Toen de jury van de "Kinotaurus" onder leiding van Boris Khlebnikov de beste film Yakut "Scarecrow" wordt genoemd, werd dit nieuws geïnstalleerd geïnstalleerd. Het werk van Dmitry Davydov buiten de festivalcontext ziet er niet zo sensationeel uit, maar de redenen voor de babe zijn duidelijk: de gemiddelde Russische film, getoond in de "kinotavra", heeft geen gevoel van realiteit, en "vogelverschrikker" is niet helemaal perfect, maar levend. Een film over Zadarka van het Yakut-dorp, waarvoor het bovennatuurlijke talent zowel een geschenk was, en een vloek, praatte over de moderniteit, maar matt haar met Archaica, die op deze foto het gebruikelijke deel van het landschap lijkt te zijn.
Het is interessant om twee festivalhits van de Russische productie te vergelijken, gepubliceerd in 2020, "Bagago" en Kitoboy Philippe Yuryeva: bij de "Kinotava", ontving de eerste de Grand Prix, een prijs voor de beste vrouwelijke rol en een premie van de Gilde van kinovydov en filmcritici; De tweede is voor de directeur, voor de beste mannelijke rol en het diploma van de gilde van Kinovadov en filmcritici. Voor een persoon uit West-Rusland is de andere foto het getuigenis van een andere, niet-private wereld, maar als Kitoboy, schot op Chukotka door de Moskou-groep, stelt een exotisch verhaal uit vanuit het leven van een paar mensen op de glanzende zondagen Esperanto, dan "vogelverschrikker" wordt verteld bruto, maar in zijn eigen woorden. Inclusief letterlijk - in de Yakut-taal, waarin individuele Russische uitdrukkingen bezig zijn met het dorpsleven, zijn de tekenen van het Russische leven bezig met het dorpsleven: monetaire borden, zoals tricolors of politie-uniformen.
Deze aanhoudende aanwezigheid van de verre wereld, in alles wat vreemd is aan de lokale, herinnert eraan dat de positie van dingen in deze delen niet te veel is veranderd sinds Vladimir Korolenko (derde partij, maar het gevoelige uiterlijk van de referentieschrijver van de mystieke aspecten van Het leven van de koloniale Yakut in "Makara's droom" en andere Siberische verhalen). Op deze plaats is er geen gevoel van variabiliteit; In ieder geval is de belangrijkste heldin in de logica van de lineaire tijd niet inbegrepen (Valentina Romanova-Chyskyyray). Ze stuurt rituelen naar de inwoners van het dorp - geneest iets, van verwondingen tot onvruchtbaarheid, maar toen haar vedovo-vaardigheden niet nodig zijn, veracht ze haar mede-dorpsbewoners en bypass. Het aardse bestaan van beangstigen vindt plaats in een halfbewuste staat van een fles wodka, en buiten haar mystieke spirituele leven, de buitenwereld bijna niet langer interessante - in de prehistorie van de film, verschijnt de tragedie, waarna de heldin verliet pogingen om normaal te zijn.
Het is kenmerk dat Dmitry Davydov, zichzelf uit het Yakutsk-dorp is, niet ervaart de noodzaak om "prachtig te maken": geen majestueuze taiga en machtige rivieren in het frame, geen tijdschrift etnografie, alleen hekken, bedelaarsinterieurs van huizen en een verklaring van Attendant gebouwen. De realiteit "angstaanjagende" - grijs-bleken, vervaagd, wat overeenkomt met de positie van zijn heldin. Ze leeft op de grens van de werelden en de lagere wereld van geesten leek in het midden van de wereld van mensen te zien, zijn verven, warmte en menselijkheid te beroven. Dit geldt in het bijzonder voor hun eigen woning van bang - een halfwandige, zevenpartijen, in alles onzeker. Dus het lijkt erop dat het eruit zou moeten zien als een "subtiele plaats", waar verschillende realiteitsniveaus in contact komen.
Bovendien is de arme digitale esthetiek gewoon om deze goedkope film aan te gaan waarvan het budget 1,5 miljoen roebels was en geen overheidsfinanciering bevatte. Op de kaart van de moderne bioscoop van de Russische Federatie is Yakut Cinema de enige echt onafhankelijke, huidige indie. Deze vermindering hier kan zowel onafhankelijk als als inheems worden gedecodeerd; Het tweede woord is een belangrijke term in moderne sociale wetenschappen, het wordt ook gebruikt in de bioscoop voor inheemse bioscoop. Maar de term duidt niet alleen films die formeel behoren tot een van de weinige volkeren op de lijst, maar ook een speciaal type sensualiteit. Wat in Zuid-Amerika, dat in Siberië inheemse bioscoop altijd een minderheidspraktijk is, en daarom zijn de esthetiek meestal recht en verstoken van formele verfijning. De taak van de directeur van zo'n bioscoop is niet om de realiteit te versieren, maar om het te zien, het leven te bevestigen en tegelijkertijd te proberen te onderscheiden tussen de onzichtbare realiteit van de folklore, cultuur, geschiedenis.
Tegelijkertijd is het "vogelverschrikker" niet buiten internationale tradities, en de recepties van de directeur-Sinefil Davydov kunnen precedenten worden gevonden, en afbeeldingen - bronnen van invloed. Reviewers herinnerden zich vaak aan Balabanov, en meestal was het omdat hij zich bezighoudt met het Yakut-thema, het vinden van iets in het noordelijke karakter. Maar het feit dat een vriend bang is door de Kochegar, lijkt het na alle niet-willekeurige, en hun totale eenzaamheid brengt het dichter bij Balaban Heroes. Net als Balabanova is het echte grafiek van de film het naaktleven van de held in de vijandige ruimte, verdeeld over zijn en vreemden, waar je niet altijd in de eerste kunt geloven.
Maar in deze ruimte is er nog steeds een plaats voor geloof en de mogelijkheid van een wonder, en het wordt al herinnerd aan Europese religieuze bioscoop. "Scarecrow" Zoiets als "het woord" van Draier, hoewel in plaats van een directe, compromisloze protestantse geloof van het Danchanin in Davydov een ambivalent, niet volledig verduidelijkt tot de prachtige houding. Eigenlijk, in 'Word' was het het bewijs van een wonder: het gebeurde recht in het frame en de camera alsof hij zijn authenticiteit gecertificeerd. Maar de rituelen van bang moeten optreden zonder buitenstaanders en de kijker betreft dit ook: aan het begin van elk van de sneeuwbalsessies, vindt er een montagelluing plaats. We zijn niet zozeer het verhaal over het afvegen of rustiek gek, hoeveel een foto van een realiteit een betrouwbaarheid is waarvan iedereen voor zichzelf kan bepalen.
De tekst gepubliceerd in de kamer van 11/12 "Cinema Art" in 2020 onder de kop "Subtiele plaats"