군사 영화관은 좋고 다릅니다. 타임 아웃은 조국의 수비수의 날을 볼 가치가있는 13 가지 중요한 영화를 선택했습니다.
"괴물 크레인"(1957)
무엇 : 전쟁 중에 사랑의 소비에트 영화의 불멸의 고전.
Playwright Viktor Rosova 의이 컬트 필름 Mikhail Kalatozova는 전체 역사에서 칸느 영화제의 가장 높은 상을받은 두 국내 테이프 중 하나로 남아 있습니다. 그런 높은 평가는 사마일 로프 - 바라 로프의 뛰어난 듀엣으로 뛰어 들었고, 훌륭한 혁신에도 불구하고 훌륭한 운영자 우루 우스키 (Uruswky)의 카메라에 의해 촬영 된 사랑, 주거, 분리 및 쓴 맛의 승리의 이야기를 놀라게하지 않습니다. 값. 가치있는 영광의 "크레인을 날아가는 유로"는 유럽에서 모든 것을 먼저 획득했는데, 그 시간이 소비에트 뷰어를위한 너무 "스마트"된 그림이 될 것입니다. 오늘날, 다행스럽게도 아무도 의심 할 여지없이 - 이것은 영화 역사상 가장 큰 군사 드라마 중 하나입니다.
"이바 나보 유아"(1962)
무엇 : 러시아의 감독 №1 이사에서 아이의 눈과의 전쟁을 살펴 봅니다.
첫 번째 전장 필름 Andrei Tarkovsky는 베니스의 영화제에서 금메달을 가져 갔고 영화 교과서의 감독의 이름을 처방했습니다. 그러나 온 가족의 죽음 이후 앞면에 온 12 세의 지능 장교 이반 (Nikolai Burlyaev의 피어싱 데뷔)의 이야기는 처음에는 완전히 다른 감독을 두었습니다. Tarkovsky는 예산의 구멍과 기차로 "실패한 영화"의 감정적 인 영향을 강하게 위험에 빠뜨리 셨습니다. "Ivanovo Childhood"는 십대의 가장 정확한 심리적 인 초상화 중 하나를 보여줍니다. , 영원히 부상당한 전쟁.
"도로 확인"(1971)
영웅뿐만 아니라 전쟁뿐만 아니라 솔직한 영화가 무엇인지에 관한 것입니다.
국가 역사상 핵심 사건에 대한 그들의 견해에 대한 그들의 견해를 제시 한 많은 "해동"테이프와 마찬가지로, 1986 년 대여에서만 발표 된 Alexei German의 그림이 오랫동안 열렸습니다. 이사의 모든 동정심에서 그의 영웅들에게 누구 중 한 명이 독일인들에 의해 항복 한 빨간 아르메니아였습니다 - 당파 분대의 머리에서 구속 할 기회를받은 협력자 그러나 그것은 매우 모호하지만, 큰 애국 전쟁의 역사에서 가장 적어도 진실 된 음모로부터 깊이 깊이 있지 않고 영화를 우리 시대에 관련이 있으므로 이력서를 만듭니다. 역사적인 과거가 모든 방식으로 노출되면 개정판이 없을 것입니다. 승리가 영웅뿐만 아니라는 것을 상기시키기 위해 불필요합니다.
"... 여기에 새벽은 조용합니다"(1972)
무엇 : 전쟁 중 소녀에 관한 신속한 영화.
Boris Vasilyeva의 같은 이름과 마찬가지로 리본 스탠리 아프 (Stanislav Rostotsky)는 카렐 리안 숲에서 독일인들에게 불평등 한 싸움을 주었고, 소비에트 대여의 진정한 히트가되었고, 여전히 러시아인들의 가장 좋아하는 그림들 사이에서 열거되어 있습니다. 위대한 애국 전쟁에 대해서. 학교 벤치에서 똑바로 육군에 등록한 소녀의 운명은이 이야기에서 의도적으로 일반적인 캐릭터를 착용하고 덕분에 시청자가 더 강한 감정을 겪게합니다. 우리는 이것들이 콘크리트 Zhenya, Rita, Lisa, Galya와 Sonya가 파시스트의 손에서 죽어 가기 때문에 울고 있으며, 젊고 젊음의 얼굴에 삶의 삶의 삶의 삶은 무자비한 전쟁 억압 아래에서 나옵니다.
"사슴 사냥꾼"(사슴 사냥꾼, 1978)
비 천국에서 베트남 전쟁의 부상에 대한 미국 영화의 고전은 무엇입니까?
서사시 3 시간 마이클 코미노 천은 비난 받았다는 것을 비난 받았다. 러시아 룰렛의 러시아 룰렛에서의 전쟁의 미국인의 경기는 결코 실제로 일어나지 않았다. 영화의 방어의 증거가 제시되지 않았으므로 야심 찬 이사가 또한 젊은 드 니로 (Young de Niro)와 Wacken이 성전에 총알을 날려 버리게하는 것이 가능합니다. 그러나 5 개의 오스카스를 취하여 반 전쟁 시네마의 가장 밝은 예가되었던 그림 자체의 관점에서 어떤 가치에도 불구하고 공장 작업의 삶의 역사상 운명은 베트남에 의해 잔인하게 밝혀졌으며, 룰렛 은유가 전쟁의 광기로서 완벽하게 읽습니다.
"가서 보아라"(1985)
무엇 : 교사는 나치 징벌 운영의 공포에 관한 진실한 영화입니다.
"ivanovo 어린 시절"과 마찬가지로 십대의 위대한 국내 눈 - 벨로루시 소년 유연한 사망의 활동을 목격 한 벨로루시 소년 유연한 눈에 대해 이야기합니다. 그러나 Tarkovsky의 상징주의와 심미적 완성은 여기서 찾을 수 없습니다. 반대로 클리미프의 요소 인 이사는 어떤 의미가 있으며, 어떤 의미가 있으며, 어떤 의미에서 근거로운 영화관이 전쟁의 공포를주는 영화를 완전히 성장 시켰습니다. 그리고 Alexei Kravchenko에 의해 평평하고 무서운듯한 플라스 티브로 연주하는 것처럼, 한 번 잊어 버리지 않으면 이미 결코 효과가 없을 것입니다.
"소대"(소대, 1986)무엇 : 전쟁의 영화의 예는 군인의 영혼을위한 주요 전투입니다.
올리버 스톤의 경우 베트남어 캠페인에서 보병 부문의 일원으로 봉사 한 해, "소대"는 많은 획기적인 일이되었다. 사진은 오스카에서부터 "황금색으로 이르기까지 서양 영화 산업의 주요 상을 받았다. 글로브 ", 석재는 마침내 타협하지 않는 감독으로 자리 깊었습니다. 동시에, 그의 영화는 군사 생활의 전신의 세부 사항이 있지만 일반적으로 심지어 심지어는 심볼리가 있지만, 한 소대의 틀 안에서 군인의 어려운 관계에 대해 말하면서, 그의 영화 군인의 삶의 가능성에도 불구하고, 미국 영화관에서 전례없는 (사슴에 대한 헌터 "), 철학적으로 유니버설의 일반적인 약속 돌 : 전쟁에서 영웅적 일은 아무것도없고, 악마의 선하심의 악명한 투쟁은 무엇보다도 일어납니다. 남자 자체.
"모든 금속 껍질"(전체 금속 재킷, 1987)"Space Odyssey"의 저자로부터 강력한 반대방 기사사 진술은 무엇입니까?
베트남을위한 Mamajniki Sokes에서 성장한 살인자들의 미국에서 오랫동안 폐기 된 STANLEY Kubrick은 오랫동안 보냈습니다. 동시에 그것은 처음에는 자연주의 전투 장면이 아닌 첫 번째 장소에서 인상적이지 만 Manatical Sergeant Hartman의 리더십하에 수행 된 군사 훈련의 에피소드가 있습니다. 선택한 저주와 모방의 예로서 유명한 범죄자의 이름을 모집하는 선정 된 저주와 드라이브로 건물 팀을 교차시키는 장교의 초점은 여전히 효력이나 관련성을 잃지 않았습니다. 20 세기의 미국 영화 제작자가 베트남 전쟁에 대한 이해하에 라인을 상상하는 영화 자체뿐만 아니라.
"얇은 붉은 선"(얇은 빨간색 선, 1998 년)무엇 : 전쟁에서 하나님의 서사적 인 영화관.
이 그림을 사용하면 가장 뛰어난 것 중 하나와 새로운 할리우드의 디렉토리와 같은 아무도 - Terrence Malik - 자발적인 은둔자 20 년 후 영화관에게 돌아 왔습니다. 그것의 3 시간 군사 서사시는 과달카날의 다단 전투에서 단 하나의 에피소드만을 공식적으로 다루고 있습니다. 그러나 "삶의 나무"의 미래의 저자는 이미 미래의 테이프에서 완전히 공개 될 큰 스타일의 징후를 일으키며, 배우에서 야자수와 버그로 카메라를 꺼내, ausover를 주요 도구로 사용합니다 내러티브와 용광로는 세계의 야생 동물의 다큐멘터리 삽입물 전투의 치열한 장면입니다. 장르의 모든 법에 대해 망쳐 놓은 말로, 산업의 개념에 의해 개발 된 말은, 말이 무리, 사람, 그리고 라인 사이의 말이 예방되는 진정한 시적인 필름을 칠합니다. 이 세상의 슬픈 장치.
바시르와 왈츠 (Vals Im Bashir, 2008)이스라엘 군인에 대한 인정은 국가의 역사에서 모호한 사례에 대해 무엇입니까?
"소대"올리버 스톤 (Oliver Stone)과 마찬가지로 "바시르 (Bashir)가있는 왈츠 (Waltz)"는 1980 년대 초 이스라엘쪽에있는 레바논의 적대 행위에 참여한 1980 년대 초반의 Ari Folman의 개인적인 경험에 완전히 설립되었습니다. 또한, 영화는 실제로 민족 캠프와 Shatila의 악몽이있는 성교시에 19 세의 보병원이 생존 한 민성 자신과 그의 동료들의 고백 이야기로 전환하여 실제적으로 다큐멘터리를 제공합니다. 이 영화에서 예외적 인 것은 이미 언급 된 톤 톤으로 시작하여 그림을 위해 특별히 설계된 고유 한 애니메이션 스타일로 끝나는로드를 많이 불릴 수 있습니다. 그러나 "Shoa"의 유명한 다큐멘터리의 증거와 마찬가지로 당혹 시설의 성취를 인정하는 것은 여기에서 가장 중요합니다. 여기에 참여한 국가 자체가 관리하지 않았습니다.
"폭풍우의 제왕"(상처 로커, 2008 년)무엇 : 파도의 볏에있는 창조주에서 이라크에서 미국의 미국 서랍장의 평일.
Catherine Bigelou Cinema (문헌 사항은 언급하지 않음) 주제 "전쟁 - 인류의 주요 약물"에 적용한 것 이상으로 그러나 "폭풍우의 제왕"의 성공은 6 개의 오스카 프리미엄을 얻었으며, 분쟁의 참신함이 아니라이 이야기가 들리는 일상적인 억양에서. Bigelou는 매우 극적인 무능력과 정치적 스릴러의 저자이며, 경력에서 처음으로 평범한 기술로부터 처음으로 퇴각하고, 사람과 그의 부름 (Marvel Films에 알려진 제레미 렌너의 획기적인 역할), 이라크 전쟁은 필요한 배경 만 제공합니다. 그리고 여기 기적 : 불필요한 드라마가 없으면 손으로 만든 카메라와 단단히 플롯을 쏘아서 그 자신을 부러워하는 현대적인 미국인의 퇴행성 초상화를 밝혀 냈습니다.
"양심의 이유로"(쇠막 릿지, 2016)무엇 : 인간주의 영화는 전쟁의 공포에 대한 정신의 승리에 관한 것입니다.
이 고의적으로 멜로 드슨 (Melodramatic Picture)에서 멜 깁슨 (Mel Gibson)이 할리우드에서 10 년짜리 망명 한 후 감독에게 반환 된이 감독으로 돌아 왔으며, 겉으로보기에는 아름답게 발언 된 단어 아래에서 아름답게 제거 된 각도로 아름답게 비행합니다. 실제로, 오프닝 전투 장면 이후, 우리는 전쟁의 공포가 직업에 의해 정당화되는 미국의 애국심에 대한 다음 크랜베리를 가지고 있다고 결정할 수 있습니다. 다행히이 테이프의 인본주의 자연은 대조적으로 만 부러울 수 있습니다. 그리스도의 역사에 대해 이전에 깜박이는 깁슨 (Gibson)은 Dossa의 Capral desmond의 전통적 인 전기에서 제거됩니다. Dossa의 Capral Desmond의 전기를 제거합니다. 성령이 냉소적 인 동료들의 싫어뿐만 아니라, 죽음 자체를 거의 겸손히 겸손하게하는 성도들이 그리고 결승전에서와 마찬가지로 병사들은 이미지가 틀리게 앉아있는 예술가 가필드 앞에 머리를 두는 경향이 있으며, 우리는 큰 거든 시네마를 제거하는 깁슨의 감독의 천재 앞에서 무리심이 밝혀졌습니다. 아마도 다른 것처럼.
"그들은 결코 나이가 들지 않을 것입니다."(그들은 2018 년에는 성장하지 못하지 않음)
첫 번째 세계 대전에 대한 혁신적인 다큐멘터리는 무엇입니까?
"그들은 결코 나이가 들지 않을 것"이라는 Peter Jackson의 기술적 성취로서 제출하는 것은 일반적으로 제국 군사 박물관의 질서로 제출하는 것이 일반적입니다. "Reavived"컴퓨터 기술, 음향 효과 및 실제의 오디오 삭감 1 차 세계 대전의 참전 용사. "반지의 제왕"이사의 손에 물질은 실제로 색상과 소리뿐만 아니라 화재가있는 하루 동안 그 해의 연대기가 아닐 것입니다. 그러나 이상하게 충분히 주요 효과는 이미지 처리에서 기술적 인 혁신을 일으키지 않으며 Jackson이 장착 한 전쟁의 직접 참가자의 목소리가 일관성있는 이야기와 기존의 기존의 이야기를합니다. 그것은 그들의 섬세하고 굵고 똑똑한, 정서적, 건조한 군사의 삶, 죽음에 대한 두려움에 대한 사례, 사망에 대한 두려움이 있으며, 세계에서 가장 진보 된 장치조차도, 어떤 것도 능력이없는 초자연적 인 활발함을보고합니다. 따라서, 아마도,이 모든 사람들이 더 이상 살아 있지 않다는 것을 갑자기 실현할 때 심장이 너무 어렵습니다.