La pittura "nascita di Venere" dell'artista Sandro Botticelli è una creazione davvero unica, che non è cessata a parlare oggi. Il Rinascimento è diventato una vera "età dell'oro" nella storia dell'arte e, in particolare, della pittura. Questa volta ha lasciato diverse creazioni che potrebbero essere chiamate capolavori. Questo appartiene alla famosa pittura "nascita di Venere" Sandro Botticelli.
Questa epoca è stata segnata dal maggiore interesse dei Maestri agli antichi trame, la decisione di mostrare la propria visione degli eroi dei miti e delle leggende. L'eroina principale della canvasi è un insolito, misterioso e meraviglioso, la dea dell'amore Venere. Ciò che è consapevole della tela, guarda la quale migliaia di amanti della pittura arrivano annualmente?
La storia della creazione di una foto
La grande creazione di Botticelli, "Nascita di Venere", oggi si trova nella Galleria dell'Offusion, dove ogni anno cercano i "pellegrini" dell'arte, numerosi turisti e persone, che non possono rimanere indifferenti alla pittura. Dobbiamo ammettere che la creazione dell'artista italiano ha davvero permeato con una sorta di attrattiva mistica e raffinatezza.
Lavorare sulla "nascita di Venere" Sandro Botticelli è iniziata nel 1482, e sulla sua creazione, il pittore ha impiegato quattro anni. La trama dei dipinti è stata creata per ordine - il capolavoro era destinato a Lorenzo Medici, un parente del sovrano di Firenze.
È incredibile, ma alla fine del lavoro sul web non è stato esposto, e il pubblico non ha visto la creazione di circa mezzo secolo. Probabilmente, lo stesso Botticelli non poteva immaginare cosa sarà il lavoro famoso. Nel residenza di Medici "nascita di Venere" è stata collocata nella camera da letto, e quindi anche gli ospiti non potevano vedere un capolavoro.
L'eroina principale "Nascita di Venere"
Naturalmente, nel centro dell'intero dipinto c'è un'immagine di una donna eccellente. Non tutti sanno che l'immagine per i suoi Botticelli Venere prese dalla natura. Alcuni ricercatori ritengono che per creare un ritratto della dea, l'artista ha posto il simoneette Vespucci, una nota bellezza fiorentina, le cui mani hanno cercato molti uomini nobili del tempo. Juliano Medici è stato incantato innamorato di lei, e Simontte da sola ammirava infinitamente artisti.
La sua botticeelli la amava? Solo lui stesso potrebbe rispondere a questa domanda, ma con precisione grazie all'immagine di Simonetta rimase catturata dal secolo. Sfortunatamente, la bellezza ha avuto un destino tragico. All'età di 23 anni, la ragazza è morta dalla barca. Nonostante questo, dopo la sua morte, divenne il volto del Rinascimento fiorentino. Il pittore ha ricordato tutte le caratteristiche della simonetta così brillante, che riproduce la sua immagine in molti dei suoi lavori di memoria.
Sandro Botticelli voleva mostrare l'unità e la combinazione armoniosa di materiale e spirituale, la fusione del paradiso e della terra. Nella foto puoi vedere immagini allegoriche che sono state prese in prestito dall'antica leggenda romana greca e antica. Nell'era del Rinascimento, molti pittori hanno fatto appello ai trame dell'antichità, e Botticelli ha raggiunto competenze speciali in questo.
Venere sulla tela di Botticelli è un riflesso quasi accurato della descrizione della dea nei greci o nei Romani. Nelle antiche leggende, è stato detto che la dea nasce dalla schiuma di mare. Si è distinta dalla femminilità e dalla bellezza delicata, era estremamente attraente. Gli antichi miti dicono che Venere (i greci chiamò il suo Afrodite) erano lunghi capelli dorati. Siamo anche visibili sulla tela del grande artista.
Simboli e caratteristiche dell'immagine (descrizione dell'immagine)
L'immagine della dea nella foto "Nascita di Venere" corrisponde a tutti i canoni della bellezza. L'eroina principale della tela si distingue per grazia e grazia. Si alza leggermente la gamba per fare un passo, facendo un passo dalla sua conchiglia a terra. In questo momento, il vento cresce i suoi fiori.
Nei riccioli di Venere come se i raggi del sole fossero confusi. La maggior parte di tutti mi stupisce la sensazione di luce e calore, che è letteralmente passata dal capolavoro. C'è una sensazione che il mondo intero stia gioire dell'aspetto della dea, che ha portato con lui amore.
Secondo gli storici dell'arte, nel dipinto di Botticelli ha cercato di mostrare la relazione culturale di varie epoche. Quindi, ad esempio, l'elegante corpo della dea indica la relazione con l'antichità, ricordando le antiche sculture. Ma la sua delicata faccia più vicina ai tempi cristiani e alle immagini della Madonna.
Ma la posa della dea, ricoperta vergognosamente parti intime del corpo, Botticelli prese in prestito da un'antica scultura. Questa silhouette è molto simile al "Venus Capitolian", che viene dato ai secoli III-II alla nostra ERA. È possibile che la fonte di ispirazione dell'artista potesse essere l'inno omerico dedicato alla dea.
Altri personaggi dipinti
Confesso, mi piace molto considerare i dipinti in dettaglio, dove, oltre all'immagine principale, ci sono eroi secondari. Nell'immagine della nascita di Venere, dovrebbero prestare particolare attenzione a loro.
Sul lato destro della tela è Ora Tallo, il Gatekeeper celeste, che è all'ingresso di Olympus. Si stringe nelle mani di un impermeabile, in cui Venere sta per venire.
Il lato sinistro dell'immagine ci mostra una coppia divina. Questo è il dio del caldo marshmallow del vento e del suo coniuge, delle dea piante e dei fiori della flora.
Come descritto nei miti greci, Marshmallow è stato in grado di dare vita a tutto ciò che riguardava. Il suo aspetto era associato all'arrivo di primavera e fiorente.
"Nascita di Venere" Sandro Botticelli è un'immagine unica in molti sensi. Non solo le abilità e la bellezza della tela sono diventate speciali. Questo lavoro in Toscana è stata la prima creazione di un pittore su tela. Prima che gli artisti scristi su pannelli di legno. Ahimè, il maestro stesso non ha vissuto il tempo in cui il suo lavoro ha visto il pubblico, e la tela sulla comparsa della dea dell'amore divenne uno dei più famosi capolavori del mondo.