Als een "radiantie" veranderde het genre van horrorfilms

Anonim

Abonneer u op ons kanaal!

Als een

Misschien tussen onze lezers zijn er diegenen die de "uitstraling" van de directeur Stanley Kubrick hebben gezien, maar dankzij de film "eerste speler om te koken" verscheen de film. In deze film over de virtuele realiteit is de foto gewijd aan de Big Scene: Heroes Pass The Quest in The Overlak Hotel "Op zoek naar paaseieren.

"Lichten" - het werk is dubbelzinnig. Direct na de première vielen tonnen critici erop. Zelfs Stephen King zelf, de auteur van de roman waarmee de "Radiance" is verwijderd. Het duurde jaren om te begrijpen hoe geweldig de impact van deze film was op een massale cultuur. En een populair frame met een bevroren held Jack Nicholson, die Meme werd - alleen een kleinigheid. Waarom gebeurde het? Zich afvragen!

Als een
"Licht" - niet alleen Meme.

De vreselijke dualiteit van de menselijke natuur

Ja. Doorsturen is dit een tape over de aard van een persoon - en geen horrorslag over geesten, omdat het op het eerste gezicht lijkt.

Het hoofdpersonage is een voormalig alcoholist waarin de tweede persoon woont, die dromen van drinken - deze plot verwijst ons naar "Dr. Jekyla en Mr. Heyda" - klassieke geschiedenis over de strijd van het kwaad en de goede dingen in een persoon

Om uit de schaduw te komen!

Als een

En eerder, en na de "Radiance", gebruikten gruwelen een standaardreceptie: duisternis of schaduwen, waarvan - bu! - iets rechtstreeks.

Het verhaal van "Radiance" wordt verteld in de tegenovergestelde sleutel: de hyperealistische foto behaagt met felle kleuren, die de donkerste diepten van het onderbewustzijn binnendringen. Deze stijl brengt de intelligente component in de band. En, meer dan jaren, vele bestuurders begonnen deze aanpak te inspireren.

Stilte rond

Als een

Het tweede element dat KUBRICK in de "Radiance" wordt gebruikt, is een combinatie van geluid en stilte. Een recent voorbeeld waarin vergelijkbare ontvangst wordt gebruikt - de film "rustige plaats" geregisseerd door John Krasinsky.

Hier is een driewieler jongen op naam Danny gaat in het hotel. We luisteren alleen naar het geluid van de wielen: het is op een vaste vloer, dan op een zacht tapijt. Geleidelijk wordt het geluid luider, wat werkt aan een angstsatmosfeer.

Aandacht voor details

Kubrick nam niet zojuist en verwijderde de "Radiance". Dit wordt echt doordacht aan het kleinste detail en gecreëerd met de goedkeuring van het product.

Als een

De directeur eiste een kwalitatief scenario en een hoogwaardig beeld. En hier, alsjeblieft: de film gebruikt het opname-stabilisatiesysteem in de beweging van de stages. De innovatie na die de rest oppakte. En de nauwkeurigheid van het hotel? Al deze elementen van het interieur, schilderijen - dank aan dit, het hotel wordt niet gezien als een locatie, maar als een onafhankelijk karakter.

Allegorie overal

Als een

Het horrorgenre kan als letterlijk worden ervaren. En dan is "Radiance" de gebruikelijke geschiedenis van geesten. Dus in een figuurlijke zin - met deze aanpak opent de tweede bodem, en al deze andere Worldly-onzin wordt een metafoor. Ja, het hotel is geobsedeerd door geesten. Maar zo viel samen dat het hoofdkarakter worstelt met zijn demonen.

Nu maakt iets soortgelijks Guillermo del Toro: in de "Watervorm" is ook vol met allegorische elementen. Toro's Affairs zelf verbergt het niet, zeggende: "Vergeet niet dat de hele film een ​​metafoor is" (ik herinner me niet exacte woorden, maar de betekenis is).

Lees verder