「紙」は13の新しいMartis展示会を選びました。これは注意を払って、それらを開くことに伝えます。 Lengerad非公式芸術の博覧会、ベネチアンのビエンナーレの参加者のプロジェクトとロシアの彫刻の大規模な展示会について読む。 12月と2月に開かれたいくつかの博覧会は働き続けます。
サンクトペテルブルクでは、コロナウイルスのパンデミックが続く。 「紙」はあなたに予防措置を忘れないように頼みます。
MandelStamの詩への水彩画の即興
彼の創造的な手書きによって説明されているMandelstamのOsipaの詩への実質的にイラストはありません。詩人によって作成された画像は、包括シリーズに翻訳するのが難しいです。 PetersburgアーティストValery Valranはそれを修正することを決めました。彼は20年間マンデルスタムの詩のためのイラストを作成しました。展覧会は、101の詩の詩に基づいて、Valranの水彩画の即興を示しています。早期仕事から1937年の作品への「Voronezh Tetradays」から。
時間
3月14日まで（日曜日を除く）
場所
Anna Akhmatova Museum
入口
100ルーブル
リンク
akhmatova.spb.ru。
モダンな芸術家からのPetersburgの神話
Petersburg神話の現象は、プーシキンとゴーゴルの作品で起源を出しています。他の著者はこのテーマに取り組んできました：Andrei WhiteからObeherutovへSergei Kurekhinaにちなんで名付けられた現代美術の中心部での展覧会は、近代的な芸術家が街神話 - Vladimir ABIH、STASバッグ、ニコライカ月、Vasya Polykin、Art Group North-7などの参加者のテーマにどのように対処されるかを示しています。彼らはすべて彼ら自身のサンクトペテルブルクのキャラクターを作りました：宇宙飛行士、雪だるま、小人。
時間
3月29日まで（日曜日を除く）
場所
CurekhinaというCSTI
入口
160ルーブル
リンク
Kuryokhin.net。
Leningrad Artistからの絵画とオブジェクト
Sergey Kovalskyは、Lengerad非公式アートの重要な数字の1つであるPushkinskaya-10 Art Centerの共同創設者です。 Didi Galleryの展覧会はすでにこのスペースの芸術家の2番目のパーソナルエキスポージャーです。2013年に、最後の展示プロジェクト「音楽の色」がオープンしました。新しいプロジェクトは最初の考えを続けています。展覧会には、音楽作品に触発されたコヴァルキーの作品が含まれています（メロディによって聞こえることができるQRコードがあります）。さらに、「Parlialoshar」シリーズからのアーティストのオブジェクトがスペースに入れられました。
時間
3月29日まで（月曜日を除く）
場所
ディディギャラリー。
入口
無料です
リンク
Didigallery.com。
Fedor Dostoevskyの200周年を迎えるPhotoProject
Valery Degtyarevは、最も古いリビングピーターズバーグのカメラマンの1つです。 Rosfotoの彼の展覧会「楽しい都市」は、Fedor Dostoevskyの200周年を迎えました。訪問者は、さまざまな印刷技術で作られた写真を見せています。たとえば、ブロモグレードを使用しています。プロットは1998年から2008年まで著者によって除去されました。これらは、古いピーターズバーグの写真であり、正面のインテリアとDostoevskyの英雄を間接的に送っている人々の肖像画です。著者のシート、そのプロットは著者によって撮影されました。 1998年から2008年まで
時間
4月4日まで。
場所
「リファト」
入口
150ルーブル
リンク
ROSPOTO.ORG。
市内の看板、碑文、手紙についてのオンライン展
学際的なプロジェクト「CitySply」は、イラストレーターのIlya Tikhomirov、Designers、そして研究者の参加を得て、サンクトペテルブルクの歴史の博物館を開始しました。クリエイターは都市生活のさまざまな側面を考慮しています。サウンドの風景やアーキテクチャからカードやゼンへ。プロジェクトの一部は、都市の人生に織られた兆候、碑文、その他のテキストに捧げられたプログラム「文字からの言葉」でした。サンクトペテルブルク公園に関する研究、概念主義者の街路広告、およびデータに関するオンライン展示会は、歩行、講義、そしてワークショップの結果となっています。
時間
12月31日まで
入口
無料です
リンク
都市
ボリススモーロヴァの写真
Boris Smelovの写真の展覧会は、Kgalleryの3つの新しいエクスポージャーの1つです。太字は、ソビエトの非公式写真の創設者の一つとなり、Lengeradの風景との肖像画やジャンルの写真を紹介し、2018年には、カメラマンの個人的な展示会がエルミタージュに配置されました。著者はまた、静物のジャンルで働き、それ自身のコレクションからさまざまな歴史的な遺物を取り除きました。 Vadim Egorovaのコレクションからの有名な写真家の40以上の作品が、フォンタンカの堤防の上のギャラリーに入れるでしょう。
時間
3月4日から4月2日まで
場所
kgallery。
入口
250ルーブル
リンク
kgallery.ru。
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現代の30年間の芸術家の作品
1980年代から1990年代に生まれたMillenalovアーティストの芸術家の新旧展覧会。いくつかの著者は彼らの個々の経験を重視し、他の人は芸術の「外部」側と協力して、材料と技術に対する特別な態度を示しています。大理石の宮殿のホールでは、Vladimir Abikha、Tatyana Akhmetgaliyeva、Tatyana Akhmetgaliyeva、Lisa Bobokka asi Marakulinaの作品を見ることができます（行く、彼女の個人的な展覧会は3月5日にマスターズで開きます）、Misha Marker、Nestor Engel、その他の作家。
時間
3月4日から6月14日まで（火曜日を除く）
場所
マーブルパレス
入口
350ルーブル
リンク
rusmuseum.ru。
Peter Reichetの個人展
彼のキャリアのために、芸術家のPeter Reichtは様々なジャンルや技術者で働くことができました：絵画やグラフィックから彫刻や設備へ。著者は、伝統的な（たとえば、Papier-Macheから）、贅沢な両方のさまざまな資料からの作品を作成しました。たとえば、ReichetはSamovarovから作業を準備し、「驚くべき足の小屋」の作品で、芸術家はBorshevikを使用しました。著者の実験と、芸術の他の分野を参考にして：ロシア語のアイコン絵画からヌードジャンルへ。デンマークに住んでいた長い間居住者は、彼の作品は世界の多くの美術館の会議にあります：ロシア博物館から現代美術館の美術館まで。芸術家の個人展は、XX-XXI世紀のセントピーターズバーグの芸術博物館で開催されます。博覧会は3月末まで働きます。
時間
3月5日から3月28日まで（月曜日を除く）
場所
mp。
入口
200ルーブル
リンク
mispxx-xxi.ru。
ロシアの芸術家の絵の自然
ロシア博物館のもう一つの新しい展覧会はBeno'a Corpsで仕事を始めます。訪問者は、Rishkoの気候などの有名なロシアの風景選手の作品を見せます - そしてRishkoの気候、Roerichの学生などカンシンキー。芸術家が最も印象的で明るい自然な現象を描いた絵画では、絵画で受け入れられます。日当たりの良いと月明かり、雷雨、雷、虹、夕暮れ、そしてオーロラ。
時間
3月5日から6月21日まで（火曜日を除く）
場所
ベネアハウジング
入口
400ルーブル
リンク
rusmuseum.ru。
皇帝Sundoo Transformer Alexander III
冬の宮殿の青い寝室では、彼らは1つの被験者の展覧会を開きます - Alexander III皇帝のハイキングチェスト。 FirewearKostovichiの発明者によって作成されたこのアイテムは、変身し、異なる機能を実行することができます：ベッド、局またはドレッシングテーブル。皇帝の胸には、折りたたみ式椅子、机、応急処置キット、寝具、台所用品、カトラリー、調理のためのストーブが保管されていました。
時間
3月6日から8月26日まで（月曜日を除く）
場所
エルミタージュ、メインミュージアムコンプレックス
入口
500ルーブル
リンク
HermitageMuseum.org。
Mariinsky Theatreの初演の写真
Xander Parisは、2010年にロシアにやって来たMariinsky Theatreのバレエの最高のものです。私たちの国では、イギリスは写真に興味を持って、10年間、彼はバレエを撮った：同僚やロシアの劇場の群衆からのシーン。 Parsisの最高の写真はイタリアの通りに芸術スクエアギャラリーに入り、あなたは教区と紙のインタビューを読むことをお勧めします。
時間
11から3月31日まで
場所
アーツスクエアギャラリー。
入口
300ルーブル
リンク
artssquarellery.ru。
XVIIIからXXセンチュリーへのロシアの彫刻
ロシア博物館、エルミタージュ、トリッサコフギャラリー、その他の美術館と一緒に準備された「マネージ」の新たな博覧会。このプロジェクトは、XVIII-XX何世紀に富んだロシアの彫刻の大規模な科学的研究に基づいていました。 150以上の彫刻が「マネハ」への訪問者には、傑作だけでなく、以前に実際に展示された作品も見られます。スペースの芸術的な解決策は、Vasilya Vasilyamy監督とCirkul Creative Workshopと一緒に準備されました。
時間
3月20日から5月16日まで
場所
チル「マネージ」
入口
300ルーブル
リンク
manege.spb.ru。
ベネチアンのBiennaleのメンバー - 人間の穂軸について
Philip Shangtyは、写真、彫刻、ビデオアート、絵画と公演を扱うフランスの集学的なアーティストです。彼のプロジェクト「未来はすでに来ています」58番ヴェネツィアのBiennaleのトップ10の作品に入った、今、フランス人の仕事はサンクトペテルブルクに達しました。アラールでは、彼らは人間の悪徳と同時代の彼らの魅力に捧げられた恥ずかしがり盛りの仕事を示すでしょう。芸術家は、美しさと残虐行為に直面している、例えば、挑発的な視覚的画像（例えば、半裸の女性や武器で）を使用しています。
時間
3月26日から6月21日まで（火曜日を除く）
場所
"erart"
入口
800ルーブル
リンク
erarta.com。
以前は、「紙」は2月の主要なレストランの発見について語った。 KoltyshのPavlov Museumの再起動についても私達の素材を読んでください。そのようなテキストは、「ガイド」のセクションにあります。
Sergey Kovalskyは2019年8月に死亡しました
だからカワルキーはXXI世紀の文化の発展に捧げられた彼の芸術的な概念と呼ばれていました。