1511, de kleuren van de sequentie van de Sicstinsky-kapel zullen in het Vaticaan drogen. Dante stierf, Pushkin was niet geboren. Genius met het schoothaaïsme is nog niet geregeld in het marmer van formule.
Vraag "Een Bonarotti? Of is het een verhaal van een domme, betekenisloze menigte - en was geen moordenaarschepper van het Vaticaan? " De nieuwe film Andrei Konchalovsky wordt niet gevraagd.
Het is genoeg dat het genie en de Titan van Michelangelo Buonaroti Simone niet wordt gewassen, zal fataal, schandaliet zijn en verwerkt de munt, het investeren van het geld van Romeinse klanten in Toscaans onroerend goed, terwijl Florence van hand naar de hand gaat. Alleren die niet te lui is om het aan te scherpen, en voor zonden worden ze gestolen om in de hel te verbranden. Blooddruk en dus met het zijn in -ure. Michelangelo houdt letterlijk de geest in de hel en lijkt klaar om daar helemaal alleen te gaan die hij is samengesteld door de Grote Dante.
Normaal gesproken - zie geesten, engelen en duivels waar de afstammelingen zouden hebben afgeschreven op UFO's en stress. Als een man van zijn cultuur ziet Michelangelo. Als een man van zijn ambacht valt hij uit het gesprek, kijkend naar de vorm van de vingers van de interlocutor.
Zijn ware optica - Dante poëzie. Hij bezoekt de pleisters van de OPT-dichter in het kasteel van Marquis Malaspina, zwaai "Hell" van hart en hoopt elkaar te ontmoeten. De dichter is een legitieme figuur van een tussenpersoon tussen de held en God, de resterende voor de Sovjet-intellectuelen van de twintigste eeuw, die de religieuze cultuur van kunst stuurde.
De twijfelachtige deugd van de Meester doet geen pijn de enthousiaste Vazari om in Michelangelo het fenomeen "liever, de hemel, in plaats van aards te zien", maar de levensnormen van de XVI-eeuw zijn zo dat zonder zonde om te zuchten, noch draaien. Zorg - Mortal Sin, instrueert de held van Paus Julius. Hij erkent Michelangelo "goddelijk" en zichzelf veroorzaakt een stok. Zonde brengt zijn stem op naar zijn vader, de moedige Bootharroti van Broer met Tonon. Zonde wordt ingevoerd voor collega's, vermaningen paus Lion. Stripverniering Refrightsets Zonde in McGaffin. Dit is een onverwachte en leuke truc. Het vertaalt de focus met denkbeeldige zonden op de tragische kostenkosten van het geschenk en kruisen de verwachtingen. Er zal geen biechte baiopisch zijn, noch leven Lubka, noch de derde serie van "Andrei Rublev", wiens scenario Andrei Tarkovsky en Andrei Konchalovsky samen schreef. Kittens en stralende kinderen die ook een zegenmijner in het frame creëren, zouden niet beter zijn, maar ze hebben Konchalovsky in de lange set.
Er zullen herkenbare motieven zijn die voortkomen uit Rubbon-Chromonozha ", van de" nummer-ryaby "naar het" Huis of Fools ", van de" White Nights of the Maul Rogitizna "tot" Paradise ". Een kamer in Zenith, zoals Rerberg, en om een Toscaanse ruimte te krijgen met de Nizhny Novgorod Ophem "Asi ..." in een onbekende van de Ginkvice-hoek.
Of gelijk aan de vreugde van vreugde om te zijn tot gezonde lichamelijke opvoeding. In het "nobele nest" schuur de bar, ingehaald met elkaar onvermoeibare collectieve boeren in de "aas ...", de kip in "kniek-ryaby" was vies. Mikelangelo zal rennen en vegen.
Of probeer het titanium van het oplevingsmasker van het scomerous en schud de schommel van grootheid en zwakte van de grond naar de lucht. De uitvoerder van de leidende rol van Alberto-test, bezit van portretvergelijking met Michelangelo, is niet-gezegd denken aan Gabitus en een kieskeurig burst-plastic van Rolan Bykov in Rublev. Er zal een marmeren rijm zijn en aan de metaal "klokken", maar zonder niet-vrije uitsteeksels. Konchalovsky met Tarkovsky is niet vergelijkbaar met alles, en in plaats van de metafysische afgrond van zijn held te wachten op alledaagse shorts en deadlocks, die hij, ondanks de neiging tot Dante, omzeilden in de geest Boccaccio. Zelfs de sleutel tot het verraad van de Duitse subset - het geselecteerde citaat uit de decameroen. Van bewezen recepties en een nieuw materiaal in een film met een fraude door de zielige titel, worden de excentrische kenmerken van de pastary-komedie getagd over de ceremonieavonturen van buonarrotes onder zonden, duivels en soortgelijke weldoeners.
"Sin" Konchalovsky ligt dicht bij de quasi-documentaire komedie Abel Ferrara "Tommaso", niet omdat de kunstenaar ook, in Rome werd neergeschoten met de deelname van zijn vrouw en openlijk autobiografisch, maar de tragicomische dans is een rij op een koekenpan , de tenting theaterdirecteur en anoniem alcoholist tussen dagelijks leven en extatische visies, ramp en zelfs kruisen.
De Konchalovsky Cutter "David" en "Pieta" overtreft Pasolini's pretentieloosheid in de "Decameron", waarvan de juiste lacht: "Leraar, tenzij, tenzij, die u in de regen op de weg heeft ontmoet in zo'n rookvorm, nat en in zielige hoepels, u kan je voorstellen dat jij de kunstenaar beroemd om al Italië? " De afgekapt, gevangen zonden, dat wil zeggen, de proza van het leven, Mikelangelo veegt door de Sistine Capella en Carrarsky Quarazers, loopt Toscane Valley, mompelt de vloek van de hoer van Florence, die Dante heeft verraden, die niet heeft geleerd van de Polyciano met Fechino . Belachelijk als de Moonshine Klyaine uit de Russische jaren negentig, evenals de jas "democratie", "vrije markt" en sober opgemerkt dat de cirkel van "dronken en dieven", hij de Filippiks tegen het moederland mist, en terwijl vuile benen een Stof, de Doema is hoog. De film zit vol met soortgelijke contrasten en komische inconsistenties. In de centrale scène klimt het beeld van een ondiep menselijk figuur een kolossale stenen blok, lijkt het, van het Sonnet van Mikelangelo zelf:
Ik zie zoveel gruwelen en kwaad,Wat is beter om deze wereld meer te zien.
En alleen een geschenk dat je zaaide, God,
Werd voor mij ondersteuning. Zoals een steen.
De chlotsky man rustte in het blok van het universum, wit, zoals suiker, ondoordringbaar, zoals marmer, noch bewegen of kennen. Alles is vrij om de ene vorm of een andere vorm te extraheren, omdat de blinden voor de aanraking van de olifant genoten, een slang of touw krijgen bij de uitgang. Michelangelo leek op een levend menselijk vlees, een dermis, pees, en het was noodzakelijk, het leek hem - God. Het wordt gemommeld door rede van kleine zonden, deze gevoelige tegenstrijdigheid wordt in de finale opgelost. Kort daarvoor zal Konchalovsky Circus-ontvangst een glimp zien van de historisch betrouwbare olifantenpaus Lion H.
Stanley Kubrick in de "Space Odyssey" reed rond zwarte steen van zinloze apen om zelfbewustzijn in hen te wekken. In "SIN" zijn mensen gedoe doorzichtig met witte steen, nog steeds hulpeloos. Anagram van Black Monolith, die een man van aap maakte, maakt deze witte parallellepipe theoretisch een man door God, ondersteunt creatieve brand erin. Alleen de Hustin Plut Michelangelo is niet zeker in zijn Gods vonk. Eigen werk, inclusief Mozes, die al een krachtige knie van marmer heeft doorgebracht, overtuig hem niet. Dante zou hebben bevestigd. De held poetst zijn knie, spreekt aan de geest van Aligiery, Sukkig Swabs - Show, zeg, waar ben je? Is dat de kast met een kaars niet klimt. Het gesprek met de eeuwigheid lijft niet tegen alle kanons van dit geachte afgevaardigde. In plaats van Russisch Cosmisme - Balagan, Brad, in werkelijkheid of nachtmerrie. Het genie van Konchalovsky is een grappige persoon en zorgen voor een grappige gelegenheid: zullen het genie en genade komen?
Ik word de wereld, ik ben gewond door schoonheid -hoe je wilt om vroeg te worden
Gezegend immortaliteit belofte?
Sonnetten Michelangelo en Konchalovsky's vierkante poëzie - dingen, alsof inconsistenties, maar zij, misschien de enige manier om op de grond te lopen, wanneer rond een solide goddelijke verticaal. Om het adequaat in het frame te plaatsen, is bijna vierkant formaat 4: 3 geselecteerd in plaats van het breedbeeldfresco-achtige vel anamorfous. Anders loopt de film het sublieme, extreem geaard en opzettelijk anti-deletegenisch. Maar extreem pittoresk.
Static Miceanssen, ingebouwd diepgaand, reproduceer het canonische volume en troost bijna niet het renaissancepatroon met een onmisbare afstand in het venster in het derde plan, pk in de deuropening, in volledige naleving van het vooruitzicht van de boog en tot het punt van convergerende ruimtes. In het interieur werkt de operator Alexander Simonov zelfs voor de boeg: ga van de late renaissance naar de vroege barok, waardoor het sculpturale licht van Caravaggio op de duisternis is opgeschort. Op een vreemde manier, in plaats van de dramatische interactie van verschillende plannen in de diepte Micreanese op het scherm, vredige contemplatie. Sensualiteit wordt geëlimineerd. De scène, waar de leerling de mantotes van obscene gedichten Pietro Aretino leest, ademt met een witte stenen rust. Vanaf het toneel, waar Michelangelo de hand van een vrouw inneemt en onderzoekt in orgasme, wordt seks in beslag genomen. De materiële kant van de wereld alsof het verwijderen van verleidelijke kostuums en blijft naakt, een betaalbaar idee van vorm, misschien God. Degene die Michelangelo Famute, viert de schoonheid van de mens.
Onderzoeker Schilderen Renaissance Bernard Bernson merkte op dat alle Florentijnse florentine vatbaar was voor de materiële essentie van de zichtbare wereld en wist hoe ze met haar moesten werken. Michelangelo werkte met de realiteit, niet beledigend noch het vlees door de verkiezing, noch de geest van naturalisme. Eindfilm - Alleen de geboorte van een realist van de geest van hemelse muziek. "Sile?" - verontwaardigd schreeuwende Michelangelo Ghost Dante, onmogelijk. "Luister", ontvangt de geest het audiovisuele derentiment van de Unie van Hemel en Aarde. Ontschuwd neoplatonic zal openen dat de oppositie tegen de kwestie en geest - zonde, groter dan andere vooroordelen. Als de verwerving van God in elk atoom Happi-End kan worden genoemd, dan is hij voor het grappige genie van Michelangelo die.