Сликата "Раѓање на Венера" на уметникот Сандро Ботичели е навистина уникатно создавање, што не е прекинато да зборува денес. Ренесансата стана вистинско "златно доба" во историјата на уметноста и, особено, сликарството. Овој пат остави неколку креации кои би можеле да се наречат ремек-дела. Ова му припаѓа на познатото сликарство "Раѓање на Венера" Сандро Ботичели.
Оваа епоха беше обележана со зголемениот интерес на мајсторите на античките парцели, одлуката за покажување на сопствената визија за хероите на митовите и легендите. Главната хероина на платно е невообичаена, мистериозна и прекрасна, божицата на љубовта Венера. Она што е свесно за платно, погледнете кои илјадници љубители на сликарството пристигнуваат годишно?
Историја на создавање на слика
Големото создавање на Ботичели, "Раѓање на Венера", денес се наоѓа во галеријата на Uffusion, каде што секоја година тие бараат "верници" на уметноста, бројни туристи и луѓе, кои не можат да останат рамнодушни кон сликање. Мораме да признаеме дека создавањето на италијанскиот уметник навистина се проникнува со некаква мистична атрактивност и софистицираност.
Работата на "раѓањето на Венера" Сандро Ботичели започна во 1482 година, а на неговото создавање, сликарот траеше четири години. Заплетот на сликите е создаден по редот - ремек-дело беше наменето за Лоренцо Медичи, роднина на владетелот на Фиренца.
Неверојатно е, но на крајот од работата на интернет не беше изложена, а јавноста не го виде создавањето околу половина век. Веројатно, самиот Ботичели не можеше да замисли што ќе биде познатата работа. Во резиденцијата на Медичи "Раѓање на Венера" беше ставено во спалната соба, и затоа дури и гостите не можеа да го видат ремек-дело.
Главната хероина "раѓање на Венера"
Се разбира, во центарот на целата слика постои слика на одлична жена. Не секој знае дека сликата за неговиот Венус Ботичели зеде од природата. Некои истражувачи веруваат дека за да се создаде портрет на божицата, уметникот го постави Симонеето Веспучи, добро позната флорентинска убавина, чии раце бараа многу благородни луѓе од тоа време. Џулијано Медичи беше неверојатно во љубов со неа, а Симонета самите бескрајно се восхитуваа на уметниците.
Дали нејзината Ботичели ја сакаше? Само тој самиот може да одговори на ова прашање, но прецизно благодарение на имиџот на Симонета остана заробена до век. За жал, убавината имаше трагична судбина. На 23-годишна возраст, девојката почина од Chagage. И покрај ова, по неговата смрт, таа станала лице на ренесансата на Фирентинската ренесанса. Сликарот ги памети сите карактеристики на Симонета толку светло, што ја репродуцираше нејзината слика во неколку од неговото сеќавање.
Сандро Ботичели сакаше да го покаже единството и хармоничната комбинација на материјал и духовен, спојување на небото и земното. На сликата можете да ги видите алегориските слики кои беа позајмени од античките грчки и антички римски легенди. Во ерата на ренесансата, многу сликари апелираа до парцели на антиката, а Ботичели постигна посебни вештини во ова.
Венера на Bottifelli платно е речиси прецизен одраз на описот на божицата на Грците или Римјаните. Во древните легенди, беше кажано дека божицата е родена од морска пена. Таа се одликува со женственост и нежна убавина, беше исклучително атрактивна. Античките митови велат дека Венера (Грците го нарекуваат Афродита) биле долги златни коса. Ние сме исто така видливи на платно на големиот уметник.
Симболи и карактеристики на сликата (опис на сликата)
Сликата на божицата на сликата "Раѓање на Венера" одговара на сите канони за убавина. Главната хероина на платно се одликува со благодат и благодат. Таа малку ја крева ногата за да направи чекор, повлекувајќи се од неговата школка на земја. Во овој момент, ветерот ги крева цвеќето.
Во кадрици на Венера, како да сончевите зраци биле збунети. Поголемиот дел од сите ме восхитува чувство на светлина и топлина, што е буквално пренесено од ремек-дело. Постои чувство дека целиот свет се радува на изгледот на божицата, која донесе со него љубов.
Според историчарите на уметноста, во сликата на Ботичели се обиделе да го покажат културниот однос на различни ера. Значи, на пример, елегантното тело на божицата укажува на односот со антиката, потсетувајќи ги античките скулптури. Но, нејзиното нежно лице поблиску до христијанските времиња и сликите на Пресвета Богородица.
Но, на подета на божицата, срамно ги покрива интимните делови на телото, Ботичели позајми од древна скулптура. Оваа силуета е многу слична на "Венера Капитолскиот", кој му се дава на III-II вековите во нашата ера. Можно е изворот на инспирација на уметникот може да биде homeric химна посветена на божицата.
Други ликови Слики
Јас признавам, навистина сакам да ги разгледам сликите во детали, каде што, покрај главната слика, постојат средни херои. На сликата на раѓањето на Венера, тие треба да посветат посебно внимание на нив.
На десната страна на платното е Ора Тало, небесниот придружник, кој е на влезот во Олимп. Таа стиска во рацете на мантил, во кој ќе дојде Венера.
Левата страна на сликата ни покажува божествен пар. Ова е бог на топол ветер бел мочуриште и неговиот брачен другар, божист растенија и флора цвеќиња.
Како што е опишано во грчките митови, Маршмал беше во можност да му даде живот на сè што е засегната. Неговиот изглед беше поврзан со доаѓањето на пролетта и процут.
"Раѓањето на Венера" Сандро Ботичели е единствена слика во многу сетила. Не само вештината и убавината на платно стана посебна. Оваа работа во Тоскана беше првото создавање на сликар на платно. Пред уметниците да пишуваат на дрвени панели. За жал, самиот господар не живеел до времето кога неговата работа ја видела јавноста, а платното за појавата на божицата на љубовта стана еден од најпознатите светски ремек-дела.