Maintenant, Theodore Kurtzis et son orchestre MusicAeterna, récemment anciens Perm, - Petersburgers, leur base - la maison de la radio. De là, ils ont commencé à faire des bars à Moscou, que le partenaire permanent de l'orchestre prend soin de la Banque VTB. Après plusieurs concerts dans le conservatoire, l'orchestre joué dans le hall de charge, où les auditeurs sont toujours plantés à travers une ou des paires. Les billets sont chers, mais ils ne sont pas seulement d'acheter, mais ont demandé à l'entrée. Theodore Kurtanzis est très exigeant et il est absolument mérité.
Deux côtés de Kurtzisisa
Il n'est pas de ces artistes qui aiment travailler les crawls: Kurtzis est un ouvrier laborieux, pour lequel il n'y a pas de petites choses. Sinon, pourquoi tous les symphones bien connus de Beethoven ou de Tchaïkovsky sortent par lui comme si nous ne les entendions pas avant? Dans le même cadeau, du conducteur actuel, à moins que Mikhail PlentNev - les chefs-d'œuvre WinSTed sonnent également hier à partir de sous le stylo. Des conducteurs du passé, ils disent que Gustav Maleener avait une telle compétence.
Cependant, cette fois, Kurtzis n'a pas du tout joué de la musique célèbre. C'est un autre côté de son talent - l'ouverture de nouveaux territoires. Dans ce cas, il peut être comparé à Vladimir Yurovsky, qui nous a joué, peut-être encore plus de ministres russes et mondiaux. Mais si Yurovsky essaie de l'éclairer de bonne foi, ajoutez une conférence, puis Kurtomis, au contraire, des canetons - littéralement: la scène se brise souvent dans l'obscurité, bien, si les musiciens eux-mêmes peuvent voir les notes sur les consoles.
Comment jouer vu dans le noir
Une des parcelles du dernier concert de la "charge" était une scie - un instrument de ménage, acheté au magasin "Lerua Merlen". Sur la scie a joué un merveilleux violoniste pesin Vladislav. Le son doux, qu'il a retiré de la toile avec un arc de la double basse, a été entendu dans le cycle exotique d'un Américain moderne de George Krama "anciennes voix d'enfants" sur les textes de Federico Garcia Lorca, qui a ouvert le programme, Et dans la chanson douloureuse du génie anglais du début du XVIIe siècle, John Doweland, vous n'avez plus de fontaines tristes qui ont joué lentement sur la Colombie-Britannique, lorsque sur l'horloge dans un public reconnaissant était déjà supérieur à 23.00.
Humour, accompagnant l'exécution d'un répertoire inconnu, était que personne ne vit la scie: tout se sont noyés dans les ténèbres ésotériques et les connaisseurs les plus curieux de la musique, demandant aux connaissances éclairées, ont appris que l'outil jouait si beau solo.
Mentionné George Crave d'aujourd'hui a 91 ans et il sait autour du monde, y compris des États-Unis: retour dans les années 1970. La musique de Krama a interprété l'ensemble du théâtre Bolchoï sous le contrôle d'Alexander Lazaev. Ainsi, Kurtnthis s'inscrit dans la longue tradition de la scène russe - d'exécuter le monde avant-gardiste, malgré les installations de la mode et des installations officielles.
Comment combiner Avant-garde avec prouence
La mère allemande Helmut Lahenman, auquel 85. Après 2001, Karlhainz Shatokhausen était malade pour son admiration du 11 septembre, les sympthies du public allemand progressiste ont été transférés à Lahenman. À cette époque, il avait longtemps été listé par l'inventeur de la "musique instrumentale spécifique". En théorie, lorsque le violoncelle a battu, comme sur le tambour, et le ballon d'air souffle dans le tuyau, comme s'il influencent le ballon, l'auditeur devrait être témoin de la performance complexe. L'Orchestre MusicAeterna a joué "... Deux sentiments ..." Lahenman sur le texte de Leonardo da Vinci avec une sophistication incroyable, mais une partie du public ne s'est pas levée et épuisée pour sortir.Elle s'est privée de musique plus harmonieuse qu'il a écrit à Alexander Zeldovich "Medea" Alexey Retinky. Il a 34 ans et il est rattaché à l'orchestre MusicAeTerna comme "Compositeur en résidence". Prendre soin d'un tel employé talentueux, Kurtommis suit la pratique commune de l'Ouest: True, une position similaire tenue dans le club d'État sous le contrôle de Vladimir Yurovsky décédée Alexander Vastin.
Dans de tels programmes, Kurtanzis relie facilement une avant-garde inconfortable sur une autre musique moderne assez harmonieuse - un exemple était le "Psaume" Arvo Pärot, joué si doucement, ce qui n'entendrait pas la souris, ainsi que la musique d'Ancient: À Chacon Henry Persell (également l'Angleterre, la fin du XVIIe C.) Un chef d'orchestre, au contraire, a souligné l'avant-garde de la consonne. L'intérêt combiné de la musique ancienne et de la nouvelle musique est une tradition soviétique des années 1960: alors Andrei Volkonsky a écrit des compositions avant-gardistes et jouait en même temps la clavière et a dirigé l'ensemble Madrigal.
Et enfin, le concert le plus grave de Kurtstomis est rarement sans une pièce pop pour une collation. Cette fois-ci, ils sont devenus la "blague musicale" du maître de Salzbourg du même XVIIe siècle Heinrich von Bieber "Batalia" - avec Topot, crie, gémissements et jeu intentionnellement non traité d'un grand orchestre lancé.
Le dernier concert portait immédiatement beaucoup de termes essentiels, dont l'attractivité de Theodore Kurtstanisis est la suivante: le répertoire original (dans les cas où il ne joue pas tous des chefs-d'œuvre bien connus, leur donnant la qualité de la première fraîcheur), le plus haut niveau de Performance musicale, humeur douloureuse et élevée, théâtralité et estridité d'élévation. Un minus peut être considéré comme une gravité exagérée - mais il n'est pas interdit de s'asseoir dans les doutes de l'auditorium, souriant à ses pensées.