Во просек, создавањето на костим во филмот се одликува со 9 - 20 илјади пари често недостасува, а дизајнерите треба да бидат завиткани со цел да се создаде убава облека која ќе го даде карактерот на ликот и се сеќавам на публиката.
Ние секогаш размислуваме за облеки во филмовите во Adme.ru. Понекогаш тие се толку импресивни што сакам да знам кој и како да создадам таква убавина. Денес го отворивме костимот за вас со 14 култни филмови.
Главен Instinte (1992)
- Костим уметници: Елен Мозоан, Нино Шрут.
Кетрин Трамер го изведе Шерон Стоун - вистинска карпеста жена. Тоа само изгледа како вампирна жена, но како класичен Хикоков русокоса. Костимите намерно се прилепуваат на неутралните нијанси во облеката и не ја облекуваат хероината во искрени фустани. На почетокот на филмот, Кетрин генерално носи пријатна беж кардиган. И се сеќавам на култниот фустан од сцената со испрашување. Поради светлосна боја и висок голф, не изгледа предизвикува, но гледачот веќе разбира дека Мис Трамел изгледа само бело и меки. Таа е манипулатор кој е добро маскиран со облека.
Експлозивна русокоса (2017)
- Костим уметник: Синди Еванс.
Шпионот трилер се турка од атмосферата на Германија на крајот на 80-тите години, а облеката одигра огромна улога во ова. Синди Еванс ги проучувал старите фотографии и се обидел да ја зачува естетиката на црно-бел графички роман, според кој филмот бил отстранет. Поради оваа причина, главната хероина претпочита црни и бели бои во облека. Тоа го карактеризира безвременскиот начин и е значително издвоен против позадината на други ликови. Патем, таа може да биде стилизирана, но многу скапи работи: Макс Мара, Диор, Ив Свети Лоран, Џон Галијано.
Шарлиз Терон, кој извршил голема улога, не само што сјае во ретро слики, туку и да врши комплексни трикови. За среќа, палтото со спуштено рамо не фрли движења, но џемперите мораа да се закачат на здолништата, така што облеката не се претвори во битка сцени.
Туристичка (2010)
- Костим уметник: Колеен Еввуд.
Collin комбинира гроздобер и модерен начин за да создаде свет на безвременски шик. Затоа, во филмот не постојат светли или избледени облеки, доминираат неутрални нијанси и елегантна едноставност. Тоа е толку елегантно и шик - ја облекува главната хероина на Елиз. Дека таа држи многу тајни, а не навестувајќи ги белешките, а деталите како ракавици, црвен кармин или праска лента на половината. Таквите мали нешта го покажуваат гледачот дека Елиз е мистериозна жена, а не само луксузна дама со беспрекорен вкус.
Страшни бајки (2015)
- Костим уметник: Масимо Парини.
Дизајнерот направило колосална работа со создавање облека за сите ликови, од селаните блесна во рамката на монарсите, кои постојано ги гледаме. Во исто време, задачата беше тешко - да се направи костуми кои истовремено изгледаат историски и фантазии. Посебно споменување заслужува кралица гардероба изведена од Салма Хајек. Првично, една жена носи мрачни облеки кои ги рефлектираат нејзините тешки мисли. Но, кога хероината има долгоочекуван син, таа става црно и црвено фустан. Според идејата, облеката била слепа на гледачот и да ја покаже среќата, огромна кралицата. Патем, за овој фустан се користи оригинална чипка, вез и копчиња на XVIII век.
Family Addams (1991)
- Костим уметник: Рут Маерс.
Рут одлучи дека adddamses треба да изгледаат како вистински аристократи. Така, мајката на семејството Mortish се пресели три пати на ден: наутро имаше воздржан фустан, на ручек - малку повеќе егзотични, до крајот на денот - најекстравагантни. Вечер излез украсени чипка и црни полу-скапоцени камења. Најелегантната облека беше мантил со хауба, која беше како основа на монархот на облеката на Едвардската ера.
Сепак, Рут сакаше Mortish да се движи како друго суштество. Корсетите кои во исто време ја повлекоа силуетата на хероината беа помогнати да се постигне таков ефект.
Убава жена (1990)
- Костим уметник: Мерилин Венс.
За да го разберете внатрешниот свет на хероина, треба да ги погледнете првите 4 слики: Jumpsuit со чизми, црн коктел фустан, полка точка фустан и елегантна бела облека. Тие ја персонифицираат еволуцијата на личноста Вивијан, кој почнува да го разбира тоа за гардероба, избрана со вкус, принципот "помалку - е подобар". Креирање на првата слика, Венс инспириран костим за капење со метален прстен, кој беше популарен во 70-тите години. Оваа облека помогна да се создадат бујна форма кои Јулија Робертс немале, но на кои им е потребна хероина. Соодветни шишиња Мерилин се наоѓа во лондонскиот панк бутик, а познатите верувања му припаѓаа на неа.
Казино (1995)
- Костим уметници: Рита Раек, Џон Дан.
Во еден од најдобрите филмови Мартин Скорсезе, облеката е доделена огромна улога - не беше за ништо што беше потрошено 1.000.000 долари. Најмногу време беше создавање на гардероба Шарон Стоун, која игра лопатка за луксуз и гламур Ѓумбир. Во текот на филмот, тој менува 40 тимови, кои ја одразуваат социјалната еволуција на хероината. На почетокот на филмот, сликата на ѓумбир се чини дека се истрошени од златен накит, брилијантни фустани и скапи крзно. Не е изненадувачки што на првиот состанок, тоа буквално го заслепува суровата гангстер што ја изведува Роберт Де Ниро.
Изми (1939)
- Костим уметник: Волтер Планкет.
Настаните од филмот опфаќаат 15 години, толку огромна работа беше спроведена над костими. Планк проучуваше историски материјали, постари ткаенини, па дури и отпатува за експедицијата за шила, кои во текот на времето Скарлет О'Хара се користеше наместо игли. За легендарниот фустан од завесите мораше да купи 2 видови зелени кадифе и долго да го чува под сонцето, така што материјалот беше избледен. Планкту мораше да работи напорно на намалувањето и намалување на своите вештини за шиење, така што публиката верува дека облеката може да се направи во вечерните часови. Патем, фактот дека хероина шие фустан од завесите е историски сигурен. Купи ткаенина беше речиси нереално, па жените мораа да бидат отстранети за да ја ажурираат гардеробата.
Лов на гангстери (2013)
- Костим уметник: Марија Зофрис.
Мажите во овој филм носат јакни со широки раменици, свилени кошули, кратки врски и широки шапки - ова е токму она што лошите момци облечени во 40-тите години. За да се создаде историски прецизни облеки, Марија Зофрис направи огромна истражувачка работа. Наспроти позадината на груби луѓе, Ема Стоун се издвојува, што во една од сцените се појавува во светло црвен фустан. Нејзиниот имиџ, инспириран од облекувањето на легендарниот Рита Хејрорт, требаше да стане олицетворение на гламурот на 40-тите години. Тоа е само фигурата на Ема не одговара на каноните на женската убавина на времето. Како резултат на тоа, фустан за шиење во неколку слоеви, тесниот појас "направен" со помош на ремен, а главниот фокус се пресели во засек од колкот.
Постер за филмот со Ема Стоун.
И целиот свет е мал (1999)
- Костим уметник: Линди Хеммин.
Фустани кои работеле на филмовите за Џејмс Бонд, пред сè прочитале скриптата, потоа ги проучувале модните трендови и разговарале за облеките со режисер. Како резултат на тоа, облеката не само што изгледаше релевантна, туку ги откри карактери карактери. Култот Црвен фустан Електра Кинг го персонизира нејзиниот надворешен гнев, а свилен Кејп демонстрира висок социјален статус. Во исто време, црвената боја го одвлекува вниманието и создава илузија дека Електра е првенствено убава жена, а не опасен противник за обврзница. Патем, тоа е фустан со печат корсет и комплекс вез сосема рачно изработени. Облеката дури учествуваше на изложбата "Дизајн 007: 50 години на стилот на обврзници".
Љубовно расположение (2000)
- Костим уметник: Вилијам Чанг.
Директорот одлучи да се фокусира на сетилата на ликовите и да не покаже како светот се менува околу нив. Затоа, сите промени што ги гледаме на екранот се однесуваат само на облеките на актерските лица - Су и Чоу. Носителите на херои одразуваат што сакаат да ги гледаат во очите на другите луѓе. Но, постепено фустаните почнуваат да го пренесуваат своето расположение, а чау "се прилагодува" на стилот на сакана. Помеѓу Су и неговите фустани ја чувствуваат оваа хемија. Сликите на хероина дури и служеа како извор на инспирација за Роберто Кавали и други познати модни дизајнери.
Коко до Шанел (2009)
- Костим уметник: Кетрин Лериер.
За да го пресоздаде стилот на легендарниот Коко, книжевните студирани фотографски архиви, отидоа во музеи и ги бараа вистинските ткаенини на пазарите на болвата. Значи публиката научи што е младите Коко: светли, талентирани, патетични и многу сиромашни. Жената ја смени облеката на старите мажи и направи фустани од сè што слезе при рака, а кариерата започна со шапки за шиење.
Неконформизмот на хероина исто така е прикажано преку облека. Кога другите изгледаат женски, коко фустани во машки стил и носи преголем. Ако другите се стави на светли работи, Коко избира темно. Благодарение на идеално избраните носии и брилијантна игра, главниот лик на Audrey Toyo управува со невозможното облекување како кловн и изгледа зашеметување.
Валкано танцување (1987)
- Костим изведувач: Хилари Розенфелд.
Црвена нишка низ целиот филм е линијата на растечкото бебе. Трансформацијата на хероината од исцедена девојка во сигурна млада жена е прикажана преку танцување и облека. Вториот станува се повеќе отворен, но во исто време воопшто не е. Костимот мораше да работи одлично за да создаде такви тимови, исто така во стилот на Bunlet 60-тите. Клучната улога во животот на бебето игра Џони. Во легендарната сцена на нивните танцови ликови се видливи како на дланката. Џони во храбра кожна јакна и црна кошула - дефинитивно лош човек. И бебе во нежен розова фустан, кој по филмот сонувал за многу девојки - чистота.
Матрикс (1999)
- Костим уметник: Ким Барет.
Аливите не само што го украсуваат филмот, туку и го зајакнаа неговото идеолошко ветување. Запомнете како изгледаат ликовите во реалниот свет: тие одат во искинати клипови. Но, во симулираната реалност, тие имаат можност да се обидат на било какви трендовски лакови. Директориите имаа посебна побарувачка за Троица, тие сакаа девојката да изгледа како дамка на нафта. Таа ја предизвикува гравитацијата, се појавува од никаде и брзо исчезнува. Ким Барет го пронајде совршеното решение - тимови на ПВЦ, кои се вклопуваат во стилот на сликата и не го погодија буџетот. Облеката на хероина е тесна, но во исто време се затвори и не изгледа искрен. Ова ја нагласува важната улога на Троица - тоа не е типична девојка на главниот лик, туку борец што исполнува сериозна мисија.
Дали обрнувате внимание на тоа како ги облечеле ликовите на филмовите? Кои се облеките од филмот најмногу ви се допаѓа?