עכשיו תיאודור קורזיס ותזמורת המוזיקל שלו, לאחרונה פרם לשעבר, - פטרבורגרים, הבסיס שלהם - בית הרדיו. משם הם התחילו לעשות ברים במוסקבה, אשר השותף הקבוע של התזמורת דואג, בנק VTB. לאחר כמה קונצרטים בקונסרבטוריון, התזמורת התבשלה באולם המטען, שם עדיין נטועים המאזינים באמצעות אחד או זוגות. כרטיסים יקרים, אבל הם לא רק קונים, אבל שאל בכניסה. תיאודור קורניזיס הוא מאוד ביקוש, וזה מגיע בהחלט.
שני צדדים של Kurtzisisa
הוא לא מאותם אמנים שאוהבים לעבוד את הזוחלים: קורזיס הוא עובד קפדני, שעבורם אין דברים קטנים. אחרת, למה כל הסימפונים הידועים של בטהובן או צ'ייקובסקי יוצאים אליו כאילו לא שמענו אותם קודם? באותה מתנה, מן המנצח הנוכחי, אלא אם כן מיכאיל פלנטנב - יצירות מופת של Winsted גם נשמע כמו אתמול מתחת לעט. מן המנצחים של העבר, הם אומרים, גוסטב מאלאנר היה כזה מיומנות.
עם זאת, הפעם Kurtzis לא לשחק מוסיקה מפורסמת בכלל. זהו צד נוסף של כישרונו - פתיחת שטחים חדשים. במקרה זה, זה יכול להיות לעומת ולדימיר Yurovsky, אשר שיחק אותנו, אולי, אפילו יותר רוסית וראסטי ראש הממשלה. אבל אם Yurovsky מנסה להאיר אותו בתום לב, הוספת הרצאה, אז Kurtomis, להיפך, ברווזונים - פשוטו כמשמעו: הסצינה היא לעתים קרובות שוקעת בחושך, טוב, אם המוסיקאים עצמם יכולים לראות את ההערות על הקונסולות.
איך לשחק מסור בחושך
אחד מגרשי הקונצרט האחרון ב"מטען "היה מסור - כלי בית, קנה בחנות" לרלין מרלן ". על המסור שיחק פזין וולדיסלב פזין נפלא. הצליל העדין, שהוצא מן הבד עם קשת מן הבס הכפול, נשמע במחזור האקזוטי של אמריקאי מודרני של ג'ורג 'קרמה "קולות עתיקים של ילדים" על הטקסטים של פדריקו גרסיה לורקה, שפתח את התוכנית, ובשיר הצער של הגאון האנגלי של תחילת המאה ה -16 ג'ון דואלו בוכה לא יותר מזרקות עצובות לאט שיחקו על פני BC, כאשר על השעון בציבור אסיר תודה כבר כבר 23.00.
הומור, מלווה את הוצאתם להורג של רפרטואר לא ידוע, לא היה שאף אחד לא ראה את המסור: הכול טבע בחושך אזוטרי, ורק את האמצעים המוזרים ביותר של המוסיקה, שואל את המכרים הנאורים, למדו שהכלי ביצע כל כך יפה.
ג 'ורג' השתוקק היום הוא בן 91, והוא יודע ברחבי העולם, כולל אותנו: בחזרה בשנות ה -70. המוזיקה של קרמה ביצעה את האנסמבל של תיאטרון בולשוי בשליטתו של אלכסנדר לאזארב. לפיכך, Kurtnthis מתאים למסורת הארוכה של הסצינה הרוסית - לבצע את העולם אוונגרד, למרות האופנה וההתקנות הרשמי.
איך לשלב avant-garde עם provance
האמה הגרמנית הלמוט לאהנמן, שאליה 85. לאחר ב -2001 חלה קרלחאינץ שטוקאאוזן להערצתו ל -11 בספטמבר, הועברו ליהנס של הקהל הגרמני המתקדמת לאהנמן. באותו זמן, הוא כבר מזמן רשום על ידי ממציא של "מוסיקה אינסטרומנטלית ספציפית". בתיאוריה, כאשר צ'לו היכו, כמו על התוף, ובלון האוויר נושבת לתוך הצינור, כאילו משפיע על הבלון, המאזין צריך לחוש את עצמו לעדים את הביצועים המורכבים. התזמורת של המוזיקה שיחקה "... שני רגשות ..." לאהנמן על טקסט של לאונרדו דה וינצ'י עם תחכום מדהים, אבל חלק מהציבור לא לקום ולוחם לצאת.היא שלמה למוסיקה הרמונית יותר, שאותה כתב אל אלכסנדר זלדוביץ '"מדאה" אלכסיי רטינסקי. הוא בן 34, והוא מחובר לתזמורת המוזיקה "מלחין-מגורים". מטפל בעובד כה מוכשר, קורטומי עוקב אחר התרגול המשותף במערב: אמת, עמדה דומה שנערכה במועדון המדינה תחת שליטה של ולדימיר יורובסקי הנפטר אלכסנדר Vastin.
בתוכניות כאלה, Kurtanzis בקלות מחבר אוונגרד לא נוח על מוסיקה מודרנית אחרת, הרמונית למדי - דוגמה היתה "תהילים" Arvo Pärot, שיחק כל כך בשקט, אשר לא ישמע את העכבר, כמו גם עם המוסיקה של העת העתיקה: ב Chacon Henry Presell (גם אנגליה, סוף XVII ג) מנצח, להיפך, הדגיש את האוונגרד של העיצור. התעניינות המשולבת במוסיקה הישנה ומוסיקה החדשה היא מסורת סובייטית של שנות ה -60: אז אנדריי וולקונסקי כתב אוונגרד קומפוזיציות, ובאותה עת הוא שיחק את המחזור והוביל את אנסמבל מדריגל.
ולבסוף, הקונצרט הרציני ביותר של Kurtstomis הוא רק לעתים נדירות ללא חדר פופ עבור חטיף. הפעם, הם הפכו את "הבדיחה המוסיקלית" של הורים זלצבורג של אותו המאה ה -16 היינריך פון ביבר "בטליה" - עם topot, צעקות, גניחות ומשחק מטופל בכוונה של תזמורת נזרקת גדולה.
הקונצרט האחרון היה מיד הרבה תנאי מפתח, אשר האטרקטיביות של תיאודור Kurtstanisis הוא: הרפרטואר המקורי (במקרים שבהם הוא משחק לא כל יצירות מופת ידועים, נותן להם את האיכות של רעננות ראשונה), הרמה הגבוהה ביותר של ביצועים מוסיקליים, מצב רוח עצב ומעלה, תיאטרלאטיות וגובה. מינוס יכול להיחשב רצינות מוגזמת - אבל לא נאסר לשבת בראשית של האודיטוריום, מחייך למחשבותיו.