Vidutiniškai filme kūrimas filme išskiriamas 9 - 20 tūkst.
Mes visada svarstoime komplektus filmuose Admoje.ru. Kartais jie yra tokie įspūdingi, kad noriu žinoti, kas ir kaip sukurti tokį grožį. Šiandien mes atidarėme kostiumą 14 Cult filtrtin.
Pagrindinis Institute (1992)
- Kostiumų menininkai: Ellen Mozoan, Nino Cherut.
Catherine Tramell atliko Sharon Stone - tikrą uolų moteris. Tai tiesiog atrodo kaip vamp moteris, bet kaip klasikinis Hichkokov blondinė. Kostiumai sąmoningai laikomasi neutralių atspalvių drabužiuose ir nesukėlė herojės į ritines suknelės. Filmo pradžioje Catherine paprastai nešioja jaukią seigos megztinį. Ir prisiminkite kulto suknelę iš apklausos scenos. Dėl šviesios spalvos ir aukšto golfo jis neatrodo, bet žiūrovas jau supranta, kad Miss Tramell atrodo tik balta ir purus. Ji yra manipuliatorius, kuris yra gerai užmaskuotas drabužiais.
Sprogstamasis blondinė (2017)
- Kostiumų menininkas: Cindy Evans.
Spy trileris stumiamas iš Vokietijos atmosferą iš 80-ųjų pabaigos, o drabužiai grojo didžiulį vaidmenį. Cindy Evans studijavo senas nuotraukas ir bandė išsaugoti juodos ir baltos grafinio romano estetiką, pagal kurį filmas buvo pašalintas. Dėl šios priežasties pagrindinė herojė pageidauja juodos ir baltos spalvos drabužiuose. Jis personuoja nesenstantis mados ir yra pastebimai išsiskiria prieš kitų simbolių foną. Beje, ji gali būti stilizuota, bet labai brangūs dalykai: Max Mara, Dior, Yves Saint Laurent, John Galliano.
Charlize Theron, kuris atliko svarbų vaidmenį, buvo ne tik blizgesio retro vaizduose, bet ir atlikti sudėtingus gudrybės. Laimei, kailis su nuleidžiamu pečiu ne mesti judesius, tačiau megztiniai turėjo pridėti prie sijonų, kad drabužiai nebuvo paversti mūšio scenomis.
Turistas (2010)
- Kostiumų menininkas: Colleen Ezwood.
Collin sujungia derliaus ir modernią madą sukurti nesenstantis elegantišką pasaulį. Todėl filme nėra ryškių ar išbluktų komplektų, dominuoja neutralūs atspalviai ir elegantiškas paprastumas. Tai yra ir elegantiškas ir shik - suknelės pagrindinės Eliz herojės. Kad ji išlaiko daug paslapčių, o ne užuomina pastabas, ir detales kaip pirštinės, raudona lūpų dažai arba persikų juostelės ant juosmens. Tokie maži dalykai rodo žiūrovui, kad Eliz yra paslaptis moteris, o ne tik prabangus ponia su nepriekaištingu skoniu.
Baisios pasakos (2015)
- Kostiumų menininkas: Massimo parlyni.
Dizaineris padarė milžinišką darbą, sukuriant komplektus visiems simboliams, nuo valstiečių mirė į rėmelį į monarchus, kuriuos matome nuolat. Tuo pačiu metu užduotis buvo sunku - padaryti kostiumus, kurie tuo pačiu metu atrodytų istoriniai ir fantazija. Atskirame paminėta nusipelno "Salma Hayek" atlikto karalienės spintos. Iš pradžių moteris nešioja niūrus drabužius, kurie atspindi savo sunkias mintis. Bet kai herojė turi ilgai lauktą sūnų, ji įdeda į juodą ir raudoną suknelę. Pasak idėjos, apranga buvo akli žiūrovui ir parodyti laimę, didžiulį karalienę. Beje, dėl šios suknelės naudojamas originalus nėriniai, siuvinėjimas ir mygtukai XVIII a.
Šeimos addams (1991)
- Kostiumų menininkas: Ruth Myers.
Ruth nusprendė, kad adddams turėtų atrodyti kaip realūs aristokratai. Taigi, mirties šeimos motina persikėlė tris kartus per dieną: ryte buvo suvaržyta suknelė, pietų metu - šiek tiek daugiau egzotiškų, iki dienos pabaigos - labiausiai ekstravagantiškas. Vakaro išleidimo puošia nėriniai ir juodi pusbrangiai akmenys. Labiausiai elegantiškas apranga buvo lietpaltis su gaubtu, kuris buvo kaip Edvardo eros drabužių monarcho pagrindas.
Vis dar ruth norėjo, kad mirtis juda kaip kitaworldly padaras. Korsetai, kurie tuo pačiu metu ištraukė heroino siluetą, buvo padedami tokiam efektui pasiekti.
Graži moteris (1990)
- Kostiumų menininkas: Marilyn Vance.
Norint suprasti herojaus vidinį pasaulį, turite pažvelgti į savo pirmuosius 4 vaizdus: Juodščių su batus, juoda kokteilių suknelė, Polka dot suknelė ir elegantiškas baltas apranga. Jie personalizuoja Vivian asmenybės evoliuciją, kuri pradeda suprasti, kad drabužių spinta, pasirinkta su skoniu, principas "mažiau - yra geresnis". Pirmojo vaizdo kūrimas, VANCE įkvėpė maudymosi kostiumėlį su metaliniu žiedu, kuris buvo populiarus 70-aisiais. Šis apranga padėjo sukurti sodrus formas, kad Julia Roberts neturėjo, bet kuriam reikėjo savo herojės. Tinkami potors Marilyn rasti Londone Punk Boutique, ir garsūs manyti priklausė jai.
Kazino (1995)
- Kostiumų menininkai: Rita Raek, John Dunn.
Viename iš geriausių filmų Martin Scorsese, drabužiai priskiriami didžiulį vaidmenį - tai nebuvo nieko, kad ji buvo išleista $ 1,000,000. Dauguma laiko reikalauja, buvo drabužių spinta Sharon akmens, kuri vaidina irklas į prabangą ir glamūrą sukūrimas Imbieras. Per filmą jis keičia 40 komplektus, kurie atspindi socialinę herojės raidą. Filmo pradžioje, imbiero vaizdas atrodo dėvėti iš aukso papuošalų, puikių suknelių ir brangių kailių. Nenuostabu, kad pirmuoju susitikimu jis tiesiog žaliuzės atšiaurus gangsteris atliko Robert de Niro.
Nuplauti (1939)
- Kostiumų menininkas: Walter Plankett.
Filmų dangčių renginiai 15 metų, todėl didžiulis darbas buvo atliktas per kostiumus. Plankett studijavo istorines medžiagas, senyvo audinio ir net keliavo į šuoliai ekspediciją, kuri per laiką Scarlett O'Hara vietoj adatų. Dėl legendinės suknelė iš užuolaidų turėjo pirkti 2 tipų žalios aksomo ir ilgai laikyti jį po saule, kad medžiaga būtų išblukusi. Plankettu turėjo sunkiai dirbti ir sumažinti savo siuvimo įgūdžius, kad auditorija mano, kad apranga galėtų būti padaryta vakare. Beje, tai, kad herojė siuvėjo suknelę iš užuolaidų yra istoriškai patikima. Pirkti audinys buvo beveik nerealu, todėl moterys turėjo būti pašalintos atnaujinti drabužių spintą.
Gangsterių medžioklė (2013)
- Kostiumų menininkas: Mary Zofris.
Vyrai šiame filme nusidėvėję striukės su plačiais pečiais, šilko marškiniais, trumpaisiais ryšiais ir plataus širdies skrybėlėmis - tai būtent tai, kaip blogi vaikinai apsirengę 40s. Norėdami sukurti istoriškai tikslius komplektus, Marija Zofris padarė didžiulį mokslinių tyrimų darbą. Atsižvelgiant į atšiaurių vyrų foną, Emma akmuo išsiskiria, kuris vienoje iš scenų atsiranda ryškiai raudona suknelė. Jos įvaizdis, įkvėptas legendinio Rita Hayivort padažu, buvo tapti 40s "Glamoro" įsikūnijimu. Tai tik Emmos figūra neatitiko moters grožio kanonų. Kaip rezultatas, siuvimo suknelė keliais sluoksniais, siaurą juosmens "pagamintą" su diržo pagalba, o pagrindinis dėmesys perkeliamas į pjūvį nuo klubo.
Filmo su Emma akmeniu plakatas.
Ir visas pasaulis yra mažas (1999)
- Kostiumų menininkas: Lindi Hemming.
Suknelės, dirbančios filmuose apie James Bond, pirmiausia skaityti scenarijų, tada studijavo mados tendencijas ir aptarė komplektus su direktoriumi. Kaip rezultatas, drabužiai ne tik atrodė svarbūs, bet ir atskleidė simbolių simbolius. "Cult Red Dress Electra" karalius personuoja savo išorinį pyktį, o šilko kyšulys demonstruoja aukštą socialinį statusą. Tuo pačiu metu, raudona spalva atitraukia dėmesį ir sukuria iliuziją, kad Electra pirmiausia yra graži moteris, o ne pavojingas oponentas obligacijai. Beje, tai yra suknelė su antspaudu korseto ir sudėtingo siuvinėjimo visiškai rankų darbo. Apranga netgi dalyvavo parodoje "Dizainas 007: 50 metų obligacijų stiliaus".
Meilės nuotaika (2000)
- Kostiumų menininkas: William Chang.
Direktorius nusprendė sutelkti dėmesį į simbolių jausmus, o ne parodyti, kaip aplink juos pasikeičia pasaulis. Todėl visi pokyčiai, kuriuos matome ekrane, susijusiame su tik veikiančių asmenų komplektais - su ir chow. Heroes kostiumai atspindi tai, ką jie nori pažvelgti į kitų žmonių akis. Tačiau palaipsniui suknelės pradeda perduoti savo nuotaiką ir "Chow" prisitaiko prie mylimojo stiliaus. Tarp su ir jo suknelių pajusti šią chemiją. Heroino vaizdai netgi tarnavo kaip įkvėpimo šaltinis Roberto Cavalli ir kitiems žinomoms mados dizaineriams.
Coco į Chanel (2009)
- Kostiumų menininkas: Catherine Lerier.
Norėdami atkurti legendinio kokoso stilių, tyrinėjo foto archyvą, nuėjo į muziejus ir ieškojo tinkamų audinių blusų rinkose. Taigi auditorija sužinojo, kas buvo jaunoji Coco: šviesūs, talentingi, apgailėtiniai ir labai prasti. Moteris pakeitė senų vyrų drabužius ir sukūrė sukneles iš visko, kas atėjo į ranką, ir karjera prasidėjo su siuvimo skrybėlėmis.
Nonkonformizmas herojaus taip pat rodomas per drabužius. Kai kiti atrodo moteriški, kokoso suknelės vyrų stiliaus ir nešioja vengulį. Jei kiti įdėti į šviesius dalykus, Coco pasirenka tamsus. Dėka idealiai atrinkti kostiumai ir puikus žaidimas, Audrey toyo pagrindinis simbolis valdo neįmanoma - suknelė kaip klounas ir atrodo apsvaiginimo.
Purvinas šokis (1987)
- Kostiumų menininkas: Hilary Rosenfeld.
Raudona sriegis per visą filmą yra augančio kūdikio linija. Herojės transformacija iš suspaustos merginos pasitikinčios jauna moteris rodoma šokdami ir drabužiais. Pastarasis tampa vis atviresnis, bet tuo pačiu metu ne visai. Kostiumas turėjo dirbti puikiai sukurti tokius drabužius, taip pat ir Bunlet 60s stiliaus. Laivi vaidmuo kūdikio gyvenime žaidžia Johnny. Legendiniame jų šokių simbolių scenoje matomi kaip ant delno. Johnny į drąsią odinę striukę ir juodą marškinėlį - neabejotinai blogą vaikiną. Ir kūdikis švelniai rausvoje suknelėje, kuri po filmo svajojo apie daugelį mergaičių - pati švarumas.
Matrica (1999)
- Kostiumų menininkas: Kim Barretas.
Apranga ne tik dekoruoti filmą, bet ir sustiprino jo ideologinį pažadą. Atminkite, kaip atrodo simboliai realiame pasaulyje: jie eina įkilimais. Tačiau imituojant realybę jie turi galimybę išbandyti bet kokius madingus lankus. Katalogai turėjo ypatingą Trejybės paklausą, jie norėjo, kad mergaitė atrodo kaip aliejaus dėmė. Ji iššūkis gravitacija, pasirodo iš niekur ir greitai išnyksta. "Kim Barrett" rado puikų sprendimą - PVC komplektus, kurie tinka nuotraukos stiliui ir nepasiekė biudžeto. Heroino drabužiai yra griežti, tačiau tuo pačiu metu uždarytas ir neatrodo Frank. Tai pabrėžia svarbų vaidmenį Trejybės - tai nėra tipiška mergina pagrindinio charakterio, bet kovotojas, kuris atitinka rimtą misiją.
Ar atkreipiate dėmesį į tai, kaip apsirengę filmų simboliai? Kokie yra filmo apranga, kurią labiausiai patiko?