Mag-subscribe sa aming channel!
Marahil sa aming mga mambabasa ay may mga hindi nakakita ng "liwanag" ng direktor na si Stanley Kubrick, ngunit salamat sa pelikula na "Unang Player upang magluto" ang pelikula ay lumitaw. Sa pelikulang ito tungkol sa virtual na katotohanan, ang larawan ay nakatuon sa Big Scene: Ang mga bayani ay pumasa sa paghahanap sa overluk hotel "sa paghahanap ng mga itlog ng Easter.
"Mga ilaw" - ang gawain ay hindi maliwanag. Kaagad pagkatapos ng premiere, ang mga toneladang kritiko ay nahulog dito. Kahit Stephen King mismo, ang may-akda ng nobela kung saan ang "Radiance" ay tinanggal. Kinuha ang mga taon upang maunawaan kung gaano kalaki ang epekto ng pelikulang ito sa isang kultura ng masa. At isang popular na frame na may frozen na bayani na si Jack Nicholson, na naging meme - lamang ng isang maliit na bagay. Bakit ito nangyari? Magtaka!
Ang kahila-hilakbot na duality ng kalikasan ng tao
Oo. Ipasa ito, ito ay isang tape tungkol sa likas na katangian ng isang tao - at hindi isang horror stroke tungkol sa mga multo, dahil maaaring mukhang sa unang sulyap.Ang pangunahing karakter ay isang dating alkohol na kung saan ang ikalawang tao ay nabubuhay, kung saan ang mga pangarap ng pag-inom - ang balangkas na ito ay tumutukoy sa amin sa "Dr. Jekyla at Mr Heyda" - klasikal na kasaysayan tungkol sa pakikibaka ng kasamaan at mabuti sa loob ng isang tao
Upang makakuha ng mga anino!
At bago, at pagkatapos ng "liwanag", ang mga horrors ay gumamit ng isang karaniwang pagtanggap: kadiliman o mga anino, kung saan - bu! - isang bagay straightens.
Ang kuwento ng "Radiance" ay sinabihan sa kabaligtaran na susi: ang hyperealistic na larawan ay nakalulugod sa maliliwanag na kulay, na tumagos sa pinakamadilim na kalaliman ng subconscious. Ang estilo na ito ay nagdudulot ng intelihente bahagi sa tape. At, higit sa taon, maraming mga direktor ang nagsimulang magbigay ng inspirasyon sa diskarte na ito.
Katahimikan sa paligid
Ang pangalawang elemento na ginamit ni Kubrick sa "Radiance" ay isang kumbinasyon ng tunog at katahimikan. Isang kamakailang halimbawa kung saan ginagamit ang katulad na pagtanggap - ang pelikula na "tahimik na lugar" na itinuro ni John Krasinsky.
Narito ang isang tricycle boy sa pangalan na si Danny ay napupunta sa hotel. Nakikinig lamang kami sa tunog ng mga gulong: ito ay nasa isang solidong palapag, pagkatapos ay sa isang malambot na karpet. Unti-unti, ang tunog ay nagiging louder, na gumagana sa isang pagkabalisa kapaligiran.
Atensyon sa mga detalye
Hindi lamang kinuha at inalis ng Kubrick ang "Radiance". Ito ay talagang naisip sa pinakamaliit na detalye at nilikha na may malapit na pansin ng produkto.
Ang direktor ay humingi ng isang kwalipikadong sitwasyon at mataas na kalidad na larawan. At dito, mangyaring: Ang pelikula ay gumagamit ng shooting stabilization system sa kilusan ng Steadics. Ang pagbabago pagkatapos na kinuha ang natitira. At ang katumpakan ng hotel? Ang lahat ng mga elementong ito ng interior, mga kuwadro na gawa - salamat dito, ang hotel ay hindi nakikita bilang isang lokasyon, ngunit bilang isang malayang karakter.
Alegorya sa lahat ng dako
Ang genre ng horror ay maaaring makita bilang literal. At pagkatapos ay ang "Radiance" ay ang karaniwang kasaysayan ng mga multo. Kaya sa isang makasagisag na kahulugan - sa diskarte na ito, ang ikalawang ibaba ay bubukas, at ang lahat ng mga hindi gaanong bagay na walang kapararakan ay nagiging isang metapora. Oo, nahuhumaling ang hotel sa mga espiritu. Ngunit kaya coincided na ang pangunahing karakter struggles sa kanyang mga demonyo.
Ngayon ang isang bagay na katulad ay gumagawa ng Guillermo del Toro: sa "water form" ay puno din ng mga elegorikong elemento. Ang mga gawain ni Toro mismo ay hindi nagtatago nito, na nagsasabi: "Huwag kalimutan na ang buong pelikula ay isang metapora" (hindi ko naaalala ang eksaktong mga salita, ngunit ang kahulugan ay).