Wat je moet weten en in staat zijn om deel te nemen aan het ontwerp van de tentoonstellingen?

Anonim
Wat je moet weten en in staat zijn om deel te nemen aan het ontwerp van de tentoonstellingen? 21158_1
Wat je moet weten en in staat zijn om deel te nemen aan het ontwerp van de tentoonstellingen? 21158_2

Het creëren van blootstellingen in musea is niet gemakkelijk plaatsing van informatie in de ruimte, maar is altijd de organisatie van het werk van een multidisciplinair team. En daarom heeft de tentoonstellingsontwerper kennis en vaardigheden die inherent zijn aan vertegenwoordigers van verschillende bollen van de productieketen van de belichtingscreatie: architectuur, lichtontwerp, psychologie van perceptie, marketing, produceren. Architect en ontwerper, leraar van het "Exposition Design" -cursus in de architecturale school Marsh Alexander Zyuzin vertelde over wie een dergelijke tentoonstellingsontwerper en wat te worden.

Alexandra Zyuzin architect, ontwerper, docent "tentoonstellingsontwerp" in de architecturale school maart

Er wordt aangenomen dat het ontwerp van tentoonstellingen alleen een architect of een interieurontwerper kan ontwikkelen. Deze beroepen bevatten echter veel kennis en vaardigheden, niet aan alle verplichtingen voor ontwerper van exposities. Ze hebben veel inspanningen en tijd nodig om te beheersen en hebben geen invloed op de specifieke aspecten die specifiek zijn. Je moet alleen kennis nemen, zonder kwalitatieve literatuur in het Russisch, noch het geïntegreerde leren van dit specifieke beroep is nog niet waargenomen. Laten we proberen het uit te zoeken wat voor soort beroep en wat u moet weten en in staat zijn om deel te nemen aan het ontwerp van de tentoonstellingen.

Gevoeligheid en 30e

De basisvaardigheid van een ontwerper is het vermogen om de wereld over de hele wereld acuut te waarnemen en hun emoties naar het creatieve proces te leiden. Het nemen van emoties en gevoelens kunnen bijna alles, met uitzondering van het lijden van specifieke pathologieën, het is alleen belangrijk om naar hun gevoelens te luisteren, zich te ontwikkelen, verrijken en fowen van verschillende kunsten, plaatsen en evenementen. Creëer beweerde dingen om in staat te zijn kunnen kunnen kunnen, en deze vaardigheid wordt verworven. Het is belangrijk om goede tentoonstellingen bij te wonen, in detail te beschouwen, proberen te begrijpen wat en hoe het wordt gedaan waarom ze bepaalde emoties en indrukken veroorzaken. Het is beter om uw observaties vast te leggen - schrijven of schets. Niet nodig om te hopen op het fotograferen, omdat een actief proces met fysieke en creatieve betrokkenheid hier belangrijk is: terwijl we proberen hun gevoelens te beschrijven, werken we ze uit.

Tentoonstelling "0.8.5" in het Museum van Geschiedenis van de Gulag, Auteurs - Studenten van de eerste stroom van de cursus "Tentoonstelling Design", 2020

Creatief denken

Bij de tentoonstelling komen we meestal voor nieuwe vertoningen om onze innerlijke wereld te verrijken, verse emoties te ervaren en iets nieuws te leren. Rudolf Steiner, de oprichter van antroposofie, voerde aan dat de beste manieren zich ontwikkelen met behulp van allegorie en allegorie. Om een ​​ontwerp van de tentoonstelling te creëren, is het belangrijk om figuratief denken te kunnen toepassen. Wat het onderwerp van de tentoonstelling ook is, het is noodzakelijk om het in de ruimte te presenteren, vertalen in de taal van fysieke en / of digitale mediums. De betekenissen die zijn vastgelegd door de auteurs of curatoren om de bezoeker te helpen ze waar te nemen. Maar als je het rechtdoor doet, worden de indrukken verwend of zullen alleen de meest oppervlakkige gevoelens blijven.

Emoties en het gedrag van het publiek op de tentoonstelling "0.8.5" in het Museum van Geschiedenis van de Gulag

Mogelijkheid om te analyseren

Om het succesvolle idee van de tentoonstelling te synthetiseren, moet u eerst het materiaal achterhalen. Ongeacht de hoeveelheid materiaal is de exposurener belangrijk om de ernst van de aandacht te behouden en in detail in detail te bestuderen dat verband houdt met de toekomstige tentoonstelling: een curatoriary; Geschiedenis van het aangegeven onderwerp, objecten, persoonlijkheden; precedenten die vergelijkbaar zijn die in de stad, ter wereld; Kenmerken Collectie; Het gebouw zelf en de tentoonstellingsruimte, zijn ideologische en technische beperkingen. Vaak zijn er geen veel gegevens, niemand geeft ze, en je moet een detective een beetje spelen om informatie te krijgen.

Tentoonstelling "0.8.5" in het Museum van Geschiedenis van de Gulag, Auteurs - Studenten van de eerste stroom van de cursus "Tentoonstelling Design", 2020

Werken met ruimte, collectie, kijker

Het curatoriale concept bevat zelden duidelijke instructies, zoals nodig om tentoonstellingen in de gangen te plaatsen. Soms is er zelf geen curator. De ontwerper zelf moet in staat zijn om te achterhalen hoe u objecten kunt groeperen en de bezoeker van hen kunt doorbrengen. Hier heb je de vaardigheden van de scenograaf en een meubelontwerper nodig. Routes kunnen zowel duidelijk gespecificeerd als variabel zijn, met de mogelijkheid van interpretaties. Het is noodzakelijk om te begrijpen hoe de aandacht van de bezoeker is geregeld (observeer het gedrag van mensen bij tentoonstellingen) en hoe te beheren. Hier zijn veel hulpmiddelen voor: licht, geluid, afbeeldingen, dichtheid en ontwikkelingsontwikkeling, species perspectieven, enz. Je moet ze kunnen behandelen of weten hoe ze werken om competent de taak van een specialist te plaatsen.

Tentoonstelling "0.8.5" in het Museum van Geschiedenis van de Gulag, Auteurs - Studenten van de eerste stroom van de cursus "Tentoonstelling Design", 2020

Technische vaardigheden, marktkennis en normen

Om het gedachte idee van de tentoonstelling te realiseren, is het noodzakelijk om het zich in een formele vorm voor te stellen; Ten eerste, degenen die instemmen met het idee en de begrotingen, dan - degenen die zullen omgaan met de ontwikkeling. Gevallen zijn anders, maar idealiter moet je het plan, snijwonden en sweepsontwikkeling, tekeningen van speciale producten (stands, stands en andere objecten die niet in de afgewerkte vorm worden verkocht), lichte en multimedia-schema's, visualiseer belangrijke perspectief. Dit kan worden gedaan in verschillende programma's (snel en nauwkeurig) of met de hand. Iemand gebeurt slechts een gedetailleerde lay-out en tekstinstructies. Om de ontwikkeling echter te ontwerpen, moet u de lokale materiële markt goed kennen, begrijpt hoe u een of een ander ontwerp wilt verzamelen, welke productiemogelijkheden beschikbaar zijn. En onthoud ook dat elke open tentoonstelling zich ontvouwt in een openbare ruimte, en het betekent dat bepaalde normen worden verdeeld: de impact en het brandfluorisme van producten, de beschikbaarheid van bezoeken aan verschillende categorieën van mensen, enz.

Tentoonstelling "0.8.5" in het Museum van Geschiedenis van de Gulag, Auteurs - Studenten van de eerste stroom van de cursus "Tentoonstelling Design", 2020

De hierboven aangegeven kennis en vaardigheden zijn voldoende om te beginnen met oefenen in het beroep. Dit is geen volledige lijst, en het kan niet definitief zijn, omdat het beroep constant ontwikkelt en verandert, volgens veranderingen die voorkomen in de musea, tentoonstellingen, kunst, het dagelijks leven. Succesvolle exposer kan zijn als u klaar bent om aan deze les uw kracht en tijd aan te wijden, voortdurend uw kennis te leren en verdiepen.

En u kunt dit pad beginnen op het Intensive Pro "Exposition Design" in de architecturale school van maart sinds 13 maart.

Foto's worden geleverd door de persdienst maart.

Lees verder