"Visuotinio džiaugsmo vieta, įdomios ir prasmingos poilsio vieta" - tai kaip po stebėjimo klubų vaidmuo buvo jų organizatoriai ir lankytojai.
Laiminga sąmonė, kurią darbuotojo klubas tampa realybe, Krupskaya triumhant: "Tiesiog neskaito, kad galite pasirūpinti darbo klube!"
Sukūrus tokias kultūros institucijas, taip pat išmoko geležinkelių darbuotojų profesinę sąjungą. Naudingos ir darbo vietos ir plieno greitkeliai buvo panaudoti klubo gyvenimui.
Netoli Kursko-Nizhny Novgorodo stoties 1925 m. Pasirodė klubas, pavadintas Efim Fedorovich Kokuzsterovu, Maskvos ir Kursko geležinkelio "depo", depo "depo", pirmojo Maskvos geležinkelio darbuotojų profesinio sąjungos pirmininkas.
Tuo pačiu metu verta priminti, kad 1920 m., Traukinio stotis taip pat buvo įstatyminis klasikinis pastatas su bokštais ir stulpeliais - 1896 m.
Kazakovo gatvė taip pat vadino Gorokhovskaya. Prieš revoliuciją, buvo Vokietijos mašinų kūrimo augalų Charles Weithel.
Buvę dirbtuvės ir lokomotyvų depas priėmė darbo kortelę, kur paskaitos ir surenkamieji koncertai buvo surengti. Čia buvo grindžiamas sektoriniu mobiliojo ryšio teatre dramos ir komedijos.
Tokios kultūros agentūros - sovietinio 1920-1930 m. Ženklas, tada santaupų režimu, kai šalis įveikia po karo po karo, scenos pasirodymai buvo labai supaprastintas. Klubo teatras reikalavo kukliausios scenos, bent žieminės apšvietimo, labiausiai asketiško, išskyrus du ar tris dalyką ...
Trupė, kur dauguma geležinkelio veikėjų buvo mėgėjų, tačiau buvo profesionalūs, kelionės aplink miestus ir sveria, rusų klasika ir modernūs spektakliai buvo žaidžiami augalai, pusiau vėjai ir klubai.
Jis dirbo juos klube. "Kosymster" ir "Planet Player Circle".
Jo planetos, drąsūs apskritimai priskyrė vardo smūgiui - garbei klubo. Pagal liudytojų, produktų, labai vidutinio, su blogų aerodinaminės savybės prisiminimus, atsisėdo beveik ten, iš kur jis paėmė.
Ilya Ilf ir Evgeny Petrovas "Vieno aukštybių Amerikoje" dėl 1914 m. Pastato pastato ir jo architektūros bruožų buvo paminėta kaip atsitiktinis, tačiau nuosėdos, tačiau išliko: "Ton staiga norėjo pamatyti vieną- Dienos atostogų namai, todėl norėjau pamatyti, kaip kompozitorius rūpinasi Klavai, todėl norėjo į siaurą ir pernelyg didelį "Kokuzster" klubą, kurį ji visą dieną nusileido lovoje. "
Ne tik geležinkelių darbuotojai galėjo sau leisti panašius kultūros projektus.
Pavyzdžiui, 1925 m. Sanitarinės kultūros institutą organizavo mobilusis sanitarinės apšvietimo teatras.
Jis atidarė Comedy Michailo Udankovos "CharderParasit" premjera, o 1931 m.
Plokštelės Maskvoje, matyt nepakanka.
Super intensyvaus tada meno gyvenimo istorijoje, klubas buvo pažymėtas. E. F. Kursster Kursko geležinkelis. 1928 m. Kovo mėn. Jis priėmė menininkų jaunimo draugijos parodą. Augimas, pagrįstas absolventais ir vyresniųjų Vhutetin kursų ir buvusiais Omahrr nariais (revoliucinės Rusijos menininkų jaunų žmonių sąjunga).
Be nuotraukų ir skulptūrinių darbų, vyraujančių teatro kraštovaizdžių eskizų ir išdėstymų. Nedelsiant pakabino ryškius plakatus, kurie kviečia visuomenę diskusijoms ir aktyviems pareiškimams apie veikiamiems darbams.
Augimo narių sąraše, 1930 m., Po antrosios parodos, galite rasti Tatjana Maurine, Nikolajus Romadina, Nina Memorial, Mikhail Bestbalo, Sophia Veprintsev, Eve Levin-Rosengolts, Olga Sokolovas, Aleksandras Schpitsyn.
Augimo veiklos sąvoka yra labai rimta erdvė. 1928 m. Vasario mėn. Deklaracijos tekstas buvo priimtas didinant: "Siūlome atsisakyti ankstesnių organizacinių darbo formų ir eiti į naują, pastatytą pagal ideologinį diegimą, eikite palei" Naujo judėjimo "kelią. Mes manome originalų organizacinį tašką klubo (gamykla, profesionalus, rajonas). Visi išoriniai darbai atliekami per klubus, pritraukia organizuotą, į Klubo kultūrinį dirvą, žiūrovas. Darbo rezultatai klube bus nustatyta ir imsis visuomenės vidaus darbo. "
Taip pat manoma, kad augimo menininkai periodiškai praneša klubo tarybai, ir taip pat buvo svajoja sukurti nuolatinį literatūrinį ir metodinį biurą ir pritraukti profesionalius literatūros darbuotojus į savo darbą už "susisteminti ir plėtoti grįžtamąjį ryšį iš organizuoto masinio žiūrovo" .
Sapnai išliko su sapnais ir lapkričio 4 d. Tos pačios 1928 m. E. F. Kukymsterova vyko iškilmingą vakarą, skirtą sovietinės pramonės pirmiesiems - elektros energijos su Aukščiausiosios Valerijos Vladimirovičiaus Kuibyshev pirmininku.
Šventės garbei dėl dviejų tūkstančių laikraščio "Bead", atspausdintas geležinkelio darbuotojų organas, žinoma, taip pat praėjo klube. Kokuzster. Bilietai už vakarą buvo platinami "per stocharofrofropres ir kelių komisarai" Hudka ".
1931 m. Mobilus dramos ir komedijos teatras buvo pervadintas Maskvos transporto teatre (MostTet). Komanda vadovavo Kirill Nikolaevich Golovanov (1898-1954). Jo aktorė žmona prieš išėjus į pensiją, praleistą transporto teatre po vaizdingu pseudonimu Anfisa Andreeva ir buvo apdovanota garbės geležinkelio pavadinimu. Ir jų sūnus Jaroslavas Golovanovas tapo garsiu žurnalistu.
Trūka per Transporto teatrą paėmė MCAT 2 ir iš tikrųjų jie vadovavo pirmaujanti MKatov aktoriai Ivan Bersenev, Vladimir Pepsheck ir Serafim Burman.
Visiškai trumpas laikas teatre grojo būsimą rašytoją Viktoras Dragunsky. Čia jis susitiko su savo pirmuoju žmona, aktorė Elena Petrovna Kornilov.
1939 m. Mostet tapo vadinama centriniu transporto teatre, 1959 m. Jis buvo pervadintas Maskvos dramos teatru. N. V. GOGOL. Tiesiog konfiskavo 150-metis rašytojo gimimo, kurio gipso krūtinės papuoštas fojė.
Tarp direktorių, skirtingais laikais teatras, buvo Ivan Petrovich Petrovas, STANISLAVSKY IVAN YAKOVLEVICH Sudakovo, Vladimiro Alexandrovich Goldfeld, Peter Pavlovich Vasilyev, Aleksandras Leonidovičius Dunaev, Boris Gavrilovich Golubovsky (knygos autorius "Žingsnis į profesiją") . Gvpovsky buvo pirmasis, kuris į Dekamerono etapą įdėjo Giovanni Boccaccio.
2013 m. Maskvos dramos teatras. N. V. Gogol išgyveno atnaujinimą.
Remontas vyko keturis mėnesius. Sienos ir arkos buvo išvalytos iki plytų, sumušė kuo daugiau langų, įdėkite betoną. Apdaila ir baldai pasirinko OSP. Amfiteatras buvo pastatytas iš tos pačios nebrangios medžiagos, pakeičiant senų pliušinių kėdės. "Foyer" pasirodė Olego Efremovo veidrodiniai skulptūros, Anatolijus Vasileva, anatolijus Efros su kabutėmis ir šviesos diodais. Bet kairiajame pistacijų atspalvio fasade, nustatykite didelės salės ir kristalų šviestuvų medines skliautus.
Atstovavimas "00:00", jis atidarytas jau kaip "Gogol Center". Nuo scenos iki labai amfiteatro, pabėgėlių bėgo, abiejose žiūrovų pusėse.
"Mes visi pradėsime nuo nulio", - sakė "Gogolio centras" meninis direktorius Kirill Serebrennikovo. - Mes statome teatrą. Pradėjome kurti savo istoriją ir nežinome, kiek jis tęsis. Noriu tikėti tuo ilgai. "
Noriu patikėti.
Šiuolaikinis teatras tapo kelių ventiliatoriaus platforma, laisvo pareiškimo vieta, kur plėtoja visus meno rūšis: kiną, šokį, muziką. Šioje erdvėje, kaip jau įvyko 1928 m., Menininkai dirba: teatras pradėjo Gogolio meno programą. Jau prie auditorijos įėjimo, "Solntheva Gleb" epinis freskas papildytas vaizdo įrašų stojimu, antrojo aukšto fojė yra diegimas "paviljonas už viršų" Nestor Engel ". Prieš žaidžiant, galite klausytis dramaturgo Valerijos Pecheikin paskaitos. Iš savo žaidimo produkcijos "vyras nenurodytas" premjera (režisierius K. Serebrennikov) apie "Rusijos Fauste", filosofas ir mistikas Vladimiro Odoevsky planuojama vasario 26 d.
Prieš tai, vasario 2 d., Gogolio centras Kazakovo gatvėje, 8, švenčia savo aštuntąjį gimtadienį.
Foto: Eugene Chesnokov, vk.com/tgogol, pusvu.com