![ნადირობა Phantoms:](/userfiles/22/11267_1.webp)
მწვანე ნისლის ბიჭი მადდენი და მისი მუდმივი თანაავტორები ბოლო წლების - ევანის ძმები და გალენ ჯონსონოვვის თანაავტორი ევანთან და გალნ ჯონსონთან ერთად ამოღებულ ან / და მოძრაობდნენ ფილმები: "სესიები" (SENTES, 2016), "მწვანე ნისლი" ( მწვანე ნისლი, 2017), "ელემენტები" (2018 წ.), "მომიტანე ტიმ ჰორტონის ხელმძღვანელი" (ტიმ ჰორტონის ხელმძღვანელი, 2018). სან-ფრანცისკოში 60-ე საერთაშორისო კინოფესტივალის მიძღვნილი საფოსტო ბარათის შექმნისთვის უტილიტარული ბრძანებების წყალობით გამოჩნდა. Maddina- ის ფილმებში უკვე ერთი "საფოსტო ბარათი" - "ჩემი მამა 100 წლისაა" (ჩემი მამა არის 100 წლის, 2005) რობერტო როსელინის საიუბილეო თარიღისთვის, მაგრამ საქმე განსაკუთრებული იყო. ფილმისთვის სკრიპტი დაწერა იუბილეის ქალიშვილი იუბილე და მადიის ერთ-ერთი მუდმივი მსახიობი; მან ასევე შეასრულა თითქმის ყველა როლი ამ კინემატოგრაფიულ ფანტაზიაში. შთაგონების წყარო მსახურობდა უკიდურესად უახლოეს ისტორიას და ბავშვთა ბავშვობის მოგონებებსა და მის მუშაობას.
"მწვანე ნისლის" შექმნის (მწვანე ნისლის, 2017) შექმნას კომპლექსური ამოცანა დირექტორების წინაშე. "ფილმის საფოსტო ბარათი ქალაქის შესახებ" აზრებს იმავე ტიპის ცნობადი სახეობების, არასაჭირო პათების და ზოგიერთი ყალბი მოსაწყენია. პრიმიტიული ფორმა, რომელიც მოიცავს სიბრტყეზე, დაბალი დროისა და ცნობადი თვისებებით ... თუმცა, არსებობს სხვა ნიმუშები, მაგალითად, "კარგი" (À შემოთავაზების De Nice, 1930) Jean Vigo. ოპერატორთან ერთად, ბორის კაუფმან ვიგო ენთუზიაზმით დაიწყო "ბუნება" - ფერადი გმირები ქალაქის შესახებ. "სასიამოვნო" - მხოლოდ სახეობის სურათის ხილვადობა. დირექტორის დაავადება და მისი სასოწარკვეთილი ოპტიკის ნაკარნახევი ოპტიკა ძალიან პირადი ფილმისთვის უცხოური და უარყოფის სივრცეში.
ერთ-ერთი "ურბანული" ფილმები Madedina არის "ჩემი Winnipeg" (ჩემი Winnipeg, 2007). ავტობიოგრაფიული და აქედან გამომდინარე, ყველაზე ინტიმური რეჟისორი მიეძღვნა არა მარტო მშობლიურ ქალაქის ისტორიას, არამედ ავტორის ოჯახს. თხრობის მასში ხორციელდება გმირის პირით, უცნაურად საკმარისი, Winnipeg დატოვონ. Scrolling Voice of Maddine თავად ეუბნება არა-ლიბერთი დეტალები Winnipeg: ეს არის ყველაზე ცივი ქალაქი დედამიწაზე, რომ ეს არის ქალაქ Lunatikov, რომ Winnipegegians სიტყვა "თუ" არის შთაგონებული საშინელებათა, და იგივე დრო ყოველდღე Winnipeg - დღე "თუ" გმირი ამ სურათს ყველაზე მეტად ყველას სურს გაქცევა ქალაქის და ზის მატარებლით, რომელიც ზამთრის ღამეს გაუმართლა. ავტომობილის გაბრაზებაში ის იძინებს. სიზმრები და მოგონებები ქმნიან სუბიექტურ ლოგიკას, რომელიც შევსებულია ასოციაციებთან, პრიორი არ ემთხვევა ნებისმიერ სქემას. ამ ლოგიკის ავტორი დროულად ჩაიძირა და ამ მოგზაურობის შესახებ ფილმის შექმნის ექსპერიმენტს იწყებს. თუ გწამთ მადლენი საკუთარ თავს, "მხოლოდ ფილმის შექმნა, თქვენ შეგიძლიათ გათავისუფლდეთ ოჯახის და ქალაქის ძალით." საძილე ძილი და მეხსიერება ხელს უწყობს შეუძლებელს: გარდაცვლილ ნათესავებთან კავშირის აღსადგენად (მათი გმირი თავის ფილმში სპეციალურად შერჩეული მსახიობებით) და ხანგრძლივი დაკარგული ტოპოგრაფიით, ქრონიკის ჩარჩოების რეკონსტრუქცია. პრაქტიკული გამოცდილების შედეგი არის დავიწყებული სიმშვიდე. გმირი გაჩერდება, რომ მისი ბავშვობის ქალაქები აღარ არის, რომ მისი ძმა და მამა გარდაიცვალა. იგი იღებს ქალაქს და მასთან ერთად შერიგებს გამოცხადებაში, რომელიც მადლობას უხდის ვინიფეგას, რომ ის იყო ვინ არის ის. და ქალაქი საბოლოოდ მისცემს მას.
![ნადირობა Phantoms:](/userfiles/22/11267_2.webp)
მაგრამ თუ Winnipeg არის სივრცე, რომელიც მდიდარია პირადი გამოცდილებით, ბავშვთა შიშით და ახალგაზრდულ დანაშაულებებში, ეს არის სიტყვასიტყვით საავტორო უფლებების გამოსახულება, შემდეგ სან ფრანცისკო აბსოლუტურად სხვისი Uncharted City. მივუდგეთ მას, უყვარს Sinefil შეიძლება მხოლოდ არსებული კინოთეატრების საშუალებით. შექმნას "მწვანე ნისლის" მადნის შექმნა და მისი თანაავტორები Azart Vigo- სთან ერთად. მაგრამ არა რეალური სან ფრანცისკოში, მაგრამ ფილმებში, რომლითაც ქალაქის გამოჩენა იყო. "მწვანე ნისლის" არის სრულად ასამბლეის ფილმი, რომელიც მშვიდობიანად მიმდებარე ჩარჩოები კლასიკური ფილმებისგან, სატელევიზიო შოუები, პატარა ცნობილია პროდუქტების კატეგორია B, Rollers YouTube- თან. ფილმის ავტორებმა ასი ნამუშევარი გაათანაბრა - მხოლოდ შერჩევის არსებობა მხოლოდ სან ფრანცისკოში ან მისი შემსრულებლების ფარგლებში ყოფნა.
სავარაუდოდ, სან ფრანცისკოში ყველაზე დიდი ფილმი არის კულტი "თავბრუსხვევა" (Vertigo, 1958) Alfred Hichkoka. "მწვანე ნისლის" კრიტიკოსებმა მოუწოდეს ამ ფილმის კოლაჟი "რიმეიკი" (უშუალოდ "თავბრუსხვევა" მხოლოდ ერთი მოკლე ჩარჩო იყო), ავტორები "თავბრუსხვევა", მაგრამ ეს რეკონსტრუქცია სპეკულაციულია და უფრო ჰგავს ნადირობას Hichkok ფილმი, ვიდრე scrupulous თავსატეხი. "მწვანე ნისლის", როგორც "თავბრუსხვევაში", შეპყრობილი გაქრა და მას სუბიექტების სურვილი მიჰყავს შორეულ წარსულის დაბრუნების ბუნდოვან წინ. მაყურებელს მართლაც აღიარებს ფილმის ჰიჩკოკის ნაკვეთი, მაგრამ მხოლოდ ორიგინალთან ასოციაციებზე. Maddin- ისა და მისი თანაავტორების მუშაობისას გაოცებული იყო, თუ რამდენად ხშირად იმავე კუთხით ამოღებულ იქნა იგივე ობიექტები სხვადასხვა კინემატოგრაფისტთა კამერაში, იმავე ნიღაბი, ერთმანეთის მსგავსად. ცნობილი სურათები იმდენად ღრმად asssets ცნობიერებაში, რომ ერთხელ, დირექტორები გაიმეორონ სქემები და კლიშეები, წარმოების უფრო და უფრო ახალი ფილმების მსოფლიოში, და აუდიტორიის წაკითხვის მაყურებელი ერთდროულად, თუნდაც რეალიზების გარეშე ეს სრულად. Hitchcock ფილმის გმირების ტყუპები, ფრენების ცირკულაცია და სრულიად სხვა ნამუშევრების დევნა, არა მხოლოდ მოგონებების უნიკალურობის დაკარგვის შიშით, არამედ ცილინდრის საშინელი სიმწირეების დემონსტრირება.
"მწვანე ნისლი" უფრო რთულია, ვიდრე უბრალოდ "თავბრუსხვევა": ავტორები დამატებით შემოდის - მეორე ფილმების რეალობა. დეტექტივები, გამოვლინდა ქალაქის მწვანე ნისლის გამოჩენა, უყურებს ფილმებს, რომელთა ფრაგმენტებიდან და "თავბრუსხვევის" ნაკვეთი გაფორმებულია. ეს ნაკვეთი გადადის პროექტორის აპარატის მიღმა და მისი ფართოდ გავრცელებულია - ის გადალახავს ყველა თავდაპირველად მოცემულ რეალობას, გამოდის კონტროლიდან. ფინალში, გმირები სხვა არაფერია, გარდა შერჩეული ჩარჩოების განადგურების გარდა.
დეტექტივები არიან Every Ego Maddine და Johnson. ნისლის ბუნების შესახებ პასუხების ძიებისას გმირები 1990-იან წლებში ამერიკული Boise Band 'N Sync- ის პოპულარობით სარგებლობენ. სან ფრანცისკოში ტყეში ტკბილი-თაღლითობის გამოჩენა სიმბოლოებს უწოდებს სიმბოლოებს, რათა მათ ასისტენტს "სხვა" ტყის ჩანაწერის ჩვენება ითხოვენ. ტექნიკური შესვენების დროს, ერთი დეტექტივი სთხოვს სხვა: "და რას ვეძებთ?" და ძალიან პატიოსანი პასუხს იღებს: "არ ვიცი". ანალოგიურად, მწვანე Tuman- ის ავტორებმა ზუსტად არ იციან, რასაც ისინი ეძებდნენ, მაგრამ როგორც კი ბევრი საათის განმავლობაში, ჩხრეკა გამოჩნდა ჩარჩო, უგონო მდგომარეობაში აღმოჩნდა, რომ ეს იყო საჭირო. ჩარჩოები თითქოს, თითქოს თავად იყო მოწყობილი ასოციაციების წყალობით. იდეა, რომ ყველა ფილმი, რომლის "მწვანე ნისლი" შევიდა "მწვანე ნისლი", პოტენციურად უკავშირდებოდა ერთმანეთს, ირაციონალური უფლების უფსკრულში - ავტორთა ხელისუფლებამ მასალასთან დაკავშირებით ხელისუფლება დაკარგავს. ფილმის სამაგისტრო რეალობა, განსაზღვრავს სან ფრანცისკოვის ადგილს და ქმნის თავის სურათს. კინოთეატრი წყვეტს რეალობის ასახვას, ის იწყებს შექმნას.
![ნადირობა Phantoms:](/userfiles/22/11267_3.webp)
მისი დახვეწილი ommage, hitchkoku "ჩაცმული მკვლელობა" (ჩაცმული მოკვლა, 1980) ბრაიან დე Palma აიღო შეხვედრა გმირები თანამედროვე ხელოვნების გარეშე ერთი სიტყვა. ზუსტად ათი წუთის შემდეგ დაძაბული სცენა გრძელდება, რომლის დროსაც არსებობს თამაში შეცვლის როლებთან: მამრობითი და ქალი, მსხვერპლშეწირვა და pursuer. მუზეუმი არის სივრცე, ვიზუალური გამოსახულებით, და ამიტომ - დუმილის სივრცე. ანგი დიკინსონის ჰეროინის პირველი სიტყვები მხოლოდ ჩვეულებრივი რეალობის საზღვარზე გადადგმული ნაბიჯებისგან. შედარებით მსგავსი ფარგლებში მუზეუმში "თავბრუსხვევა" - ეს არის განზრახ ხანგრძლივი და ნელი, მტკივნეული მაყურებლის სცენა. დიალოგის არარსებობა ბუნებრივად და ზებუნებრივად ერთდროულად.
Maddine (იოანეს Thyough Fan) და Johnson წავიდა უფრო რადიკალური ნაბიჯი: ისინი neatly მოჭრილი თითქმის ყველა replicas საწყისი ჩარჩოები მწვანე ნისლში. სცენებში დიალოგები, მხოლოდ interjections, pauses, grimaces, eloquent views, პარადოქსულად აძლიერებს ეფექტი არასამთავრობო სანდო სიტყვები. კომიკური ეფექტისთვის, აუცილებლად წარმოიქმნება ასეთ მოზიდვას, აუცილებელია გააცნობიეროს, რომ სცენები არ არის დაკარგული. ის ფაქტი, რომ სიტყვასიტყვით ნაჩვენებია სიტყვებით, სხვა ფილმების დროს დაგროვილი გამოცდილებით იმავე ტიპიური სცენებით, შეგიძლიათ აღადგინოთ შინაარსი. მაგრამ ეს მიღება არ არის ყველა იმისთვის, რომ მაყურებელს შანსია გამოწვევა. უფრო მეტიც, იმისათვის, რომ გაითვალისწინოთ, რომ აბსოლუტურად გაუგებარია, ასამბლეის მაკრატების გამოყენების გარეშე, ავტორის დიქტატურისა და ინერტული ვიზუალური აზროვნების ჩამონტაჟების გარეშე, შეინარჩუნა clispused ფრაზების და ჟანრის სქემების გადაკვეთა.
1990-იანი წლების ბოევიკების ხატი ჩაკ ნორისი მოსიყვარულე ფილმის მეორე ნაწილში "კატათონია". Katatonia, ან stupor, არის ის, რომ იგი სრულიად მოულოდნელი სანახავად შესრულების Norris, მაგრამ ეს კიდევ უფრო - სიტყვასიტყვით ეგზისტენციალური ლტოლვის, რომელიც მდებარეობს არა ერთი და არც ორი ჩარჩო. Maddine და Johnson- მა მაყურებელს ეჭვი ეპარება, რომ მათი აღქმის სიმართლე ეჭვქვეშ დააყენებს, ყურადღებას უთმობს ინდუსტრიაში ჩამოყალიბებულ კოდებსა და კონტექსტში.
![ნადირობა Phantoms:](/userfiles/22/11267_4.webp)
ერთ-ერთი რამდენიმე ფრაზა, ყოველივე ამის შემდეგ, "მწვანე ნისლის" ჟღერადობა: "ქალაქებში ქალაქებში კვდება". მათ ადგილას არის მონსტრები და პოლიპები, შენობების ფასადებზე. და არა მხოლოდ შენობები - ისტორიები, მეხსიერება და კერძო გამოცდილება. "მწვანე Tuman" კინემატოგრაფიული ტექნიკის უწყვეტი კასკადი, ქალაქის ისტორია განუცხადა - ესპანელების ჩამოსვლისას მომავალი სან ფრანცისკოში დედამიწას მიწისძვრას და ამ ქალაქის სრული განადგურებას. კატასტროფის მოსავალი, და შესაძლოა, ძალიან მწვანე ნისლი იგივე იყო - ეს მხოლოდ ერთ-ერთი შესაძლო ინტერპრეტაციაა. ქალაქი, რომელიც მიწისძვრის შედეგად გაანადგურეს, ერთის მხრივ, ნახატების სიუჟეტში, მეორეზე, რეალურ სიუჟეტში, რომელიც დიდწილად ამერიკული სანაპირო დასახლებისთვის არის დამახასიათებელი. ნანგრევები ბევრ რამეში - რეფლექსურობის გამოსახულება, კულტურის თვითშეგნება, საკუთარი წყაროების მოსაზრებები. ქალაქის განადგურების მრავალრიცხოვანი ფარგლებში მოძიება და ჩართვა არის დანახვა, რომელიც ეკუთვნის ამშვენებს ესთეტიკური კატეგორიას. ეს შთააგონებს შიშს, ის უარყოფს ცნობიერების შესაძლებლობას, იმოქმედოს და იხსნება უგონო მდგომარეობაში.
"თავბრუსხვევის" გარდა, Maddine და მისი თანაავტორები სულ ცოტა შთაგონების კიდევ ერთი წყაროა - ჯონ კარპენტერის "ნისლის" ფილმი (ნისლი, 1980). ეს არ არის მხოლოდ ნაკვეთების ნაწილობრივი დამთხვევა, არამედ ქალაქის მიმართ დამოკიდებულებაზე. კინოს კარპენტერში, ანტონიო ბაიის ქალაქი საუკუნის დღესასწაულისთვის ემზადება ფონდის თარიღიდან, მაგრამ დღესასწაული დაჩრდილა უცნობი ბუნებრივი ფენომენი - მკვრივი ცივი მბზინავი ნისლი, რომელიც პირდაპირ ოკეანეშია. ლეგენდა, გვითხრეს, რომ გემი სანაპიროებზე გაემგზავრა, რათა მოგვარდეს დასახლებაში, დაიხრჩო სანაპიროდან ხანძრის შესასვლელად. ნისლის დამალა გემის საფრთხისგან. ამ გემის ეკიპაჟი ჯერ კიდევ ბოლოშია, მაგრამ მათი თვალები ღიაა. ნისლი, რომელმაც გამოიწვია shipwreck, გაუჩინარდა ასევე, როგორც აღმოჩნდა, მაგრამ ყველა განაცხადა, რომ ნისლის დაბრუნდება და ადამიანები, რომლებიც ტყუილი ზღვის, კიდევ ერთხელ გაიზრდება და გამოიყურება კოცონი, რომელიც LED მათ მუქი ცივი სიკვდილით. ნისლში დამალვა ბნელი მოჩვენებები, მწყურვალი. Maddine და ჯონსონის ფილმი არის ნისლის დაბრუნება, თუმცა, ამჯერად არ არის Damned Antonio Bay (მიმდებარე Los Angeles) და სან ფრანცისკოში. აქედან გამომდინარე, ეს არ არის ეკიპაჟი, მაგრამ დავიწყებული გამოსახულება.
კარპენტერმა არაერთხელ აღნიშნა, რომ მისი ფილმების ჰიჩკოკის ეფექტი, "ნისლი" უკავშირდება "თავბრუსხვევას" ედგარ ალანის "ლაიე". Carpental- მ აიღო ამბავი ამბავი, როგორც ეპიგრაფია, hichkok შექმნილია მისი ფილმი ლიტერატურული მუშაობის paraphrase. გარდა ამისა, "Tuman" - ის ერთ-ერთი როლი შესრულებულია ჯანეტ ლი-ჰიკოკოკოვსკაიას მსახიობზე, მრავალი წლის განმავლობაში ის გახდა ბრწყინვალე "ფსიქო" და 1970-იან წლებში და 1980-იან წლებში ბრწყინვალე "ფსიქო" ქალიშვილი და 1980-იან წლებში იქნება ერთი კარპენტერის საყვარელი მსახიობები და "Tuman" - ის მთავარ როლს ითამაშებს. Maddin თავად ასევე გამოიყენა სამუშაოები, თუმცა, არაპირდაპირ მეშვეობით odylone Redon. ფილმი "Odilon Redon, ან თვალის, იზრდება მარადისობა, როგორიცაა ბურთით" (Odilon Redon ან თვალის მსგავსად უცნაური ბურთით mounts მიმართ infinity, 1995) შეიქმნა შთაბეჭდილების შთაბეჭდილება მხატვრის ნამუშევრებიდან, რომელიც დიდი გავლენის ქვეშ იყო პოეზიის ყველა იგივე. ა. პ. "მწვანე ნისლის" გარშემო "კოშმარის ხელოვნების ხელოვნების" კონფიდენციალობის ერთიანობაა.
Hichkok- ის "ნისკოკის" თავბრუსხვევა "სხვადასხვა ბოძზე მდებარეობს: ირაციონალური (დაბალი ბიუჯეტის მისტიკური საშინელება) და რაციონალური (უაღრესად ინტელექტუალური დეტექტივი / თრილერი). "მწვანე ნისლის", ამ ფორმალური antipodes, ხოლო შენარჩუნების საკუთარი პერსონაჟი, გენერირება ახალი დამაჯერებელი იმიჯი.
დავიწყებული, სხვაგვარად უცნობი ფილმები კინოს მომავალში ფანჯარა გახდება, რადგან მათ აჩვენებენ, რომ ასეთი ფორმითაც ისინი კვლავაც განაგრძობენ, რომ მათი ძალა არ არის ამოწურული, მიუხედავად "ძალადობის", რომელიც წარმოებულია სამონტაჟო. მადლობა "მწვანე ნისლის", ეს ფილმები ქმნის ახალ ფორმას და ახალ მნიშვნელობას, შემქმნელთა ქვეცნობიერ ენერგიას და მაყურებელს არღვევს უნაყოფო, უნაყოფო, დარღვევის ჩარჩო. "მწვანე ნისლი" არის მრავალფუნქციური ფენა, აჩრდილი ქსოვილი, რომელშიც ქალაქის ისტორია, ხელმოწერის ფილმები, ფილმების ენის ბუნების და ევოლუციის მოსაზრებები უკავშირდება.