Peter Todorovsky-Jr.: "Es īsti neticu par stāstu par otro iespēju - tas joprojām ir atkarīgs no personas"

Anonim

Uz TNT televīzijas kanālu un premier platformu, šovu lidojuma "lidojums" - dramatiska vēsture par biroju būvniecības uzņēmumu birojā, kura dzīve vairs nevar būt tāds pats pēc tam, kad visi vēlu lidmašīnā, visi kuru pasažieri tika nogalināti kā rezultātā lidmašīnas avārijas. Vēlme sākt jaunu dzīvi no Oksana Akinshina, Pavel Tabakov, Mihails un Nikita Efremova, Evgenia Dobrovolskaya un Yulia Khlynina Veliko, taču viņiem ir tiesības uz otro iespēju - liels jautājums. Tas bija par to, ka, kā arī par zvaigžņu liešanu, filmu veidošanas un veiksmes grūtības, kas spēlē milzīgu lomu dzīvē, mēs runājām ar direktoru un lidojuma "lidojuma" autoru, ko Peter Todorovsky-jaunāks .

Jūs ne tikai kļuvis par sērijas direktoru, bet arī uzrakstīja šo stāstu. Pastāstiet man, kāpēc jūsu varoņu dzīve sākās?

Es gribēju pastāstīt stāstu par sāpīgu pamošanās, kad cilvēki sāk pakāpeniski analizēt savu dzīvi un cenšas to radikāli mainīt. Šim nolūkam man vajadzēja apstākļus, kas vienlaicīgi varētu pārvērst vairāku cilvēku dzīvi uzreiz. Tad es nolēmu, ka nāves tuvums bija labs nosacījums šīs idejas īstenošanai, un no šejienes parādījās ideja ar lidmašīnas avāriju.

Tikai šis sākotnējais notikums man atgādināja franšīzi "", izzuda pilnīgi citā žanrā.

Mums nebija nekādas atsauces, vēl jo vairāk es nedomāju par "galamērķi", kas, viņa kauns, pat neuzskatīja. Es zinu, ka ir tik filma, bet es neesmu viņa ventilators.

Kad viņi saka, ka viss sākas ar lidmašīnas avāriju, gaidot kādu episku sākumu, jums ir arī tik diezgan kluss. Tādā veidā jūs sākotnēji redzējāt šo atskaites punktu vai joprojām norādīja noteiktu rīcību nosacījuma garā ""?

Es sapratu, ko es gribu strādāt un vienkārši vēlētos, lai sāktu sēriju ar kameras stāstu, privātu notikumu, no kura, tad, kā es ceru, liela drāma aug. Neatkarīgi no tā, kā runas kontakta žanrs nenotika. Vēl viens jautājums, ko es gribēju, protams, kaut ko šo stāstu asāk, lai noskatītos, ka sērija bija aizraujoša, tāpēc es mēģināju flash sēriju un noziedzīgo gabalu too. Bet man nebija galvenā lieta.

Peter Todorovsky-Jr.:

Visiem jūsu varoņiem ir pilnīgi atšķirīgs liktenis. Kā šīs rakstzīmes piedzimst, ja viņiem būtu īsti prototipi?

Daudzi no šiem varoņiem ir rakstīti no dabas, bet, protams, ne 100%, galu galā, kad rakstāt skriptu un mēģināt izstrādāt rakstzīmju īpašības, reālie stāsti kļūst par noteiktu mozaīku. Sākumā es nācu klajā ar Iru, kas Oksana AkinShina spēlē un sapratis, ka pilots, ko es gribu darīt par to. Un tad, citi pakāpeniski nāca klajā ar: es sapratu, ka būtu zhabenko un ka viņš būtu tieši tas, ka būtu citi varoņi birojā. Bet kaķēns (raksturs Julia Chlynina - apm.), Iespējams, nāca klajā vēlāk.

Interesanti, ka stāsts ir dzimis no sievietes rakstura. Sērijai joprojām ir šī dzimuma polifonija. Tas bija vieglāk, lai jūs varētu rakstīt par sievieti?

Es parasti mīlu rakstīt par sievietēm, es esmu ieinteresēts man. Veidojot virkni atbrīvošanu, ko es gribēju sākt, kā jau iepriekš teicu, no privāta stāsta, man bija ideja ar tik ideālu sievu vai vismaz sievieti, kas ir ļoti mēģina būt, un saskaras ar apvērsumu, pārdomāt Tava dzive. Patiesībā es zinu daudzas sievietes, kas man šķiet, kaut kas līdzīgs pusmūža krīzei notiek daudz biežāk nekā vīriešiem, par to, kas lielākoties un runā saistībā ar šādu krīzi. Pārdomājot ļoti svarīgu, pat globālas lietas - piemēram, laulība, mātes, pašrealizācija, attiecības ar vecākiem - tagad, man šķiet ļoti bieži, un es biju svarīgi pastāstīt par to.

Peter Todorovsky-Jr.:

Tas arī kļūst par būtisku - arvien biežāk filmas un TV pārraides runā par sievietēm. Turklāt "lidojums" faktiski izskatās pandēmijas laikmetā, ko daudzi, manuprāt, ir spiesti pārdomāt viņu dzīvi. Tagad sērijas izlaišana, vai jūs domājat, ka viņš var rezonēt parastos mūsdienu cilvēkus vai šis stāsts vienmēr ir būtisks?

Man ir grūti spriest par to, cik svarīgi ir šis stāsts, un vai šī sērija var būt interesanta, kā jūs izteicāt parasto skatītāju. Jūs zināt, es neuzskatu sevi par lielu intelektuālo un Astrett, un man šķiet, ka es saku par lietām, kas visvairāk saprot, lai gan, protams, es varu izdarīt kļūdas par to. Neatkarīgi no tā, vai "lidojums" ir interesants plašai auditorijai, es nezinu, bet, ja tas ir, es būšu laimīgs par to.

Tā ir tikai mūsu filma uz ilgu laiku pārmet, ka tas ir biedējoši tālu no cilvēkiem.

Mūsu filma ir ļoti atšķirīga un vienmēr tā bija. Filmas, kas ir tālu no cilvēkiem, ne tik daudz, it īpaši, ja mēs runājam par sēriju. Gluži pretēji, gan ražotāji, gan direktori, un screenwriters vēlējās būt kopā ar cilvēkiem, tuvāk cilvēkiem, tikai bieži šī vēlme deģenerēties kādā veida nepatiesības, vulgaritātes un stulbuma.

Turpinot sarunu par saviem varoņiem, cik ātri projekta liešana ir attīstījusies un varbūt paši dalībnieki piedalījās to rakstzīmju izstrādē?

Casting nebija dzimis uzreiz, tas bija ļoti garš un sarežģīts process. Paldies Dievam, mūsu vēsturē kļuva liels skaits talantīgu mākslinieku, un mums bija izvēle. Attiecībā uz dalībnieku ietekmi uz rakstzīmēm tas ir sarežģīts jautājums. Principā mēs gandrīz visas sērijas tika noņemtas pēc scenārija, bet, protams, kad izgudrots raksturs iegūst asinis un miesu, ir noteikta interpretācija. Bet es uzskatu, ka šis projekts ir kaut kas, kas var būt patiesi lepns. Aktieri varēja pilnībā un vēl izteikt to, ko es atradu tekstā.

Peter Todorovsky-Jr.:

Kas jūs meklējāt ilgāk? Un kas varbūt atrada uzreiz?

Jūs smieties, bet no Dream Coaste, kas man bija tikai Pasha Tabakov, un visas citas lomas liešanas laikā tika pārdotas. Tas, ka Misha Efremovs ir ideāls Zhabenko, bija skaidrs arī no paša sākuma, bet sarunas devās diezgan ilgu laiku, un citi ieradās paraugos, ļoti labos aktos. Es ātri atradu yuly khlynin. Bet Oksana Akinshina, Zhenya Dobrovolskaya, Nikita Efremova ne nekavējoties. Un, starp citu, mums nebija uzdevumu šaut gan Efremovu sērijā, tāpēc vienkārši sakrita.

Protams, es nevaru jautāt par Mihailu Efremovu, jo Zhabenko stāsts attiecas uz traģiskajiem notikumiem, kas notikuši. Kā jūs domājat, skatoties uz jūsu sēriju, vai cilvēki izturas pret Efremovu atšķirīgi - varbūt caur šī varoņa prizmu, kas šķērso zināmu tā veidošanās ceļu un dažu izpirkšanas sajūtu.

ES nezinu. Es varu teikt vienu lietu - es esmu ļoti žēl par mani, un zhabenko madly sorry. Un visi cilvēki, kurus es vēlos skatīties šīs sērijas, tika pārbaudītas tās pašas jūtas. Bet cilvēki ir atšķirīgi, es nevaru paredzēt, kā viņi izturēsies pret šo raksturu un vēl jo vairāk, izmantojot šo raksturu, lai ārstētu Misha.

Un vai jums nav nekādas diskusijas pēc šiem notikumiem - lai noņemtu šo stāstu vai, gluži pretēji, lai sāktu ar to?

Par Misha varoni, šī sērija pieder. Ja mēs kaut ko mainījām vai izgriezām, mēs varētu nogalināt šo filmu. Zhabenko parādās ne tikai pirmajā sērijā, viņam ir diezgan daudz ainavu un tuvāk gala, un tas nozīmētu, ka tai būtu jāatceras vairāk nekā puse sērijas. Tātad nekādas diskusijas, paldies Dievam, nebija.

Peter Todorovsky-Jr.:

Man šķiet, ka tas ir arī tāpēc, ka jums ir paveicies ar ražotājiem - un. Kā jūs atradāt viens otru ar viņiem?

Pat pirms es tikās ar Fedoroviča un Nikishovu, es tiešām gribēju strādāt ar viņiem. Es apzināti darīju to, ko manā varā, lai es to darītu. Un es ceru, ka mēs strādājām. Tagad mēs sākām ar viņiem ar pilna garuma filmu un man tas ir milzīgs veiksmi. Fedorovičs un Nikishov - neticami vērienīgi ražotāji, kuriem gala rezultāta kvalitāte ir ļoti svarīga. Es ļoti uzzināju ļoti un ļoti ceru, ka viņi būs ieinteresēti mani un tālāk.

Tikai par savu jauno filmu ar darba nosaukumu "Veselīgs cilvēks", ko jūs pārstāvat. Es saprotu, ka viņš arī ir par dzīves nozīmes atrašanu. Bet, ja "lidojumā", sākotnējais notikums liek pārdomāt savu ceļu, ir no ārpuses, tad "veselīga persona", ja es saprotu jūsu prezentāciju pareizi, varonis pats iet uz kādu rīcību. Bet izrādās, ka tas joprojām nepalīdz mainīt dzīvi.

Nav noteikti šādā veidā. Tas ir tikai tas, ko viņš vēlas iegūt, izrādās, ka tas nav tieši tas, kas viņam vajadzīgs. Galīgajā šajā scenārijā viņš iet pa ceļam uz galu un saņem to, kas patiešām vajag viņu, atšķirībā no daudziem "lidojuma" varoņiem. Tātad, neskatoties uz to, ka "veselīga persona" ir diezgan skumjš stāsts, tas joprojām ir vairāk optimistiskāks, nekā "lidojums".

Nesen tika izlaists karikatūra "Soul", kur tas atspoguļo arī dzīves jēgu. Pēc jūsu domām, kāpēc šādas filmas, izprast dzīvi, bet vairs piespiež mūs, skatītājus, dariet kādu feat, un vienkārši dzīvojiet, cik vien iespējams, kļūst vairāk?

Es domāju, ka vienmēr bija filmas, grāmatas, gleznas, kas mēģināja izprast dzīvi. Attiecībā uz nosacītu priekšstatu par "Live un visiem", es nepiekrītu viņam. Jebkurā gadījumā es zinu daudz piemēru no dzīves, kad cilvēki rīkojās tieši no šīs loģikas, un viņi beidzās traģiski. Tomēr jums ir nepieciešams dzīvot kaut ko, nevis tikai dzīvot. Par kaut ko - tas, iespējams, izklausās pārāk nožēlojami un prasīgi, es to piekrītu. Bet tomēr kaut kas ir jābūt iekšā, lai kāda dzīve ir izraisīta.

Peter Todorovsky-Jr.:

Un jūs varat mainīt savu dzīvi? Kā jūs jūtaties par "otro iespēju", aptuveni runājot?

Sarežģīts. Es īsti neticu stāstu par otro, trešo iespēju - tas joprojām ir atkarīgs no personas. Iespējams, es pat nezinu cilvēkus, kuri jau kļūst par dažiem sliedēm, pēkšņi, kādā brīdī varēja radikāli mainīt savu dzīvi. Ieskaitot šo sēriju "lidojums". Protams, viss ietekmē - un jūsu dzīve, un kas ir jūsu vecāki, un kādā vidē jūs dzīvojat. Un veiksme faktiski spēlē milzīgu lomu mūsu dzīvē. Iespējams, cilvēks bērnībā saņem kodu, ar kuru viņš dzīvo tālāk un pēc tam plaši centienus un milzīgas garīgās pilnvaras kaut kādā veidā uzrakstīt savu jauno kodu. Un vissliktākais ir tas, ka pat cilvēkiem, kuri gūst panākumus, joprojām noteica kodu, ko viņi spēj. Tātad šajā ziņā es droši vien, bet šāds pesimists vai fatalists, es nezinu.

Es apjucis filozofiju. Vai jūs baidāties lidot lidmašīnās? Un jūs varat atcerēties savu sava veida dīvainu lidojumu. Vai tas, kas nenotika - diemžēl vai par laimi?

Es nebaidos lidot lidmašīnās, un mana sieva baidās un dažreiz inficē mani ar šo fobiju. Un daži īpaši lidojumi, lai atcerētos grūti. Iespējams, man bija visvairāk mēms lidojošs pie Solovki, kur es lidoju uz kādu "kukurūzu ar" vai, piemēram, ka. Un tas bija ļoti dīvains saikne starp ļoti vietu, kurā neizbēgami jūs sākat domāt par dzīves jēgu, un šo lidmašīnu, kas jebkurā laikā var sabrukt ledus jūrā.

Peter Todorovsky-Jr.:

Kā jūs redzat sevi mūsu nozarē? "Lidojums" ir kļuvis par jūsu pirmā direktora TV sēriju un strādā sērijā, man šķiet, atšķiras no darba uz pilnu skaitītāju. Vai tas ir visleiksme?

Protams! Es biju neveiksmīgs, starp citu, pirms tam. Bet tas ir arī kaut kas, ko jūs darāt kā pēdējo reizi manā dzīvē. Tas ir grūti un grūti - fiziski un psiholoģiski. Un pēc katras filmas, un man bija paveicies noņemt tos jau divas, doma ir tikai viena - es nekad to nedarīšu dzīvē, jo tas ir briesmīgs stress. Tāpēc tagad es neuzņemos sevi nozarē. Ir skripts, filma, kuru es centīšos noņemt pēc iespējas labāku spējas, un tad mēs redzēsim.

Un skripti ir arī stresa jums?

Tas nav tāds stress. Tas nav mazāk grūti rakstīt skriptus, nevis uzņemt, bet no viedokļa par fizisko, psiholoģisko slogu, cilvēku skaits, ar kuriem jums ir mijiedarboties, ir nesalīdzināmas lietas. Virs skriptu jūs varat strādāt, sēžot valstī, - vakariņām rakstīt kaut ko, tad staigājiet mežā, skatieties karikatūru "dvēsele".

Jūs esat tik ideāli aprakstot šo darbu tagad.

Nē, tas nav ideāls darbs, kas ir ļoti sarežģīts, un ne visi izpaužas, jo īpaši sākumā, kad kājas noslaucīt jūs - tas ir liktenis scenārists. Bet joprojām šajā profesijā jūs sazināties tikai ar redaktoru, ražotāju un direktoru, nevis vienmēr, un mēģiniet rakstīt, cik vien iespējams. Un, kad jūs mēģināt iesaistīties direktorijā, ir sajūta, ka jūs nokļūsiet ellē, kur viss kaut kas no jums vēlas. Tātad no viedokļa stresa ir absolūti dažādas lietas!

Sērija "lidojums" TNT kanālā no 25. janvāra.

Lasīt vairāk