"Nacemento de Venus" - Quen foi a deusa da imaxe de Botticelli?

Anonim
"Nacemento de Venus" - Quen foi a deusa da imaxe de Botticelli?

A pintura "Nacemento de Venus" do artista Sandro Botticelli é unha creación verdadeiramente única, que non se pode deixar de falar hoxe. O Renacimiento converteuse nunha verdadeira "idade de ouro" na historia da arte e, en particular, a pintura. Esta vez deixou varias creacións que poderían chamar obras mestras. Isto pertence á famosa pintura "Nacemento de Venus" Sandro Botticelli.

Esta época estaba marcada polo aumento do interese dos mestres ás antigas parcelas, a decisión de mostrar a súa propia visión dos heroes dos mitos e as legendas. A heroína principal da canvase é inusual, misteriosa e marabillosa, a deusa do amor Venus. O que é consciente da pantalla, mira a que miles de amantes da pintura chegan anualmente?

A historia de crear unha imaxe

A gran creación de Botticelli, "Nacemento de Venus", hoxe está situada na galería da UFFUSIÓN, onde cada ano buscan os "peregrinos" da arte, numerosos turistas e persoas, que non poden permanecer indiferentes á pintura. Debemos admitir que a creación do artista italiano realmente impregna con algún tipo de atractivo místico e sofisticación.

Traballar sobre o "Nacemento de Venus" Sandro Botticelli comezou en 1482, e na súa creación, o pintor tardou catro anos. A trama das pinturas foi creada por orde - a obra mestra estaba destinada a Lorenzo Medici, un parente do gobernante de Florencia.

É incrible, pero ao final do traballo na web non foi exhibido, eo público non viu a creación de aproximadamente medio século. Probablemente, o propio Botticelli non podía imaxinar o que será o famoso traballo. Na residencia do Medici "Nacemento de Venus" foi colocado no cuarto e, polo tanto, ata os invitados non podían ver unha obra mestra.

Sandro Botticelli "Autorretrato"

A principal heroína "nacemento de Venus"

Por suposto, no centro de toda a pintura hai unha imaxe dunha muller excelente. Non todo o mundo sabe que a imaxe para a súa Venus Botticelli tomou da natureza. Algúns investigadores cren que crear un retrato da deusa, o artista presentou a Simonette Vespucci, unha beleza florentina coñecida, cuxas mans buscaron moitos homes nobres da época. Juliano Medici estaba insanamente namorado dela, e Simonette a si mesma infinitamente admirado artistas.

A súa botticelli amaba a ela? Só el mesmo podería responder a esta pregunta, pero precisamente grazas a el a imaxe de Simonetta quedouse capturada por século. Desafortunadamente, a beleza tiña un destino tráxico. Á idade de 23 anos, a moza morreu de Chage. A pesar diso, despois da súa morte, converteuse na cara do renacimiento florentino. O pintor recordou todas as características de Simonetta de forma tan brillante, que reproduciu a súa imaxe en varios dos seus traballos de memoria.

"Nacemento de Venus" - Quen foi a deusa da imaxe de Botticelli?

Sandro Botticelli quería mostrar a unidade e combinación harmoniosa de material e espiritual, a fusión do ceo e a terra. Na imaxe podes ver imaxes alegóricas que foron prestadas das antigas lendas gregas gregas e antigas. Na era do Renacimiento, moitos pintores apelaron ás parcelas da antigüidade, e Botticelli conseguiu habilidades especiais neste.

Venus na lona de Botticelli é un reflexo case preciso da descrición da deusa dos gregos ou romanos. Nas lendas antigas, díxolle que a deusa naceu da escuma do mar. Foi distinguida pola feminidade e a beleza suave, era moi atractiva. Os mitos antigos din que Venus (os gregos chamárono Afrodita) eran longos cabelos dourados. Tamén somos visibles na pantalla do gran artista.

Símbolos e características da imaxe (descrición da imaxe)

A imaxe da deusa na imaxe "Nacemento de Venus" corresponde a todos os cánones de beleza. A heroína principal da pantalla distínguese por graza e graza. Ela levanta lixeiramente a perna para dar un paso, pasando da súa cuncha ao chan. Neste momento, o vento crepita as súas flores.

Nos rizos de Venus como se os raios solares estaban confundidos. A maioría de todos sorpréndeme a sensación de luz e calor, que literalmente pasou da obra mestra. Hai unha sensación de que todo o mundo se alegre a aparición da deusa, que trouxo con el amor.

Venus. Fragmento da pintura

Segundo os historiadores de arte, na pintura de Botticelli intentou mostrar a relación cultural de varias épocas. Así, por exemplo, o elegante corpo da deusa indica a relación coa antigüidade, recordando as esculturas antigas. Pero a súa cara suave máis preto dos tempos cristiáns e as imaxes da nosa Señora.

Pero a postura da deusa, vergonzosamente cubriu partes íntimas do corpo, Botticelli tomou prestado dunha escultura antiga. Esta silueta é moi similar á "Venus Capitolian", que é dada aos séculos III-II á nosa era. É posible que a fonte de inspiración do artista podería ser o himno homérico dedicado á deusa.

Venus Capitolia.

Outras personaxes de pinturas

Confeso, realmente me gusta considerar pinturas en detalle, onde, ademais da imaxe principal, hai heroes secundarios. Na imaxe do nacemento de Venus, deberían prestarlle atención especial a eles.

No lado dereito da lona é Ora Tallo, o Gatekeeper Heavenly, que está á entrada do Olimpo. Ela aperta en mans dun impermeable, no que Venus está a piques de vir.

Ora Tallo, Heavenly Gatekeeper. Fragmento da pintura

O lado esquerdo da imaxe móstranos un par divino. Este é o deus do marshmallow de vento cálido e o seu cónxuxe, plantas de deusa e flores florais.

Como se describe nos mitos gregos, Marshmallow foi capaz de dar vida a todo o que se preocupou. A súa aparencia foi asociada á chegada da primavera e floreciente.

Marshmallow coa súa esposa. Fragmento da pintura "Nacemento de Venus"

"Nacemento de Venus" Sandro Botticelli é unha imaxe única en moitos sentidos. Non só a habilidade e beleza da pantalla fíxose especial. Este traballo en Toscana foi a primeira creación dun pintor sobre lona. Antes de que os artistas escribisen en paneis de madeira. Por desgraza, o propio mestre non vivía ata o momento no que o seu traballo viu ao público, e a lona sobre a aparición da deusa do amor converteuse nunha das obras mestras máis famosas do mundo.

Le máis