Mūsu pilsētā ir īpaša vieta, kas katrs astrahanets zina, pat ja nekad nav iekšā, lai gan nav daudz šādu cilvēku. Kāds ieradās Astrakhan Filharmonijā bērnībā līdz Jaungada viedoklim, kāds ieradās šeit mīļākie mākslinieku runas jau pieaugušo vecumā. Ir daudzi patiesi mūzikas mīļotāji, kas mēģina nepalaist garām vienu nozīmīgu koncertu vecākajā kultūras iestādes reģionā.
AST-News.ru seko Astrakhan radošajai dzīvei, atzīmējot spilgtākos notikumus un parādības, ievieš savus lasītājus ar personībām, kas veido kultūras telpu un veicinot mākslu visās tās izpausmēs.
Tikšanās iemesls ar Astrakhan State Filharmonijas Valentina Vladimirovna Černyakovu un Natālijas Aleksandrovna māksliniecisko direktoru un gaidāmo koncertu, kas veltīts neatstātaja atstumtajam džeza dziedātājam Larisa Sazonovai, kļuva par izcilu džeza dziedātāju. Bet, protams, izmantojot brīdi, ka direktors un mākslinieciskais direktors ikoniskās kultūras iestādes vienojās runāt ar mums kopā, mēs nolēmām izcelt darbību Astrakhan filharmonic Soldle.
Valentīna Chernyakova:
- Es ņemu savu amatu uz 11 gadiem - tas ir periods, kad jūs varat apkopot noteiktus rezultātus. Astrakhan filharmonijas dzīvē bija dažādi periodi. Tātad, 1994. gadā šeit notika liels ugunsgrēks: jumts sadedzināts, koncertzāle tika iznīcināta. Trīspadsmit gadus ēka nebija labākā stāvoklī, un filharmonija nevarēja veikt pilnvērtīgas darbības. Par to ilgu laiku, atmiņa šajā vietā cilvēki interesē mākslu, lēnām izdzēsti.
Filharmonijas nevarēja pieņemt apmeklētājus, koncerti notika tikai vestibilā un mākslas kafejnīcā. Tad notika liela mēroga rekonstrukcija, kuras laikā tika saglabāti galvenie parametri, savukārt jaunas telpas, kas atbilst mūsdienu šāda veida iestādei.
Safora momenti kļuva par to, ka ceļš šeit ir redzams, apdraudēja zāli. Tāpēc 2007. gadā, kad ēka tika pilnībā sagatavota, jautājums par to, kā atgriezt uzmanību Filharmonijas Astakhans. Un parādīt, ka tas ir ne tikai mākslas templis, kur cilvēks var justies ērti. Lai to izdarītu, bija jāņem vērā jaunā gadsimta tendences un piesaistīt nākamās paaudzes skatītāju.
Meklējot kompromisu, mēs apmeklējot koncertu programmas, mēs ieviesām bezmaksas apģērba kodu. Tas bija vienīgais brīdis, kad mēs ļāva sevi pielāgoties sabiedrībai. Lai nodrošinātu, ka mūsu skatītāji aug garīgajās un kultūras vēnās, mēs cenšamies stāvēt noteiktā posmā, veidojot augstu garšu un paziņu ar labākajiem mūzikas mākslas paraugiem.
Natālija Lolish:
- Es strādāju šajā amatā trīs gadus. Pirms tam viņš mācīja konservatorijā, strādāja reģionālajā Kultūras ministrijā. Mums ir brīnišķīga radošā komanda Filharmonijā, un ir mērķis, noteiktu dēļu, uz kuru mēs cenšamies. Mūsu darbības galvenais uzdevums ir novērtēt starpību starp galvaspilsētu muzikālo dzīvi un Astakhan, cik vien iespējams. Mēs cenšamies uzaicināt slavenos mūziķus, no kuriem daži Astrahan auditorija nekad nav dzirdējuši. Šim procesam ir medaļas otrā puse - izcilu mākslinieku prezentācija rada prieku ne tikai auditorijai, bet arī dodas uz mūsu mūziķiem, kas runā ar viņiem tajā pašā skatuvē. Šāda mijiedarbība ir radošs stimulants Astrakhan māksliniekiem.
Fotoattēlā: Natalia Lolih un Valentina Chernyakova
Valentīna Chernyakova:
- Astrakhan filharmonijas krāšņās tradīcijas, mēs strādājam visās galvenajās jomās. Mums izdodas apvienot tradicionālo formātu filharmonijas ar elementiem mūsdienu tendencēm.
Kad es pagājuši manā pozīcijā, es biju tikai 30 gadus vecs, man jau bija pieredze šajā jomā. Pēc Kultūras institūta beigām es strādāju Astrakhan kultūras vadībā, es mēģināju sevi sfēru restorānu un viesnīcu biznesu un vienmēr bija pilsētas kultūras pasākumu, organizēja dažādus pasākumus. Manā izglītībā es neesmu mūziķis un nevarētu, jo tas tika pieņemts ilgu laiku, papildus direktoriju pozīcijai, uzņemties māksliniecisko rokasgrāmatu. Kultūras iestādēs jābūt vadītājiem un personai, kas nodarbojas ar repertuāra politiku.
Kad reģiona vadība un profila departaments man uzticēja šo amatu, es jautāju, ko jūs sagaidāt no manis. Tad viņi atbildēja, ka mans uzdevums ir tas, ka šī vieta tiek dziedināta. Neskatoties uz lielisku rekonstrukciju, dīkstāves gados, auditorija šeit aizmirsa ceļu. Un jaunās paaudzes skatītāju un darīja šo ēku vispār.
Veicot valsts uzdevumu, ir saglabāt un popularizēt reālo mākslu tīrā veidā, bija nepieciešams, lai piesaistītu sabiedrību šeit. Es negribēju nolaisties pirms tikai ritošā platforma un veicināja popkultūru. Domājot par to, kā izveidot attiecības ar sabiedrību, es sapratu, ka jums ir nepieciešams sākt izvirzīt skatītāju no mazākajiem gadiem. Tātad Filharmonijas atgriezās bērnu abonementus, interesantas programmas jauniešiem. Mēs sākām piesaistīt jauniešus mums un lured to ar visiem pieejamajiem veidiem. Jaunieši ieradās šeit, lai specializētiem notikumiem, kas notika šeit ar pilsētas jauniešiem: kVN, "studentu pavasaris" un citi.
Mums bija svarīgi padarīt filharmoniju patīkamu tikšanās vietu jauniešiem. Un, apmeklējot filharmonijas sienas, viņi pieraduši pie situācijas un sāka lēnām ierasties mūsu koncertos.
Mēs arī pametām visu veidu izstādēm šeit: kažokādas mēteļi, akmeņi, apavi un citas preces. Tātad, koncentrējoties uz sabiedrības un koncertu izglītības dzīvi, lieta ir novirzījusies no mirušā punkta. Desmit gadus, tie bērni, kas vadīja savus vecākus, ir audzēti, tagad jaunieši paši nāk pie mūsu koncertiem. Mums ir visu vecumu auditorija, atrodot kaut ko par sevi.
Rekonstrukcijas laikā koncertzālē tika izveidots koka griesti, tas ļāva radīt pārsteidzošu akustiku. Darbs ar mūsdienu sabiedrību prasa nozīmīgu tehnisko arsenālu: augsto tehnoloģiju ekrānu, augstas kvalitātes mikrofonus. Visa šī iekārta, ko mēs varējām iegādāties valsts atbalstu un sponsorēšanu. Lai kompetenti runāt orķestri, jums ir nepieciešama īpaša dārga iekārta. Pateicoties tik spēcīgu tehnisko atbalstu epidemioloģisko ierobežojumu laikā, mēs veicām augstas kvalitātes tiešsaistes koncertus.
Natālija Lolish:
- Mēs strādājam tikai ar dzīvīgu skaņu. Cilvēki nāk pie mums īstu mūziku. Pat ja mums ir konsolidēta orķestris uz skatuves, koris, solisti, lasītāji - mēs izmantojam tikai Podger. Mēs neļaujam iespējām ar fonogrammām.
Mēs pastāvīgi meklējam jaunus saziņas veidus ar auditoriju. Nesen kopā ar pop-džeza orķestra vadītāju, Evgeny Yakushin nāca klajā ar deju vakara projektu, kur mīļākie pop melodijas vecākās paaudzes Astrahans, ko viņi var dejot skaņu. Šādas mūzikas tradīcijas ir ļoti izplatītas Eiropā, kur īpašos dancelas cilvēki ir priecīgi pavadīt laiku, kurā skaņas tikai profesionālas dzīvās mūzikas skaņas. Tas ir sava veida bumba, kas pielāgota mūsdienu realitātei. Sākumā bija maz cilvēku, daudzi no vaļu apstrādāja šo uzņēmumu, bet tad "Sarafan Radio" strādāja, un tagad mēs nevaram uzņemt visus, kas vēlas mūsu deju vakaros.
Mūsu festivāli ir īpaši lepnums, un, pirmkārt, starptautiskais vokālās mākslas festivāls. Valeria Barsoy un Maria Maksakova, kura ideja radās no Filharmonijas mūziķiem 1987. gadā, kas vēlāk kļuva liela mēroga kultūras parādība.
Šogad mēs tradicionāli plānojam pavadīt festivālu kopā ar Astrahan opera un baleta teātri. Aprīļa vidū Astrakhanā Krievijā atklāja Baroka Yana baroka laikmeta mūzika tiks veikta pirmo reizi: notiks pirmizrāde "visu svēto" pirmizrāde. Izcila pasaules klases mūziķis, slavenais bass, solists Bolshoi teātra Krievijas Mihailu kazaki arī nāk pie mums. Viņš ir atzīts par vienu no labākajiem Krievijas basiem un ir līgumi lielākajos Operas mājas teātros pasaulē. Mūsu ainas viņš darbosies ar Krievijas tautas instrumentu orķestri. Šis koncerts sola būt liels notikums.
Lai piesaistītu skatītāju, mums ir jāpiedāvā kaut kas oriģināls, interesants un atšķirīgs. Mēs cenšamies sagatavot dažādu stilistiku programmas. Lai to izdarītu, ir nepieciešams, lai kompetenti veidotu plakātu, lai klasikas, tautas mūzikas vai džeza faniem bija iespēja izvēlēties žanru tuvu viņa gaumei. Mūsu kultūras iestādes iezīme ir tāda, ka katrs koncerts ir unikāls. Labākajā laikā viņš var atkārtot no mums dažu gadu laikā, ja būs iespējams apkopot tos pašus radošos spēkus.
Valentīna Chernyakova:
- Astrakhan filharmonijā ne tikai dzīvās mūzikas skaņas, galvenais ir tas, ka mēs neesam velmēta platība. Tagad ir tik tendence, ka auditorija ir pārtraukusi aktīvi iegādāties biļetes iepriekš, kā tas bija agrāk. Sakarā ar bailēm no koncertu atcelšanas un naudas atgriešanās, kā tas izrādījās pagājušajā gadā aprūpes ierobežojumu dēļ. Bet tagad, stundu pirms koncerta, mēs novērojam lielas rindas no Cass. Tajā pašā laikā mums ir arī ļoti lielas atlaides pensionāriem, studentiem, skolēniem. Tās var iegādāties biļetes ar piecdesmit procentiem atlaidi.
Tagad mēs ceram uz pavasari, lai uzsāktu mūsu brīnišķīgo mūziku "mūziku uz ūdens", kas notiks jau atjaunotā gulbju ezera, ar nosacījumu, ka tiks noņemts aizliegums pavadīt āra aktivitātes. Tad Astrakhans un pilsētas viesi varēs baudīt Filharmonijas mākslinieku augsto prasmi. Tādas pašas runas pilsoņiem iet Filharmonijas laukumā. Mēs aktīvi popularizējam mūsu mūziķu un mākslinieku darbu. Daudzi Astrakhans tādējādi uzzinās, ka brīnišķīgās komandas strādā mūsu pilsētā.
Natālija Lolish:
- EVE mums bija koncertu programma, kas veltīta Latīņamerikas džeza un Brazīlijas karnevālam. Es pamanīju, ka zālē bija daudz jauniešu. Mēs cenšamies nodrošināt, ka kultūras preču līmenis, kas atrodas metropoles pilsētās, bija pieejama Astrakhans. Kad slavenais vijolnieks Count Murge ieradās pie mums pagājušajā gadā, kurš pirmo reizi veica 24 Capris Paganini Astrahanā, viņa runas biļetes tika atpirktas pēc dažām dienām.
Ekskursija ir ļoti dārgs notikums. Teātriem šajā sakarā ir liela priekšrocība, jo viņiem ir iespēja iekļūt projektā "lielās ekskursijas", ko finansē valsts. Pagājušajā gadā šīs programmas ietvars bija nedaudz paplašināts, un mēs nosūtījām pieteikumu Krievijas Federācijas Kultūras ministrijai, lai piedalītos tajā. Mēs ceram, ka mūsu ideja doties uz ceļojumu no Sibīrijas pilsētām ar Krievijas Tautas orķestri, kas nosaukti pēc Makhov un slavenā skitu kvarteta tiks īstenoti.
Valentīna Chernyakova:
- Mēs regulāri iet ar runām mūsu reģionā kā daļa no projekta "Mākslas maģistrs - iedzīvotāji ciemata." Dažas neērtības ir tādas, ka filharmonijai nav liels autobuss. Bet dažu jomu nodaļas sniedz mums transportu, lai mēs varētu transportēt ne tikai māksliniekus, rīkus, kostīmi, bet arī visu nepieciešamo aprīkojumu augsta līmeņa koncertam.
Natālija Lolish:
- Šomēnes mūsu plakāts ir pilns ar lielisku koncertu programmu visām gaumēm: no baroka mūzikas uz padomju pop. Koncerti notiek Andreja Petrova un Astor Piazzolla Andreja Petrova komponistu jubilejās. Un kameras orķestris prezentēs jaunu programmu "Mūzika Itālija".
13. februārī, mūsu mīļotā Larisa Sazonova dzimšanas dienā, absolūti unikāls koncerts, kas veltīts viņai, notiks filharmonijā. Kad nelaime notika 2020. gada jūnijā - un Larisa nenotika, mēs nekavējoties domājām veikt pasākumu viņas atmiņā. Domājāmā, ka tas sakrīt ar savu aprūpes jubileju, bet mēs negribējām to pārvērst par dziedzeru, jo Larisa bija vitalitāte un priecīgs cilvēks.
Mēs vēlējāmies to darīt tā, lai tā apstiprinātu viņu sevi. Tāpēc mēs nolēmām savākt savus draugus, studentus, kolēģus un padarīt savdabīgu mūzikas piedāvājumu viņas un viņas milzīgo talantu. Mūsu sirdīs un Larisa atmiņā paliek dzīvs. Skatītāji šovakar gaida pārsteigumu un atklājumu masu.
Uz kādu laiku viņa nedarbojās ar mums, bet viņa vienmēr bija dvēsele ar Astrahan Filharmoniju. 2018. gadā viņa ieradās pie mums un teica, ka viņš patiešām vēlas dziedāt ar džeza orķestri, līdz šim. Tagad to var uzskatīt par noteiktu priekšstatu. Bet šajos divos un pusgados viņai izdevās piedalīties vairākās apdullināšanas koncertu programmās, dziedāt repertuāru, kurš kādreiz neizmantoja, sagatavoju vairākus izcilus skaitļus, kuru iespaidi palika neaizmirstami.
Larisa bija pārsteidzoša pedagoģiskā dāvana, viņa varēja veidot atklātu dialogu ar bērniem un jauniešiem. Viņu attiecības bija tik silta, ka daži studenti kļuva tuvi draugi un aicināja to uz "jūs."
Valentīna Chernyakova:
"Es vienmēr esmu bijis ļoti lepns, ka mums bija šāda augsta līmeņa dziedātājs, kura vārds ir uzskaitīts džeza krievu enciklopēdijā. Ar viņas neierobežotu talantu viņa bija patiesais Astrakhan Patriots. Viņa atstāja uz laiku strādāt Sanktpēterburgā un Somijā, bet vienmēr novietoja sevi kā Astrakhan dziedātāju.
Es, kā iestādes vadītājs, es varu teikt, ka Larisa ar visu tās atzīšanu, dziedātāja augsto statusu nekad nav to pierādījuši. Komunikācijā viņa bija vienkārša un atvērta persona. Nekad nav atteicies izrādes, ka citi uzskata, ka nav prestiža. Larisa vienmēr ir bijusi profesionāla, kuram mākslas kalpošana bija galvenais. Tā ir milzīga retums, kad šāda liela talanta mākslinieks var palikt sveiciens un labs cilvēks.
Astrakhan Filharmonija vairāk nekā astoņdesmit gadus veido augstu muzikālo garšu no Astrakhans, saglabā bagātāko reģiona kultūru un paver jaunus redzeslokus. Un kopumā tā ir vieta, kur ir jauki būt - ir īpaša radošuma atmosfēra, un pēc katra koncerta ir īpašs siltums dvēselē - spēcīga sajūta, kam seko vienkārši nav slinks nākt šeit.
Ekaterina Neklasova.