"Stedet for universell glede, et sted for en interessant og meningsfylt hvile" - det var hvordan rollen som etterovervåkningsklubber var deres arrangører og besøkende.
Glad bevissthet som arbeidstaklubben blir en realitet, Krupskaya Triumphant: "Bare ikke teller at du kan ordne i arbeidsklubben!"
I etableringen av slike kulturinstitusjoner lærte fagforeningen av jernbaneledere også. De gunstige og arbeidsstasjoner og stålveiene ble brukt til å dra nytte av klubbens liv.
I nærheten av Kursko-Nizhny Novgorod-stasjonen i 1925, oppstod en klubb, oppkalt etter Efim Fedorovich Kokuzsterov, The Hammerman of the Car Repair Workshop "Depot" av Moskva-Kursk Railway, den første formann for fagforeningen i Moskva jernbaner.
Samtidig er det verdt å huske at på 1920-tallet var togstasjonen også en lovbestemt klassisk bygning med tårn og kolonner - bygging av 1896 Nikolai Ivanovich Orlova, arkitektvice av veien til Moskva-Kursk-jernbanen.
Kazakov Street så også kalt Gorokhovskaya. Før revolusjonen var det korps av den tyske maskinbyggende planten Charles Weithel.
Tidligere workshops og lokomotiv depot aksepterte WorkClub, hvor forelesninger og prefabrikkerte konserter ble holdt. Her var basert på sektorens mobilsteater av drama og komedie.
Slike byråer av kultur - tegnet på Sovjetjenesten 1920-1930, så i beskyttelsesmodusen, når landet overvinner etter krigen, ødelegger scenestoffene betydelig forenklet. Klubbteateret krevde den mest beskjedne scenen, minst kerosenbelysning, naturen til de mest asketiske, unntatt emnet på to eller tre ...
Troupe, hvor de fleste jernbanesporere var amatør, men det var profesjonelle, turnert rundt byer og veier, russiske klassikere og moderne spill ble spilt på planter, halvvind og klubber.
Han jobbet i klubben dem. Kosymster og Planet Player Circle.
Hans planeter, dristige sirkler tildelt navnet kick - til ære for klubben. Ifølge minnene om øyenvitner, produkter, veldig middelmådige, med dårlige aerodynamiske kvaliteter, satte seg nesten der, hvorfra det tok.
Ilya ILF og Evgeny Petrov i "One-Story America" på funksjonene i 1914-bygningen av bygningen og hans arkitektur ble nevnt som uformelle, men sedimentet forblir imidlertid: "Ton plutselig ønsket å se den ene- dag feriehus, så jeg ønsket å se hvordan komponisten bryr seg om Klava, så ønsket den smale og ublu Kokuzster Club, som hun lå ned hele dagen i sengen. "
Ikke bare jernbanelinjene hadde råd til lignende kulturprosjekter.
I 1925 ble for eksempel instituttet for sanitærkulturen organisert av det mobile Sanitary-opplysningsteateret.
Han åpnet av Premiere of Comedy Mikhail Udankova "Charderparasit", og i 1931 inngikk Mikhail Bulgakov en avtale med dette teatret om å sette spillet av Natalia Vecster "single" som regissør.
Plater i Moskva, tilsynelatende ikke nok.
I historien om superintensivt deretter Art Life, ble klubben notert. E. F. Kurster Kursk Railway. I mars 1928 tok han imot en utstilling av kunstnerens ungdomssamfunn. Vekst basert på kandidater og studenter i senior Vhuin-kurs og tidligere medlemmer av Omahrr (Union of Young People of Association of Artists of Revolutionary Russland).
I tillegg til pittoreske og skulpturelle verk, skisser og layouter av teatralsk natur. Straks hengt lyse plakater som krever publikum til å diskutere og aktive uttalelser om de utsatte verkene.
I listen over vekstmedlemmer, i 1930, etter den andre utstillingen, unpaved, kan du finne Tatyana Maurin, Nikolai Romadina, Nina Memorial, Mikhail Bestbalo, Sophia Vreprintsev, Eva Levin-Rosengolts, Olga Sokolov, Alexander Schpitsyn.
Begrepet vekstaktiviteter er svært rhymed med plass. I februar 1928 ble teksten til erklæringen vedtatt ved å øke: "Vi tilbyr å forlate de tidligere organisatoriske arbeidsformer for arbeid og gå til den nye, bygget i samsvar med den ideologiske installasjonen, gå langs veien til" ny bevegelse ". Vi vurderer det opprinnelige organisasjonspunktet til klubben (fabrikk, profesjonell, distrikt). Alt eksternt arbeid er laget gjennom klubber, tiltrekker seg organisert, på klubbens kulturelle jord, seeren. Resultatene av arbeidet i klubben vil avgjøre og vil impulse samfunnets interne arbeid. "
Det ble også antatt at vekstartister regelmessig vil rapportere til klubbrådet, og det var også drømmer om å skape et permanent litterært og metodologisk byrå og tiltrekke seg profesjonelle litterære arbeidstakere til sitt arbeid for "systematisering og utvikling av tilbakemelding fra en organisert massespektør" .
Drømmer forblir hos drømmer, og den 4. november av samme 1928 i klubben dem. E. F. Kukymsterova fant sted en høytidelig kveld dedikert til lanseringen av den sovjetiske industriens førstefødte - elektrisitet med deltakelse av formannen i Høyesterådet i Valerian Vladimirovich Kuibyshev.
Feiring til ære for utgivelsen av det to tusenfter av avisen "perle", det trykte organet i jernbanevirksomhetene, selvfølgelig, også passert i klubben. Kokuzster. Billetter til kvelden ble distribuert "gjennom Stokarofrophrys og Road Commissioners" Hudka ".
I 1931 ble Mobile Drama og Comedy Theatre omdøpt om Moskva Transport Teater (Mosttet). Teamet ble ledet av Kirill Nikolaevich Golovanov (1898-1954). Hans skuespillerinne kone før pensjonering brukt på Transportteateret under det naturskjønne Pseudonym Anfisa Andreeva og ble tildelt tittelen Honorary Railwayman. Og deres sønn Yaroslav Golovanov ble en berømt journalist.
Det patronage over transportteatet tok MCAT 2ND, og faktisk ble de ledet av ledende Mkatov-skuespillere Ivan Bersenev, Vladimir PepSheck og Seraphim Burman.
En helt kort tid i teatret spilte fremtidens forfatter Victor Dragunsky. Her møtte han sin første kone, skuespilleren Elena Petrovna Kornilov.
I 1939 ble Mosttet kalt sentraltransportteateret, i 1959 ble han omdøpt av Moskva Drama-teatret. N. V. Gogol. Bare beslaglagt 150-årsdagen for forfatterens fødsel, hvis gipsbust dekorerte lobbyen.
Blant regissørene, på forskjellige tider . Gupovsky var den første som satte Giovanni Boccaccio på scenen i Decameron.
I 2013, Moskva Drama Theatre dem. N. V. Gogol overlevde oppdateringen.
Reparasjonen gikk i fire måneder. Veggene og buene ble ryddet til murstein, slo så mange vinduer som mulig, satte betonggulvet. For dekorasjon og møbler valgte OSP. Amfiteater ble bygget fra det samme billige materialet, erstattet rekkene av gamle plysj stoler. Foyeren dukket opp speilskulpturer av Oleg Efremov, Anatoly Vasilyeva, Anatoly Efros med sitater og lysdioder. Men venstre intakt fasade av pistasjeskygge, sett tre hvelv av den store salen og krystalllysekronen.
Representasjon "00:00" åpnet han allerede som "Gogol Center". Fra scenen til selve amfiteateret løp sleepers på begge sider av hvilke seerne som ligger.
"Vi vil alle starte med Scratch," sa den kunstneriske direktøren for "Gogol Center" Kirill Serebrennikov. - Vi bygger teateret på nytt. Vi begynner å komponere din egen historie og vet ikke hvor mye det vil vare. Jeg vil tro det lenge. "
Jeg vil tro på oss.
Det moderne teatret ble en multi-fan-plattform, et sted med gratis uttalelse, hvor all slags kunst utvikles: kino, dans, musikk. I dette rommet, som allerede skjedd i 1928, arbeider kunstnere: Teatret lanserte Gogol kunstprogrammet. Allerede ved inngangen til publikum, er den episke fresco av Solntheva Gleb supplert med videoaksession, i lobbyen i andre etasje er det en installasjon "Pavilion for toppenes lesing" av Nestor Engel. Før du spiller, kan du lytte til forelesningen av dramatikervaleren Pecheikin. Premieren av produksjonen av hans lek "mannen ikke navngitt" (regissør K. Serebrennikov) om den "russiske Fauste", er filosofen og mystikerne Vladimir Odoevsky planlagt 26. februar.
Før dette, 2. februar, Gogol Center på Kazakov Street, 8, feirer den åttende bursdagen sin.
Foto: Eugene Chesnokov, VK.com/tgogol, Pustvu.com