ໃນຕົ້ນເດືອນມີນາ, ພາຍໃນຂອບໂຄງການລາຍລະອຽດຂອງລາຍການລາຍລະອຽດຂອງມອດໂກ, ນັກຂ່າວ 6 ຄົນຈາກຫົກເມືອງທີ່ມາຮອດ. ຜູ້ຊ່ຽວຊານດ້ານເມືອງໄດ້ກາຍເປັນຜູ້ຊ່ຽວຊານດ້ານບັນດາຜູ້ປະກອບການສໍາລັບແຂກຂອງພວກເຮົາແລະສະແດງໃຫ້ພວກເຂົາເຫັນຂ່າວສານທີ່ບໍ່ເຫັນໄດ້, ເຊິ່ງທ່ານຈະບໍ່ເຫັນໃນຄູ່ມືນັກທ່ອງທ່ຽວ. ພວກເຮົາເຜີຍແຜ່ບົດລາຍງານຂອງພວກເຂົາໃນເວບໄຊທ໌ "Moskvich Mag". ຜູ້ທໍາອິດທີ່ແບ່ງປັນຄວາມປະທັບໃຈຂອງນັກຂ່າວຈາກ St. Petersburg Stanislav Smalnov.
ໃນເວລາທີ່ຂ້າພະເຈົ້າ, ຜູ້ອາໄສຢູ່ໃນນະຄອນຫຼວງຂອງຣັດເຊຍ, ໄດ້ຖືກສະເຫນີໃຫ້ເຫັນຊີວິດສິລະປະຂອງມົສກູ, ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ປະຕິບັດຕໍ່ຄໍາສະເຫນີນີ້ດ້ວຍ snobism ຂອງ Moscow. ພິພິທະພັນ Pushkin, ຫໍພິພິທະພັນ "Garage", mamm, winzavod "ໃນຕອນທ້າຍຂອງສິ່ງທີ່ຂ້ອຍຍັງບໍ່ທັນໄດ້ເຫັນຢູ່ບ່ອນໃດ?! ຂ້ອຍສາມາດສະເຫນີຫຍັງໃນເມືອງທີ່ບໍ່ມີບ່ອນໃດທີ່ບໍ່ມີບ່ອນພິວັງແລະພິພິທະພັນຣັດເຊຍ?!
ຂ້າພະເຈົ້າສາລະພາບ, ມາຫາມົສກູເປັນປະຈໍາ, ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ອາໄສຢູ່ໃນລົດ, ບ່ອນທີ່ສິລະປິນທີ່ມີຄວາມຫຼົງໄຫຼກັບຄົນອື່ນທີ່ຕ້ອງການຢາກໃສ່ຫມາຍຕິກໃນລາຍການ " ເຫັນ. " ຂ້າພະເຈົ້າຂໍເວົ້າ - ຂ້າພະເຈົ້າບໍ່ເຄີຍຮູ້ສິ່ງທີ່ກໍາລັງເກີດຂື້ນຢູ່ເບື້ອງຫລັງຂອງຫໍວາງສະແດງສິລະປະແລະການເກີດໃນກອງປະຊຸມ. ສະນັ້ນ, ຂໍ້ສະເຫນີຂອງ Moskvich Mag ທີ່ຈະໃຊ້ເວລາຫລາຍມື້ທີ່ມີຕົວຕົນແລະເບິ່ງເຫັນເມືອງທີ່ມີຄວາມຮູ້ສຶກຜິດປົກກະຕິຂອງຍາດພີ່ນ້ອງຂອງພວກເຂົາສໍາລັບພວກເຂົາກາຍເປັນຄົນທີ່ຖືກກະຕຸ້ນ. ຂ້າພະເຈົ້າບໍ່ສາມາດຕ້ານທານກັບການລໍ້ລວງດັ່ງກ່າວ. ທັນທີທັນໃດພວກເຂົາແປກໃຈແທ້ໆ?! ສອງມື້, ສອງຄົນທີ່ແຕກຕ່າງກັນ - ຫນຶ່ງໃນມອດໂກ.
ລະຫວ່າງ Petersburg ແລະ Moscow, ພຽງແຕ່ຫນຶ່ງຊົ່ວໂມງຂອງການບິນດ້ວຍສາຍການບິນສາຍການບິນສີຂຽວທີ່ສະດວກສະບາຍ S7. ອີກ 40 ນາທີ, ແລະຂ້າພະເຈົ້າເຂົ້າໄປຫາເຮືອນນ້ອຍໃນຫົວໃຈຂອງ Zamoskvorechye, ບ່ອນທີ່ໂຮງແຮມອອກແບບ "Richter" ຕັ້ງຢູ່. ລາວກໍ່ກ່ຽວກັບວັດທະນະທໍາ. ມີພຽງແຕ່ເຈັດຫ້ອງແລະຫໍວາງສະແດງຂອງສິນລະປະຂອງສິນລະປະຍຸກສະໄຫມ, ແລະອີກບໍ່ດົນມານີ້, ແລະສ້າງການລວບລວມຂໍ້ມູນ, ໃຫ້ພົບກັບຫມູ່ທີ່ມີຮູບແບບທີ່ມີຊີວິດຊີວາແລະຈັດຕັ້ງພະແນກ.
ມື້ທໍາອິດທີ່ມີ nikolai palazhchenko
Nikolai Palazhchenko ກາຍເປັນຜູ້ທີ່ຮັກສາອາຫານຂອງມື້ທໍາອິດ, ໃນກອງກໍາລັງສິລະປະທີ່ຜ່ານມາຂອງ "Vinreeevoda", ຕອນນີ້ເຈົ້າຂອງໂຮງຮຽນທຸລະກິດການຄຸ້ມຄອງສິນລະປະແລະຫ້ອງຮຽນຂອງໂຮງຮຽນທຸລະກິດ RMA. Nikolai ແມ່ນຜູ້ທີ່ມີຊື່ວ່າແມງມຸມ, ແລະມັນເຫມາະສົມສໍາລັບລາວ - ລາວແມ່ນໄວແລະຫັນຫນ້າຢູ່ໃນໂຄງການຂອງພວກເຮົາ: ເຈັດສະຖານທີ່ໃນມື້ດຽວ. ດໍາເນີນການທັນທີແລະເວົ້າວ່າພວກເຮົາມີເວລາຢູ່ທົ່ວທຸກແຫ່ງ. Nikolai Palazhchenko, ຜູ້ກໍ່ຕັ້ງ Mike Gallery Mike Gallery Mikhail, Stanislav Smalnov (St. Petersburg) ແລະ Anastasburg) ແລະ Nizhny Novgorod)ພວກເຮົາໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນຈາກຫໍພິພິທະພັນ Anna Golubanka, ເຊິ່ງປະຈຸບັນໄດ້ຮັບການອະນຸລັກແລະກໍາລັງລໍຖ້າການຈັດງານໃຫມ່ຂອງການຟື້ນຟູຂະຫນາດໃຫຍ່, ແລະໃນຂະນະທີ່ຫ້ອງທົດລອງຂອງຜູ້ອໍານວຍການ Shane Shane ແມ່ນຕັ້ງຢູ່ໃນພື້ນທີ່ຂອງມັນ. ໃນທີ່ນີ້ລາວຄົ້ນຫາຄວາມຫມາຍແລະຍຸກ - ນີ້ແມ່ນຄວາມພະຍາຍາມທີ່ຈະເຮັດໃຫ້ເກີດການເຊື່ອມຕໍ່ທີ່ຜ່ານມາແລະການກໍ່ສ້າງພາຍໃນຄວາມຫຼາກຫຼາຍຂອງສະຫະລັດ. ລາວໄດ້ຕົກລົງທີ່ຫນ້າປະຫລາດໃຈກັບວຽກງານຂອງ N. GoniShaVa, Mamysheva-monroe, ເພງຂອງ V. Tsoi ແລະໂຄງການຂອງ Timi Novikov. ແລະມັນແມ່ນໂຄງການ Nemoskovsky ທີ່ສຸດ, ຢ່າງຈະໂດດເດັ່ນໂດຍປັດຊະຍາຂອງລາວແລະເຂົ້າຫາຄວາມເປັນມາຂອງສະຖານທີ່ອື່ນໆ. ຫ້ອງທົດລອງນີ້ແມ່ນຂອງປອມ Petersburg, ບາງວິທີທີ່ບໍ່ຮູ້ຈັກພົບເຫັນຢູ່ໃນສູນປະຫວັດສາດຂອງມອດໂກ.
ກ່ອນທີ່ຈະວາງສະແດງຮູບຕໍ່ໄປ, ພວກເຮົາຍ່າງດ້ວຍຕີນ. ແສງຕາເວັນສ່ອງແສງ, ລະດູໃບໄມ້ປົ່ງໄດ້ເຂົ້າມາໃນມົສກູ, ແລະ Nikolai Palazhchenko ບອກກ່ຽວກັບຊີວິດຂອງນະຄອນຫຼວງແລະປະມານ artia ລາວແມ່ນ. ຫ້ອງສະແດງ Alina Pinsky ຕັ້ງຢູ່ໃນເຮືອນຂອງ Isakov ໃນ Prechistenka, ຫນຶ່ງໃນອະນຸລາດສະຫນອງທີ່ສົດໃສຂອງມົສກູ. ເມື່ອມີອາໃສຢູ່ທີ່ນີ້, ແລະໃນມື້ນີ້ໃນຄວາມສະຫວ່າງທີ່ກວ້າງຂວາງທີ່ກວ້າງຂວາງສະແດງໃຫ້ເຫັນສິລະປະຍຸກປັດຈຸບັນ. ພື້ນທີ່ປະເພດນີ້ສາມາດຢູ່ທຸກບ່ອນ - ໃນ Beirut, Lisbon ຫຼື Paris. ບັນຍາກາດຫລັງ, ຕູ້ຂອງ Alina Pinskaya, ແລະຢູ່ເທິງຝາຂອງ Francisco Infanta ແລະ Nonryunova "ປອມ" ຢູ່ເທິງຝາຂອງ Francisco. ການຖ່າຍຮູບຫ້າສິບຈາກຊຸດ "ໂດຍກາງຄືນ", ສ້າງໂດຍນັກສິລະປິນໃນລະຫວ່າງການແຜ່ລະບາດ. ຜູ້ຂຽນຄິດກ່ຽວກັບຫົວຂໍ້ປັດຊະຍາຂອງການຫັນປ່ຽນໃນຕອນກາງຄືນຈົນເຖິງວັນແສງສະຫວ່າງ - ຫຼັງຈາກທີ່, ໃນເວລານັ້ນ, ໃນຄວາມຄິດເຫັນຂອງພວກເຂົາ, ນິລັນດອນມາ. ຫໍວາງສະແດງໃນ Alina ແມ່ນເປັນຫມັນເປັນຫມັນຢ່າງຫນຶ່ງ, ແລະມັນກໍ່ມີຄວາມກົງກັນຂ້າມກັບສະຖານທີ່ກ່ອນຫນ້ານີ້.
ໃນຫ້ອງສະຫນັບສະຫນູນ, ພວກເຮົາໄດ້ພົບກັບເຈົ້າຂອງ Sergey Lerchin - ລາວຍັງຫນຸ່ມ, ມີຄວາມຄ່ອງແຄ້ວແລະປະສົບຜົນສໍາເລັດ. ສອງສາມປີກ່ອນ, ລາວໄດ້ຕັດສິນໃຈທີ່ຈະປ່ຽນແປງພື້ນທີ່ຂອງກິດຈະກໍາແລະອອກຈາກການຕະຫຼາດໃນສິລະປະຍຸກປັດຈຸບັນ. ມັນໄດ້ຫັນອອກເປັນຢ່າງດີ. ໃນປັດຈຸບັນຫ້ອງສະແດງໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນລາຍໄດ້ແລ້ວ, ເປີດຊື່ໃຫມ່ແລະສະແດງໃຫ້ພວກເຂົາເຫັນທົ່ວໂລກ, ສະຫນັບສະຫນູນວຽກງານ LGBT ແລະນໍາວຽກທີ່ຫນ້າສົນໃຈໃນພື້ນທີ່ນ້ອຍໃນເຂດ Potalopovsky. ໃນປັດຈຸບັນການວາງສະແດງຮ່ວມກັນໃນໄລຍະທໍາອິດ glacents ແມ່ນຄ້າຍຄືກັນກັບແຕ່ລະນັກສິລະປິນຄົນອື່ນ - patricia ອັງກິດ aires ແລະຊາວອາເມລິກາ irori "ຢຸດຄໍາສັບ / ຄໍາສັບທີ່ປອດໄພ". ງານວາງສະແດງໄດ້ຖືກສ້າງຂຶ້ນໃນການສົນທະນາລະຫວ່າງຜົນງານຂອງນັກສິລະປິນສອງຄົນ, ເຊິ່ງເປັນເອກະພາບໃນຫົວຂໍ້ດັ່ງກ່າວເປັນຄວາມສົນໃຈ, ກົນໄກການປົກປ້ອງແລະເອົາຊະນະຄວາມຢ້ານກົວ. ມັນໄດ້ຫັນອອກ Nairino, ແຕ່ມີຄວາມຫນ້າສົນໃຈຫຼາຍ. ແລະຖ້າທ່ານຫໍ່ເສັ້ນດ້າຍນ້ອຍຢູ່ທີ່ຈຸດສຸດທ້າຍຂອງຫ້ອງວາງສະແດງຫລືຫ້ອງການ, ຫຼັງຈາກນັ້ນຈະມີວຽກຂອງ Pacifiko, Hanini, Fedove-Fedorov ແລະອື່ນໆສິລະປິນທີ່ມີຄວາມກະຕືລືລົ້ນ.
ສິນລະປະໃນມອດໂກແມ່ນຢູ່ໃນຫຼາຍວິທີກ່ຽວກັບທຸລະກິດ. ວຽກງານຄວນຂາຍ, ນັກສິລະປິນ - ຂີ່ງານວາງສະແດງສິລະປະຍຸກປະຈຸບັນ, ເພື່ອຖອກນ້ໍາໃນຫ້ອງວາງສະແດງທີ່ນັບບໍ່ຖ້ວນທົ່ວປະເທດມົວານາ. ດຽວນີ້ແຟຊັ່ນສໍາລັບສິລະປະຍຸກປະຈຸບັນເລີ່ມຕົ້ນ. ທຸກໆຄົນລ້ວນແຕ່ຕ້ອງການເກັບເອົາບາງສິ່ງບາງຢ່າງ, ຢູ່ເຮືອນບໍ່ແມ່ນໂປສເຕີອີກອັນຫນຶ່ງຈາກສີເຫຼືອງ, ແຕ່ມີສິ່ງຫນຶ່ງທີ່ມີຄຸນຄ່າແລະຍິ່ງເຮັດໃຫ້ມັນເປັນການລົງທືນແລະຄ່າໃຊ້ຈ່າຍໃນການເຮັດວຽກ. ຂ້າພະເຈົ້າຍັງໄດ້ໄລ່ຕາມເປົ້າຫມາຍ mercenary ຂອງຂ້າພະເຈົ້າແລະຊອກຫາສິ່ງທີ່ຕ້ອງວາງສາຍຢູ່ເທິງຝາເຮືອນໃນອາພາດເມັນໃຫມ່ຂອງລາວ, ເຊິ່ງຂ້ອຍໄດ້ຊື້ສອງສາມເດືອນໃນໃຈກາງຂອງ St. Petersburg. ຂ້າພະເຈົ້າໄປ, ຂ້າພະເຈົ້າເບິ່ງແຍງ, ພະຍາຍາມທີ່ຈະ tryten.
ໃນຫໍວາງສະແດງຮູບ Lazy Mike i somehow ມັກແລະຂ້ອຍຢາກຊື້ບາງສິ່ງບາງຢ່າງ. ດຽວນີ້ວຽກງານຂອງ Roman Manichina ໄດ້ຖືກວາງສະແດງ. ພວກເຂົາມີຄວາມສະຫວ່າງແລະມີຄວາມສຸກສະເພາະອາລົມທີ່ມີຄວາມສຸກ, ເຊິ່ງໃນເວລາຂອງພວກເຮົາບໍ່ພຽງພໍແລະເປັນສິ່ງທີ່ຜິດປົກກະຕິຕໍ່ຮູບແຕ້ມທີ່ທັນສະໄຫມ. ໃນຮູບແຕ້ມຂອງທະເລ, ແສງຕາເວັນ, ທະເລແລະເດັກຍິງໃນ Cabriolet ເຮັດໃຫ້ selfie. ມັນໄດ້ຫັນອອກສິນລະປະ pop ຂອງລັດເຊຍ.
ຫົວຂໍ້ຂອງການເຊື່ອມຕໍ່ທຸລະກິດແລະສິລະປະແມ່ນການຕິດຕາມຢ່າງສະຫວ່າງໃນສູນສິນລະປະ Cube.MOscow, ຕັ້ງຢູ່ຊັ້ນ -2-m ຊັ້ນຂອງ Ritz-Carlton Moscow. ດຽວນີ້ມີຫ້ອງສະແດງຫຼາຍສິບຫ້ອງ, ສ່ວນປະກອບຂອງການທີ່ມີການປ່ຽນແປງເປັນໄລຍະ. Cube ແມ່ນໂຄງການທີ່ເປັນເອກະລັກສະເພາະສໍາລັບມອດໂກ, ແຕ່ຍັງສໍາລັບລັດເຊຍ - ທີ່ນີ້ສິລະປະທີ່ນີ້, ໃຫ້ມັນກາຍເປັນສ່ວນຫນຶ່ງຂອງສະພາບແວດລ້ອມຂອງປະຊາຊົນໃນເມືອງ. ພວກເຮົາໄດ້ຮັບການເຮັດໃຫ້ເຄຍຊີນກັບຄວາມຈິງທີ່ວ່າໃນໂຮງແຮມທ່ານສາມາດຢູ່ຫຼືໄປຮ້ານອາຫານ, ແຕ່ມາເບິ່ງຫນ້າຕາທີ່ທັນສະໄຫມ ... ບໍ່ມີສິ່ງດັ່ງກ່າວ. Cube ແມ່ນຄັ້ງທໍາອິດ. ໃນປັດຈຸບັນ, ໃນເວລາທີ່ພື້ນທີ່ຂອງການຕ້ອນຮັບການຕ້ອນຮັບຢ່າງຈິງຈັງ replises ຈຸດຂອງການເຕີບໂຕແລະຂອບເຂດທີ່ທ່ານສາມາດຫາທຸລະກິດແລະດຶງດູດເອົາແຂກ, ຄວາມຄິດແບບນີ້ແມ່ນກ່ຽວຂ້ອງຫຼາຍກວ່າເກົ່າ. ແລະສິນລະປະໃນ Cube ແມ່ນມີຄວາມກ່ຽວຂ້ອງ. ເຊັ່ນດຽວກັບຕົວຢ່າງ, ໂຄງການຂອງນັກສິລະປິນ Andrei Syyleva "ຜູ້ເກັບຊື້ເຄື່ອງຈັກ" ໃນ Pa Pa Gallery. ວັດຖຸສິນລະປະປະກົດຕົວເປັນສິນຄ້າພາຍໃຕ້ເຄືອຂ່າຍການຄ້າທີ່ຖືກຮັບຮູ້ວ່າດີເດັ່ນຂອງ hypermarkets. ແລະພວກເຂົາສາມາດຊື້ພວກມັນໄດ້ຕົວຈິງ - ທຸກຢ່າງແມ່ນແທ້ໆ.
ຈາກຜະລິດຕະພັນໄປສູ່ການຜະລິດຂອງມັນ. Nikolai Palazhchenko ລວມມີສອງກອງປະຊຸມ ART ART ART ໃນມື້ທໍາອິດ. ກອງທຶນກອງປະຊຸມຄັ້ງທໍາອິດແມ່ນ Vladimir Smirnov ແລະ Konstantin Sorokina, ຕັ້ງຢູ່ໃນຕຶກອຸດສາຫະກໍາຢູ່ໃຈກາງມົສກູ. ພວກເຮົາໄດ້ຕົກຢູ່ທີ່ນີ້ຢ່າງແທ້ຈິງໃນການເປີດງານວາງສະແດງສິລະປິນ Ural "ສວນຂອງ Consolations Consolations". ພວກເຂົາພຽງແຕ່ສິ້ນສຸດລົງທີ່ຈະນໍາເອົາຈັງຫວະສຸດທ້າຍ, ແລະຜູ້ທີ່ຮັກສາໄວ້ຂອງໂຄງການ Alice Sychev ໄດ້ບອກພວກເຮົາກ່ຽວກັບໂຄງການວາງສະແດງທໍາອິດຂອງພວກເຂົາ. ນາງເຊື່ອວ່າ homeland ຂອງນາງແມ່ນ urals ແມ່ນມີຄວາມກ່ຽວຂ້ອງຈາກທັດສະນະຂອງການເບິ່ງສິລະປະທັນສະໄຫມ. ຢູ່ໃຈກາງຂອງຫ້ອງຫນຶ່ງຂອງຫ້ອງ - ວຽກງານຂອງ Lyudmila KaliniNhenko ກ່ຽວກັບຄວາມຈິງທີ່ວ່າບາງຄັ້ງມະນຸດຈະຢຸດການຂ້າສັດ, ແລະຊີ້ນຈະເລີ່ມເຕີບໃຫຍ່ຢູ່ໃນທໍ່ທົດລອງ. ວຽກງານຂອງ LUDA ແມ່ນ volumetric, ມີອົງປະກອບ kinetic ແລະສິລະປະວິດີໂອ - ເປັນແທ່ນບູຊາໃຫຍ່ຂອງເມັກຊິໂກ. ມັນສາມາດຖືວ່າເປັນເວລາດົນນານແລະຊອກຫາຄວາມຫມາຍທີ່ແຕກຕ່າງກັນ.
Moscow ມື້ນີ້ແມ່ນບ່ອນຝັງສົບທີ່ລະລາຍໃຫຍ່ແລະສູນວັດທະນະທໍາຂອງປະເທດໃຫຍ່, ເຊິ່ງນັກສິລະປິນຈາກທົ່ວປະເທດຣັດເຊຍມາ. ມັນງ່າຍທີ່ຈະຮັບຮູ້ຄວາມທະເຍີທະຍານຂອງທ່ານແລະເຮັດໃຫ້ທ່ານສັງເກດເຫັນແລະຊື່ນຊົມ. ໃນເລື່ອງນີ້, ເມືອງເປີດໃຫ້ມີພອນສະຫວັນ.
ແຕ່ຄວາມອົດທົນຕ້ອງການການສະຫນັບສະຫນູນ, ແລະມັນແມ່ນສໍາລັບຈຸດປະສົງເຫຼົ່ານີ້ທີ່ເປັນເວລາຫລາຍປີແລ້ວທີ່ມີກອງປະຊຸມ "Garage". ບໍ່ໄກຈາກສູນກາງ, ໃນຄວາມເລິກຂອງ VDNH, ບ່ອນທີ່ພວກເຮົາມາຮອດຕອນແລງ. The Cosmos "Cosmos" ກໍາລັງສ່ອງແສງໄປ, ແລະ 18 ກອງປະຊຸມຂອງນັກສິລະປິນຕັ້ງຢູ່ໃນອາຄານຫລັງການແຂ່ງຂັນສອງຊັ້ນ. ໃນທີ່ນີ້ພວກເຂົາອາໄສຢູ່ແລະເຮັດວຽກ - ມັນໄດ້ຫັນອອກໄປບ້ານທີ່ແປກປະຫຼາດ. ສະຖານທີ່ຕົ້ນຕໍໃນການສໍາມະນາແມ່ນເຮືອນຄົວ, ແລະໃນທີ່ນີ້ມັນໄດ້ຖືກກະກຽມແລ້ວສໍາລັບການມາຮອດຂອງພວກເຮົາ, ແຕ່ວ່າສໍາລັບຕອນນີ້ພວກເຮົາໄປທ່ຽວຊົມກັບຜູ້ຮັກສາອາຫານ Ivan Isaev. ຫໍສະຫມຸດນ້ອຍແລະຫ້ອງໂຖງສໍາລັບການເບິ່ງຮູບເງົາ, ຫ້ອງສໍາລັບໂຍຄະແລະການນັ່ງສະມາທິແລະບໍລິສຸດຂອງຜູ້ໃຫ້ບໍລິການ - ຕົວຈິງແລ້ວ. ພວກເຮົາໄດ້ຖືກເຊື້ອເຊີນໃຫ້ຫຼາຍຂອງພວກເຂົາ. ໃນຫນຶ່ງນັກແຕ້ມຫນຸ່ມສາວ Lera Lerner ສະແດງໃຫ້ພວກເຮົາເຫັນວຽກຂອງນາງ - ເຄື່ອງແຕ່ງກາຍທີ່ມີ Clarops ຢາງພາລາ: "ນີ້ແມ່ນເຄື່ອງນຸ່ງພິເສດສໍາລັບກອດ. ເມື່ອທ່ານກົດດັນ, ຄວາມກະຈ່າງແຈ້ງເລີ່ມບີບ. " ໃນຫ້ອງອື່ນ - ຄູ່ຜົວເມຍທີ່ແຕ່ງງານແລ້ວຂອງນັກສິລະປິນ Dina ຈາກ Minsk Dina, ວຽກງານຂອງພວກເຂົາຈະເຫັນຢູ່ໃນງານວາງສະແດງ ", ການຄາດຕະກໍາ, ບ່ອນທີ່ພວກຜູ້ຊາຍຈະເປັນສ່ວນຫນຶ່ງຂອງການເຮັດວຽກ ກຸ່ມຂອງສະມາຄົມ Mediaactivivist "ຮ້ານ File-Creat" ພວກເຂົາເຮັດສິລະປະວິດີໂອທີ່ແມວສອນໃຫ້ເອົາຊະນະອຸປະສັກໃນຮູບແບບຂອງປະຕູທີ່ຖືກແຕ້ມຢູ່ເຮືອນໃນບ້ານທີ່ Lubyanka. ມັນເບິ່ງຄືວ່າເປັນການສົນທະນາກັບ Peter Pavelensky. ແລະຫຼັງຈາກນັ້ນພວກເຮົານັ່ງກິນເຂົ້າແລງ, ແລະມັນກໍ່ໃຫ້ຮູ້ວ່າຄວາມສົນໃຈໃນບັນດານັກສິລະປິນໃຫ້ແກ່ແຂກບໍ່ຕໍ່າກວ່າພວກເຮົາ.
ມື້ທີສອງກັບ Zarina Thai
"ແລະຂ້ອຍຈະໄປເສື້ອຄຸມທີ່ສວຍງາມໃນການປັກຫຼັກຫມາຍແລະພົບເຈົ້າ." (c) zemfira.
ນີ້ແມ່ນຖືກຕ້ອງກ່ຽວກັບພວກເຮົາທີ່ມີອາຊີບຂອງມື້ທີສອງ Zarina Thai. Zarina ແມ່ນຍິງນ້ອຍໆທີ່ມີລັກສະນະທີ່ບໍ່ສຸພາບຂອງໃບຫນ້າແລະຈິດໃຈທີ່ມີຊີວິດ. ພວກເຮົາໄດ້ພົບກັນໃນ Zamoskvorechye ແລະໄປທີ່ Solar Moscow ກັບງານວາງສະແດງ Zhang Huan "ຄວາມຮັກເປັນປັນຍາ" ໃນເຫງືອກ. ແສງຕາເວັນສ່ອງແສງ, ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ໃສ່ແວ່ນຕາ, ແລະ Zarina ບອກຂ້ອຍກ່ຽວກັບຄວາມເປັນຈິງແລະຄວາມທຸກທໍລະມານຂອງນັກສິລະປິນຈີນ, ເຊິ່ງວຽກງານໃຫມ່ທີ່ຂ້ອຍຈະເຫັນໃນສອງສາມນາທີ. ນາງໄດ້ແປມັນຈາກພາສາຈີນ, ສະນັ້ນເຂົ້າໃຈຫົວຂໍ້ຂອງຄວາມຄິດສ້າງສັນແລະສະພາບການຂອງລາວ. Zarina ໂດຍທົ່ວໄປຮູ້ດີແລະເຂົ້າໃຈປະເທດຈີນ, ບ່ອນທີ່ນາງຢູ່ໃນໄວເດັກກັບພໍ່ແມ່.
Stanislav Smirnov ແລະ Zarina Thaiວາງສະແດງຮູບ GUM-RED-LINE ໄດ້ຕົກລົງຢູ່ຊັ້ນສຸດທ້າຍຂອງຮ້ານຂາຍເຄື່ອງຂອງພະແນກ. ໃນທາງ, ພວກເຮົາຜ່ານການສະແດງດ້ວຍຊື່ທີ່ມີຊື່ສຽງທີ່ມີຊື່ສຽງແລະຄວາມອຸດົມສົມບູນຂອງສິນຄ້າທີ່ສົດໃສ: Louis Vuitton, Fendi ... ຫຼັງຈາກນັ້ນກົງກັນຂ້າມແຫຼມ. ໃນພື້ນທີ່ວາງສະແດງ, ມີພຽງແຕ່ສອງຜ້າໃບ - "Lyubov №2" ແລະ "Lyubov ເລກ 7". ການຕັ້ງຄ່າທັງຫມົດແມ່ນຄ້າຍຄືກັບສະຖານທີ່ທີ່ສະຖານທີ່ທີ່ນັກສະແດງສິລະປິນອະທິຖານແລະນັ່ງສະມາທິ. ແລະນັບຕັ້ງແຕ່ສິລະປະສໍາລັບ Zhang Huan ແມ່ນການສືບຕໍ່ໂດຍກົງຂອງຊີວິດໂດຍກົງກັບນະຄອນຫຼວງ, ໃນການເບິ່ງຂ້າມຮຽບຮ້ອຍຂອງຣັດເຊຍແລະບັນດາຝູງສັດຕູທີ່ບໍ່ມີທີ່ຢູ່. ດັ່ງກ່າວແມ່ນໂບຂອງ Mebius.
ແລະຫຼັງຈາກນັ້ນພວກເຮົາໄປທີ່ກອງປະຊຸມຂອງຊ່າງແກະສະຫຼັກ SERGYY SHEHOVTSOV. ກ່ອນທີ່ທຸກຄົນຈະພິຈາລະນາ, ດື່ມເຫຼົ້າຂາວແລະກິນເຂົ້າຫນົມຂອງຫມາກນາວ, ແລະຂ້ອຍຍັງບໍ່ໄດ້ປະກົດຕົວຢູ່ບ່ອນໃດກໍ່ຕາມໃນ "ການກຸສົນ". ມັນເຮັດວຽກຢູ່ໃນປະເພດຂອງສິນລະປະຂອງລັດເຊຍຄົນໃຫມ່, ໂດຍໃຊ້ປ້າຍໂຄສະນາເບຍ, ຊີມັງແລະຢາງໂຟມເປັນວັດສະດຸ. Sergey ໄດ້ມາຮອດ Moscow 30 ປີກ່ອນຫນ້ານີ້ຈາກພາກພື້ນ Rostov, ແລະມື້ນີ້ Moscow ໄດ້ກາຍເປັນເມືອງຂອງລາວສໍາລັບລາວ. ຜົນງານຂອງລາວແມ່ນຢູ່ໃນກອງປະຊຸມ Treetyakov, ຫໍພິພິທະພັນສິລະປະຍຸກປະຈຸບັນ, ສູນລັດສໍາລັບການລວບລວມສ່ວນຕົວແລະໃນການລວບລວມຂໍ້ມູນສ່ວນຕົວ. ແລະໃນຕາຕະລາງ, ກອງປະຊຸມແມ່ນໂຄງການໃຫມ່ - ຈະມີ parfenon ທີ່ມີຖັນຈາກພະເຈົ້າເບຍແລະໃຫມ່ ".
ເສັ້ນທາງສຸດທ້າຍຂອງພວກເຮົາແລ່ນຜ່ານຕະຫລາດຄັນຫນຶ່ງທີ່ຜ່ານໄປ, ບ່ອນທີ່ພວກເຮົາຢຸດອາຫານວ່າງ. Zarina ສັ່ງຫອຍນາງລົມແລະເວົ້າກ່ຽວກັບໂຄງການໃຫມ່ຂອງລາວໃນຫໍວາງສະພາບມໍລະດົກ, ບ່ອນທີ່ນາງຮັບໃຊ້ເປັນຜູ້ຮັກສາ. ສິນລະປະຂອງນາງ Churiates passionately. ນາງໄດ້ເກັບກໍາລາວ, ໄລ່ຕາມລາວສໍາລັບການເຮັດວຽກທີ່ໃກ້ຊິດໂດຍສະເພາະໃນງານວາງສະແດງແລະຫ້ອງສະແດງ, ເປີດຊື່ໃຫມ່. ມັນແມ່ນເພື່ອຊື່ໃຫມ່ດັ່ງກ່າວ - Zina Izoodova - ພວກເຮົາໄປ. ນັກຮຽນຈົບຂອງໂຮງຮຽນ Rodchenko, ເຊິ່ງມາຈາກ Kiev ຫົກປີກ່ອນ, ເຮັດວຽກກັບການສະຫມັກເຂົ້າປະຈໍາວັນ, ມ້ວນດ້ວຍເຈ້ຍຫ້ອງນ້ໍາ, ຂອງເຕົ້າຮັບແລະເຄື່ອງຫຼີ້ນເພດ. ສະນັ້ນສິ່ງຕ່າງໆທຸກໆມື້ໄດ້ຮັບຄວາມຍົກເວັ້ນ, ຕັດຂາດຈາກຄວາມເປັນຈິງ. Zina ຈາກຄອບຄົວຂອງນັກສິລະປິນອູແກຣນທີ່ມີຊື່ສຽງແລະຊອກຫາຕົວເອງເປັນເວລາດົນນານ. ໃນຫລາຍໆດ້ານ, ກອງປະຊຸມ "Garage" ບ່ອນທີ່ Zina ໄດ້ເຂົ້າຮ່ວມເປັນຜູ້ອາໄສຢູ່ໃນກະແສຕົ້ນຂອງພາສາລັດເຊຍໃນ "Garage", ແລະການເຮັດວຽກຂອງນາງກໍ່ໄດ້ຮັບໂປສເຕີແລະ ການສົ່ງເສີມການວາງສະແດງ. Zarina ໄປໃນວຽກງານຂອງ Zina, ຊົມເຊີຍແລະເລື່ອນບາງສິ່ງບາງຢ່າງສໍາລັບງານວາງສະແດງຂອງລາວແລະຊື້ຕົວເອງເຂົ້າໄປໃນຊຸດສະສົມ. Zina Isulova ພຽງແຕ່ເລີ່ມຕົ້ນເສັ້ນທາງທີ່ສ້າງສັນຂອງລາວໃນມອດໂກ, ແຕ່ວ່າມັນຮູ້ສຶກວ່າອະນາຄົດກໍາລັງລໍຄອຍນາງທີ່ຫນ້າສົນໃຈແລະສົດໃສ.
ໃນຕອນແລງ, ພວກເຮົານັ່ງຢູ່ໃນແຖບຫນຶ່ງໃນຫນອງໃນ patriarching patriarching, ແລະຜູ້ເຂົ້າຮ່ວມຂອງໂຄງການ Muscovite Mag. ແບ່ງປັນຄວາມປະທັບໃຈໃນສອງມື້. ມີບາງຄົນມີຕົວເມືອງ, ຜູ້ໃດຜູ້ຫນຶ່ງມີວັນນະຄະດີ, ຜູ້ໃດຜູ້ຫນຶ່ງ - ກະເພາະອາຫານ - ກະເພາະອາຫານ. ຄວາມປະທັບໃຈສໍາລັບນ້ໍາຫນັກທັງຫມົດ. ມອດໂກແມ່ນພົ້ນເດັ່ນ, ຂະຫນາດ, ວິທີການ, ການເປີດເຜີຍ, ການຕ້ອນຮັບ, ການຕ້ອນຮັບແລະຄວາມເຕັມໃຈທີ່ຈະປ່ຽນແປງ. ນາງແມ່ນໄວ, ໄວແລະຍັງມີການປ່ຽນແປງຢ່າງໄວວາ. ປະຕິບັດໃນສາຍຕາ.
ພາບ: ເປໂຕ Rakhmanhanov