הקולנוע הצבאי הוא טוב ושונה. הזמן בחרו 13 סרטים חשובים שראוי לצפייה ביום המגן של המולדת.
"מנופים פריקים" (1957)
מה: הקלאסיקה האלמותית של הקולנוע הסובייטי של האהבה בזמן המלחמה.
זה סרט פולחן mikhail kalatozova על משחק המחזאי Viktor Rosova עדיין נשאר רק אחד משני הקלטות המקומי, שקיבל את הפרס הגבוה ביותר של פסטיבל הקולנוע שלו בכל ההיסטוריה שלו. הערכה כה גבוהה אינה מפתיעה - סיפור האהבה, המגורים, ההפרדה והטעם המר של הניצחון, שיחק על ידי דואט מצטיין של Samoilov-Batalov ונורה על ידי המצלמה של המפעיל המבריק Urusvsky, למרות החדשנות הסגנונית שלה, יש צדדי ערך. סאבדר כי התהילה ראויה "לטוס את מנופים" רכשה קודם כל באירופה, הנותרים לעת עתה "חכם" תמונה עבור הצופה הסובייטי. היום, למרבה המזל, לאף אחד אין ספק - זהו אחד הדרמות הצבאיות הגדולות ביותר בהיסטוריה של הקולנוע.
"ילדות איבנובו" (1962)
מה: מבט על המלחמה בעיניים של ילד ממנהל №1 ברוסיה.
הסרט הראשון באורך מלא אנדריי Tarkovsky לאסוף זהב בפסטיבל סרטים בוונציה, ורשם את שם המנהל בספרי הלימוד של הקולנוע. אבל סיפורו של קצין המודיעין בן ה -12 איוואן (פירסינג הופעת הבכורה של ניקולאי בראלייב), שהגיע לחזית לאחר מותו של כל המשפחה, תחילה לשים מנהל אחר לגמרי. Tarkovsky סיכן חזק, מטפל בחומר עם חור בתקציב והרכבת "קולנוע נכשל", אבל ההשפעה הרגשית של התמונה הפכה את כל הציפיות השליליות: "ילדות איבנובו" מראה את אחד הדיוקנאות הפסיכולוגיים המדויקים ביותר של נער , נפצע לנצח.
"בדיקת כביש" (1971)
איזה סרט כנה הוא על זה לא רק גיבורים לנצח במלחמה.
כמו קלטות "הפשטות" רבות, שהציעו לדעותיהן על אירועים מרכזיים בהיסטוריה של המדינה, תמונתו של אלכסיי גרמנית הוחזקה במשך זמן רב "על המדף", שוחררה רק בהשכרה של 1986. בכל אהדתו של הבמאי לגיבוריו, אחד מהם היה הארמני האדום נכנע על ידי הגרמנים - שיתוף פעולה שקיבל סיכוי לגאולה מראשה של כיתת הפרטיזנים. עם זאת, זה אופי הומניסטי עמוק כל כך מעורפל, אבל מן העלילה האמיתית ביותר של ההיסטוריה של המלחמה הפטריוטית הגדולה ועושה את הסרט כל כך רלוונטי בזמננו: כאשר העבר ההיסטורי נחשף בכל דרך שינוי, זה לא יהיה להיות מיותר להזכיר כי הניצחון הוא לא רק גיבורים.
"... וצלילים כאן שקטים" (1972)
מה: סרט מהיר על בנות במלחמה.
כמו אותו שם של בוריס Vasilyeva, רצועת הכלים Stanislav Rostotsky על חמשת הזניטרים ומפקד שלהם, אשר נתנו קרב לא שוויוני לגרמנים - מחבלים ביער הקארלי, הפך להיט אמיתי של השכרה סובייטית ועדיין רשום בין הציורים האהובים על הרוסים על המלחמה הפטריוטית הגדולה. גורל הבנות נרשם לצבא ישר מספסל בית הספר, לובש בסיפור הזה אופי הכללי בכוונה - ובזכות זאת גורמת לצופה אפילו רגשות חזקים יותר. אנחנו בוכים כי אלה הם בטון Zhenya, ריטה, ליסה, גליה וסוניה גוססים מידיהם של הפשיסטים, ומכיוון שהחיים עצמם מול צעירים ומלאים בתקווה בהירה של נערות יוצאים תחת הדיכוי חסר הרחמים של המלחמה.
"צייד צבי" (צייד צבי, 1978)
מה הם הקלאסיקה של הקולנוע האמריקאי על פציעות שאינן שמנים של מלחמת וייטנאמית.
בד האפיפי של מייקל צ'ימינו נזף כי סצנתו השערורייתית היא משחק של שבויי מלחמה אמריקאים ברולטה הרוסית - מעולם לא קרה במציאות. מאחר שהעדנות להגנה על הסרט לא הוצגה, ייתכן בהחלט שהמנהל השאפתני הביא גם, לאלץ את הצעירים דה נירו וואקין לפוצץ כדור בבית המקדש. עם זאת, מנקודת המבט של התמונה עצמה, אשר לקח חמישה אוסקרים והפך לדוגמה הבהירה ביותר של קולנוע נגד המלחמה, אין לו חשבון אפילו בכל ערך: בהיסטוריה של חיי העבודה, אשר הגורל התברר להיות brutalized על ידי וייטנאם, מטאפורה רולטה כמו טירוף של מלחמה הוא לקרוא ללא רבב.
"לך ותראה" (1985)
מה: מורה סרט אמיתי על הזוועות של פעולות ענישה נאצית.
כמו "ילדות איבנובו", "לך ותראה" מדבר על העיניים המקומיות הגדולות של נער - הילד בלארוסית, שראה את פעילותו של הטייסת הגרמנית של המוות. עם זאת, לא סמליות ושלמות אסתטית של Tarkovsky לא תמצאו כאן. נהפוך הוא, הבמאי, אלמנט של קלימוב, מסיר את פשוט מאוד, במובן מסוים, הקולנוע המוארק, נותן את זוועות המלחמה בסרט צמיחה מלאה. וכמו שטוח, מבוהל, שיחק מאוד על ידי אלכסיי Kravchenko, פעם לראות, לשכוח אותם לעולם לא יעבוד.
"מחלקה" (מחלקה, 1986)מה: דוגמאות לסרט כי במלחמה היא הקרב העיקרי - לנשמה של החייל.
עבור אבן אוליבר, יותר משנה ששימשה כחלק מחבלת הרגלים במהלך המערכה הווייטנמית, "המחלקה" הפכה להיות הרבה פריצת דרך עבודה: התמונה קיבלה את הפרסים העיקריים של תעשיית הקולנוע המערבי, מאוסקר אל "הזהב" גלוב ", ואבן סוף סוף הקימה את עצמה כמנהל בלתי מתפשר. במקביל, הסרט שלו, לספר על היחסים הקשים של חיילים במסגרת מחלקה אחת, אם כי הפרטים ללא הכף של החיים הצבאיים, ובכלל, הם סמלים ובמובן מסוים אפילו אופי דתי. למרות הסבירות של חיי החיילים, חסר תקדים בקולנוע אמריקאי (ראה "צייד על צבי"), אבן הבטחה כללית בפילוסופית: אין שום דבר גבורה במלחמה, ואת המאבק הידוע לשמצה של טוב עם הרע קורה קודם כל ב האיש עצמו.
"כל קליפת מתכת" (מעיל מתכת מלא, 1987)מהן הצהרת האנטי-מיליטריסטית החזקה מחבר "אודיסיאה בחלל".
הציור המפורסם סטנלי Kubrick על איך בארה"ב מ mamajniki sokes גדל רוצחים עבור וייטנאם, כבר זמן רב בילה בראשי הסרטים העיקריים נגד המלחמה בכל הזמנים. במקביל, הוא מרשים כאן מלכתחילה לא סצנות לחימה נטורליסטיות, אלא פרקים של הכשרה צבאית, שנערכו בהנהגת הסמל הקנאי הרטמן. מוקד של קצין שמצטט את צוותי הבניין עם קללות נבחרות וכוננים לתוך ראשי מגויסים של שמות פושעים מפורסמים כדוגמאות לחיקוי, עדיין לא איבד את השפעתם או את הרלוונטיות. כמו גם הסרט עצמו, לדמיין את הקו בהבנה של מלחמת וייטנאמית על ידי יוצרי אמריקה של המאה ה -20.
"קו אדום דק" (הקו האדום הדק, 1998)מה: אפוס קולנוע של אלוהים במלחמה.
עם תמונה זו, אחד המצטיינים ביותר ואף אחד כמו ספריות של הוליווד החדש - טרנס מאליק - חזר לקולנוע לאחר 20 שנה של נזיר מרצון. האפוס הצבאי שלה שלוש שעות מכסה רק רק פרק אחד מן הקרב רב שלב עבור גוודלצנל. עם זאת, המחבר העתידי של "עץ החיים" כבר מייצר סימנים של סגנון גדול, אשר יהיה לגמרי לחשוף את הקלטות העתיד שלו: מתברר את המצלמה מן השחקנים עצים דקל באגים, משתמש באוסובר כמו הכלי הראשי של הנרטיב והנרטורים את הסצנה העזה של קרב של מוסיף תיעודי מן חיות הבר בעולם. במילה אחת, לאחר שפעל על כל חוקי הז'אנר והתפתחה על ידי תפיסת התעשייה, מציירת את הסרט הפואטי האמיתי, שבו נמנעות סוסים בחבורה, אנשים, ובין השורות שוברות את האמת התדרים על כך מכשיר עצוב של העולם הזה.
וולץ עם בשיר (Vals Im Bashir, 2008)מה ההכרה של חייל ישראלי על מקרה מעורפל בהיסטוריה של המדינה.
כמו "מחלקה" אוליבר סטון, "וולץ עם בשיר" הוא לגמרי נוסדה על הניסיון האישי של הבמאי שלו ארי פולמן, בתחילת שנות ה -80 השתתפות בלחימה בלבנון בצד ישראל. יתר על כן, הסרט הוא כמעט סרט דוקומנטרי, ופנה לסיפור הווידוי של הפולמין עצמו ועמיתיו, ששרדו, בהיותו חי"ר בן 19 במהלך הטבח הידוע לשמצה במחנות סברה ובטילה. יוצא מן הכלל בקולנוע זה יכול להיקרא הרבה, החל עם הטון הנ"ל והסתיימה עם סגנון אנימציה ייחודי שתוכננה במיוחד עבור התמונה. עם זאת, כמו בראיות התיעודיות המפורסמות של "שואה", עצם העובדה של ההכרה בהישגויות הזוועות הוא החשוב ביותר כאן - צעד שעליו המדינות עצמן שהשתתפו בו לא הצליחו ללכת.
"אדון הסערה" (הארון הפגוע, 2008)מה: ימי השבוע של החטופים האמריקאים בעיראק מן הבורא "על פסגה של הגל".
לפני קתרין ביגלו קולנוע (שלא לדבר על הספרות) יותר מאשר פעם אחת להחיל על הנושא "מלחמה - התרופה הראשית של האנושות". אבל ההצלחה של "אדון הסערה", שהרוויח שישה פרמיות אוסקר, לא בחידוש הסכסוך, אלא באינטונציה היומיומית, שאומרים סיפור זה. ביגלו, להיות מחברם של חמושים דרמטיים מאוד ומותחים פוליטיים, לראשונה בנסיגה הקריירה שלו מהטכניקות הרגילות ומסירה קולנוע מתוח על אדם וקורא (תפקיד פריצת הדרך של ג'רמי רנר, הידוע בסרטים הפלאיים), שבו המלחמה העיראקית משמשת רק את הרקע הדרוש. והנה נסים: ללא דרמה מיותרת, בעזרת מצלמה בעבודת יד וחלקה ירוקה היטב, היא התבררה דיוקן מתון של אמריקאי מודרני שהקנא בעצמו.
"מסיבות המצפון" (רכס Hacksaw, 2016)מה: הקולנוע ההומניסטי הוא על ניצחון הרוח על הזוועה של המלחמה.
בתמונה מלודרמטית בכוונה זו, שבה חזר מל גיבסון למנהל לאחר גלות עשר שנים מהוליווד, לכאורה יותר מדי חיילים יפים, טסים להפליא בזוויות שהוסרו להפליא במילים שנאמרו להפליא. למעשה, לאחר סצנת הלחימה הפתיחה, אפשר להחליט שיש לנו חמוציות הבאות על הפטריוטיזם האמריקאי, שבו הזוועות של המלחמה מוצדקות על ידי הייעוד. למרבה המזל, האופי ההומניסטי של קלטת זו, לעומת זאת, ניתן לקנא רק. גיבסון, שהיה בעבר מהבהב להיסטוריה של ישו, מסיר בכל הביוגרפיה של דזמונד קפוא של Dossa - סירוב החייל האמיתי, אשר שלף 75 אנשים במהלך הקרב על אוקינאווה ללא ירייה אחת - ואת החיים הטבעיים של הקדוש, שרוחו שבר לא רק את סלידתם של עמיתים ציניים, אבל וכמעט ענווה את המוות עצמו. וכמו בגמר, החיילים נוטים את הראש לפני האמן גארפילד, שעליו יושב הדימוי הן בטעות, ואנחנו מתבררים לא חמושים מול גאון של גיבסון של גיבסון, שמסיר קולנוע דודי גדול, אולי, לא כמו אחרים.
"הם לעולם לא יהיו מבוגרים" (הם לא מזדקנים, 2018)
מה הם הסרט התיעודי החדשני על מלחמת העולם הראשונה.
"הם לעולם לא יהיה מבוגר" נהוג להגיש את ההישג הטכני של פיטר ג 'קסון, אשר לפי הסדר של המוזיאון הצבאי הקיסרי "להחיות" 100 שעות של ארכיוני הצילומים בעזרת טכנולוגיות מחשב, אפקטים קוליים חתכים אודיו של אמיתי ותיקי מלחמת העולם הראשונה. בידי "אדון הטבעות" מנהל, החומר באמת רוכש לא רק את הצבע ואת הצליל, אלא גם את היקף האפי, אשר ביום עם אש לא יהיה כרוניקה של אותן שנים. ובכל זאת האפקט העיקרי, למרבה הפלא, לא לייצר חידושים לא-טכניים בעיבוד התמונה, וקולות של משתתפים ישירים של המלחמה רכוב על ידי ג'קסון לתוך סיפור עקבי וקיים בתמונה. זיכרונותיהם העדינים והגסים, הרגשיים והיבשים שלהם, במקרים של המתקדמים, הפחד ממוות וחזרו הביתה דיווחים על הסרט כי חיוניות על טבעית, שאינה מסוגלת לכל, אפילו המכשיר המתקדמת ביותר בעולם. ולכן, כנראה, הלב כל כך קשה כאשר הם פתאום מבינים כי כל האנשים האלה כבר לא בחיים.