Ophelia John Mill, "Portret van Emilia Fleen" Gustav Klimt, "Portret van Dari Maar" Pablo Picasso - We zagen deze foto's tientallen keren. Maar dit alles is niet de fictie van kunstenaars: echte vrouwen zijn afgebeeld op de doeken, eenmaal geïnspireerde makers op een meesterwerk.
We zijn in ADME.RU overweldigde nieuwsgierigheid, en we besloten om erachter te komen hoe een vrouw echt met beroemde schilderijen keek, en tegelijkertijd ontdekken hoe hun lot was. En van de bonus naar het artikel, leer je wie in het schilderij-raadsel van Ivan Kramsky "Unknown" kan worden getekend.
Elizabeth Siddal - "Ophelia", Muse John Everett Mill
Jonge Elizabeth werkte als modist in een hoedenwinkel en vermoedde niet dat hij een hele groep kunstenaars zou inspireren - pre-faelites. Er wordt aangenomen dat haar "opende" Walter Howel Delerell - hij was de eerste die haar suggereerde om voor zijn schilderij te poseren. Dank aan Walter, ontmoette het meisje zijn kameraden op de borstel. Bleek en roodharig, ze werd een muze voor hen, en voor Dante Gabriela Rossetti trouwde ook. Elizabeth Siddal werd bijna afgebeeld op al het vroege werken van Rossetti, poseren William Kholman Khanta en, natuurlijk, John Everett Mill voor zijn legendarische Ophelia. Op deze foto wilde de kunstenaar het imago van Ophelia van het spelen van het spel van William Shakespeare "Hamlet", dat zingt, zweven langs de rivier. De Schepper probeerde een betrouwbaar beeld van alle details, en het meisje poseerde hem in de badkamer. Het was winter, en hoewel de lampen werden verwarmd door water, bevroren Elizabeth nog steeds en was het erg koud. Haar vader eiste toen geld van Mille Geld voor haar dochter. Wat het ook was, binnenkort en haarzelf Syddal was bezig met het schilderen en literatuur - haar man moedigde haar aan. En hoewel haar gedichten niet veel succes hadden, toen de kunstenaar ze beroemd werd. Kunstcriticus John Röuskin heeft haar studiebeurs voor tekeningen aangesteld. Zij was de enige vrouw onder kunstenaars die hebben deelgenomen aan de Prerafaelites-tentoonstelling in Russell-Place in 1857.
Efphi Gray - Effi Gray, Muse John Everetta Mill
Effie was 19 jaar oud toen ze met John Ryuskin trouwde. Hun families waren bekend en moedigden deze Unie aan. Pas na de bruiloft werd duidelijk dat deze twee heel anders waren. Sociale en flirtende effi was ongemakkelijk in een mooie despotische echtgenoot's samenleving, die hield van eenzaamheid. Bovendien, 5 jaar later, werd hun huwelijk niet verbruikt. Röiskin legde dit door verschillende redenen uit: hij wilde haar schoonheid houden, hij inspireerde dat hij geen kinderen wilde maken, hij was bedekt met religieuze motieven. Maar later gaf hij toe dat zijn vrouw hem gewoon afkeer heeft geïnspireerd. Het werd bevestigd bij het proces toen hun huwelijk is geannuleerd. Terwijl nog steeds getrouwd is, poseerde Efphi voor het schilderen van John Everetta Mill "volgorde van release". Later vergezelde de kunstenaar ze met haar man tijdens een reis naar Schotland, toen ze een portret van Röiskina ging schrijven. Molen en Effie kwamen gedurende deze tijd samen en werden verliefd op elkaar. Terugkeren naar Londen, besloot het meisje om een niet-succesvolle huwelijk te beëindigen, niet bang voor een openbaar schandaal. Na de echtscheiding, gaf ze met molen, baarde 8 kinderen van hem. Het gezinsleven is een echte inspiratie voor de kunstenaar geworden, hij veroverde vaak haar afleveringen op zijn doeken.
Olga de Meyer - "Olga de Meyer", Muse John Sargen
Barones Olga de Meyer was een seculiere leeuwin, patrones van de kunsten, de schrijver, Europees kampioen in het schermen bij vrouwen en, door geruchten, onwettige dochter van de koning van het Verenigd Koninkrijk van Eduard VII. Vakkundig combineren van de charme van een kind en charme, werd deze hoge slanke dame een muze voor kunstenaars zoals Jacques Emil Blanche, James Abbot McBel Whistler, Giovanni Bodiani en John Singer Sarjent. Velen van hen waren serieus gepassioneerd. Olga zelf koos zichzelf in haar echtgenoot in het eerste Marino Brankachcho Aristocraat en erkende toen Adolf de Meyer-fotograaf.
Louise Kazaki - Markiza Kazaki, Muse Ogastes Edwina John
De schandalige Italiaanse aristocraat en een excentrieke schoonheid werden geboren in Milaan in een gezin van succesvolle eigenaar van een textielfabriek die een grafiektitel ontving. Ze was pas 15 jaar oud toen zij en zus beide ouders verloren en tegelijkertijd de rijkste vrouwen van Italië werden. Kazaki bewonderde de Europese samenleving en was zijn ster bijna 3 decennia. Legendes gingen over haar technieken. Ze droeg slangen als decoraties, liep cheeta's op diamanten riemen. Het meisje was het centrum van de gekozen cirkel van schrijvers en kunstenaars, ondersteunende kunstenaars. Hoog en dun, met een eenzame bleke gezicht omringd door brand-verzorgd haar, was ze zeer spectaculair. En zonder de grote ogen van Louise toegenomen met behulp van valse wimpers. Het is niet verrassend dat ze een sterke indruk maakte en de mensen letterlijk aantrok. Het werd geïnspireerd door kunstenaars, schrijvers en kledingontwerpers. Foto's, sculpturen en schilderijen in haar eer kunnen de hele galerij vullen.
Emilia Fleen - "Emilia Fleoog", Muza Gustav Clima
Met een getalenteerde kunstenaar ontmoette Emilia op 17, dankzij de zuster, trouwde ze met broederklimt, Ernsta. Hij werd een frequente gast in hun huis, geleidelijk kwamen ze dicht bij. Experts geloven dat de kunstenaar zichzelf vastlegde op een van de beroemdste van hun schilderijen "Kiss" en Emily. Terwijl Klimt deed, leerde het meisje op de naad, en vervolgens opende hij samen met zijn zussen een hoge modesalon genaamd "Sisters Fleen". Ze was verantwoordelijk voor het ontwerp en was een van de eerste die suggereerde dat de dames in losse jurken passen zonder een korset en met brede mouwen. Deze jurken werden hervormd en gepromoot in elite-cirkels. Dus in 30 jaar werd Emilia de eigenaar van een succesvol bedrijf. Dit werd ook gefaciliteerd door kennismaking met Clima - hij schilderde de dames uit de hoogste Samenleving van Wenen en introduceerde Fleen naar hen. Emilia en Gustav waren geen gewoon stel: ze hebben geen relaties verzonnen, geen kinderen starten, ontmoetten met andere mensen - in het algemeen, waren onafhankelijke partners. Maar het was zij die de helft van zijn erfenis liep, en de maatschappij na zijn dood beschouwde het de officiële weduwe.
Dora Maar - "Portret van Dari Maare", Muz Pablo Picasso
Hoewel Dor Mahar, de echte naam waarvan Henrietta Theodore Markovich vooral bekend is als een van de vrouwen Picasso, maakte ze ook een belangrijke bijdrage aan kunst als fotograaf en kunstenaar. Ze bleef in zijn hele leven leiden, waardoor een belangrijke verzameling werken achterliet. In Parijs studeerde de Dora voor het eerst door de kunstenaar Andre Lot, nam de foto in. In hun werken, inclusief commercial, was ze niet bang om te experimenteren, soms surrealistische foto's te maken. Een goede vriend van Dari Poet Paul Elur besloot haar voor te stellen aan Picasso, die op dat moment een persoonlijke crisis heeft ervaren en een creatieve inspiratie nodig had. En hij vond hem in Dore. Muse en de kunstenaar werden een paar, hoewel hij in die tijd nog steeds getrouwd was met Olga Khokhlova, en zijn jonge geliefde Maria Teresa Walter wachtte op een kind van hem. En hoewel hun relatie altijd moeilijk is geweest, wordt aangenomen dat het dankzij hen was dat ze herboren was als een kunstenaar.
Amelie Matisse - "Lady in a Hat", Muse Henri Matisse
Amelie werd meer dan eens een model voor schilderijen Matisse. Een van de beroemdste werken met haar - "vrouw in een hoed", die op de herfstsalon werd tentoongesteld en werd het onderwerp geschillen. Amelie en Henri ontmoetten elkaar op de bruiloft, waar beide werden uitgenodigd: Matisse zat naast haar in het volgende lawaaierig banket. Er is een roman omgeslagen tussen hen en in een jaar zijn ze zelf getrouwd. Het meisje begreep dat hij altijd voor haar man zou zijn op de tweede plaats na het schilderen, en ondanks alles hield hij van hem. De eerste jaren hadden ze heel slecht geleefd, maar Amelie probeerde haar man alle benodigde hulpmiddelen te laten doen. Ze probeerde op elke mogelijke manier om hem te helpen: gaf advies over kleurencombinaties, op zoek naar kopers voor zijn werk en werd voor hen besteld. Maar de kunstenaar zocht onafhankelijkheid. Hun relatie verslechterde toen hij een kunstdealer vond, maar alles werd nog erger toen Henri een assistent had van Lydia Delek. Madame Matisse vond dat Lydia iets groots werd voor haar man dan alleen een model. Ze dwong hem om tussen hen te kiezen. En hoewel Matisse zijn vrouw koos, al snel scheidden ze nog steeds.
Dorothy Dean - "Last horloge held", Muse Frederick Leiton
Dorothy Dean, wiens echte naam van de hel Alice Pullen, bleef vroeg zonder ouders en werd gedwongen om 3 jongere zussen te bieden. Gelukkig ontmoette ze de Engelse kunstenaar Frederick Leighton, die gefascineerd was door haar schoonheid. Ze werd een favoriete muze en model voor hem en verscheen op veel van zijn late doeken. Leighton gaf haar opleiding, geïntroduceerd in een mode-samenleving, hielp haar droom te vervullen: ze werd de actrice van het theater. Ondanks het heldere uiterlijk en talent, op het acteren veld, bereikte ze een beetje - kreeg ze eigenlijk secundaire rollen. Maar dankzij de schilderijen van Leiton werd ze een herkenbare figuur in de wereld van Victoriaanse kunst. Er werd aangenomen dat ze een klassieke figuur en een onberispelijke teint had, en haar bereidwillig naar positieve andere kunstenaars. Dorothy verscheen bijvoorbeeld in de foto's van Louise Starr Kanziani, George Frederick Watts, John Everetta Mill.
Ellen Andre - "La Prune", Muse Eduard Mana
Over Ellen Andre weet het niet zo veel. Het meisje begon zijn weg naar glorie als een actrice-theater. Ze werkte er al enkele decennia in, totdat hij kunstenaars ontmoette en niet een fitter werd. Dit is wat het echt succesvol maakte. Ze poseerde voor foto's van uitstekende impressionisten: Edward Mana, Edgar Degas, Pierre Auguste Renoara.
Quiz Möran - "Portret van de Möran Quiz", Muse Eduard Mana
Quiz Möran werd geboren in de familie Grarera. Ze wist hoe ze gitaar en viool moest spelen, gaf muzieklessen en uitgevoerd in de cafés. Zodra Edward Mana haar op straat zag met een gitaar in zijn handen. Ze vond het leuk dat hij vond dat hij haar onmiddellijk vroeg om zijn model te worden. Er wordt aangenomen dat ze zijn favoriete simulator was. Na enige tijd, quiz en het begin om de schilderlessen en tekenen bij te wonen. Met Mana divergeerden ze, terwijl het meisje naar de academische stijl van schilderen trok, waartegen hij zich fel tegenkwam. Quiz meerdere keren zijn werk blootgelegd, werd aangenomen in de samenleving van Franse kunstenaars. Tegen het einde van de dagen noemde ze zichzelf een kunstenaar.
Bonus: Volgens een van de versies werd de Knygin Yuryevskaya (Ekaterina Dolgorukova) afgebeeld in de afbeelding van Ivan Kramsky "Unknown"
Het beeld van Ivan Kramsky "Unknown" wordt beschouwd als het belangrijkste werk en heeft een reputatie als een raadsel. Niemand weet wie er op is afgebeeld, en de kunstenaar zelf nooit in een gesprek, noch in de brief noemde de identiteit van deze mysterieuze vrouw. Het enige wat hij zei was ooit: "in deze vrouw een heel tijdje." Na verloop van tijd is de foto een symbool geworden van verfijning, schoonheid en spiritualiteit. Er zijn verschillende versies van iemand die naar ons uit het canvas kijkt. Kunsthistoricus Irina Chizhova, gelooft bijvoorbeeld dat de prinses van Dolgorukova, de morganatische vrouw van keizer Alexander II, erop wordt afgebeeld. Maar deze theorie werd niet bevestigd en blijft nog steeds geraden.
Zeker onder onze lezers zijn er mensen die ook een positieve voor het schilderij hadden. Vertel ons of de kunstenaar erin slaagde aan je verwachtingen te rechtvaardigen, en laat natuurlijk zien wat het bleek.