사진 : Jan Coomance.
Julia Prikip, 스포츠 댄스의 2 회 세계 챔피언은 reincarnate를 좋아합니다. 이 춤으로 가르칩니다. 왜냐하면 몇 초 만에 이미지를 변경하고 새로운 역할에 나타나는 것이 필요합니다. 설득력있는 것처럼 보입니다. Julia는 무대와 일상 생활에서 일상적인 생활에서 다산과 예측할 수없는 이미지를 좋아한다고 말합니다. 따라서 그녀의 가장 좋아하는 브랜드 - Fendi. Julia는 그의 새로운 칼럼에서 전설적인 이탈리아의 집의 역사로부터 흥미로운 사실을 알려줍니다.
브랜드와의 긴밀한 지인은 로마에서 일어났습니다. 한 번, 스페인 계단 근처의 펜디의 주요 부티크에 있으면, 나는 이러한 종교 모피 코트의 복잡성, 비정감 및 밝기와 영원히 사랑에 빠졌습니다. 각 모델은 다양한 요소로부터의 예술의 실제 작품으로 자체적으로 독특합니다! 다양한 고전 모피 제품은 흥미롭고 비정상적이며 때로는 도전적으로 밝은 모델로 희석됩니다. 동시에, 나는 결코 실제 걸작으로 패션에서 벗어나지 않을 것입니다.
나는이 추세가 현재 관련성을 잃고 있지만, 펜디가 Total Look를 염두에 두지 않는다는 사실을 좋아합니다. 나는 이탈리아 브랜드의 전체 이미지에서 안전하게 나가고 동시에 절대적으로 유기적으로 느껴질 수 있습니다. 디자이너의 초기 아이디어는 다른 사람들과 다른 것들의 조합입니다 - 천재, "처방 된 것처럼 정확하게 착용하고 싶습니다!
컬트 이탈리아의 가정의 긴 패션 역사에서, 대문자와 대문자가있는 아티스트와 창조주, 많은 흥미롭고 공진 된 사건, 이륙 및 폭포가 많이 발생했습니다. 펜디에 대한 10 개의 흥미로운 사실들이 당신이 알지 못할 수도 있습니다.
전설의 탄생
그것은 모두 1918 년에 델 푸르 비즈 오를 통해 로마의 피부와 모피 가게에서 시작되었습니다. 1925 년에 그의 여선생님 아들 카사아 랜드는 Eduardo Fyndi와 결혼했으며 상점 이름을 자신의 이름으로주기로 결정했습니다. Fendi. 다음 상점은 1932 년에 이미 Pialation에 등장했습니다. 제 2 차 세계 대전 이후, 창립자의 5 명의 딸은 성공적인 사업으로 가입했거나 종종 미디어에서 "5 명의 공주 펜사"로 합류했습니다. Paola는 모피의 쓰레기를 지니고 Anna가 디자인을 차지했으며 프랑은 홍보에 책임이 있으며 찰스 (Charles)는 가족 사업의 운영 지도력을 실시하고 Alda는 상업적 부분을 인수했습니다. 1954 년 자매는 젊은이와 협력을 시작하기로 결정했지만 이미 독일 패션 디자이너 Carl Lagerfeld를 제출하기로 결정했습니다. 운명의 결정은 수년 동안 집의 성공을 결정했습니다.
로고 karl lagerfelda.
그것은 펜디 로고가 제시된 Lagerfeld이었습니다. 즉, 몇 초 안에 두 글자의 구성을 스케치했습니다. F. 첫째, 두 배 F (Zucca라고도 함)는 모피 코트의 안감에 적용한 다음 "꺼내졌습니다"- 신발, 가방에 배치하기 시작했습니다. 2018 년 로고는 "재부팅"으로 결정했습니다. - 그들은 밀레니얼을 찬성하여 새로운 디자인을 만들었습니다. 1966 년 에이 집은 1977 년에 1984 년 프리 타 - 포터의 첫 번째 컬렉션 인 1984 년에 핸들과 라이터를 비롯한 넥타이, 장갑, 청바지 및 액세서리가 추가되었습니다. 4 년 후, 1989 년에 첫 번째 여성 향수 펜디가 만들어졌습니다. 남성 컬렉션은 1990 년에 등장했습니다.
컬트 모피 코트
고마워 Lagerfeld, 가죽과 모피로 만든 무거운 것들은 새로운 출생을 받았습니다. 그들은 가볍고 아름답고 세련된 것입니다. 그래서, 독일 패션 디자이너의 모피 데뷔와 함께 세계를 정복 한 펜디 모피 코트의 귀신 이야기를 시작했습니다. 브랜드 모피 코트는 여배우 Silvan Mangano 필름 루키노 위이스 콘티 (Lukino Wisconti) "인테리어의 가족 초상화"에서 볼 수 있습니다. Lagerfeld는 Mauro Bolognaii가 지시 한 "동백 성의 여성의 진정한 역사"에서 이사벨 yupper의 의상을 만들었습니다. Kuturier에 따르면, 집은 중간 재산의 주부를위한 밍크 모피 코트와 관련이 있었고, 자매는 "신선한 혈액"을 원했습니다. 품질을위한 재료의 양을 변경함으로써, 그는 아름답고 연구자들 - Sable, Sands 조끼, Lyius 변압기에서 마토토를 만들었습니다. 점차적으로 패션 디자이너는 더 멀리갔습니다 - 그는 모피에서 가방과 드레스를 만들었습니다. 흥미롭게도,이 모든 것들이, Lagerfeld Meh 자신은 고기를 착용하지 않았고, 실질적으로 고기와 사랑하는 동물을 아주 많이 먹지 않았습니다. 여기에 그러한 역설이 있습니다.
펜디 역사 스캔들
Lagerfeld는 종종 도심에 불린다. 그리고 그것은 무엇을위한 것이 었습니다. 1992 년에, 예를 들어, Anna Winur가 불쾌감을주고 쇼를 떠나지 않아도 스트리퍼와 포르노 여배우 모아나 포곡선의 쇼에 참여하도록 초대 받았습니다. 2015 년 Lagerfeld 덕분에 브랜드는 다시 스캔들의 중심에있었습니다. 가을 겨울 컬렉션의 쇼룸에서, 그는 모피 난초가 100 만개 유로의 모피 난초가있는 36 개의 활주의 스킨을 보여주었습니다. 높은 가격은 놀라운 금속성 텀블러를 획득 한 모피를 가공하는 특별한 방법으로 인한 것입니다. Brigit Bardo는 브랜드와 양재물을 답변하고 칼의 고양이에게 편지를 썼다. 그녀는 그녀가 허영 Modnitz를 위해 감히 감히 감히 그녀에게 일어 섰다. Zoaactivists가 항의하는 동안 Fendi는 FourRee의 현상 (영어 모피에서 "모피 (영어 모피에서") 및 Couture (높은 패션)의 게임으로 인해 등장한 FourReer의 현상의 창조자로 남아 있습니다. 그가 생분해 할 수있는 동안 세탁이 필요하지 않습니다.
가방 - 가방
1997 년, Stami Sylvia Venturini-Fendei의 창립자의 손녀가 프랑스 버프 빵의 예에서 팔 밑으로 착용하라고 제안한 버 게 트 빵의 가방을 제안했습니다. 나중에, 그녀의 미니 사본은 패션 티스의 큰 관심을 누리는 귀여운 "크로와상"이 나타났습니다. 버 게 트 빵은 심지어 화면에 침투했습니다 - Carrie Bradshow의 손에있는 시리즈 "큰 도시의 섹스"시리즈에서 볼 수 있습니다.
위대한 중국 벽과 건조
Fendi는 노출 조직에 대한 중요하지 않은 접근 방식으로 대중을 놀라게하지 않았습니다. 예를 들어, 봄 여름 2008 년 컬렉션은 중국의 만리장성에 배치되어 가장 실제 연단으로 전환했습니다. 88 모피 마무리가있는 50 명의 모델이 88 미터 거리를 지나치게 멀리 떨어져서 전문가가 아닌 전문가를 유지합니다. 그것은 달에서 볼 수있는 유일한 패션쇼는 첫 번째와 유일한 패션쇼였습니다! 또 다른 아이코닉 브랜드 쇼는 밀라노의 패션 위크에서 2014 년 컬렉션의 가을 겨울 2014 컬렉션의 시연이었으며, 이는 고해상도와 번역 된 무인 항공기로 촬영되었습니다.
셀프리지의 팝업 카페
12 월에는 펜디 (Fendi)는 런던의 컬트 백화점 셀프리지에서 기업 카페를 개설했습니다. 그것은 건물의 1 층에있는 액세서리 룸의 중심부에있는 14 인승 바의 장소에 등장했습니다. 독점적 인 칵테일, 스낵 및 커피 브랜드 FF가있는 커피, 잘 지키고 다른 사진을 다른 사진을하지 않으려는 방법은 무엇입니까? 공간의 디자인은 지배적 인 분말 색조가있는 인식 가능한 다채로운 팔레트가있는 Fendi Roma Holiday Collection의 정신으로 수행되었습니다. 발견을 위해서도, 심지어 분홍색 샴페인 안경을 놓았습니다. 바 의자와 도자기 컵에는 전통적인 스트라이프 펜디 패턴과 그래픽 로고가 강화 된 색상의 밝은 노란색 깜박임을 브랜드화했습니다. 행운의 사람들은 펜디 1925 칵테일, 펜디 코스모, 로마의 열정, 핑크색 후추, 사탕 무우 칩 및 짧은 브레드가있는 펜디 코스모, 팝콘을 시도 할 수 있습니다.
Fendi Private Suites.
Designer Boutique Hotel은 36 ~ 60 평방 미터에서 6 ~ 60 평방 미터까지 로마의 스페인 계단 밑의 건물의 3 층에있는 Dei Condotti에 위치하고 있으며, 첫눈에 그의 감각으로 사랑에 빠지게됩니다. 집에서 VIP 고객을위한 두 번째 - 3 룸 아파트. Trevi의 분수 이전에, 펜디가 2 백만 달러를 할당 한 수복시 손으로 봉사했습니다! 이전에는 펜디 사무소가 여기에서 개최되었으며, 본사는 이탈리아 문명의 궁전으로 이사했으며 Boncompali-Loudsisi의 잘 알려진 귀족 속에 속하는 건물은 회복시 폐쇄되었습니다.
Fendi Pietro Beccari의 최고 경영자와 긴밀히 협력하여 Fendi Piet Suites의 디자이너가 유명한 건축가 마르코 콘스탄스에 종사하고있었습니다. 건축 및 인테리어의 요소는 벽이나 거대한 문의 장식인지 여부에 관계없이 각각의 "사소한"을 조심스럽게 복원했습니다. 인테리어 - 가죽, 유리, 금속 및 나무. 16 명을위한 식당이있는 거실과 벽에 실크 패널이있는 피팅 룸이있는 거실이 있습니다. CIPRIA 소파 또는 빈티지 도전 의자에있는 벽난로에서 즐거운 시간을 가질 수 있습니다. 아트의 앨범을 천천히 검토 할 수 있습니다. 유리 큐브 룸 안에 라운지와 2 층에 있습니다. 또한 건물 - 집 상점과 모피 스튜디오, 펜디 걸작의 탄생을 볼 수있는 곳 : 8 명의 주인이 방문객 앞에서 일합니다.
"소프트 파워"Nick Nick.
모스크바가 눈 속에서 익사했지만, 가을 겨울 2020 년 컬렉션의 캠페인은 런던에서 런던에서 민감한 리더십이었고 니카 기사단 이사가되었습니다. 여성 성, 글래머 및 매혹성을 통해 "연약력"의 개념을 조사했습니다. 가죽 비옷, 레이스 드레스 및 파스텔 - 분홍색 배경에 Peekaboo 가방과 함께 포즈를 취하는 모델의 사진에서. 나무 침대와 의자가있는 가정용 아이템으로 보충 된 상품을 보완하는 상위 커튼, 반사 및 그림자에서 우아한 장식으로, Sylvia Venturini-Fendei가 만든 여성과 남성 컬렉션의 본질을 완벽하게 강조했습니다. 벽으로 설계된 가상 "창"을 통해 외부 세계를 들여다 보며 이탈리아 문명의 궁전에서 집의 본부를 통해 하늘을 볼 수 있습니다. 컬렉션의 컬러 팔레트는 풍경에 의해 지원되었습니다 : 자연 밀, 유제품, 꿀 톤은 하늘색과 밝은 빨간색으로 번갈아 가세요.
김 존스와 펜디
9 월, 집은 김 존스 (Kim Jones)의 임명 인 Creative Director Dior Men, 여성 목적지의 미술 이사를보고했습니다. 그의 데뷔 컬렉션은 1 월 27 일 파리에서 높은 패션 위크에서 볼 수 있습니다. 쇼는 파리 증권 거래소가 이전에 위치한 Bronjar 궁전에 배치됩니다. Venturini-Feni에 따르면, 그녀는 상호 존중과 따뜻한 우정의 유대감이 펜디 가족에 가입 할 것입니다. "펜디 우주를 그와 함께 새로운 수준으로 건설하기를 기다리지 않습니다."라고 그녀는 말합니다. Bernard Arno에 따르면, 대통령과 SEO LVMH Moët Hennessy Louis Vuitton은 "존스가 사건에 오는 비전과 열정은 여성 펜디 선의 성공을 얻고 가져올 것입니다." 존스 자신은 그의 약속을 "놀라운 명예"를 불렀습니다. 흥미롭게도 여성의 컬렉션을 처음으로 작동합니다. 그는 미국 예술가, 조각가 및 디자이너 칸으로 창조 된 디올 남성을위한 핑크색 푹신한 장난감을 포함하여 거리 패션에 대한 그의 열정과 협업에 의해 상업적 인 포인트로 성공적으로 알려져 있습니다.
