. Mukhang isang babaeng vamp, ngunit bilang isang klasikong Hichkokov blonde. Ang mga costume ay sadyang sinunod sa neutral shades sa mga damit at hindi nagsuot ng magiting na babae sa tapat na mga dresses. Sa simula ng pelikula, ang Catherine ay karaniwang nagsuot ng maginhawang kard ng beige. At tandaan ang damit ng kulto mula sa tanawin ng interogasyon. Dahil sa liwanag na kulay at mataas na golf, hindi ito mukhang nagdudulot, ngunit ang viewer ay nauunawaan na ang Miss Tramell ay tila puti at mahimulmol. Siya ay isang manipulator na mahusay na lihim na may damit.
Explosive Blonde (2017)
- Costume artist: Cindy Evans.
Ang spy thriller ay hunhon ng kapaligiran ng Alemanya sa pagtatapos ng 80s, at ang mga damit ay may malaking papel sa ito. Nag-aral si Cindy Evans ng mga lumang larawan at sinubukan na mapanatili ang mga aesthetics ng isang itim at puting graphic na nobela, ayon sa kung saan ang pelikula ay inalis. Para sa kadahilanang ito, pinipili ng pangunahing magiting na babae ang mga itim at puting mga kulay sa damit. Ito ay nagpapakilala sa walang hanggang fashion at kapansin-pansing tumayo laban sa background ng iba pang mga character. Sa pamamagitan ng paraan, siya ay maaaring inilarawan sa pangkinaugalian, ngunit napakamahal na bagay: Max Mara, Dior, Yves Saint Laurent, John Galliano.
Ang Charlize Theron, na nagsagawa ng isang pangunahing papel, ay hindi lamang lumiwanag sa mga retro na imahe, kundi pati na rin upang magsagawa ng mga kumplikadong trick. Sa kabutihang palad, ang amerikana na may binababang balikat ay hindi nagtapon ng mga paggalaw, ngunit ang mga sweaters ay kailangang ilakip sa mga skirts upang ang mga damit ay hindi naging mga eksena ng labanan.
Tourist (2010)
- Costume artist: Colleen Evwood.
Pinagsasama ni Collin ang vintage at modernong paraan upang lumikha ng isang mundo ng walang hanggang chic. Samakatuwid, walang maliwanag o kupas na outfits sa pelikula, neutral shades at eleganteng pagiging simple ay dominado. Ito ay kaya - eleganteng at shik - dresses ang pangunahing pangunahing tauhang babae ng Eliz. Na siya ay nagpapanatili ng maraming mga lihim, hindi hinting mga tala mismo, at ang mga detalye tulad ng guwantes, red lipistik o peach ribbon sa baywang. Ang mga maliit na bagay ay nagpapakita ng viewer na ang Eliz ay isang misteryo na babae, at hindi lamang isang marangyang babae na may hindi nagkakamali na lasa.
Nakakatakot Fairy Tales (2015)
- Costume artist: Massimo Parryni.
Ang taga-disenyo ay isang napakalaki na trabaho sa pamamagitan ng paglikha ng mga outfits para sa lahat ng mga character, mula sa mga magsasaka flashed sa frame sa monarchs, na nakikita namin patuloy. Kasabay nito, ang gawain ay mahirap - upang gumawa ng mga paghahabla na mukhang makasaysayang at pantasiya sa parehong oras. Ang isang hiwalay na pagbanggit ay nararapat sa isang reyna wardrobe na isinagawa ni Salma Hayek. Sa una, ang isang babae ay nagsusuot ng madilim na damit na nagpapakita ng kanyang mabigat na kaisipan. Ngunit kapag ang pangunahing tauhang babae ay may isang pinakahihintay na anak na lalaki, siya ay naglalagay sa isang itim at pulang damit. Ayon sa ideya, ang sangkap ay upang bulagin ang viewer at ipakita ang kaligayahan, napakalaki ang reyna. Sa pamamagitan ng ang paraan, para sa damit na ito ay gumagamit ng orihinal na puntas, pagbuburda at mga pindutan ng XVIII siglo.
Family Addams (1991)
- Costume artist: Ruth Myers.
Nagpasya si Ruth na ang mga adddamses ay dapat magmukhang tunay na aristokrata. Kaya, ang ina ng mortish family ay lumipat ng tatlong beses sa isang araw: Sa umaga nagkaroon ng isang pinigil na damit, sa tanghalian - isang maliit na mas kakaiba, sa pagtatapos ng araw - ang pinaka-mapag-aksaya. Gabi outlet pinalamutian ng puntas at itim na semi-mahalagang bato. Ang pinaka-eleganteng sangkapan ay ang kapote na may hood, na gaya ng batayan ng monarka ng damit ng panahon ng Edwardian.
Nais ni Ruth na ang mortish ay gumagalaw bilang isang hindi sa daigdig na nilalang. Ang mga corset na sa parehong oras pulled ang silweta ng magiting na babae ay nakatulong upang makamit ang tulad ng isang epekto.
Medyo babae (1990)
- Costume artist: Marilyn Vance.
Upang maunawaan ang panloob na mundo ng magiting na babae, kailangan mong tingnan ang kanyang unang 4 na mga imahe: jumpsuit na may boots, black cocktail dress, polka dot dress at eleganteng puting sangkapan. Binibigyang-pansin nila ang ebolusyon ng personalidad ng Vivian, na nagsimulang maunawaan na para sa wardrobe, napili sa lasa, ang prinsipyo na "mas mababa - ay mas mahusay". Paglikha ng unang larawan, inspirasyon ni Vance ang isang swimsuit na may metal ring, na sikat sa 70s. Ang sangkap na ito ay nakatulong upang lumikha ng isang luntiang mga form na hindi nakuha ni Julia Roberts, ngunit nangangailangan ng kanyang magiting na babae. Angkop na mga botor Marilyn ay natagpuan sa London Punk boutique, at ang sikat na paniniwala ay kabilang sa kanya.
Casino (1995)
- Costume Artists: Rita Raek, John Dunn.
Sa isa sa mga pinakamahusay na pelikula Martin Scorsese, ang mga damit ay itinalaga ng isang malaking papel - ito ay hindi para sa wala na ito ay ginugol $ 1,000,000. Ang pinaka-oras na pag-ubos ay ang paglikha ng isang wardrobe Sharon bato, na gumaganap ng isang sagwan sa luho at nakakaakit Luya. Sa buong pelikula, nagbabago ito ng 40 outfits, na nagpapakita ng panlipunang ebolusyon ng pangunahing tauhang babae. Sa simula ng pelikula, ang imahe ng luya ay tila pagod sa gintong alahas, napakatalino dresses at mahal na balahibo. Hindi nakakagulat na sa unang pulong, literal na binulag ang malupit na gangster na isinagawa ni Robert de Niro.
Hugasan (1939)
- Costume artist: Walter Plankett.
Ang mga kaganapan ng pelikula ay sumasaklaw sa loob ng 15 taon, kaya ang napakalaking trabaho ay isinasagawa sa mga costume. Pinag-aralan ng Plankett ang mga makasaysayang materyales, may edad na tela at kahit na naglakbay sa ekspedisyon para sa mga spike, na sa panahon ng oras na ginamit ni Scarlett O'Hara sa halip na karayom. Para sa maalamat na damit mula sa mga kurtina ay kailangang bumili ng 2 uri ng berdeng pelus at mahaba panatilihin ito sa ilalim ng araw, upang ang materyal ay kupas. Ang plankettu ay kailangang magtrabaho nang husto sa hiwa at mabawasan ang mga kasanayan sa pananahi nito upang ang madla ay naniniwala na ang sangkap ay maaaring gawin sa gabi. Sa pamamagitan ng ang paraan, ang katunayan na ang pangunahing tauhang babae sewed isang damit mula sa mga kurtina ay kasaysayan maaasahan. Bumili ng tela ay halos hindi makatotohanang, kaya ang mga kababaihan ay dapat alisin upang i-update ang wardrobe.
Pangangaso ng Gangsters (2013)
- Costume artist: Mary Zofris.
Ang mga lalaki sa film na ito ay nagsusuot ng mga jacket na may malawak na balikat, sutla shirt, maikling relasyon at malawak na puso sumbrero - ito ay eksakto kung paano masamang guys bihis sa 40s. Upang lumikha ng mga eksaktong eksaktong outfits, si Mary Zofris ay gumawa ng isang malaking gawain sa pananaliksik. Laban sa background ng malupit na tao, Emma bato nakatayo out, na sa isa sa mga eksena ay lumilitaw sa isang maliwanag na pulang damit. Ang kanyang imahe, inspirasyon ng dressing ng maalamat Rita Hayvort, ay upang maging ang sagisag ng kahali-halina ng 40s. Iyon lang ang pigura ni Emma ay hindi magkasya sa mga canon ng babaeng kagandahan ng oras. Bilang resulta, ang pananahi ng damit sa ilang mga layer, ang makitid na baywang ay "ginawa" sa tulong ng isang sinturon, at ang pangunahing pokus ay inilipat sa paghiwa mula sa balakang.
Poster para sa pelikula na may Emma Stone.
At ang buong mundo ay maliit (1999)
- Costume artist: Lindi hemming.
Ang mga dresses na nagtrabaho sa mga pelikula tungkol sa James Bond, una sa lahat basahin ang script, pagkatapos ay pinag-aralan ang mga trend ng fashion at tinalakay ang mga outfits sa isang direktor. Bilang resulta, ang mga damit ay hindi lamang mukhang may kaugnayan, kundi ipinahayag din ang mga character na character. Ang kulto ng pulang damit Electra King ay nagpapakilala sa kanyang panlabas na galit, at ang silk cape ay nagpapakita ng mataas na katayuan sa lipunan. Kasabay nito, ang pulang kulay ay nakakagambala ng pansin at lumilikha ng isang ilusyon na ang Electra ay pangunahing isang magandang babae, at hindi isang mapanganib na kalaban para sa bono. Sa pamamagitan ng paraan, ito ay isang damit na may isang selyo corset at isang kumplikadong pagbuburda ganap na yari sa kamay. Ang sangkapan ay nakibahagi sa eksibisyon na "disenyo 007: 50 taon ng estilo ng bono".
Love mood (2000)
- Costume artist: William Chang.
Nagpasya ang direktor na tumuon sa mga pandama ng mga character at hindi upang ipakita kung paano nagbabago ang mundo sa kanilang paligid. Samakatuwid, ang lahat ng mga pagbabago na nakikita natin sa pag-aalala sa screen lamang ang mga outfits ng mga taong kumikilos - Su at Chow. Ang mga costume ng mga bayani ay nagpapakita kung ano ang nais nilang tingnan sa mga mata ng ibang tao. Ngunit unti-unti ang mga dresses ay nagsisimula upang ilipat ang kanyang kalooban, at chow "adapts" sa estilo ng minamahal. Sa pagitan ng Su at ang mga dresses nito pakiramdam ang kimika na ito. Ang mga pangunahing tauhang babae ay nagsilbi bilang isang mapagkukunan ng inspirasyon para kay Roberto Cavalli at iba pang mga sikat na designer ng fashion.
Coco to Chanel (2009)
- Costume artist: Catherine lerier.
Upang muling likhain ang estilo ng maalamat na Coco, ang letrang ay nag-aral ng mga archive ng larawan, nagpunta sa mga museo at hinahanap ang tamang tela sa mga merkado ng pulgas. Kaya natutunan ng madla kung ano ang batang coco: maliwanag, may talino, kalunus-lunos at napakahirap. Ang babae ay nagbago ng mga damit ng matatandang lalaki at gumawa ng mga damit mula sa lahat ng bagay na bumaba sa kamay, at isang karera ay nagsimula sa isang sumbrero ng pananahi.
Ang nonconformism ng magiting na babae ay ipinapakita din sa pamamagitan ng mga damit. Kapag ang iba ay tumingin sa pambabae, coco dresses sa estilo ng lalaki at wears oversiz. Kung ang iba ay naglagay ng maliliwanag na bagay, ang Coco ay pinipili ng madilim. Salamat sa perpektong napiling mga costume at isang makinang na laro, ang Audrey Toyo pangunahing karakter ay namamahala sa imposible - damit tulad ng isang clown at mukhang nakamamanghang.
Dirty Dancing (1987)
- Costume artist: Hilary Rosenfeld.
Ang isang pulang thread sa buong pelikula ay ang linya ng lumalaking sanggol. Ang pagbabagong-anyo ng magiting na babae mula sa isang kinatas na batang babae sa isang tiwala na batang babae ay ipinapakita sa pamamagitan ng pagsasayaw at damit. Ang huli ay nagiging bukas, ngunit sa parehong oras hindi sa lahat. Ang kasuutan ay kailangang magtrabaho nang mahusay upang lumikha ng mga naturang outfits, din sa estilo ng bunlet 60s. Ang isang mahalagang papel sa buhay ng sanggol ay naglalaro kay Johnny. Sa maalamat na tanawin ng kanilang mga character ng sayaw ay makikita tulad ng sa palad. Johnny sa isang naka-bold katad jacket at isang itim na shirt - isang tiyak na masamang tao. At sanggol sa isang banayad na kulay-rosas na damit, na pagkatapos ng pelikula ay pinangarap ng maraming mga batang babae - kalinisan mismo.
Matrix (1999)
- Costume artist: Kim Barrett.
Ang mga outfits ay hindi lamang pinalamutian ang pelikula, ngunit pinalakas din ang kanyang pangako sa ideolohiya. Tandaan kung paano ang hitsura ng mga character sa tunay na mundo: pumunta sila sa mga natanggal na clip. Ngunit sa kunwa katotohanan, mayroon silang pagkakataon na subukan sa anumang naka-istilong bows. Ang mga direktoryo ay may isang espesyal na demand para sa Trinity, gusto nila ang babae ay mukhang isang mantsa ng langis. Hinahamon niya ang gravity, lumilitaw mula sa walang pinanggalingan at mabilis na mawala. Natagpuan ni Kim Barrett ang perpektong solusyon - mga outfits ng PVC, na magkasya sa estilo ng larawan at hindi na-hit ang badyet. Ang mga damit ng magiting na babae ay masikip, ngunit sa parehong oras sarado at hindi tumingin lantad. Binibigyang diin nito ang mahalagang papel ng Trinity - ito ay hindi isang tipikal na kasintahan ng pangunahing karakter, ngunit isang manlalaban na nagtutupad ng malubhang misyon.
Nagbabayad ka ba ng pansin sa kung paano bihis ang mga character ng mga pelikula? Ano ang mga outfits mula sa pelikula na nagustuhan mo ang pinaka?