Deze week zullen drie nieuwe tentoonstellingsprojecten openen in het Museum of Hedendaagse kunst, en in de "Triumph" -galerij - twee. Ook in onze selectie vindt u evenementen over het onderwerp architectuur en ontwerp: lezing over architect ilya stem, expositie van studenten en schooldocenten Moeras in het kader van de "anatomie van constructies", gesprek over Sovjetmeubels 60s en een tentoonstelling van ontwerp items van de jaren 70 die onder de invloed van de Arte Povera zijn gecreëerd.
Lezing Irina Kulik "Ontoegankelijk Mirka: miniaturen, mockups, decoraties"
24 maart. Begin: 19:00. Prijs: 500 rMiniaturen, poppenhuizen, lay-outs zijn een van de belangrijkste onderwerpen in de moderne kunst. Dit is de nostalgie voor de ideale jeugd, wat niet was, en de droom van de onmogelijke wereld, en het mentale mechanisme voor het beheren van de realiteit. Doorgaan met het voortzetten van de traditie van het creëren van poppenhuizen en mechanismen die oplopen tot de XVI-eeuw, onderzocht kunstenaars van de XX en XXI eeuwen dit vreemde spel in het onmogelijke. Van de "cellen" van Louise Bourgeois en lay-outs met hun eigen werken van Marseille Duzane tot Miniatuur Robert Gobere en Sleeping Houses Rachel Whitering - de schaal van de wereld maakt het mogelijk om een demiurge van ontoegankelijke utopie te worden.
Online broadcast lezing "ilya stemmen"
25 maart. Begin: 19:00. Prijs: 200o.
Het archief van Ili Alexandrovich Votina in het architectuurmuseum heeft 300 grafische vellen en een museum verzamelde al bijna twee decennia. Het meest indrukwekkende materiaalvolume werd overgebracht naar de familie van de master na zijn postume monografie-tentoonstelling in 1946. Tijdens de lezing, niet alleen de heldere kenmerken van de creativiteit van de architect, maar ook de geschiedenis van de ontvangst van dingen, hun plaats in de geschiedenis van de binnenlandse architectuur, evenals de mate van populaire tijdgenoten. Docent - Polina Yuryevna Strltsova - Historicus van architectuur, wetenschappelijke officier van het architectuurmuseum, hoofd van de sector van de wetenschappelijke opslag van architecturale en grafische fondsen van de XX-XXI eeuwen.
Het tijdperk van "geitenbenen": Sovjetmeubels van de jaren zestig
25 maart. Begin: 19:00. Prijs: 500 oBij de lezing zullen we bespreken wie in de USSR in de jaren zestig ontworpen meubels als hun belangrijkste werken en in welke musea deze items worden tentoongesteld. Artem Djurko - een expert, auteur van het proefschrift en artikelen over het meubeldooi - zal vertellen over de belangrijkste meubeltentoonstellingen die in de USSR zijn gehouden in het tijdperk van ontdooide, conflicten tussen ontwerpers en fabrieken en meubelontwerpscholen in Moskou, Leningrad en de Baltische republieken van de USSR.
Anatomie van structuren. Technische kunst van Rusland in de Europese context van de beurt van de XIX - xx eeuwen
18 maart - 23 mei. Prijs: 100 o
De expositie stelt u in staat om naar binnen te kijken naar een van de jaarlijkse "anatomie-lessen" in de architectonische school van maart. In deze klassen verkennen studenten de relaties in de ontwikkeling van de samenleving, technologie en esthetiek in het voorbeeld van de uitstekende gebouwen van verschillende historische perioden. Alle modellen die op de tentoonstelling en analytische materialen worden gepresenteerd, worden gemaakt door studenten en schoolleraren maart als onderdeel van de cursus "Anatomie van constructies" in het schooljaar 2019-2020. De tentoonstelling weerspiegelt het resultaat van het werk van leraren en studenten en illustreert duidelijk de ontwikkeling van technische kunst, die het uiterlijk van architectuur over de hele wereld beslissend beïnvloeden.
Shuzbekistan
19 maart - 30 mei. Prijs: gratisTentoonstelling Olga Shurgina "Shuzbekistan" - de eerste voor de artiest full-scale solo-project, die de cyclus van vervangende exposities opent in het kader van het Lobby Team Initiative om jonge kunstenaars #lobbybelieve te ondersteunen. "Shuzbekistan" is een fantastische wereld, tijdreizen, dans van afbeeldingen en vormen, de whirlpool van favoriete artiesten die in het patroon van de Leitmotifs van haar creativiteit vliegen: familieaansluitingen, ambachten, tradities, rollen van vrouwen in de moderne wereld en het vinden van zichzelf .
Victoria Kosheleva. Fantoomkus
19 maart - 18 april. Prijs: gratis
Victoria Koshelieva werkt in het genre van figuratieve schilderkunst. In zijn schilderijen vertoont het surrealistische werelden - denkbeeldige gamingruimtes waarin, zoals in het theater, in rekening worden gebracht van de context van de scène. In de werken die op de tentoonstelling worden gepresenteerd, is de verwijzing naar de poëzie van de Amerikaanse dichter Richard Botigan duidelijk getraceerd. Zo'n pittoreske ommage leidde tot de naam van de tentoonstelling uit zijn gedicht van de farmale kus van dezelfde naam.
David Clarbaut. Onzichtbaar geluid
26 maart - 2 mei. Prijs: 500 rDit is de eerste persoonlijke tentoonstelling van David Clarbaut in Rusland. Video, foto, bioscoop en 3D-technologie gebruiken, creëert Clarbaut afbeeldingen die de perceptie en verwachtingen van de kijker uitdagen. Op de tentoonstelling "Invisible Sound" worden gepresenteerde werken gemaakt voor meer dan een decennium, dat het fenomeen van "donkere optica" verkent - deze term kunstenaar geeft de huidige status van de afbeelding aan. Volgens de kunstenaar, in de 20e eeuw, eindigde de dood van de lens in de kunst in de techniek, en de productie van kunst keerde terug naar de installaties tot 1850, dat wil zeggen, naar de wijdverspreide foto.
Anthologie van de armen in visuele kunst en design. Dialoog tussen Rusland en Italië
26 maart - 30 mei. Prijs: gratis
De tentoonstelling wordt een soort vergelijkende analyse van de esthetiek van de armen over het voorbeeld van de vertegenwoordigers van de Italiaanse artistieke stroom van kunst van het geloof en de Russische deelnemers aan de tentoonstelling "Russian Arm" - deze term introduceerde de curator van Marat Gelman in 2008. De tentoonstelling omvat ook ontwerpobjecten van de jaren 1970, gecreëerd onder invloed van de Arte Povera Flow - de werken van Urano Palma, Riccardo Daliisi, Mario Colley, Alfonso Leoni, Carlo Zauli, Nikolai Polissky, Rinat Woligamsei, Haima Sokol. Curatoren van grootschalige show - Christina Krasnoyanskaya en Zarina Thai. De tentoonstelling zal ook worden bijgewoond door het werk van dergelijke heldere vertegenwoordigers van de "Russische armen" van verschillende generaties, zoals Valery Koslyakov, Sergey Shehovtsova, Nikolai Polissky, Alexander Brodsky, Andrei Kuzkina, Ivan Longgin, enz.
Irina Petrakova. Manifesteert verdwijning
tot 28 maart. Prijs: 300 p
De tentoonstelling van de kunstenaar Irina Petrakova is gewijd aan de veranderende betrekkingen tussen het lichaam en de omgeving eromheen. De eerste kamer presenteert afbeeldingen, borduurwerk, beeldhouwkunst en video: een reeks werken die in de afgelopen vijf jaar zijn gecreëerd, bestudeer veel onderwerpen en zijn gemaakt in een grote verscheidenheid aan technicus: abstracties gemaakt door de methode van automatisch schrijven, suikerculpturen op metaal " Krukken "met borduurwerk in de Savanov en perkament. In deze polyfonie is harmonie gehoord: in het midden van elk werk is er een lichaam - het probeert zichzelf in de ruimte in te gaan, zichzelf in te detecteren of hem niet te verlaten.