Quando o júri do "Kinotauro" sob a liderança de Boris Khlebnikov chamou o melhor filme Yakut "Espantalho", esta notícia foi aceita inspirada. O trabalho de Dmitry Davydov fora do contexto do festival parece tão sensacional, mas as razões para o bebê são claras: o filme médio russo, mostrado na "kinotavra", não tem um sentimento de realidade, e "espantalho" não é bem Perfeito, mas vivo. Um filme sobre Zadarka da vila de Yakut, para o qual o talento sobrenatural era um presente, e uma maldição, falando sobre a modernidade, mas a esteira com Archaica, que nesta foto parece ser a parte usual da paisagem.
É interessante comparar dois hits festivais da produção russa, publicado em 2020, "Bagago" e Kitoboy Philippe Yuryeva: Na "KinoTava", a primeira recebeu o Grande Prêmio, um prêmio pelo melhor papel feminino e um prêmio do Guilda de Kinovydov e Críticos de Filmes; A segunda é para o diretor, pelo melhor papel masculino e do diploma da guilda de Kinovadov e críticos de cinema. Para uma pessoa da Western Russia, a outra foto é o testemunho de um mundo diferente, não privado, mas se Kitoboy, filmado em Chukotka pelo grupo de Moscou, estabelece uma história exótica da vida de alguns povos nos domingos brilhantes Esperanto, então "Espantalho" é contado nojento, mas em suas próprias palavras. Incluindo literalmente - na língua yakut, em que expressões russas individuais estão envolvidas na vida da aldeia, os sinais da vida russa estão envolvidos na vida da aldeia: sinais monetários, como tricolores ou uniformes policiais.
Essa presença persistente do mundo distante, em tudo alienígena para o local, lembra que a posição das coisas nessas partes não mudou muito desde Vladimir Korolenko (terceirizada, mas a aparência sensível do escritor de referência considerou os aspectos místicos de A vida colonial de Yakut em "Sonho de Makara" e outras histórias siberianas). Neste lugar não há sensação de variabilidade; Em qualquer caso, a heroína principal na lógica do tempo linear não está incluída (Valentina Romanova-Chysyyray). Ela envia rituais para os habitantes da aldeia - cura qualquer coisa, de lesões à infertilidade, mas quando suas habilidades de Vedovo não são necessárias, elas desprezam seus colegas aldeões e bypass. A existência terrena de assustência ocorre em um estado meio consciente de uma garrafa de vodka, e fora de sua vida espiritual mística, o mundo exterior quase deixou de lhe interessar - na pré-história do filme, a tragédia aparece, após o qual o Heroína deixou as tentativas de normal.
É característico que Dmitry Davydov, sendo ele mesmo da vila de Yakutsk, não experimenta a necessidade de "fazer lindamente": nenhum taiga majestoso e rios poderosos no quadro, sem etnografia de diário, apenas cercas, interiores de casas e uma declaração de edifícios atendentes. A realidade "assustadora" - branqueamento cinza, desbotada, que corresponde à posição de sua heroína. Ela mora na fronteira dos mundos, e o mundo inferior dos espíritos parecia estar se infiltrando no meio do mundo das pessoas, privando suas tintas, calor e humanidade. Em particular, isso se aplica à sua própria moradia de medo - meio de paredes, sete partes, em tudo incerto. Então, parece, deve parecer um "lugar sutil", onde diferentes níveis de realidade entrarem em contato.
Além disso, a pobre estética digital é simplesmente enfrentar este filme barato cujo orçamento tinha 1,5 milhão de rublos e não incluía nenhum financiamento do governo. No mapa do cinema moderno da Federação Russa, o cinema de Yakut é o único indie presente genuinamente independente. Esta redução aqui pode ser descriptografada tanto independente quanto indígena; A segunda palavra é um termo importante nas modernas ciências sociais, também é usado no cinema para o cinema indígena. Mas o termo denota não apenas filmes pertencentes formalmente a um dos poucos povos na lista, mas também um tipo especial de sensualidade. O que na América do Sul, que no cinema indígena da Sibéria é sempre uma prática minoritária, e, portanto, sua estética é geralmente reta e desprovida de sofisticação formal. A tarefa do diretor de tal cinema não é decorar a realidade, mas para vê-la, consertando a vida e, ao mesmo tempo, tentar distinguir entre a realidade invisível do folclore, cultura, história.
Ao mesmo tempo, o "espantalho" não está fora das tradições internacionais, e as recepções do diretor-Sinefil Davydov podem ser encontradas precedentes, e imagens - fontes de influência. Os revisores muitas vezes lembravam Balabanov, e principalmente era porque ele estava envolvido no tema Yakut, encontrando algo próximo no personagem norte. Mas o fato de que um amigo está assustado com o Kochegar, parece depois de todo o não aleatório, e sua solidão total está aproximando-a com heróis de Balaban. Como Balabanova, o enredo genuíno do filme é a vida nua do herói no espaço hostil, dividido em seus e estranhos, onde você nem sempre acredita no primeiro.
Mas neste espaço, ainda há um lugar para fé e a possibilidade de um milagre, e já é lembrado do cinema religioso europeu. "Espantalho" algo como "a palavra" de draier, embora em vez de uma fé protestante direta e intransigente da Danchanin em Davydov um ambivalente, não totalmente esclarecida para a maravilhosa atitude. Na verdade, em "palavra", foi a evidência de um milagre: aconteceu no quadro, e a câmera como se certificasse sua autenticidade. Mas os rituais de assustados devem ocorrer sem estranhos, e o espectador também diz respeito a isso: no início de cada uma das sessões de bola de neve, ocorre uma colagem de montagem. Não somos tanto a história sobre a limpeza ou louca rústica, quanto uma imagem de uma realidade é uma confiabilidade de que todos podem determinar por si mesmos.
O texto publicado pela primeira vez na sala 11/12 "Arte do cinema" em 2020 sob a posição "Lugar Subtil"