Dun en veelzijdig spelen door spelen over de roman van twee getrouwde schrijvers
Londen ging de "twintig twintig", een gelukkig tijdperk tussen de eerste en tweede wereldoorlogen, de revolutionaire verandering van culturele en sociale reservoirs van de samenleving: Jazz, Art Deco, radio, gezonde bioscoop. Victoriaanse hypocris dieperates, moderne heerschappij overal, het leven lijkt gemakkelijk als dans. Tijd van kansen die de jonge aristocraat van Vita Saquil-West (Gemma ARteron) niet missen - de schrijver, de vrouw van de diplomaat van Harold Nikalson (Rupert Penni-Jones), de moeder van twee jongens, de voormalige geliefde schrijver Violet Trefusis, de Huidig - Duchin Wellington, die weggooide vanwege haar man en kinderen. Vita's man houdt van haar en onderhoudt open relaties in het huwelijk; Moeder, Lady Saxill-West (Isabella Rosselini) - veroordeelt, maar haar eigen gevoelens zijn het belangrijkst, het is belangrijk om te weten wat ze wil en waarom. En vooral wil ze kennis maken met de schrijver Virginia Wolf (Elizabeth Debiki), die helemaal niet met iemand wil communiceren.
"Vita en Virginia": Bekijk een film online
De Melodrama "Vita en Virginia" werd geleverd door het gelijknamige spel van de actrice- en schrijvers Eilein Atkins (waar de rol van Vyat door Vanessa Redgray werd geblazen). Het stuk van twee schrijvers omvatte veel van hun persoonlijke brieven, volgens welke het proefschrift en de directeur van de film, de batton, die co-auteur van het scenario werd. Het vrouwelijke team van het project werd versterkt door Gemma Arton - producerlint en componist Isobel Waller Bridge, gemaakt voor historische, ogenschijnlijk schilderijen, zachte moderne soundtrack. Ondanks het herkenbare landschap van dat tijdperk en de kostuums dicht bij het, zijn de gebeurtenissen van honderd jaar geleden absoluut verstoken van stof van leeftijden en een afstand, gewoon voor het publiek "kostuum" linten. De momenten van het verleden worden gesynchroniseerd met onze elektronische tijd. Er is geen afstand en tussen personages, ze zijn allemaal een langdurige vrienden op de Bloomsbury-groep, die niet de geheimen hebben en in alle andere ondersteunende of familieleden. Alleen de hoofdpersonen zijn in eerste instantie verdeeld -.
Inderdaad, eerst lijkt het als een verleiding: Vita manifesteert het initiatief en de druk, ze is op zoek naar daten, vergaderingen en voorzetsels, ze fascineert. Virginia is stil. De sluitingen in gesloten jurken met een bloemenornament, ziet ze zichzelf uit als een eenzame spruit. Ze heeft duidelijk geen passie nodig, en hun familieleden lachen zelfs, wetende dat ze lichamelijke intimiteit vermijdt. In de aanrakingen van Virginia aan de typografische machine en het metaal lites meer tederheid dan in gesprekken met mensen. Maar Vita dringt erop aan zijn aanwezigheid in haar leven, hij komt overeen met de correspondentie en biedt zelfs de publicatiehuis van haar man, Leonard Wolph (Peter Ferdinando) eigen romantiek. Boeken binden gewillig, maar Vita weet dat als schrijver Virginia veel beter is. En Virginia begint een ware gehechtheid te voelen om haar vriend te geven, strekt zich uit tot haar, maar dit is de weg naar het nergens. En hier is een nieuwe favoriet van Vita, Maria Campbell. Voor Virginia is dit een zware slag - in de golven van de rivier, waaraan het komt, alsof haar toekomstige einde al wordt weerspiegeld.
En plotseling, dit kleine dood van de hoop en illusies geeft de schrijver een krachtige creatieve impuls: Virginia Wulf creëert "Orlando", een fantasie roman over een man die zo lang woont dat een vrouw is geworden - en wijdt hem aan vita. Onmiddellijk rollen veranderen: de verwonding van de Virginia-schrijver op het gebied van relaties is nu vol energie en beveelt gemakkelijk plotseling de orculente vriendin, die zijn muze en karakter is geworden. Elk van hen lijkt op zoek te gaan en vindt in een ander iets belangrijks en essentieel: Vita is een manier om zichzelf te begrijpen, Virginia - de grond voor creativiteit en vitaliteit. Beide zijn niet genoeg om gevoelens te leven, hun analyse is nodig, onderzoek, artistieke incarnatie.
De film van het batton doet hetzelfde. Hij dompelt de kijker tactvol onderdompeling in een sensueel, bijna tastbaar medium, laat men aanwezig zijn onder de vele niet altijd harmonieus, maar altijd hart en eerlijke relaties, helpt het proces van de oorsprong van ervaringen te traceren - evenals de gevolgen die zij zijn brengt ze, hun explosieve kracht, die moeilijk te bewust is. Voor hun spontane vloeibaarheid kunt u de onwankelbare kust van creativiteit zien, die herhaaldelijk de Wolfe van waanzin heeft opgeslagen - en het kan hebben plaatsgevonden uit de onmogelijkheid om gevoelens te leven en met hen aan te kunnen. Het is gemakkelijker om ze te vergrendelen, aan te raken. Onze angsten houden onze schatten en iemand heeft iemand nodig om ze te halen. Degene die je leert.