Na začiatku marca, v rámci projektu detailov Moskvy, prišlo šesť novinárov zo šiestich miest. Mestskí experti sa stali vodičmi pre našich hostí a ukázali im nezjavnú Moskvu, ktorú nevidíte v turistických sprievodcov. Odporúčame svoje správy na webovej stránke "Moskvich Mag". Prvým zdieľať dojmy novinárov od St. Petersburg Stanislav Smirnov.
Keď som, rezident Kultúrneho hlavného mesta Ruska, bol ponúknutý vidieť umelecký život Moskvy, zaobchádzal som s týmto návrhom s osobitným snóbom. Pushkin Museum, Tretyakovka, Múzeum "Garáž", Mam, No, "Winzavod" na tenkom konci - kde z týchto miest som ešte nebol a čo ešte nemôžem vidieť?! Čo môžem ponúknuť v meste, kde nie je hermitage a ruské múzeum?!
Pravidelne priznávam, prichádzam do Moskvy, som žil stereotyp o mestské auto, kde je umenie nie je nič viac ako iná forma voľného času pre stále pracujúce musckovravy a unavených hostí kapitálu, ktorí chcú zaškrtnúť v zozname "bol videl. " Dovoľte mi byť Frank - Nikdy som nevedel, čo sa deje za stenami umeleckých galérií a ako sa práca narodila v workshopoch. Preto ponuka od Moskvich Magu, aby strávila niekoľko dní s kurátormi a vidieť mesto s nezvyčajnou perspektívou pre mňa, ich oči a prostredníctvom vlastného hranolu vnímania príbuzných mesta pre nich sa ukázali byť veľmi lákavé. Nemohol som odolať takýmto pokušeniu. Zrazu naozaj prekvapia?! Dva dni, dvaja rôzni ľudia - jedna Moskva.
Medzi Petersburg a Moskva, len hodinu letu s pohodlnou zelenou leteckou leteckou spoločnosťou S7. Ďalších 40 minút a približujem sa k malému kaštieľu v centre mesta Zamoskvorechye, kde sa nachádza konštrukčný hotel "Richter". Je tiež o kultúre. Iba sedem izieb a vlastnú galériu súčasného umenia a nedávno aj kreatívnych rezidencií, kde môžete nacvičiť, vytvárať nové zbierky, stretnúť sa s priateľmi, choďte do živej étery s experimentálnymi formátmi a organizovaním oddelení.
Prvý deň s Nikolai Palazhchenko
Nikolai Palazhchenko sa stal kurátorom prvého dňa, v minulosti riaditeľka umenia "Vinreevoda", teraz kurátorom umeleckého manažmentu a galérie obchodnej školy obchodnej školy RMA. Nikolai je prezývka pavúk, a je to pre neho veľmi vhodný - je rýchly a otáčanie, čo sa prejavilo v našom programe: sedem miest za jeden deň. Okamžite spustiť dopredu a povedzme, že sme mali čas všade. Nikolai Palazhchenko, zakladateľ lenivej galérie Mike Michail OvCHOENKO, Stanislav Smirnov (Petrohrad) a Anastasia Markova (Nizhny Novgorod)Začali sme z múzea Anny Golubanky, ktorá je teraz konzervovaná a čaká na začiatok rozsiahlej rekonštrukcie a zatiaľ čo laboratórium riaditeľa Alexander Shane sa nachádza vo svojom priestore. Tu skúma významy a éru - to je pokus o aktualizáciu minulých a budovaní spojení v rozmanitosti random okolo nás. Prekvapivo obklopil diela N. Goncharovej, M. LARIONOVA, E. MITTY, M. ROMADINA, F. LESYA, K. MALEVICH, V. MAMYSHEVA-MONROE, Piesne V. TOII a projektoch Timur Novikov. A bol to najväčší projekt Nemoskovsky, ostro vyniknúť jeho filozofiou a prístupom na pozadí všetkých ostatných miest. Toto laboratórium je petrosburský artefakt, nejaký neznámy spôsob, ktorý sa dočasne zistil v historickom centre Moskvy.
Pred ďalšou galériou chodíme pešo. Slnko svieti, jar prišlo do Moskvy a Nikolai Palazhchenko rozpráva o nasýtenej fikcie životu hlavného mesta a o Art Basel, ktorého zástupca v Rusku je. Alina Pinsky Galéria sa nachádza v Isakovovom dome na Prechistenka, jedna z jasných pamiatok Moskvy Modern. Akonáhle tu žil, a dnes v priestranných svetelných interiéri ukazujú súčasné umenie. Tento druh priestoru by mohol byť kdekoľvek - v Bejrúte, Lisabone alebo Paríži. Zadná atmosféra, kabinet Alina Pinskaya a na stenách Francisca Infanta a nonna Goryunovej "artefakty" na stenách Francisca. Päťdesiat fotografií zo série "v noci", ktoré vytvorili umelci počas pandémie. Autori si myslia o filozofickej téme nočného prechodu na svetelný deň - po tom všetkom, potom je to v ich názoru, večnosť. Galéria v Aline je nejako sterilná a ešte viac kontrastovala na predchádzajúcom mieste.
V galérii fragmentu sa stretávame s jej majiteľom Sergey Guschin - je mladý, dynamický a úspešný. Pred niekoľkými rokmi sa rozhodol radikálne zmeniť sféru činnosti a opustila marketing v súčasnom umení. Ukázalo sa mi veľmi dobre. Teraz galéria už začala zarábať, otvára nové mená a ukázať im po celom svete, podporuje LGBT umelcov a prináša zaujímavú prácu v jeho malom priestore v potapovskom pruhu. Teraz spoločná výstava na prvý pohľad nie je podobná každým ďalším umelcom - British Patricia Aires a Američanom Lisa Ivori "Stop slov / bezpečné slovo". Výstava je postavená na dialógu medzi dielami dvoch umelcov, ktorý je zjednotený záujmom o tieto témy ako obmedzenia, mechanizmy na ochranu a prekonávanie obáv. Ukázalo sa, že nairino, ale veľmi atraktívne. A ak sa na konci galérie alebo do kancelárie zabalíte do malého priadze, potom bude práca silánu Pacifika, Danini, Ilya Fedotov-Fedorov a ďalšie miesta veľmi provokatívnych umelcov.
Umenie v Moskve je v mnohých smeroch o podnikaní. Práce by mali byť predané, umelci - jazdiť na výstavy súčasného umenia a šampanského - na naliehanie rieky na vedenie v nespočetných galériách v celej Moskve. Teraz sa začal móda pre súčasné umenie. Každý chce niečo zozbierať, doma nie je ďalším plagátom z Yellowkorner, ale niečo prítomné a má určitú hodnotu, a ešte lepšie, takže je to investícia a náklady na prácu rástli. Ja som tiež naháňam svoje žoldnierské ciele a hľadám, čo sa má visieť na stenách obývacej izby v jeho novom byte, ktorý som doslova kúpil pred pár mesiacmi v centre St. Petersburg. Idem, starám sa o, snažím sa vyskúšať.
V galérii Lazy Mike som sa ti nejako páčil a chcel som si niečo kúpiť. Teraz sú vystavené diela rímskej Manichiny. Sú jasné a vyžarujú výlučne radostné emócie, ktoré v našom čase nestačí a ktoré sú tak nezvyčajné pre modernú maľbu. V maľbach mora, slnko, čajok a dievčatá v Cabriolete robia Selfie. Ukázalo sa, že taký ruský pop.
Téma podnikateľského a umeleckého konektivity je obzvlášť jasne vysledná v Cube.Moscow Art Center, ktorý sa nachádza na -2-m poschodia Ritz-Carlton Moskva. Teraz tu s tuct galérie, ktorých zloženie pravidelne sa mení. CUBE je úplne jedinečný projekt nielen pre Moskvu, ale aj pre Rusko - tu Art integruje do priestoru mesta Hotel, čo mu umožňuje stať sa súčasťou mestského verejného prostredia. Sme zvyknutí na skutočnosť, že v hoteli si môžete žiť alebo ísť do reštaurácie, ale prísť sledovať moderné umenie ... nebola taká vec. Kocka je prvý. Teraz, keď oblasť pohostinnosti aktívne reviduje body rastu a guľa, kde si môžete zarábať podnikanie a prilákať hostí, takýto nápady sú relevantné viac ako kedykoľvek predtým. A umenie v kocke je relevantné. Ako napríklad projekt umelca Andrei Syleyva "Shop Collector" v PA galérii. Umelecké predmety sa javia ako tovar pod jednou ochrannou známkou uznanou sieťou hypermarketov. A môžu ich skutočne kupovať - všetko je naozaj.
Od výrobku. Nikolai Palazhchenko zahŕňal dve umelecké dielne v prvom dnešnom programe. Prvým bol Workshop Fond Vladimir Smirnov a Konstantin Sorokina, ktorý sa nachádza v priemyselnej budove v samom centre Moskvy. Patrili sme tu doslovne na otvorení výstavy URAL ARTISTIKA "GARTION OF UNDARTHY CONSOLATION". Práve skončili, aby priniesli posledné ťahy, a kurátori projektu Alice Sychev nám fascinoval o ich prvom výstavnom projekte. Domnieva sa, že jej vlasť je urals je teraz relevantný z hľadiska moderného umenia. V strede jednej z izieb - práca Lyudmila Kalinichenko o povedomí o tom, že niekedy ľudstvo prestane zabiť zvieratá a mäso začne rásť masívne v skúmavkách. Práca Luda je volumetrická, s kinetickými prvkami a video umením - ako veľký mexický oltár. Môže sa zvážiť dlhý čas a hľadať rôzne významy.
Moskva dnes je veľká taviaca kotol a kultúrne centrum obrovskej krajiny, kde prídu umelci z celého Ruska. Je ľahšie realizovať vaše ambície a dozvedieť sa a oceníte. V tomto ohľade je mesto otvorené talentom.
Ale talent potrebujú podporu, a to je na tieto účely, že už niekoľko rokov majú už niekoľko rokov "garáž" workshopy. Neďaleko od centra, v hĺbkach VDNH, kde prídeme večer. Pavilion "Cosmos" svievá, a 18 workshopov umelcov sa nachádza v dvojpodlažnej post-konkurenčnej budove. Tu žijú a pracujú - ukázalo sa, že zvláštna komunikácia. Hlavné miesto v workshopoch je kuchyňa, a tu je už pripravená na náš príchod, ale teraz ideme na turné s kurátorom projektu Ivana Isaev. Malá knižnica a hala na sledovanie filmov, miestnosť pre jogu a meditáciu a svätých svätých - vlastne workshopy. Sme pozvaní na niekoľko z nich. V jednom mladom umení Lera Lerner nám ukazuje svoju prácu - šaty s gumovým klaropsom: "Toto je špeciálne šaty pre objatia. Keď stlačíte, claritions začnú stlačiť. " V inej miestnosti - manželský pár umelcov z Minska Dina Breetle a Nikolai Svetivtsev z Eeefff zoskupovania, ich práca bude vidieť v garáži na výstave "špekulácie, falses, prognózy", kde budú chlapci ako súčasť práce Skupina mediactivistického združenia "Cafe-Ice-Cream" Robia video umenie, v ktorom mačky učia prekonať prekážky vo forme ťahaných dverí doma na LUBYANKA. Zdá sa, že je to dialóg s Petrom Pavlenskom. A potom si sadneme na večeru a ukáže sa, že záujem medzi umelcami pre hostí nie je menší, ako ich máme.
Druhý deň so Zarina Thai
"A pôjdem na krásnu srsť na nábreží a stretnutie s vami." C) Zemfira.
Toto je pravda o nás s kurátorom druhého dňa Zarina Thai. Zarina je miniatúrne dievča s jemnými vlastnosťami tváre a živej mysle. Stretli sme sa v Zamoskvorecye a choďte na solárnu Moskvu na výstavu Zhang Huan "Láska ako múdrosť" v gume. Slnko svieti, ja sa v okuliach, a Zarina mi povie o kreatívnom a fyzickom utrpení čínskeho umelca, ktorého nové diela uvidím za pár minút. Preložila ju z čínštiny, takže dokonale chápe predmet jeho tvorivosti a kontextu. Zarina vo všeobecnosti dobre pozná a chápe Čína, kde žila celé detstvo so svojimi rodičmi.
Stanislav Smirnov a Zarina ThaiGaléria GUM-Red-line usadil na poslednom poschodí obchodného domu. Na ceste, prejdeme zo showcases so slávnymi menami a hojnosť jasného tovaru: Louis Vuitton, Fendi, Prada ... a potom ostrý kontrast. V výstavnom priestore, len dve plátno - "Lyubov №2" a "Lyubov číslo 7". Celé nastavenie je ako kláštorný Celle - miesto, kde mních a meditátuje. A keďže umenie pre Zhang Huan je priamym pokračovaním života, niečo priamo súvisiace s každodenným životom, potom bunka je v centre hlavného mesta, v galérii s výhľadom na hlavné námestie Ruska obklopené davom a nekonečnými butikami. Taká je stuha mebesu.
A potom ideme do workshopu sochára Sergey Shehovtsov. Pred každým zvážením, piť brandy a jesť plátky citrónu a Sergey nám ukazuje na falošných mestských sochárstva - ešte nie sú v skutočnosti, ale naozaj chcem, aby sa objavili niekde v "Charity". Pracuje v žánri nového ruského chudobného umenia, pomocou pivných bánk, cementu, peny a penovej gumy ako materiálov. Sergey prišiel do Moskvy pred 30 rokmi z Rostovského kraja a dnes sa Moskva stala jeho mestom. Jeho diela sú v stretnutí Tretyakov, Múzeum súčasného umenia v Moskve, Štátne centrum pre súčasné umenie a mnohé súkromné zbierky. A na stole, workshop je nový projekt - bude parfenón so stĺpmi z pivných plechoviek a nových "bohov".
Naša posledná trasa vedie okolo jedného z trhov, kde zastavíme občerstvenie. Zarina objednáva ustrice a rokuje o svojom novom projekte v galérii dedičstva, kde slúži ako kurátor. Umenie jej fascinuje vášnivo. Zbiera ho, naháňa ho obzvlášť úzke práce na veľtrhoch a galériách, otvára nové mená. Je to taký nový názov - Zina Izoodova - ideme. Absolventom školy Rodčenko, ktorý prišiel pred Kyjeva pred šiestimi rokmi, pracuje s obrazmi každodenného života, ktorý ich obnovuje v popových aplikáciách Pop Art - Rolls s toaletným papierom, zásuvkami a sexuálnymi hračkami. Takže každodenné veci získavajú exkluzivitu, ironicky sa odtiahne od reality. Zina z rodiny slávnych ukrajinských umelcov a hľadal sa na seba. V mnohých ohľadoch, "garáž" workshopy jej pomohli, kde Zina sa zúčastnila ako rezident v jednom z skorých potokov, a potom vystavoval na Trienále moderného ruského umenia v "garáži", a jej práca sa dokonca dostala na plagátoch a podpora výstavy. Zarina prechádza prácu ziny, obdivuje a odkladá niečo pre svoju výstavu a kúpiť sa do zbierky. Zina Isupova začína len jeho kreatívnu cestu v Moskve, ale cítil, že budúcnosť čaká na jej zaujímavé a jasné.
Vo večerných hodinách sedíme v jednom z barov na patriarchátskí rybníky a účastníci projektu Muscovite Mag zdieľajú dojmy o tom, čo videli za dva dni. Niekto mal urbanizmus, niekto mal literatúru, niekoho - gastronómia. Dojmy pre všetky hmotnosti. Moskva je pozoruhodná - meradla, prístup, otvorenosť, pohostinnosť a ochota zmeniť. Je rýchla, rýchla a tiež rýchlo sa mení. Prakticky v očiach.
Foto: Peter Rakhmanov