בגלל העלילה המדהימה ותמונות באיכות גבוהה, לפעמים אנחנו לא מבחינים בסרט את ההודעה הסודית, אשר מנמנה מרושעת. יתר על כן, זה יכול להיות מוסתר לא רק בסצנה מסוימת או בין השורות בדיאלוגים של הדמויות, אלא גם במילה אחת או, זה נראה, בנושא רגיל.
אנחנו ב Adme.ru מתעדכן כמה סרטים מפורסמים ונמצאים בהם בעיות חשובות ומשמעות נסתרות, אשר הבמאי הסתתר במעמקים של העלילה עבור הקינומים הקשב ביותר. ללא ספוילרים, זה לא היה אפשרי בבחירה זו, כדי להיות זהיר בעת קריאה.
מום! (2017)
הדמות הראשית יש קשר חזק מאוד עמוק עם הבית. היא עם חרדה שייכת לכל חדר ואת הדבר בו, בהתחשב בכך גם כדי לחזק כל הזמן את הקשר הזה. זה עושה את זה. אמא תהיה ללא ספק מעוררת את האבקה הצהובה בכוס מים ומשקאות ביום אחר יום. היא משתמשת באותו אבקה כאשר טיח הקירות באחד החדרים של המנזר שלה. צבע צהוב של פיגמנט זה שולח אותנו לחידוש שרלוטים פרקינס גילמן "צהוב טפט". מתברר כי הוא חידד בחדרה עם טפט צהוב ועובר דרך ארוכה לפני שהיא מבינה שהיא צריכה להשתחרר לא רק מן החלל הסגור הזה, אלא גם מן האזיקים של מסורות פטריארכיות. אותו הדבר אנו רואים בסרט: הגיבורה רק נשאר בצל של בעלה, הבורא ונידון להתבוננות פסיבית על מה שקורה, ללא הזדמנות וכוח פנימי לשנות משהו.
שקט כבשים (1991)
אבל בשתיקה של כבשים "אנחנו, להיפך, מתבוננים באישה חזקה המבקשת לבנות קריירות משלהם, למרות האפיון האמנותי של הדמות בסצינות רבות. קלריסה מתבהרת בעולם גברי בלעדית על ידי בחירת המקצוע של סוכן ה- FBI. עכשיו מאוסף הראיות בזירת הפשע לריצות רגילות או טיול למעלית - בכל מקום תוכלו לראות תשומת לב מגברים ומספר המינימום של הנשים, ולאחר מכן בהיעדרם המוחלט. עם זאת, הדימוי של הגיבורה הנצחית נעה במידה ניכרת לרקע, כפי שהאופי החשוב ביותר שלו ישתלט על הצופים הרבה יותר. לכן, ניסיון לתת את תחילתו של עידן חדש של kinheroin חזק, אינטליגנטי ועצמאי בהוליווד באותם ימים לא הוכתר בהצלחה. אבל עכשיו בתמונה הזאת, אנחנו ניחשים בקלות את הרעיונות של הפמיניזם ואת התחושות שכל אישה חווה בחברה.
ג 'וקר (2019)
הכתובת על כרזה שבה ארתור בתלבושת ליצן ברחוב בניסיון למשוך קונים פוטנציאליים, מכיל שתי משמעויות שונות לחלוטין. בתרגום הברור ביותר של הביטוי, הכל חייב ללכת פירושו "הכל צריך לעזוב", וזה, קודם כל, כדי לקשור למכירת סחורות כי צריך ללכת מן הדלפקים, כלומר, להימכר החוצה. שנית, ביטוי זה הניח משמעות עמוקה, אשר מחלחל את הסרט כולו בהירים מוצג בגמר. "הכל צריך לעזוב" - זה יכול לראות בבירור את הערעור לחברה הנפשית, מוגבלת, שבה הדמות הראשית מתברר להיות סגור. ארתור מנבא אירועים שקרו בהכרח בקרוב - כל מה שקיים בשמחה, כל התושבים המושלים שלו צריכים לעזוב, להיעלם. הגיבור נראה הנביא, עם זאת, כולם רואים רק כיצית ואינם מוכנים לתפוס ברצינות את דבריו ולא את מעשיו או שלו.
מר אף אחד (2009)
בלטינית, שמו של הדמות הראשית של הסרט, נמו, מתרגם "אף אחד" ומתייחס אלינו לגיבור יצירותיו של ג'ולין. קפטן נמו סירב לחייו הקודמים ואפילו שם, לא נעשה אף אחד ושינוי גורלו בזכות לבחירתו שלו. הגיבור הזה קיווה למצוא שלום של סיאפירינג ולברוח מעוירת החיים והדיכוי הציבורי. אבל האוקיינוס מעולם לא שיפר את חייו. מים, אשר מופיעים גם בחיי הגיבור "מר אף אחד", בשל ההשלכות של בחירה מסוימת, זה גורם למותו של עירייה, שמעולם לא למד לשחות, אם כי הביטוי מתאים יותר כאן "יש לי יותר לא למדו לחיות ". במרדף אחר האושר, הוא מנסה לתכנן את עתידו ולמצוא את השילוב הנכון של כל האירועים, תוך לאבד את עצמו. בזכות ההתייחסות לדמות, אנו יכולים לראות את בעיית הבעיה של בחירת נתיב החיים ולחפש את המקום שלך בהתאם לרצונות אישיים, ולא ציפיות לציבור.
שומרי הגלקסיה. חלק 2 (2017)
אם אתה בטוח שאתה צפיתי סרט גיבור רגיל, שבו טוב זוכה רשע שוב, אז זה לא ממש כל כך. ובדיוק, הכל לא כל כך פשוט. האפוטרופוסים נאלצים באמת להתגבר על האנטגוניסט, אבל באותו זמן הם גם נלחמים עם פנימי מרושע "אני". זה ניחוש בקלות בזכות השם של הנבל - האגו. כלומר, מנקודת מבט של פסיכולוגיה, הסרט מראה את המאבק נגד עצמם. הנבל בתמונה מופיע הגבוה ביותר האפשרי על ידי אדם מרכזי שרצה רק ליהנות מחידושו עם בנו של פיטר קוויל וקח את כל העולם. פיטר עצמו מתקרב אל הנבל רק משום שהוא הולך על האגואיזם עצמו: הוא רוצה למצוא את אביו, כך שהצוות מחולק ולא מכוון תחליף את חבריו. על כוכב הלכת האגו נוצה, זה יותר ויותר מקובל על הרצונות שלו ואת הצרכים שלה, בהדרגה מתרחקת של בעלות הברית. עם זאת, בגמר, עדיין מודע לחולשה של האגו שלו זוכה לו מיוצג על ידי אביו רשלני.
תושב הרע 4: חיים לאחר המוות (2010)
בסרט זה אימה קלאסי, השתקפות של האנושות מוסתרת, אשר מת בפנים. זומבים, נשלל מההגדרה של הנשמה והנפש חדל להיות אורגניזם הוליסטי, הם דוגמה לאנשים המתוארים שאיבדו את העולם הפנימי, והחיצון היה רק פגז חסר משמעות. מכאן כבר עוקבים אחר תוצאות מסוימות. אנשים זומבים אינם מסוגלים להתאחד עם אנשים אחרים, להרגיש ולחשוב. במקביל, הם מאבדים את קור רוחם ונעשות רגישים בקלות לגירויים חיצוניים, בלתי נשלטת כל פיתוי ורוצה רק להרוות את הרצונות האינסטינקטיביים העיקריים שלהם. הגבולות הפנימיים נהרסים, שהוקמו על ידי הנורמות של המוסר, שהופכת לנקודת הסיום בהגדרתו של אדם זה.
ג'ון פייק (2014)
לוחם קלאסי עם קיאנו רבק בתפקיד הראשי נראה לא יש סרט עמוק במבט ראשון. אבל למעשה, יש לה משמעויות יתרון המסבירים את התרבות מנקודת המבט של מלאות רגשית של כל סרט של זיכיון זה. מהראשון "ג'ון וייט" הראשון, תוכלו לראות כיצד הגיבור עובר בשלבי אובדן יקיריהם - תחילה את האישה, ואחר כך עזבו אותו לאחר מותו של הכלב - ואולי, מתכונן למותו הקרוב. בסרט הראשון, הזכיינות אנו רואים את השלב הראשוני - הכחשה: ג'ון אינו מוכן לשים עם מותו של אשתו ואינו לוקח את העבר הפלילי שלו. בסרט השני, הגיבור מלא כעס. אחרי הכל, הבית שבו הוא ניסה ללא הצלחה לשמור כל מה שמזכיר את בן הזוג המנוח, להרוס כי זה הופך את נקודת ההתחלה לתחילת שלב חדש. לבסוף, בחלק השלישי, אנו רואים כיצד הגיבור נראה לסחור. ה- Pec מנסה להתנגד בעולם הזה, מושך אורך חיים גדול יותר. בעקבות מודל זה, בתמונות נוספות נוכל לראות איך הגיבור עובר דרך דיכאון ועדיין משיגה את שלב האימוץ.
נוסעים (2016)
בהחלטתו של ג'ים, להעיר את האורורה ובכך לשלול אותה מהחיים, שאותם חלמה כל כך הרבה זמן, סיכם בעיה מוסרית. לפני ביצוע מעשה זה, הגיבור חי לבד על הספינה במשך שנה שלמה, ואז אפילו רוצה ללכת לפתוח מקום ללא תחפושת. אבל, לראות את Aurora ב שינה כמוסה, הוא מוצא פתרון נוסף לבעיה שלו. כמובן, הצופה הראשון עובר את הדרך הכבדה כולו יחד עם ג'ים ולא יכול להבין את מניעיו. יש כאן שאלה חשובה: כאשר הפרת העקרונות האתיים כבר יכולה להיחשב כפרה, היכן הגבולות האלה? בסרט אתה יכול למצוא תשובה נסתרת הקשורים העובדה שהכל קרה היא לא צירוף מקרים כאמור בסיסמה. התעוררות אורורה הצילה לא רק ג'ים ממוות קר ממשי, אלא גם את כל הנוסעים האחרים שהיו בסכנה בגלל התמוטטות חמורות על הספינה. כלומר, ג'ים לקח חיים אחד מאורורה, מתעורר אותו, אבל היא נתנה לה חיים אחרים, לא פחות מאושרים, ובנוסף זה עזר להציל את שאר תושבי הספינה.
יופי באמריקה (1999)
למרות שהמנהיג של מנהיג המנהיג, הוא נראה, משפחה נפלאה ועבודה טובה, יציבה, הוא נשאר חיים לא מסודרים וכבר הגיע לתקופה של המשבר בגיל העמידה. חלומותיו ומחשבותיו גדולים בהרבה, והוא עצמו הרבה יותר מאושר מאשר במציאות. ואם נסתכל על הגיבור הזה והסביבה שלו טובה יותר, תשכנע כי לא משפחתו, ולא את שכניו, ולא לעמיתיו ולדברים משפיעים על חייו של האיש. וכל קיומו הוא מאסר לא רק במחשבות אובססיביות על החבר האטרקטיבי של בתו, אלא גם ברעיונות על שטרם מומשו בשל הציפיות של חברה קפיטליסטית טיפוסית על ידי פוטנציאל. לסטר ממש נמצא בכלא של ארון זעיר וביתו עם מחיצות סריג על החלונות. רק עם צורה של משפחה מאושרת - רק סביבה צבועה, ועבודה - מביאים כסף, אבל לא הנאה, הלקח שבחירתו היתה בשל סטנדרטים של הצלחה שנלקחה בחברה. ועכשיו, בכל מקום שבו יהיה הגיבור, הוא מרגיש את חוסר האונים שלו, באופן עקרוני, זה לא רוצה לקחת אחריות על גורלו. הוא לא רוצה לקחת מציאות, אבל כדי להבין את כל החלומות שלו לחיים הוא פשוט מפחד בגלל גינוי, אשר הופך את הבעיה העיקרית של התמונה כולה.
מטורף מקס: כביש נדיר (2015)
הדמויות הראשיות עוברות במחזור הסרט, שהיה עדיין מסומן על ידי הפילוסוף היווני בגבול וחולקה לשלוש קטגוריות: להישאר, תוצאה, לחזור. הם מתארים את הקיום שלנו בכלל. אנחנו הראשונים נמצאים בבדידות מלאה ברחם, ואז נולדנו ולקבל לוויינים של החיים, ואז שוב נגמור לבד אחרי מותנו. בסרט, נקודת המוצא של מקס הוא המדבר שבו הוא לבדו איתו. הבא מתרחשת את התוצאה שלה כאשר הוא נכנס לעולם של אנשים ופוגש furiosa ובעלי בריתו. ובסוף התמונה, הגיבור שוב מתברר במדבר, לבדו. נתיב דומה עובר ופראיוס, אשר הראשונים נשאר במצודה, ואז רץ מן האדון שלו והולך על החיפוש אחר יישוב פורייה בחברה 5 נשים, ולאחר מכן חוזר לנקודה הראשונית.
עם עיניים נרחבות (1999)
בסרט יש סצינה בבית הקפה "סונטה", שם האופי העיקרי של הצעת החוק פוגש את המוסיקאי וחבר זמן רב ניק כינוי. מתוך תקשורת איתו, הוא מוצא בטעות כי ניק משחק פסנתר עם מכוסות במקומות חשאיים, אשר כתובתו רק ללמוד שעה לפני הנאום. ביל הופך עד שיחה של חבר בטלפון עם הלקוח הבא בטעות לזהות את הסיסמה כדי להיכנס לאחוזה - "Fidelio", כלומר "נאמן". זה גם שמו של אופרה של לודוויג ואן בטהובן. הוא מספר לה את סיפורו של אישה שהסתתר תחת השם פידליו לשחרר את בעלה המכרז מן הצינוק האפל, שם הוא נזרק להתנסות לקראת מוות, ובזכות נאמנותו, היא עדיין הצליחה להציל את בן הזוג . התייחסות קטנה זו בסרט מנבאת את גורלה נוספת של הדמות הראשית, שנחשפה למסיבה הסודית, אך האשה מתחבא תחת המסכה חוסכת אותו מעונש, עם זאת, במחיר של חייו.
פלטפורמה (2019)
הסרט מספר על בית-סוהר בצורת מגדל עם חור ענק באמצע להעברת מזון בין כל קומה עם אסירים. בעיצוב זה, אתה יכול לראות התייחסות דתית לחוגים צ'ה, אשר מוצגים ב דנטה "קומדיה אלוהית". כמובן, הרצפות בכלא הן הרבה יותר מרמות בעולם התחתון, עם זאת, בעבודה הספרותית הקלאסית, ובסרט אתה יכול להרגיש את האינסוף שלהם. וכל אחד מהרצפות בשני המקרים הופך להיות יותר ויותר לא מבוקר מאשר הקודם. בנוסף, המבנה של המבנה העליון עד נמוך דומה קשר עם גן עדן ואלוהים. זה תמיד מגדלים על פני אדם, ואת החזון של purgatory קשורה בקלות בסרט עם רמת אפס, אשר מיועד רק עבור הנבחר. אנשים שחיים בקומות העליונות של הפלטפורמה נחשבים בר מזל, כי הם הצליחו להיכנס למרחב בלתי נגיש עם היתרונות הטובים ביותר. עם זאת, מערכת זו מובילה אותנו למחשבות וכיצד הכל מופץ בלתי חוקית בין רמות גבוהות יותר. אחרי הכל, עם כניסתו של הרשויות, התחתון, התחתון, אשר מקבלים רק את השרידים של כל היתרונות נידונים, על הסרט - מזון. הוא נופל בהתחלה למועדפים שלא אכפת להם בכלל, אם כל אחד אחר יישאר.
ואיזה מין בעיות ומשמעויות נסתרות בסרטים אשתקדתם?