Na película "Harry Potter e The Fire Cup" hai un momento moi espectacular - a final do Campionato Mundial de Quiddich, que, grazas á maxia, converteuse nun espectáculo encantador sen precedentes coas proxeccións de aire, enormes hologramas, música e fogos de artificio. Hai 16 anos, cando a película saíu nas pantallas, parecía que isto só era posible no mundo máxico de Hogwarts. Ben, e no cine. Hoxe, as tecnoloxías AR e VR permiten transferir fabulosas marabillas á realidade. Sobre as actuacións holográficas, a realidade aumentada e o público "Invest-forsight" falou con Alexei Sechenov, director, fundador de Sechhenov.com, o creador de tales escala escala, como a cerimonia de apertura e peche dos II European Games, o XIX World Festival de Xuventude e Estudantes, World Cup Worldskills, XXVII World Universiade.
- Alexey Gennadievich, estivo creando actuacións e espectáculos durante moitos anos. En 2003, foron o operador-director de concertos por Paul McCartney en Rusia, nas vacacións de 2005 do 60 aniversario da vitoria sobre Red Square, en 2010, en 2010, foron o programa de Dmitry Hvorostovsky e Igor Cool "Dejauba". .. Que cambiou desde entón?
Todo cambiou! Había ata as rúas para as que imos. A velocidade de desenvolvemento da técnica é agora colossal. Debemos ter tempo para ter tempo para estes cambios, porque a expresión "Stand Still" perdeu moito tempo o seu significado: vostede presentou ou cae rapidamente. Hoxe, para non usar as tecnoloxías modernas na arte é imposible simplemente porque o espectador actual non existe sen eles. Levar polo menos exposicións de arte. Hai outros 15-20 anos, a galería gañaría as pinturas do famoso artista e ofrecía ao espectador a comprar un billete para velos. Hoxe parece aburrido; A galería invita a non ver as obras de arte, senón para mergullarse no sorprendente mundo do artista, que se crea coa axuda de tecnoloxías modernas - proxeccións, luz, son, pantallas. Eu diría que estamos presentes no nacemento de Multi-Art, no que se mesturan varios xéneros e solucións tecnolóxicas. E o show de alta tecnoloxía é un intento de ollar para o futuro.
- A cerimonia de apertura do Campionato do Mundo de Worldskills resultou ser impresionante fermosa. Por riba de todo, recordo unha enorme ballena, que flota por riba do salón e coma se morde nun acuario xigante, tirando todo ao redor de salpicaduras de cristal. O que era?
- Unha solución de enxeñería moi difícil, usamos a tecnoloxía de realidade aumentada. Foi necesario obter unha imaxe volumétrica "en directo", que podería desdobrar 360 °, e os espectadores de calquera sector do salón, sur, norteño, occidental, oriente, poderían ser desta balea para ver no seu Gras completo. Aquí foi o cálculo máis preciso. E hai 15 anos, que sorprendemos á audiencia? Lembro, nun concerto, o chorro de fume concentrado foi permitido na escena, resultou como a pantalla e fixemos a imaxe nel. Era un efecto especial e sen precedentes e sorprendentes. Para eses tempos, por suposto. Agora isto non está sorprendido por ninguén, algún tipo de xoguete infantil.
- Canto tempo e diñeiro vai crear grandes proxectos?
- Crear tal espectáculo é unha cuestión de sen precedentes e baratos. Sobre a apertura e peche dos Worldskills World Championships, traballamos durante dous anos. E sobre fondos ... Non me lembro exactamente o que valeu a pena, pero a tal escala é sempre sobre millóns de dólares.
- E cun pequeno orzamento non estás interesado en traballar? Se, por exemplo, pedirache que fagas un programa corporativo máxico para algunha empresa, rexeitar?
- Estaría interesado en traballar con tales proxectos, só por algún motivo que nunca vin a organizar unha empresa, matrimonio ou aniversario. En xeral, coidando o proxecto, non estou a saír do orzamento e non das tecnoloxías modernas dispoñibles para nós, senón da literatura. Debería ocorrer a idea do script. Que mundo imos invitar ao público? Será o reino subacuático, a odisea cósmica a mundos distantes, bosque encantado, viaxar á terra pasada? O diñeiro gastarase na creación de paz, ilusión. E, xa sabes, é bo cando o espectador ten a impresión de que o diñeiro para o proxecto foi gasto moi, moito, moito máis que de feito.
- Algunha vez argumentaches aos clientes, desalentándoos de algunhas ideas insanas?
- Non. Se o cliente vén coa súa idea e quere, por exemplo, para que os robots ou cantaban durante o seu concerto durante o seu concerto, volvéndose cunha rama na rama de aves, deixe que sexa así. A miña tarefa é chegar a como facer o máis fermoso posible, é impresionante, interesante. No show, todos os xéneros e ideas son boas, excepto aburrido! Os clientes pagan cartos por encarnación dos seus soños, tomo para facer un espectáculo que será recordado polo público, será brillante e espectacular. Por certo, creáronse moitas grandes obras de arte por orde.
- ¿Que pensas, por que van os espectadores ao concerto? Por emocións, humor, entretemento? Que, idealmente, debería que o espectador pase despois dun bo concerto de alta calidade?
- cambiado. Creo que o programa foi capaz de cambiar polo menos un espectador. O espectáculo é a vida, pensando. Por suposto, chegamos á idea e, a fin de divertirse, relaxarse da rutina, gañar impresións, pero tamén - para comprender mellor a si mesmo eo seu camiño, obter impulso ao desenvolvemento, inspiración para novos asuntos. Se algo atrapado nos negocios, intente ir ao programa. Ás veces, tal un cambio da onda de traballo no festivo, fóra do mundo habitual de forma completamente diferente, é útil, estimula a liberación de endorfinas e ... novas ideas.
"Non podo deixar de preguntar como Sechhenov.com, que se especializa en eventos en masa, sobreviviu a unha pandemia. Ten novas ideas para o desenvolvemento?
"Vostede sabe, ás veces veña a un médico cunha queixa sobre o pobre benestar, e el:" Só ten que relaxarse ". Aquí, durante a corentena e a auto-illamento, tiven un sentimento tan sinxelo: era hora de descansar un pouco. E durante o descanso, moitos pensamentos inesperados veñen á mente. Si, en 2020, non preparamos un gran escala. Pero abriu os talleres, onde poden sufrir un curso e obter un director de habilidades prácticas, escribín un libro no que comparto a miña experiencia como director, operador, director, debería ir en abril, lanzamos un teatro en liña. A primeira actuación "grosa. Non hai culpable no mundo ", máis de mil espectadores xa parecían. O 27 de febreiro, o estreo celebrarase no noso teatro en liña, mostrará a obra de "Angel Mary".
- Cantas entradas fan as actuacións en liña e como se diferencian das producións clásicas que se transmiten na televisión?
- Billetes de baixo custo - 490 rublos. Estou seguro de que o aire directo, a transmisión en liña é o futuro da arte. A diferenza das transmisións de televisión e as actuacións sen conexión é obvia: pode obter a opinión de inmediato do espectador e mesmo responder a ela. Anteriormente, as cuestións do director e actores poderían establecer só xornalistas durante unha conferencia de prensa sobre o estreo, agora está dispoñible para todos os espectadores. Pode escribir a súa pregunta no chat de transmisión en liña, intentará respostar. Entón, fixemos despois da obra "Tolstoy" - respondeu ás preguntas do público, que nos preguntaron sobre o escenario, sobre o escenario, sobre a relación de Leo Nikolayevich e Sophia Andreevna.
Outra vantaxe importante do teatro en liña é un número ilimitado de espectadores, pode ser millóns. Non necesita unha sala visual, non necesita unha gran escena. Poñemos as nosas actuacións nunha trama de 100 metros cadrados. Pero podemos transferir a enerxía da obra a través da nosa audiencia a través da pantalla? Esta pregunta converteuse no máis importante e máis terrible. Descubriuse, é posible! Un xogo en liña e a produción de teatro clásico poden vivir segundo varias leis, teñen unha escenografía diferente, dramaturgia, pero deben dividirse coa audiencia a enerxía da arte, a creatividade. E aquí, ademais do guión, a tecnoloxía, é importante que tal concepto como talento. Cando o taller os oíntes preguntan sobre a fórmula do talento, digo:
Paréceme que o noso experimento co teatro en liña foi exitoso. Como experimentos en sitios sen conexión - no noso musical holográfico "Sasha | Alex »Os espectadores ás veces non entenden onde o artista, onde o holograma, e esta mestura de dúas realidade dá un efecto sorprendente. As tecnoloxías modernas proporcionan a oportunidade de cambiar o escenario nun segundo, movendo instantáneamente a audiencia do parque ao club, desde o club ata o tellado ... Creo que os teatros clásicos tamén usarán novas tecnoloxías na súa produción.
- Eu como a miña nai dende algo en si mesmo: ao parecer, toda a vida flúe en liña, céntrase en un teléfono, onde os nenos se comunicar co profesor e compañeiros, ver películas e escoitar música, discutir deberes e memes. Se estamos "chegando" no teatro, sen levantarse da cadeira na computadora ...
- Non vai pasar nada terrible. Esta é a nosa realidade. En liña, como en offline, podes manter a tontería, tontería e podes estar no fermoso. Esta é unha cuestión de contexto. O neno pode saír e ir a fumar por garaxes ou patinar paseos. O mesmo cun teléfono intelixente. O neno entra en Internet e pode ver widgets cun humor primitivo ou elixir unha boa música, actuacións, conferencias. É fácil facer que o contido de calidade intelixente sexa cada vez máis. E se un neno que non ensinou a aprender, sexa curioso, elimine o teléfono, polo que se sentará e verá calquera tontería e tamén pasará o seu tempo.
En xeral, toda a arte agora compite cun teléfono intelixente. E esta non é unha competencia fácil. O espectador volveuse máis esixente, estragado. El chega á súa casa intelixente, Chlives nas súas mans: a luz ilumina e xoga música, acéndese ao teléfono intelixente: comunícase cos amigos, aínda que vivan en Australia, pode escoller calquera película para ver no seu home theater, pode Sinto-se por director, eliminando o vídeo e poñelo na rede ... Necesito unha razón moi boa para que arroxase todas estas clases interesantes, deixou o seu cómodo sofá, pagou diñeiro para billetes e foi ao teatro, ao concerto , ao cine, á exposición.
- É verdade. Probablemente, polo tanto, o espectáculo coa esperanza de atraer ao público cada ano cada vez máis e máis divertido. Parece que vimos todo no escenario: robots, fontes de baile, comunicándose cos artistas do holograma ... hai algo que sorprender á audiencia no futuro?
- ¡Non teño ningunha dúbida sobre iso! Estamos en tempo incrible cando a ilusión convértese en realidade. En cada un dos nosos espectáculos unha gran cantidade de tecnoloxías: unha escena rotativa, estruturas infláveis, hologramas, proxeccións, pantalla de desintegración. Aquí están os majestuosos edificios crecendo xusto nos seus ollos, florecen flores de beleza sen precedentes nas árbores, de súpeto comezaron a nevar e arrastraron os tellados, todas as pinturas foron bloqueadas ... O espectador non se nota como funciona os iluminadores, bordos, enxeñeiros, el avisa Que fermoso e diverso pode ser paz. Despois de todo, as mellores tecnoloxías son aqueles que non ven, que poden nin sequera adiviñar. A arte tende á vida, polo que foi, porque aínda non hai máis bonito que o amencer, o ceo estrelado ou a floración de primavera.
Tallado Natalia Sysoeva.