"Papier" koos 13 nieuwe Martis-tentoonstellingen, waaraan aandacht moet worden besteed aan, en vertelt over hen in opening. Lees over de exposities van Leningrad onofficiële kunst, het project van de deelnemer aan de Venetiaanse Biënnale en een grootschalige tentoonstelling van Russische sculptuur. Sommige exposities geopend in december en februari blijven werken.
In St. Petersburg gaat de Coronavirus-pandemie verder. "Papier" vraagt u niet om de voorzorgsmaatregelen te vergeten.
Aquarel improvisatie aan de verzen van Mandelstam
Er zijn praktisch geen illustraties aan de gedichten van de OSIPA van Mandelstam, die wordt uitgelegd door zijn creatieve handschrift: de afbeeldingen die door de dichter zijn gemaakt, is moeilijk om te vertalen in de omarmende-serie. Petersburg Artist Valery Valran besloot om het te repareren: hij creëerde 20 jaar illustraties voor de poëzie van Mandelstam. De tentoonstelling presenteert waterverfimprovisatie van Valran, op basis van 101 gedichten gedicht: van vroeg werk naar werken van 1937 van "Voronezh tetradays".
Tijd
tot 14 maart (behalve zondag)
Een plek
Anna Akhmatova Museum
Ingang
100 roebel
Koppeling
akhmatova.spb.ru.
Petersburg-mythen van moderne artiesten
Het fenomeen van de Petersburgse mythe komt oorsprong in de werken van Pushkin en Gogol, andere auteurs hebben aan dit thema gewerkt: van Andrei White to Omehherutov. De tentoonstelling in het centrum van de moderne kunst genoemd naar Sergei Kurekhina laat zien hoe moderne kunstenaars zijn gericht aan het thema van de stadsmythe - Vladimir Abih, Stas Tassen, Nikolai Kopeykin, Vasya Polykin, deelnemers aan de kunstgroep Noord-7 en anderen. Ze creëerden allemaal hun eigen karakters van St. Petersburg: astronauten, sneeuwmannen, dwergen.
Tijd
tot 29 maart (behalve zondag)
Een plek
CSTI genaamd Cederkhina
Ingang
160 roebel
Koppeling
kuryokhin.net.
Schilderij en objecten uit de kunstenaar Leningrad
Sergey Kovalsky is de mede-oprichter van het Pushkinskaya-10-kunstcentrum, een van de belangrijkste figuren van Leningrad onofficiële kunst. De tentoonstelling in Didi Gallery is al de tweede persoonlijke expositie van de kunstenaar in deze ruimte: het laatste tentoonstellingsproject "Kleur van muziek" werd geopend tijdens het leven van Kovalsky, in 2013. Het nieuwe project vervolgt het idee van de eerste: de tentoonstelling bevat het werk van Kovalsky, geïnspireerd op muzikale werken (er zijn QR-codes naast de CANCONS, die door melodie kunnen worden gehoord). Bovendien werden de objecten van de kunstenaar uit de "Parlialoshar" -serie in de ruimte gebracht.
Tijd
tot 29 maart (behalve maandag)
Een plek
Didi Gallery.
Ingang
is gratis
Koppeling
Didallery.com.
Fotoproject naar de 200ste verjaardag van Fedor Dostoevsky
Valery DegtyRev is een van de oudste levende Petersburg-fotografen. Zijn tentoonstelling "De heerlijke stad" in Rosfoto is getimed naar de 200ste verjaardag van Fedor Dostoevsky. Bezoekers tonen foto's gemaakt in verschillende printtechnieken - bijvoorbeeld met behulp van bromo-grades. De percelen werden van 1998 tot 2008 door de auteur verwijderd: dit zijn foto's van de oude Petersburg, het interieur van de voorkant en weinig portretten van mensen die indirect de helden van Dostojevsky verzenden. De vellen van de auteur, waarvan de plots door de auteur van de auteur werden gefilmd 1998 tot 2008
Tijd
tot 4 april.
Een plek
"Rosphoto"
Ingang
150 roebel
Koppeling
Rosphoto.org.
Online tentoonstelling over tekenen, inscripties en letters in de stad
Het interdisciplinaire project "CitySply" lanceerde het museum van de geschiedenis van St. Petersburg met de deelname van Illya Tikhomirov, ontwerpers en onderzoekers. De makers beschouwen verschillende aspecten van het stadsleven: van geluidslandschappen en architectuur tot kaarten en zins. Een deel van het project was het programma "Woorden van letters", gewijd aan tekens, inscripties en andere teksten, geweven in het leven van de stad. Een online tentoonstelling met onderzoek, conceptuele straatadvertenties en gegevens over St. Petersburg-parken is het resultaat geworden van wandelen, lezingen en workshops.
Tijd
tot 31 december
Ingang
is gratis
Koppeling
CityScready.
Foto's van Boris Smelova
Een tentoonstelling van foto's van Boris Smelov is een van de drie nieuwe belichtingen in KGallery. Het vet werd een van de oprichters van de Sovjet-informele fotografie, hij verheerlijkte portretten en genre-foto's met Leningrad Landscapes, en in 2018 werd de persoonlijke tentoonstelling van de fotograaf geregeld in de Hermitage. De auteur werkte ook in het genre van Stilleven en verwijderde verschillende historische artefacten uit zijn eigen collectie. Meer dan 40 werken van de beroemde fotograaf uit de verzameling van Vadim Egorova zal in de galerij worden geplaatst op de dijk van de Fontanka.
Tijd
Van 4 maart tot 2 april
Een plek
Kgallery.
Ingang
250 roebel
Koppeling
kgallery.ru.
Kent u andere interessante tentoonstellingen en musea in St. Petersburg? Vertel ons over hen in onze PaperApp. Download de applicatie.
Works van moderne 30-jarige artiesten
De nieuwe tijdelijke tentoonstelling van het Russische Museum United de werken van Millennalov-artiesten geboren in de jaren tachtig en negentig. Sommige auteurs leggen de nadruk op hun individuele ervaring, anderen werken met de "externe" kant van de kunst, het aantonen van een speciale houding ten opzichte van materiaal en technologie. In de hallen van het marmeren paleis, zie je de werken van Vladimir Abikha, Tatyana Akhmetgaliyeva, Lisa Bobokka, Asi Marakulina (trouwens, haar persoonlijke tentoonstelling zal openen in Masters op 5 maart), Misha Marker, Nestor Engel en andere auteurs .
Tijd
Van 4 maart tot 14 juni (behalve dinsdag)
Een plek
Marmeren paleis
Ingang
350 roebel
Koppeling
Rusmuseum.ru.
Persoonlijke tentoonstelling van Peter Reichet
Voor zijn carrière slaagde de kunstenaar Peter Reichkt erin om in verschillende genres en technicus te werken: van schilderkunst en grafische afbeeldingen tot sculpturen en installaties. De auteur creëerde zijn werken uit verschillende materialen, zowel traditioneel (bijvoorbeeld van Papier-Mache) en extravagant. Reichet bereidde bijvoorbeeld werk van Samovarov en in het werk van de "hut op courish benen", gebruikte de kunstenaar Borshevik. Experimed door de auteur en met verwijzing naar andere gebieden in Art: van het Russische pictogram schilderen naar naaktgenre. Reich bewoners voor een lange tijd leefden in Denemarken, zijn werk is in de vergadering van vele musea van de wereld: vanuit het Russische museum naar het Museum van Modern Art Arnhem. Persoonlijke tentoonstelling van de kunstenaar zal worden gehouden in het kunstmuseum van St. Petersburg van de XX-XXI-eeuwen, de expositie zal werken tot eind maart.
Tijd
Van 5 maart tot 28 maart (behalve maandag)
Een plek
MP.
Ingang
200 roebel
Koppeling
Mispxx-xxi.ru.
Natuur in het schilderij van Russische kunstenaars
Een andere nieuwe tentoonstelling van het Russische museum zal beginnen met werken in het Beno'a Corps: bezoekers zullen de werken van de beroemde Russische landschapsspelers laten zien - Ayvazovsky, Savrasov, Queenji - en hun volgelingen, zoals het klimaat van Rishko, de student van Roerich en Kandinsky. De nadruk wordt geaccepteerd in schilderijen waarin kunstenaars de meest indrukwekkende en heldere natuurlijke verschijnselen portretteren: zonnig en maanlicht, onweersbuien en bliksem, regenboog, zonsondergangen en noorderlicht.
Tijd
Van 5 maart tot 21 juni (behalve dinsdag)
Een plek
Benua Housing
Ingang
400 roebel
Koppeling
Rusmuseum.ru.
Keizer Sundoo Transformer Alexander III
In de blauwe slaapkamer van het winterpaleis, openen ze een tentoonstelling van één onderwerp - de wandelborst van keizer Alexander III. Dit item gemaakt door de uitvinder van Firewear Kostovichi kan worden getransformeerd en verschillende functies uitvoert: bedden, een bureau of een kaptafel. In de keizer van de keizer werden opgeslagen opvouwbare stoelen, een bureau, een EHBO-kit, beddengoed, keukengerei sets, bestek en een fornuis om te koken.
Tijd
Van 6 maart tot 26 augustus (behalve maandag)
Een plek
Hermitage, hoofdmuseumcomplex
Ingang
500 roebel
Koppeling
Hermitagemuseum.org.
Foto's van de première van het Mariinsky-theater
Xander Paris is de premier van het ballet van het Mariinsky-theater, die in 2010 naar Rusland kwam. In ons land raakte de Brit geïnteresseerd in fotografie, al tien jaar filmde hij een ballet: collega's en scènes uit de menigte van het Russische theater. De beste foto's van Parsis zullen in Kunst Square Gallery op de Italiaanse straat zetten, en je raden aan om de interviews van het papier met parochie te lezen.
Tijd
van 11 tot 31 maart
Een plek
Arts Square Gallery.
Ingang
300 roebel
Koppeling
Artssquarely.ru.
Russische sculptuur van de XVIII tot XX eeuw
De nieuwe expositie in het "Manege" bereid samen met het Russische museum, Hermitage, Tretyakov Gallery en andere musea. Het project was gebaseerd op een grootschalige wetenschappelijke studie van de Russische sculptuur van de XVIII-XX eeuwen. Meer dan 150 sculpturen zullen bezoekers worden getoond aan "Maneja": niet alleen herkende meesterwerken, maar ook werken die eerder praktisch tentoongesteld waren. De artistieke oplossing van de ruimte werd samen met de directeur Vasilya Vasilyamy en de Cirkul Creatieve Workshop voorbereid.
Tijd
Van 20 maart tot 16 mei
Een plek
Chil "Manege"
Ingang
300 roebel
Koppeling
manege.spb.ru.
Lid van Venetiaanse Biënnale - Over menselijke Cobles
Philip Shangty is een Franse multidisciplinaire kunstenaar die werkt met fotografie, beeldhouwkunst, videokunst, schilderkunst en uitvoeringen. Zijn project "De toekomst is al gekomen" binnengekomen de top tien werken van de 58e Venetiaanse Biënnale, nu bereikte het werk van de Fransman St. Petersburg. In Erarte, zullen ze het werk van schattige tonen, gewijd aan menselijke ondeugden en hun aantrekkelijkheid voor tijdgenoten. De kunstenaar gebruikt provocerende visuele beelden (bijvoorbeeld met semi-naakte vrouwen en wapens), met uitzicht op schoonheid en wreedheid.
Tijd
Van 26 maart tot 21 juni (behalve dinsdag)
Een plek
"Erarts"
Ingang
800 roebel
Koppeling
Erarta.com.
Eerder vertelde "Papier" over de Main Restaurant Discoveries van februari. Lees ook ons materiaal over de herstart van Pavlov Museum in Koltysh. Meer dergelijke teksten zijn te vinden in het gedeelte "Gidsen".
Sergey Kovalsky stierf in augustus 2019
Dus Kowalsky noemde zijn artistieke concept gewijd aan de ontwikkeling van cultuur in de XXI-eeuw.