Станислав Смирнов, Санкт Петербург: "Уметност треба продати и шампањац - да сипа реку"

Anonim
Станислав Смирнов, Санкт Петербург:

Почетком марта, у оквиру пројекта Московског детаља, стигло је шест новинара из шест градова. Градски стручњаци су постали проводници за наше госте и показали им очигледан Москву, што нећете видети у туристичким водичима. Изјављујемо њихове извештаје на веб локацији "Москвицх МАГ". Први који је поделио утиске новинара из Санкт Петербурга Станислава Смирнов.

Када сам, становник културне капитала Русије, понуђен је да се умјетнички живот москов, према овом предлогу третирам са необичним снобизмом. Музеј Пусхкин, Третиаковка, Музеј "Гаража", мамми, па, "ВинЗАВОД" на танком крају - одакле са ових места још нисам био и шта још могу да видим тамо још?! Шта могу да понудим у граду у којем нема пустињака и руског музеја?!

Признајем, редовно долазим у Москву, живео сам стереотип о граду-аутомобилу, где је уметност ништа више од другог облика слободног слободног времена за заувек радне мишиће и уморне госте главног града који желе да ставе крпељ на листу виђен. " Дозволите ми да будем Франк - никад се нисам посебно познавао шта се дешавао иза зидова уметничких галерија и како је посао рођен у радионицама. Стога је понуда Москвицха Маг да проведе неколико дана кустосима и да је град видјела необичном перспективом за мене, очи и сопствени призми перцепције градских рођака, испоставило се да су веома примамљиви. Нисам могао да одолим таквој искушењу. Одједном су заиста изненадили?! Два дана, два различита људи - један Москва.

Између Петерсбурга и Москве, само сат лета са удобним зеленим авиокомпанијом Аирлине С7. Још 40 минута, а ја се приближавам малим дворцима у срцу Замосквецхие, где се налази хотелски хотел "Рицхтер". Такође је о култури. Само седам соба и његова галерија савремене уметности и више недавно креативних резиденција, где можете да пробате, креирате нове колекције, упознајте се са пријатељима, идите у живе етри са експерименталним форматима и организовате одељења.

Први дан са Николајем Палазхцхенком

Николај Палазхцхенко постао је кустос првог дана, у прошлом уметничком директору "Винреевода", сада кустос уметничког менаџмента и галерије Пословна школа пословне школе РМА. Николај је надимак Спидер, а за њега је веома погодно - он је брз и окренут, који је одражен у нашем програму: седам места у једном дану. Одмах трчите напред и реците да смо свуда имали времена.

Николај Палазхцхенко, оснивач лијене Мике галерије Михаил Овцхаренко, Станислав Смирнов (Санкт Петербург) и Анастасиа Маркова (Низхни Новгород)

Почели смо из музеја Ане Голубанка, који је сада сачуван и чекајући почетак велике обнове, а док се лабораторија директора Александра Схане налази у свом простору. Овде истражује значења и ера - ово је покушај актуализације прошлих и грађевинских веза унутар разноликости случајних људи око нас. Изненађујуће је обухватио дјела Н. Гонцхарова, М. Ларионова, Е. Митти, М. Ромадина, Ф. Лесиа, К. Малевицх, В. Мамисхева-Монрое, песама В. ТСОИ и пројекти Тимура Новиков. А то је био најмосковски пројекат, оштро се истиче по његовој филозофији и приближавању позадини свих осталих локација. Ова лабораторија је артефакт Петерсбурга, неки непознати пут који је привремено сазнао у историјском центру Москве.

Пре следеће галерије шетали смо пешке. Сунце сија, пролеће је дошло у Москву, а Николај Палазхченко говори о засићеном фиктивном животу капитала и о Арт Баселу, чији је представник у Русији. ГАЛЕРИЈА АЛИНА ПИНСКИ СЛИЧИТЕ СЕ У Исаковој кући на Прецхистенки, један од светлих споменика Московског модерног. Једном када је овде живело, а данас у пространим лаганим ентеријерима показују савремену уметност. Ова врста простора може бити било где - у Бејруту, Лисабону или Паризу. Задња атмосфера, кабинет Алине Пинскаиа и на зидовима Францисца Инфанта и Нонна Гориунова "Артефакти" на зидовима Францисца. Педесет фотографија из серије "ноћу", које су створили уметници током пандемије. Аутори размишљају о филозофској теми Ноћне преласке на дан светлости - на крају крајева, то је онда то, по њиховом мишљењу, дошло до вечности. Галерија у Алини је некако стерилна и још је више контраст на претходном месту.

У галерији фрагмента, упознајемо њеног власника Сергеја Гусцхина - он је млад, динамичан и успешан. Пре неколико година, одлучио је да радикално промени сферу активности и оставио маркетинг у савременој уметности. Испоставило се врло добро. Сада је галерија већ почела да зарађује, отвара нова имена и показује их широм света, подржава ЛГБТ уметнике и доноси занимљив рад у свом малим простору у Потаповској траци. Сада заједничка изложба на први поглед није слична једни другима уметницима - Бритисх Патрициа Аирес и Американци Лиса Ивори "Заустави реч / сигурна реч". Изложба је изграђена на дијалогу између дјела два уметника, која је уједињена интересовањем за такве теме као ограничења, механизми за заштиту и превазилажење страхова. Испоставило се на Мирино, али врло привлачно. А ако се у малу пређу на крају галерије или у канцеларији, тада ће бити дело Пацифико Силане, Данинија, Илиа Федотов-Федоров и других места веома провокативних уметника.

Уметност у Москви је на много начина према послу. Радови би требали бити продати, уметници - возе изложби савремене уметности и шампањац - да се река излије на Бенсионс у безброј галерија широм Москве. Сада је почела мода за савремену уметност. Сви желе да сакупе нешто, имају код куће, није још један постер из Иелловкорнера, али нешто присутно и има одређену вредност, па чак и боље да је то инвестиција и трошкови рада постају. Такође прогутам своје плаћене циљеве и тражим шта да се држим на зидовима дневне собе у свом новом стану, који сам буквално купио пре неколико месеци у центру Санкт Петербурга. Ја идем, пазим на покушај да испитам.

У галерији је лијен Мике, некако ми се допао и хтео сам да нешто купим. Сада су изложени радови романе Маницхине. Свјетли су и емитују искључиво радосне емоције, које у нашем времену нису довољне и које су толико необичне за модерну слику. На сликама мора, сунце, галебове и девојке у кабриолету чине себие. Испало је тако руску поп уметност.

Тема пословне и уметничке повезивања посебно је проглашена у центру Цубе.Мосцов Арт Центер, која се налази на -2-М спрат Ритз-Царлтон Мосцов. Сада са десетак галерија, композиција се периодично мења. Цубе је потпуно јединствени пројекат не само за Москву, већ и за Русију - овде се уметност интегрише у простор Градских хотела, омогућавајући да постане део градског јавног окружења. Навикли смо на чињеницу да у хотелу можете живети или отићи у ресторан, али дођите да гледате модерну уметност ... није било такве ствари. Цубе је први. Сада, када подручје гостољубивост активно ревидира тачке раста и сфере на којима можете зарадити посао и него да привучете госте, такве врсте идеја су релевантне више него икад. И уметност у коцки је релевантна. Као, на пример, пројекат уметника Андреи Сиилева "Схоп Цоллецтор" у Галерији Па. Арт предмети се појављују као роба под једним заштитним знаком препознатим мрежом хипермаркета. И они их заправо могу купити - све је заиста.

Од производа у његову производњу. Николај Палазхцхенко укључивао је две уметничке радионице у програму првог дана. Први је био фонд за радионице Владимир Смирнов и Константин Сорокина, смештени у индустријској згради у самом центру Москве. Овдје смо дословно пали на отварање изложбе Урал уметника "башта неактивних утовара". Управо су завршили да донесу последњи потез, а кустос пројекта Алице Сицхев фасцинарно је нам рекао о свом првом пројекту изложбе. Вјерује да је њена домовина да је Урал сада релевантан са становишта модерне уметности. У центру једне од соба - рад Лиудмиле Калиничниченка о свести о свести о чињеници да ће некад човечанство престати да убија животиње, а месо ће почети да масовно постаје масовно у тестирању. Луда је волуметријски, са кинетичким елементима и видео умјетницом - као велики мексички олтар. Може се дуго размотрити и тражити различита значења.

Москва је данас велики котао за топљење и културни центар огромне земље, где долазе уметници из целе Русије. Лакше је остварити своје амбиције и натјерати вас да приметите и ценимо. С тим у вези, град је отворен за таленте.

Али талентима је потребна подршка и то је у те сврхе да већ неколико година већ имају "гаражу" радионице. Недалеко од центра, у дубини ВДНХ, где стижемо увече. Павиљон "Цосмос" блиста, а 18 радионица уметника налазе се у двоспратној згради пост-такмичења. Овде живе и раде - показало је осебујну комуну. Главно место у радионицама је кухиња, а овде се већ припрема за наш долазак, али за сада идемо на турнеју кустосицом пројекта Иван Иваев. Мала библиотека и ходник за гледање филмова, простора за јогу и медитацију и свети светаци - заправо радионице. Позвани смо на њих неколико. У једном младом уметнику Лера Лера, показује нам свој посао - хаљина са гуменим Цларопима: "Ово је посебна хаљина за загрљаје. Када притиснете, појаве почињу да се стижу. " У другој соби - ожењени пар уметника из Минске Дине Беетле и Николаја Светивтсев из Групирања ЕеФФФФ-а, њихов рад ће се видети у гаражи на изложби "Спекулације, прогнозе, прогнозе", где ће момци бити као део рада Група Медиацтивистичког удружења "Кафе-ице-крема" Они праве видео уметност у којој мачке подучавају да превазиђу препреке у облику повучених врата код куће на Лубианки. Чини се да је то дијалог са Петером Павленскијем. А онда седнемо на вечеру и испоставило се да је интересовање уметника гостима није мањи него што их имамо.

Други дан са Зарином Тајландским

"И ја ћу отићи на леп капут на насип и упознати вас." (Ц) Земфира.

Ово је у праву код нас са кустосом другог дана ЗАРИНА ТХАИ. Зарина је минијатурна девојка са суптилним карактеристикама лица и живог ума. Упознали смо се у Замоскворецхие и ишли на Солар Москва на изложбу Зханг Хуан "Љубав као мудрост" у гуми. Сунце сија, и ја сам у наочарима, а Зарина ми говори о креативној и физичкој патњи кинеског уметника, чија су нова дела видела за неколико минута. Превела је то са Кинеза, тако савршено разумела предмет његове креативности и контекста. Зарина углавном добро зна и разуме Кину, где је живела сва детињство са родитељима.

Станислав Смирнов и Зарина Тхаи

ГАЛЕРИЈА ГУМ-ЦРВЕНА-ЛИНЕ СМИЛЛЕДА НА ПОСЛЕДЊИ КАТ СПАРА ОДЕЉЕЊА. На путу, пролазимо са изложбама са познатим именама и обиљем сјајне робе: Лоуис Вуиттон, Фенди, Прада ... а затим оштар контраст. У изложбеном простору, само два платна - "ЛИУБОВ №2" и "ЛИУБОВ Нумбер 7". Читава поставка је попут монашке целеле - место где монах уметник моли и медитатира. А пошто је уметност за Зханг Хуан директан наставак живота, нешто директно у свакодневном животу, затим је ћелија у срцу капитала, у галерији са погледом на главни квадрат Русије окружено публиком и бескрајним бутицима. Таква је трака Мебиуса.

А онда идемо на радионицу кипача СЕРГЕИ СХХОВОВТСОВ-а. Пре него што сви размисли, пију ракију и једу кришке лимуна, а Сергеј нам показује на ружве градске скулптуре - још нису у стварности, али стварно желим да се негде појаве негде у "добротворности". Ради у жанру нове руске лоше уметности, користећи банке пива, цемента, пене и пене гуме као материјале. Сергеј је стигао у Москву пре 30 година из региона Ростов, а данас је Москва постала њен град за њега. Његова дела су у састану Третиаков, Музеј московског савременог уметности, Државног центра за савремену уметност и у бројним приватним колекцијама. А на столу, радионица је нови пројекат - постојат ће парфенон са ступовима од лименки пива и нових "богова".

Наша последња рута пролази поред једног од тржишта, где заустављамо ужину. Зарина наређује остриге и говори о свом новом пројекту у галерији наслеђа, где она служи као кустос. Уметност њене фасцинанта страствено. Сакупи га, јури га за посебно блиске радове на сајмовима и галеријама, отвара нова имена. То је такво ново име - Зина Изоодова - идемо. Дипломирани престанак Родцхенко школе, који је дошао из Кијева пре шест година, ради са сликама свакодневног живота, рекреирајући их у Поп Арт Апплицатионс - Ролне са тоалетним папиром, утичницама и сексуалним играчкама. Дакле, свакодневне ствари добијају ексклузивност, иронично се повлачи од стварности. Зина из породице познатих украјинских уметника и дуго је тражила себе. На много начина, "гаражна" радионице су јој помогле, где је Зина учествовала као становник у једном од раних токова, а потом је изложила триенниал модерне руске уметности у "гаражи" и њен рад чак и њен посао и њен рад чак и њен посао и њен посао је и њен промоција изложбе. Зарина пролази кроз рад Зине, диве се и одлаже нешто за своју изложбу и да се купи у колекцији. Зина Исупова почиње само свој креативни пут у Москви, али је осећала да будућност чека занимљиво и светло.

Увече седимо у једном од барова на базени патријархаинг, а учесници пројекта МУССКОВИТЕ МАГ дијеле утиске о томе шта су видели за два дана. Неко је имао урбанизам, неко је имао књижевност, некога - гастрономија. Утисци за сву тежину. Москва је упечатљива - скала, приступ, отвореност, гостопримство и спремност за промену. Брзо је, брзо и брзо се мења. Практично у очима.

Фото: Петер Ракхманов

Опширније