De oude man zal niet tolereren als hij probeert vast te houden
Young Alice (Mia Vasikovska) - Captain of the Merchant Sailboat. Na een lange zwemmen en gevaarlijke avonturen keert ze terug naar Victoriaanse Londen en ontdekt dat haar oudere patroon, een vriend van zijn vader, stierf, en zijn zoon heeft haar zeilboot in zijn handen geoogst, het huis uitgewisseld voor haar moeder. In plaats van de Captain's Bridge, is een meisje voorgesteld om een bandenwerk op kantoor te zijn. Blijf in woede van zo'n onrechtvaardigheid, ontdekt ze plotseling een nieuwe doorgang naar haar fantastische land, deze keer - door de spiegel. In de Castorgal is alles nog steeds magisch, het tellen van de hortolie van de Hatchnik (Johnny Depp), die smaakt voor de overleden familie. Een vriend redden, Alice passeert een reeks ongelooflijke avonturen, ontmoet tijd (Sasha Baron Cohen), grijpt bijna de hele wereld, maar op het einde herstelt harmonie.
Alice in the Watercallery: Bekijk een film online
Disney-film screening van het tweede boek Lewis Carroll werd precies hetzelfde gebouwd als de eerste film: de conceptuele betekenis van het werk, afbeeldingen en personages, evenals de parallel tussen realiteit en sprookje, "spiegelen" van elkaar, maar literair tekens worden in een volledig nieuw perceel geplaatst. Tegelijkertijd wint de tweede film enorm de oudere broer, omdat de spiegel al in zijn titel is gelegd. Alice is de Schepper van de Magic World (geen wonder dat de rest constant naar haar wendt voor hulp), maar ze weet het niet van het en gebruikt de functie van macht, die is gedelegeerd aan de koningen, koninginnen en tijd. Alice is een bescheiden held, eerlijk gezegd om erachter te komen wat er gebeurt, waardoor onbekende labyrinten en intieme zin moeten worden. De mooie hatchnik is haar fantastische alter-ego, een spiegel-tweeling, zich zorgen maken van hetzelfde verlies als ze in het echte leven is: hem helpen, ze helpt zichzelf.
In de geschiedenis van de creatie van de band, de rol van Tim Burton - de directeur van de laatste film en de producent van de huidige. Echoid Genius en een geboren demiurg, de maker van zijn eigen werelden handelt hier met een bescheiden co-auteur, liefdevol het creëren van de visuele component van de "Alice", gebaseerd op de canonieke illustraties van Arthur Rekham tot de publicatie van 1907. Zijn tekeningen gemaakt in moderne stijl, vol met drama en verwijderen een sprookje op het heldhaftige niveau, waardoor Victoriaanse overleven en flirten met kinderen in het verleden (Burton, diepe eerbieddende Rackham, kocht zelfs zijn voormalige huis in Londen en maakte zelfs een creatieve studio aan hem, waar en creëerde concepten om "Alice in Wonderland") te "Alice in Wonderland").
In beide nieuwe vertoningen leek de heroïsche component van de sprookjes echter afzonderlijk te worden verwijderd en geëxcoeerd - in een standaard Hollywood-verhaal, begrijpelijke en didactische, verzadigde regels en moraliteit. Fantastische karakters veranderden in mooie schaduwen aan zijn kant. Natuurlijk, voor de perceptie van een massale viewer, werd het verhaal gemakkelijker, maar je kunt je voorstellen hoe moeilijk met zo'n materiaal Burton is, wat maakt en houdt van veel ambigue werelden? Om nog maar te zwijgen van zijn beroemde zwarte humeur, die in deze film aanwezig is, laat alleen een homeopathische daling los. Dat is de reden waarom, zonder een lange samenwerking met de Disney "Corporation of Good" te bereiden ", weigerde hij een tweede film te produceren, die in de rol van producent blijft. De stoel van de directeur ging door naar James Bobin, de directeur van "Mappetov" en "Ali Ji Shaw".
Misschien, dankzij dergelijke permutaties verscheen Sasha Baron Cohen als tijd. In de nieuwe film maakte hij en Helena Bonham Carter weer (zoals in "afgewezen") een duet op, tegelijkertijd komedie, angstaanjagend en mooi. Het wederzijdse belang van de rode koningin en de tijd is heel duidelijk: de tijd is een koudbloedige rechter en beul, koningin - zijn aardse temperamentvolle incarnatie. Hoewel Carroll een tekentijd heeft die niet wordt blootgesteld, zegt het veel over hem, en in de film zien we een bijna letterlijke fase van een van de beroemde thee drinken in Hispnik - in zijn aanwezigheid. De tijd is de meest "CARROLOVSKY", niet helemaal een kinderheld, die in staat is om een volwassene in gedachte te ondervinden over zowel de natuurkunde als over existentiële, de essentie van ons bestaan. Hij brengt een notitie op de entertainmentgeschiedenis van de tragedie, maar leidt tegelijkertijd tot verrukking, sinds zijn aard en angstaanjagend en grappig.
De visuele kant van de film is opvallend door zijn luxe, uitstekende redundantie van afbeeldingen. Dus het kasteel en de dienaren van de Rode Koningin verwierven onverwacht de stijl van het meesterwerk Giuseppe Archimboldo, de briljante schilder van de Renaissance, de voorganger van surrealisten. Het benadrukt de excentriciteit van de koningin en haar verlangen om terug te keren naar het verleden. Het logische plot met talrijke uitleg en de ronde finale van deze luxe bemoeit zich niet. Het sprookje, als een prachtige struik van krullende rozen, verbergt zijn ijzeren frame en maakt mooi. Alice, zal natuurlijk alles kunnen oplossen, afscheid nemen en terugkeren naar het echte leven. We zullen het onthouden, en vaker - de glimlach van Cheshire Cat, in staat om een plakje kaas te worden, en in een gebrekkige maand, slordig schijnt op de sombere hemel van ons volwassen leven.